formación como banda de rock y primeros años (2004-2005)
Panic! at the Disco se formó en 2004 en el área suburbana de Summerlin, Las Vegas, por amigos de la infancia Ryan Ross, que cantaba y tocaba la guitarra, y Spencer Smith, que tocaba la batería. Ambos asistieron a Bishop Gorman High School, y comenzaron a tocar música juntos en noveno grado. Invitaron a su amigo Brent Wilson de la cercana Escuela Secundaria Palo Verde a unirse al bajo, y Wilson invitó a su compañero de clase Brendon Urie a probar la guitarra. El cuarteto pronto comenzó a ensayar en la sala de estar de la abuela de Smith., Ross inicialmente fue el cantante principal del grupo, pero después de escuchar a Urie cantar durante los ensayos, el grupo decidió hacerlo el líder. Inicialmente, Pánico! at the Disco era una banda de covers de Blink-182.
la banda, que pretendía sonar diferente de las muchas bandas de death metal en Las Vegas, firmó un contrato de grabación sin haber realizado un show en vivo. Urie comenzó a trabajar en Tropical Smoothie café en Summerlin para pagar el alquiler del nuevo espacio de práctica de la banda. Urie ha declarado que cantó por propinas durante su tiempo de trabajo, lo que indica que tenía cierto prestigio como cantante., Los cuatro dejaron sus estudios atrás para concentrarse en la música; Ross tuvo una pelea con su padre cuando abandonó la universidad, y cuando Urie abandonó la escuela secundaria, sus padres lo echaron de la casa.
Ross y Urie enviaron una demo al bajista de Fall Out Boy Pete Wentz a través de una cuenta de LiveJournal. Wentz, que estaba en Los Ángeles en ese momento con el resto de Fall Out Boy trabajando en el debut de la banda, From Under The Cork Tree, condujo a Las Vegas para reunirse con la joven banda., Al escuchar «two to three» canciones durante la práctica de la banda, Wentz quedó impresionado e inmediatamente quiso que la banda firmara con su sello discográfico Decaydance Records, lo que hizo que la banda fuera la primera en el nuevo sello. Alrededor de diciembre de 2004, el grupo firmó con el sello. Cuando se supo que Wentz había firmado Panic! (que aún no había realizado un solo show en vivo), los fans en internet comenzaron a golpear al grupo. «Casi de inmediato supimos lo que iba a suceder», explicó Ross en una entrevista en 2006., «Teníamos dos canciones en línea y la gente ya estaba haciendo suposiciones sobre qué tipo de banda éramos y cómo íbamos a sonar.»
mientras tanto, Wentz comenzó a promocionar a la banda siempre que fue posible: de usar » Pete! en la discoteca » camisetas en el escenario para mencionar al grupo en entrevistas. Wentz dio un rápido saludo a la banda durante una reunión de prensa el día antes de los MTV Video Music Awards 2005: «tengo un par de bandas que saldrán pronto en Decaydance, una de ellas es esta banda llamada Panic! en la discoteca», dijo Wentz. «Su disco va a ser tu próximo disco favorito., Se llama Fiebre no Puede Sudar – llegar antes de que su pequeño hermano. En el momento de la firma de la banda, todos los miembros de la banda todavía estaban en la escuela secundaria (con la excepción de Ross, que se vio obligado a dejar UNLV). Urie se graduó en mayo de 2005, y Wilson y Smith terminaron la escuela en línea cuando la banda se fue a College Park, Maryland, para grabar su disco debut.,
Una Fiebre Que no Puede Sudar (2005-2007)
En el 2006, la banda encabezó su primera gira y alcanzó disco de platino por su álbum de debut.
la banda se trasladó a College Park, Maryland, para grabar su álbum debut de junio a septiembre de 2005. Aunque solo tenían conchas de canciones Cuando llegaron, el resto del álbum se formó rápidamente a través de la sesión de maratón., «No tuvimos un día libre en las cinco semanas y media que estuvimos allí, 12 o 14 horas al día», dijo Ross en una entrevista en 2005. «Estábamos inventando cosas en nuestras cabezas que no estaban allí, y además del estrés de tratar de terminar el disco, estábamos viviendo en un apartamento de un dormitorio con cuatro personas en literas», recordó Ross. «Todo el mundo se puso nervioso. Alguien escribía una parte nueva para una canción y alguien más decía que no les gustaba solo porque te comiste su cereal esa mañana.,
el álbum se divide en dos mitades: la primera mitad es principalmente dance punk electrónico, mientras que la segunda mitad cuenta con piano Vaudevillian, cuerdas y acordeón. La banda se cansó de escribir solo con cajas de ritmos y teclados e, inspirados por las partituras de películas (específicamente las obras de Danny Elfman y Jon Brion) decidieron escribir una mitad completamente diferente. «Al final de eso, estábamos completamente agotados», dijo Ross de las sesiones de estudio. Después de su finalización, «tuvimos dos semanas para volver a casa y aprender a ser una banda», dijo Ross., El grupo tocó su primer show en vivo durante el verano de 2005 en el local de música de Las Vegas The Alley en West Charleston. Después, la banda realizó una gira nacional en el Nintendo Fusion Tour con mentors Fall Out Boy, así como Motion City Soundtrack, The Starting Line y Boys Night Out por el resto de 2005.
