“私は今まったく新しいバンドに入っているように感じます”とDr.Dogのギタリスト/歌手Scott McMickenは言います。 それは彼が十年半のために最愛のインディーズ衣装を共同前線されている考えると大胆な宣言ですが、それはグループの華麗な新しいアルバムの背後にある強烈で変革的な経験の中心にまっすぐにカット,”クリティカル方程式.”最も感染と冒険コレクション博士。, Dogはまだテープに敷設されています,レコードは疑いと発見の旅から生まれました,最終的にこれまで以上に強さと明快さと一緒に近いバンドをもたらした重い,時には痛みを伴う清算. それを実存的な目覚めと呼び、魂の暗い夜と呼び、それが何であれ、それはグループの歴史の中で最も肥沃な創造的期間の一つを煽り、その時代を超越した問いに立ち向かうことを余儀なくされました：私たちは本当に何をしたいのですか？,

“私たちは大人の生活のためにツアーをしてレコードを作っていましたが、私たちはちょうど一歩を踏み出す必要があったと思います”とMcMickenとフロンティングとソングライティングの任務を分けたベーシスト/歌手のToby Leamanを反映しています。 “私たち全員にとって、私たちが実際にやりたいことをやっているのか、それとも勢いを感じさせるだけで、私たちは常にこの道を進んでいました。,”

“Critical Equation”への道は、フィラデルフィアのファイブピース（McMicken、Leaman、ギタリストのFrank McElroy、キーボーディストのZach Miller、ドラマーのEric Slick）にとっては珍しいものであり、バンドが”Abandoned Mansion”というタイトルのアルバムを完成させた2014年までさかのぼる。,”計画通りに翌年にレコードをリリースするのではなく、彼らは一時的に”サイケデリックスワンプ”の再想像に有名なピッグアイアン劇団とパートナーシップする機会を支持してそれを棚上げしました,実際にドクタードッグのデビューアルバムより前に長い間失われたマクミッケン-リーマンのコラボレーション. 結果として生じた演劇/コンサートパフォーマンスはフィラデルフィア-フリンジ-フェスティバルで初演され、付随するLPは絶賛され、NPRは”吸収効果にさまよって広がるコンセプト-アルバム”として歓迎し、”間違いなく崇高なハーモニー”のためにレーダーの下で急上昇した。,”Dr.Dogのためのロゼッタ-ストーンのようなものを表しているにもかかわらず、アルバムはまた、彼らが長年にわたって引き寄せられていたシンプルでより 新しい章の始まりではなく、”サイケデリックスワンプ”は円の閉じを象徴しているように見え、深刻な魂の探索に理想的な触媒になりました。,

“私たちは最終的に”サイケデリックスワンプ”を再訪し、それに完全な注意を払うことによって、14年の歴史を閉じることに本当に満足していました”とMcMickenは言います”しかし、私たちの自然な進化からステップアウトすることは間違いなく私たちに課税されたと思います。 またすべき相手を捨てマンションが行き届いていな困難を乗り方の基本はやヶ月です。”

彼らは少しファンファーレでアルバムをリリースし、南部の貧困法律センターのための利益としてBandcampにそれを投稿し、大いに必要な休憩のため, それは各バンドメンバーが反映し、再評価する機会を提供したように離れてその時間は、自分自身とお互いのハードな質問をするために、グループとその可, 複数のトップ50アルバム、レターマン、ファロン、コナンなどのテレビパフォーマンス、NYタイムズからローリング—ストーンまで、どこでも批評家の称賛、世界中の大規模なフェスティバル出演、My Morning Jacket、M Ward、The Lumineersなどの主要なツアー、数え切れないほどの売り切れのヘッドラインショーなど、驚くべき成功を収めましたが、彼らがそのしつこい質問に答えることができなかった場合、それはどれも重要ではありませんでした。

