July27,28,29,1830年のパリ蜂起は、トロワ-グロリューズ（”Three Glorious Days”）として知られ、第二回復政府による憲法違反のために自由共和党によって開始された。 フランス最後のブルボン王シャルルXは倒され、オルレアン公ルイ-フィリップに取って代わられた。, 蜂起を目撃したドラクロワは、絵画のための近代的な主題としてそれを認識し、結果の作品は、彼がキオス、独立のギリシャ戦争に触発された絵で虐殺に適用していたのと同じロマンチックな情熱を反映しています。
愛国的行為
ドラクロワの想像力は、自然界、ゴシック様式のリブ付き金庫、ネコ、旅、人間の情熱など、あらゆるものによって発射されました。.. または歴史の流れを変え、芸術的傾向を逆転させたイベント。 彼は深く感じた感情を絵画に翻訳し、常に彼のスタイルを更新しました。, 彼の感情的な気質は、主にパリの路上で怒りの最近の爆発の彼の描写の力を説明しています。
立憲君主制の維持と共和国の回復の間で揺れ動いたAdolphe Thiersのような紛争の主人公との友情を通じて、彼は間違いなく個人的な関与を感じました。, ドラクロワは機関や王室のメンバーからの手数料に依存しており、彼の個人的なあいまいさはおそらく彼を単純な傍観者（アレクサンドル-デュマによって指摘されている）の役割に限定したが、市民芸術家として彼は暴動からルーヴルのコレクションを守るのを助け、ナポレオン帝国のためのノスタルジックな、トリコロールが反乱によってノートルダム大聖堂の頂上に掲げられるのを見るために動かされた。
彼自身の愛国的な義務を果たす時が来ました。 彼は甥のチャールズ-ヴェルニナックに宛てて、”銃声と銃弾の中で三日間、すべての周りで戦っていた。, 私のような単純なベビーカーは、ほうきのハンドルに固定された鉄の部分で敵に進んだ即興の英雄として弾丸を止めるのと同じリスクを走った。”
ドラクロワは1830年にパリの叙事詩の寓意的な解釈を始めた。 彼の絵は月と月の間に完成し、月1831年にサロンで展示されました。
彼の習慣があったように、彼はすべての要素のために、すべての段階で予備スケッチを使用して絵のための彼の計画を開発しました。 彼はまた、彼が彼のキャリアの最初から日常的に編集していたモチーフのレパートリーから描きました。, 彼はこのように三ヶ月で作品を完成させ、シーンの劇的で視覚的なインパクトに焦点を当てました：群衆が敵のキャンプに最後の攻撃をするためにバリケードを突破しました。
勝利によって引き起こされる情熱のピークはピラミッド型の構成で表される;死体と散らばっている基盤は勝利者のイメージを支える台に似ている。 ドラクロワは、ミソロンギの遺跡にギリシャと題する彼の絵のために同様に厳密な構成を使用していた、と同等の構造は、メデューサのジェリコーのいかだで明らかである。, ここでは、画家の活発な筆致と、シーンの衝動的なリズムを含み、バランスをとるのに役立ちます。
パリ革命
自由の寓意は、フリギアの帽子を身に着けている人々の若い女性によって擬人化され、彼女のカールは彼女の首に逃げる。 活気に満ちた、燃えるような、反抗的な、そして勝利、彼女は1789年の革命、サン-キュロット、そして人気の主権を呼び起こす。 右手には赤-白-青の旗が掲げられており、炎のように光に向かって広がる闘争の象徴である。,
Libertyは、古典的なカーテンを連想させる黄色のドレスを身に着けており、その端が彼女の側に浮かぶベルトによって腰に保持されています。 それは女神の肌が滑らかであるべきであることを命じた古典的な芸術家によって下品と考え脇の下の髪を明らかに、彼女の胸の下に滑っています。 彼女のヌードのエロティックなリアリズムは、古代の翼の勝利を思い出します。 彼女のギリシャのプロファイル、まっすぐな鼻、寛大な口、繊細なあご、そしてくすぶる視線は、彼らのアパートでアルジェの女性のためにポーズをとった女性, 彼女は高貴で毅然と立っており、彼女の体は右に照らされ、頭を回して最終的な勝利に拍車をかけるように男性の間で明確な姿を切り取っています。 彼女の暗い左側は煙のプルームに対して際立っています。 彼女の体重は彼女の裸の左足にあり、彼女のドレスの下に見えます。 彼女は寓話かもしれませんが、これは本当の戦いであり、彼女は瞬間の暑さに巻き込まれています。 彼女の左手に銃剣（1816モデル）を持つ歩兵銃は、彼女に現代的な外観と一定の信頼性を与えます。,