el álbum debut de la banda, A Fever You Can’t Sweat Out, fue lanzado el 27 de septiembre de 2005. Las ventas comenzaron relativamente lentas. Debutó en el puesto # 112 en el Billboard 200 album chart, # 6 en el Billboard Independent Albums chart, y#., 1 en el Billboard Top Heatseekers chart, con casi 10.000 álbumes vendidos en la primera semana de lanzamiento. En un lapso de cuatro meses, pánico! ver el video de su primer single, «I Write Sins Not Tragedies», cohete hasta el Billboard Hot 100 como ventas de fiebre pasó la marca de 500.000. A finales de marzo de 2006, la banda anunció una gira como cabeza de cartel. En agosto, el disco debut del grupo fue certificado platino por la Recording Industry Association of America (RIAA), y el video musical de «I Write Sins Not Tragedies» ganó El Video del año en los MTV Video Music Awards de 2006., «Algunos aspectos de la fama son molestos, pero al final del día es algo por lo que estamos más agradecidos. Ciertamente ha abierto la puerta a un nuevo lote de oportunidades», dijo Ross sobre la nueva fama y el éxito instantáneo de la banda.
el bajista Original Brent Wilson en una foto conceptual para Fever en 2005. Wilson más tarde se le pidió que se fuera por no mantenerse al día con los estándares de juego de la banda.
El 17 de mayo de 2006, Panic!, at The Disco anunció que el bajista original Brent Wilson había dejado la banda, «publicando una declaración que era a la vez diplomática y completamente inescrutable sin mencionar ninguna razón por la que Wilson está dejando el pánico», según MTV News. Fue reemplazado en la banda por Jon Walker. En junio, Wilson afirmó a MTV News que fue expulsado de la banda a través de una llamada telefónica. «Se hizo como una llamada telefónica y la única persona que habló fue Spencer. Al parecer, Brendon y Ryan estaban en el altavoz también, pero no dijeron una palabra. Ni siquiera dijeron que lo sentían», explicó Wilson., Smith escribió un largo correo electrónico a James Montgomery de MTV News, afirmando, en parte, «tomamos la decisión basada en la falta de responsabilidad de Brent y el hecho de que no estaba progresando musicalmente con la banda», y reveló que Wilson no escribió ni tocó ningún bajo presente en Fever: en su lugar, Urie grabó estas partes. Wilson exigió un recorte en las regalías, y amenazó con llevar a su antigua banda a la corte.
en 2006, la banda apoyó a The Academy Is… en la gira mundial de la banda «Ambitious Ones and Smoking Guns» de enero a mayo., A partir de junio, el grupo encabezó su primera gira nacional sin nombre, que duraría hasta agosto. Durante la actuación del grupo en el Festival de lectura de 2006 en agosto, la banda fue recibida por un embotellamiento excesivo, uno de los cuales golpeó a Urie en la cara que lo dejó inconsciente. A pesar de esto, la banda continuó con su set después de que Urie se recuperara. La segunda gira de la banda, llamada Nothing Rhymes with Circus Tour, comenzó en noviembre. ¡En aproximadamente un año, pánico! at The Disco pasó de ser el acto de apertura en un proyecto de ley de cinco bandas a los cabezas de cartel en una gira masiva arena.,
La Gira Nothing Rhymes with Circus presenta los primeros espectáculos en vivo altamente teatrales de la banda, que presentaban cada canción con números de baile, parodias y trucos realizados por una compañía de seis miembros, mientras la banda se vestía con trajes intrincados, recreando momentos de las canciones. Kelefa Sanneh de The New York Times señaló el éxito repentino y la gira inspirada en el circo de la joven banda en una reseña de concierto: «hay algo encantador en ver a una banda tratando de navegar por el éxito repentino, ayudado por un contorsionista, un bailarín de cinta y todo lo demás.,»MTV News comparó favorablemente su tema y vestuario con» la audiencia dividida de Janet Jackson, hypersexual The Velvet Rope Tour». El grupo, recién salido del gran éxito de A Fever You Can’t Sweat Out, se tomó un descanso después de una gira sin parar, y los miembros del grupo comenzaron a formular ideas para su próximo álbum juntos durante el invierno de 2006.