いくつかのバンドメンバーは、家族を成長させるために休憩を使用し、他の人は異なる芸術的な道を探索しました。, マクミッケンとリーマンはそれぞれ、期待や責任なしに書く自由に触発されて、自分で曲の山を書いた。 バンドが最終的に”Critical Equation”の仕事を始めるために再結成したとき、彼らは新鮮な視点でそうしました。 の距離が皮肉なことにそれらをもたらしたとしてコミュニケーションによりびます。 彼らがあらゆる関係の基礎を再配線することで固有の挑戦そして成長する苦痛によって働いたと同時に、彼ら自身をより興奮し、促されて見つけた。,

“再構築するためには、それを引き裂かなければなりませんでした”とMcMicken氏は説明します。 “最初は、物事につま先をつまんで優しく層を剥がしていましたが、その層を剥がすと、さらに深い層にアクセスし、何度も何度もアクセスしていました。 最終的に私たちは自分自身の最も深く、最も正直な部分に着きました。”

通常、Dr.Dogは自分のスタジオで自分自身を記録しますが、彼らの休憩からの啓示の一つは、そのinsularityのブランドが力を与えるよりも制限, そのことを念頭に置いて、彼らはバッグを詰めてLAに向かい、プロデューサー/エンジニアのガス-セイファート（ベック、マイケル-キワヌカ）と”Critical Equation”を録音した。

“私たちが来た大きな結論の一つは、このシーン全体を吹き飛ばさなければならないということでした”とLeaman氏は説明します。 “私たちは誰かがボスになり、スタジオで私たちを担当する人が必要でした。 それは私たちが今まで働いた方法ではありませんが、私たちは本当にガスを信頼しました。,”

一つは、”臨界方程式”に耳を傾け、それは決定がスペードで報われたことは明らかです。 16トラックのアナログテープに録音されたこのアルバムは、風変わりな60年代のポップとファジーな70年代のロックのDr.Dogのシグネチャーブレンドと、セイファートの曲を大きく裂く意欲を組み合わせた”Listening In”で開かれている。, “ゴー-アウト-ファイティング”では、マクミッケンが忍耐のマントラを歌うようにヴィンテージ-ハモンド-オルガンがブリスタリング-エレキ-ギターに道を譲り、夢のような”ブンブン-イン-ザ-ライト”はリーマンがゴージャスにレイヤードされたハーモニーで宇宙の謎を考えているのを見つけ、ゆっくりと燃えるタイトル-トラックは、バンドのライブショーの活力以外のすべてを

“レコードのテイクは、スタジオでの私たちの最初のテイクでした”とMcMicken氏は言います。 “この曲を演奏し終えると、誰もが特別なことが起こったと感じることができました。,”

その作成につながった重い自己反省にもかかわらず、”臨界方程式”はおそらくDr.Dogカタログの中で最も遊び心のあるエントリです。 全く伝染性の”真の愛”とめちゃくちゃキャッチーな”ハートキラー”のような失恋に取り組むトラックでさえ、喜びとユーモアに満ちていますが、”車輪の下で”シャッフルは、あなたのコントロールの外にある力に降伏することに自由と軽さを見つけます。, このレコードは、マクミッケンがバンドの休憩の終わりに書いた曲”Coming Out Of The Darkness”という純粋な楽観主義のメモで閉じられています。

“それは完全に機能しているので、私が今まで書いたすべての曲の中で特異です”と彼は説明します。 “それはあなたがどこにいてもあなたを取り、より良いどこかにあなたを残すために存在し、それはバンドのこの段階のために詩的に完璧に感じ,”

結局のところ、グループが本当に望んでいたのは、友人と愛した音楽を作り、楽しくやっていることだったことがわかりました。 時には最も単純なものが想像以上に複雑になることもありますが、ここでのバンドの旅は、彼らが常に戦う価値があることを証明しています。 この人生で言うことができるのはまれなことですが、”臨界方程式”では、ドッグ博士は彼らが望むものともっとたくさん得ました。