二つのパリのウニが自発的に戦いに参加している：左のものは、彼の軽い歩兵キャップの下に目を広げ、石畳にしがみついています。 彼は反乱の象徴として学生が着用する黒いベルベットのベレー帽（またはfaluche）をスポーツし、肩に掛けられた大きなカートリッジポーチを持っています。 彼は右足を前方に進め、片方の腕を上げて騎兵の拳銃を振り回し、反乱軍に戦うように勧めると、唇に戦争の叫び声があります。,
ベレー帽に白い王党派のコケードと赤いリベラルなリボンを持ち、歩兵サーベル（1816年モデル）またはブリケを持つ戦闘機は、エプロンとセーラーズボンを持つ工場労働者であることが認められている。 彼の腹の上に彼のピストルを所定の位置に保持しているスカーフは、王党派のリーダーシャレットとVendeansのためのラリーサインであるCholetハンカチを呼び起こす。
ブルジョアやファッショナブルな都会人のトップハットを持つひざまずく姿は、ドラクロワ自身、または彼の友人の一人かもしれません。 彼はルーズフィットのズボンと職人の赤いフランネルベルトを身に着けており、ダブルバレルの狩猟銃を持っています。, リバティの目の前で身を上げる負傷した男は、ヒロインのドレスの色をエコー、結び目の黄色のスカーフを着て、彼の農民のスモックと赤いフランネルベルトは、パリの派遣労働者を示唆している。 青いジャケット、赤いベルト、白いシャツは、旗の色をエコーします。
現代の主題
“私は現代の主題、バリケードを引き受けました、そして私は私の国のために戦っていないかもしれませんが、少なくとも私は彼女 それは私の良い精神を回復しました”（彼の兄弟へのOctober28の手紙）。, 地面に横たわっている兵士たちは、ピラミッド構造の基部にある前景を占めています。 自由の姿に加えて、左にズボンのない死体は、腕を伸ばしてチュニックを上げて、ホメロスの英雄の擬人化であるヘクターとして知られている古典的なヌードモデルから派生したもう一つの神話的な参照である。 シーンの右側にある彼の背中に横たわっているスイスの警備員は、現代的なキャンペーンユニフォームを持っています：襟に赤い装飾が施された灰青色のグレートコート、白いゲートル、低い靴、そしてシャコ。, 彼の隣に顔を下に横たわっている白い肩章を持つcuirassierは、腰まで見えます。
三角形の後ろの左には、学生（ボナパルティストの帽子をかぶったエコール-ポリテクニークの学生を含む）と灰色のグレートコートとキャンペーンユニフォームを着た擲弾兵の分遣隊がいる。
絵画の右の背景には都市景観の要素が含まれていますが、シーンの左側を埋めるピッチングバトルと比較すると、空で遠いようです。, ノートルダムの塔は、ヴィクトル—ユーゴーのために行ったように、自由とロマン主義を表し、パリでの行動を位置づけています。 セーヌ川の左岸にある彼らの位置は不正確であり、大聖堂と川の間の家は画家の想像力の純粋な製品です。 キヤノンの煙と混ざった夕日の輝きは、身体のバロック様式の姿勢を照らし、右の背景で明るく輝き、自由、少年、三色旗の周りのオーラを作り出します。,
すでに見てきたように、構図は画家の特に巧みな色の使用によって統一されています。青、白、赤の要素はカウンターポイントを持っています。戦闘機の肩を横切る平行なストラップの白は、ゲートルと左の死体のシャツのそれをエコーし、灰色の調性は旗の赤を高めます。
ドラクロワはチャールズXに賞賛され、キオス島での虐殺とチャールズ大王の死を購入しました。 アーティストの友人には、ベリー公爵夫人とオルレアン家が含まれていました。, 彼は権力のサークルで注目を集め、世論に印を付けるのが好きだったが、当時はロマンチックな動きのリーダーとみなされ、自由に熱中していた。 三つの栄光の日の間の彼の感情は誠実であり、彼の国の”高貴で、美しく、そして偉大な”市民の栄光に表現されました。
ドラクロワの歴史的、政治的な絵画—ドキュメントとシンボル、現実とフィクション、現実と寓話のブレンド—アンシャンレジームの死の苦しみを目撃,
この現実的で革新的な作品は、自由と絵画革命の象徴であり、現実のより古典的な表現に慣れていた批評家によって拒否されました。 ルイ＝フィリップの即位を歓迎したこの作品は、王の治世の間に公衆の視界から隠され、1863年にリュクサンブール美術館、1874年にルーヴル美術館に入っただけであった。 それは現在、普遍的な作品として認識されています—ロマンチックで革命的な情熱の表現、18世紀の歴史的絵画の相続人、そして20世紀のピカソのゲルニカの先駆者です。