Bastante. Extraño. y …Live in Chicago (2007-2009)
Ex guitarrista y vocalista Ryan Ross tocando con la banda en 2007., Ross fue responsable de escribir la mayor parte de la música y las letras hasta su partida en 2009.
después de un corto período de desarrollo con respecto a las ideas del álbum, El 6 de marzo de 2007, la banda llegó a una cabaña en las montañas rurales de Mount Charleston, Nevada y comenzó el proceso de composición para el nuevo álbum, Cricket & Clover. Después de grabar las nuevas pistas y presentarlas en vivo durante el verano, la banda regresó a su natal Las Vegas, así como al antiguo estudio de ensayo del grupo, donde los miembros de la banda escribieron su disco debut., Canciones como Scarlet y It’s True Love han tenido letras encontradas. Una pista de Cricket & Clover, Nearly Witches, fue remasterizada y agregada a Vices & Virtues en 2011. La banda creció sin interés en las canciones previamente escritas y en agosto desechó todo el nuevo álbum (que Ross más tarde reveló que estaba» tres cuartos » hecho) y comenzó de nuevo. «Queríamos abordar estas canciones en la forma más básica», dijo Ross. «Las escribimos todas en una guitarra acústica y con alguien cantando., Creo que nos saltamos esa parte de la composición en el primer disco, y esta vez estamos prestando atención a eso. Hemos escrito un montón de canciones desde que estamos en casa . Creo que es lo más divertido y lo más feliz que hemos sido desde que empezamos.»Con simplicidad, el nuevo enfoque y el viejo álbum dejaron de lado, el grupo se instaló y comenzó a grabar lo que se convertiría en Bonito. Extraño. En octubre, la banda entró en el estudio de The Palms en el Palms Casino Resort en Las Vegas para comenzar a grabar el álbum.,
en enero de 2008, la banda dio a conocer un nuevo logotipo y dejó caer el signo de exclamación del nombre del grupo, convirtiéndose en Panic at The Disco. Lanzado el 21 de marzo de 2008, Pretty. Extraño. fue descrito por la banda como» más orgánico y más suave » que A Fever You Can’t Sweat Out, así como involuntariamente y coincidentemente similar a la música de The Beatles, tanto en composición como en alcance. El disco debutó en el número dos en el Billboard 200, con ventas en el primer día de 54.000, y ventas en la primera semana de 139.000 copias en los Estados Unidos., Esas cifras marcaron la mayor semana de ventas de la banda hasta esa fecha, batiendo un récord anterior de A Fever You Can’t Sweat Out (que vendió 45.000 durante el invierno de 2006). El disco también debutó en «Current Alternative Albums» chart y no. 2 en el «Digital Albums» chart, el último de los cuales representó el 26 por ciento de las ventas totales del disco. El álbum alcanzó altas posiciones en varios otros países y finalmente fue certificado oro en el Reino Unido, sin embargo, Pretty. Extraño. recibió ventas relativamente decepcionantes frente a su predecesor. Bastante. Extraño., fue, sin embargo, aclamado por la crítica en contraste con Fever: Barry Walters de Spin llamó al álbum debut de Panic «embarazoso», mientras que consideró el nuevo disco como » ser optimista y hermoso en un momento en que la tristeza y la fealdad podrían haberles ganado una credibilidad más fácil.»
el estilo musical de la banda cambió después del lanzamiento de su álbum de inspiración psicodélica Pretty. Extraño.
la banda anunció planes para encabezar el Honda Civic Tour 2008 en enero de 2008, que ocupó la mayoría de las primeras giras para el álbum., Motion City Soundtrack, The Hush Sound y Phantom Planet abrieron para la gira, que se realizó en América del norte del 10 de abril al 14 de julio de 2008 . A lo largo de octubre y noviembre de 2008, la banda estuvo de gira con Dashboard Confessional y The Cab en el Rock Band Live Tour promocionando el videojuego Rock Band 2.
como se esperaba y predijo por varias publicaciones musicales, la banda adoptó un estilo muy diferente para la gira en apoyo de Pretty. Extraño., en contraste con los oscuros elementos de temática circense de los anteriores espectáculos teatrales de la banda., Cada espectáculo contenía «piezas de set de madera, proyecciones de flora y fauna, y soportes de micrófono envueltos en luces y flores», y cada miembro de la banda vestido con un chaleco. Mientras reflexionaba sobre la naturaleza teatral de A Fever You Can’t Sweat Out touring, Urie comentó: «Lo hicimos y fue muy divertido cuando lo hicimos, pero esta vez creo que queríamos volver a un entorno más íntimo y personal, y reducirlo un poco. Ryan Ross explicó que: «se trata más de conectar con el público y ver lo que va a pasar cada noche. No es como está escrito y planificado., Lo hace más emocionante para nosotros, y menos monótono cada noche.»A live album, …Live in Chicago, basado en grabaciones en vivo de Chicago durante el Honda Civic Tour, fue lanzado el 2 de diciembre de 2008. Un DVD que lo acompaña contiene fotos de la gira, cada video musical del álbum, así como imágenes detrás de escena de los videos y la gira, el cortometraje Panic! en la discoteca en: American Valley, y el largometraje documental basado en la gira, todo en un día.
bastante. Extraño.’s touring también se definió por un mayor esfuerzo para permanecer consciente del medio ambiente., En la gira, la banda trabajó con dos organizaciones ecológicas sin fines de lucro: Reverb, que facilita giras respetuosas con el medio ambiente; y global Inheritance, que busca inspirar más eco-activismo. En una entrevista de 2008, Ross reveló que la banda comenzó a viajar en un autobús de biodiesel, reutilizando plásticos y reciclando más entre bastidores. La banda llegó a imprimir folletos de la gira en papel reciclado, con tinta de soja, y organizar un «eco-concurso», en el que las ganancias de la gira fueron directamente a las organizaciones ambientales.,
cambio de alineación y vicios & Virtues (2009-2012)
en la primavera de 2009, la banda comenzó a grabar material para su tercer álbum de estudio. Sin embargo, el 6 de julio de 2009, Ryan Ross y Jon Walker anunciaron a través del sitio web oficial de la banda que los dos dejarían la banda., En una entrevista después de la división, Ross explicó que primero le trajo la idea a Smith a finales de junio de 2009 durante el almuerzo: «Spencer y yo almorzamos y nos pusimos al día por un tiempo, y luego surgió la gran pregunta, como, ‘Bueno, ¿qué quieres hacer?’y yo dije,’ Bueno, creo que sería mejor si hacemos lo nuestro por un tiempo, ‘y él dijo,’ Me alegro de que hayas dicho eso, porque yo iba a decir lo mismo, ‘» Ross recordó. «Y realmente no hubo discusión, que es realmente la mejor manera que podría haber funcionado., Ross dijo que la división se debió en gran parte a las diferencias creativas entre él y Urie. Urie quería que la banda explorara un sonido pop más pulido, mientras que Ross – y, por extensión, Walker-estaba interesado en hacer rock de inspiración retro. Walker y Ross pasaron a formar The Young Veins, que solo lanzó un álbum, Take a Vacation!.
Urie y Smith se convirtieron en los miembros originales restantes de la banda después de la salida de Ross y Walker.,
The news afirmó que ambos planes de gira con Blink – 182 en agosto de 2009 y la producción del nuevo álbum «continuarán como se anunció anteriormente. Al día siguiente, Alternative Press dio la noticia de que «New Perspective», la primera canción grabada sin Ross y Walker, debutaría el mes siguiente en la radio y como parte de la banda sonora de la película Jennifer Body. El 10 de julio de 2009, Alternative Press también informó que la banda había recuperado el signo de exclamación, convirtiéndose, una vez más, en Panic! en la discoteca. «New Perspective» fue lanzado el 28 de julio de 2009., El ex guitarrista de la banda de pop rock The Cab, Ian Crawford y Dallon Weekes, líder de la banda de indie rock the brobecks, reemplazó a Ross y Walker en la gira de verano de Blink-182 en agosto de 2009.
la banda volvió a entrar en el estudio a principios de 2010 y pasó gran parte del año grabando el tercer álbum de estudio del grupo. Durante este tiempo, el bajista de gira Dallon Weekes se unió a la alineación oficial de la banda junto con Urie y Smith, haciendo de la banda un trío., Aunque Weekes no actuó en el próximo álbum, fue responsable de la conceptualización del arte de la portada del álbum y también apareció en la portada del álbum, enmascarado y de pie en el fondo detrás de Smith y Urie. El 18 de enero de 2011, la banda reveló que un álbum titulado Vices & Virtues sería lanzado oficialmente el 22 de marzo de 2011. El álbum fue producido por Butch Walker y John Feldmann. El primer sencillo del disco,» The Ballad of Mona Lisa», fue lanzado digitalmente el 1 de febrero de 2011, con el video musical lanzado el 8 de febrero de 2011., Vices & Virtues fue lanzado oficialmente el 22 de marzo de 2011, con críticas relativamente positivas.
la banda comenzó a girar en apoyo del álbum, bautizado the Vices & Virtues Tour, en serio a partir de febrero de 2011. La gira ha exhibido la misma teatralidad eléctrica y exagerada por la que la banda era conocida durante la era Fever. «Realmente extraño usar disfraces y maquillaje», le dijo Urie a Spin. «Me encanta lanzar una gran producción., Recientemente he estado leyendo sobre bobinas Tesla y estoy tratando de averiguar cómo puedo conseguir una que se sienta en el escenario y dispara chispas sin lastimar a nadie. El grupo estaba programado para tocar en el Festival Australiano Soundwave Revolution en septiembre / octubre, pero el festival fue cancelado. La banda actuó en el mini-festival contrarrevolucionario, el festival que tomó su lugar.
el 12 de mayo de 2011, la banda colaboró con la banda de indie pop Fun. y los dos grupos se embarcaron en una gira por Estados Unidos, lanzando un single juntos titulado «C’mon». ¡Pánico!, at The Disco contribuyó con una nueva canción, «Mercenary», a la banda sonora del videojuego Batman: Arkham City.
¡demasiado raro para vivir, demasiado raro para morir! (2012-2015)
después de la salida no oficial de Smith debido a problemas de adicción a las drogas, Urie y Weekes fueron los miembros restantes de la banda desde 2013 hasta 2015.
después de The Vices & Virtues tour cycle, Urie, Smith y Weekes comenzaron a escribir y prepararse para un cuarto álbum., Durante la grabación del álbum, el guitarrista de gira Ian Crawford, que se unió a la banda en 2009 después de la salida de Ryan Ross y Jon Walker, dejó la banda citando su deseo de hacer música «real y genuina». El 15 de julio de 2013, el álbum fue anunciado como Too Weird To Live, Too Rare to Die!, con fecha de lanzamiento programada para el 8 de octubre de 2013. El primer sencillo, «Miss Jackson», fue lanzado el 15 de julio de 2013, junto con su video musical para promocionar el álbum. ¡Pánico! at The Disco abrió para Fall Out Boy en el Save Rock And Roll Arena Tour con Kenneth Harris reemplazando a Crawford.,
Pánico! en la Disco actuando en Uncasville, Connecticut En el Mohegan Sun Arena durante el Gospel Tour
poco antes de que la banda comenzara su primera gira en apoyo del álbum, Smith escribió una carta abierta a los fans sobre su abuso de alcohol y medicamentos recetados desde la grabación de Pretty. Extraño. Aunque Smith se unió a la banda para el primer puñado de fechas, dejó la gira para «continuar luchando contra la adicción., Urie publicó en el sitio web oficial de la banda el 7 de agosto de 2013, que «se ha hecho evidente que Spencer todavía necesita más tiempo para cuidar de sí mismo. No puedo esperar que esté luchando contra la adicción en un minuto y que esté completamente inmerso en una gira nacional al siguiente. Dicho esto, la gira continuará sin Spencer mientras él está fuera recibiendo la ayuda que necesita.»Desde el permiso de Spencer, Dan Pawlovich de la banda Valencia se ha ido de gira.,
en una entrevista con pure Fresh el 23 de septiembre de 2014, Urie declaró que ya había pensado en ideas para el quinto álbum de estudio; sin embargo, no estaba seguro de si sería un pánico! en el disco, o un álbum en solitario. Urie también ha declarado que no hay planes actuales para que Smith regrese a la banda.
transición al proyecto en solitario y Death of a Bachelor (2015-2017)
El 2 de abril de 2015, Smith anunció que había dejado oficialmente la banda. Ese mismo mes, Urie reveló en una entrevista con Kerrang!, que estaba trabajando en nuevo material para el quinto álbum de estudio de la banda.
después de la salida de Smith, Weekes fue el único miembro restante desde su primer cambio de formación importante para no dejar la banda.
El 20 de abril de 2015, Urie lanzó «Hallelujah» como sencillo sin anuncios formales previos. Debutó en el Billboard Hot 100 en el número 40, el segundo más alto de la banda después de «I Write Sins Not Tragedies». La banda se presentó en el KROQ Weenie Roast el 16 de mayo de 2015., El 1 de septiembre de 2015, otra canción del quinto álbum de estudio, «Death of a Bachelor», se estrenó en una transmisión de Apple Music presentada por Pete Wentz. El segundo sencillo, «Victorious» fue lanzado a finales de mes. El 22 de octubre de 2015, a través de la página oficial de Facebook de la banda, Urie anunció el nuevo álbum como Death of a Bachelor con una fecha de lanzamiento programada para el 15 de enero de 2016. Es el primer álbum escrito y compuesto por Urie con un equipo de escritores, ya que se anunció que el estado de Weekes había cambiado de miembro oficial a miembro de gira una vez más., El estado de Weekes se rumoreó durante la promoción de Death of a Bachelor que ya no era un miembro oficial, hasta que se confirmó a través de una publicación en el blog el 20 de octubre de 2015, y por el propio Weekes el 24 de octubre de 2015, a través de Twitter que «ya no estaba contribuyendo creativamente». El tercer sencillo «Emperor’s New Clothes» fue lanzado el mismo día, junto con el video musical oficial. «La Devotee» fue lanzado el 26 de noviembre como sencillo promocional. El 31 de diciembre de 2015, la banda lanzó «Don’T Threaten Me with a Good Time.»
Pánico!, en la Disco en los Shorty Awards en 2015
la banda co-encabezó el Weezer & Panic! en el Disco Summer Tour 2016 con Weezer de junio a agosto de 2016. La banda lanzó una versión de «Bohemian Rhapsody» de Queen en agosto de 2016, en el álbum de la banda sonora de Suicide Squad.
el 22 de septiembre de 2016, la banda lanzó el video musical de «la Devotee».»Con el lanzamiento llegó el anuncio de la muerte de un soltero Tour en 2017. MisterWives y Saint Motel fueron anunciados como los actos de apertura., En una entrevista de diciembre de 2016, Urie dijo que esperaba hacer un video musical para cada canción del álbum Death of a Bachelor.
Pray for the Wicked (2017–presente)
El 15 de diciembre de 2017, La banda lanzó su cuarto álbum en vivo All My Friends We’re Glorious: Death of a Bachelor Tour Live. Fue lanzado como una edición limitada de doble vinilo y descarga digital. Cinco días más tarde, la banda lanzó una canción de Navidad no-álbum titulado «Feels Like Christmas. El 27 de diciembre, el bajista Dallon Weekes anunció oficialmente su salida de Panic!, en la discoteca después de más de ocho años de actuar en la banda, cambiando posteriormente su enfoque como el líder de la banda I Don’t Know How But They Found Me. El 19 de marzo de 2018, la banda tocó un show sorpresa en Cleveland, Ohio con la nueva bajista de gira, Nicole Row. El 21 de marzo de 2018, la banda lanzó dos nuevas canciones «Say Amen (Saturday Night)» y «(Fuck A) Silver Lining. Al mismo tiempo, la banda también anunció el Pray for the Wicked Tour y un nuevo álbum llamado Pray for the Wicked.,
el 7 de junio de 2018, la banda se presentó en The fountains en el Bellagio antes del partido 5 de la final de la Stanley Cup. Se dice que la actuación tuvo un valor sentimental para la banda cuando subieron al escenario en su ciudad natal. La banda también actuó como cabeza de cartel en el Reading and Leeds Festival 2018 que duró el fin de semana del 24 al 26 de agosto de 2018. El 27 de agosto de 2018, la banda abandonó el video musical del single «High Hopes». En otoño de 2018, High Hopes se convirtió en el sencillo más alto de la banda, convirtiéndose en el número 4 en el Billboard Hot 100.,
el 22 de septiembre de 2018, La banda anunció que el guitarrista Kenneth Harris sería despedido después de múltiples acusaciones de mala conducta sexual que involucraba a fans menores de edad. El reemplazo de Harris fue anunciado para ser el ex guitarrista de Sparks The Rescue Mike Naran el 6 de octubre de 2018.
la versión de la banda de la canción «Into the Unknown» aparece en la banda sonora de la película de 2019 Frozen II, y en los créditos finales. La canción aparece en la película interpretada por Idina Menzel.