epuis « Stand By Me » est devenu le petit drame qui pourrait, catapulter River Phoenix à la Célébrité, établir Rob Reiner en tant que réalisateur à la hausse, et accumuler de grosses ventes de billets avec un budget dérisoire.,

l’histoire de quatre amis d’une petite ville de L’Oregon, en randonnée dans la campagne à la recherche du corps d’un garçon qui a été frappé et tué par un train, est un conte improbable de passage à l’âge adulte. Pourtant, entre les mains sensibles de Reiner, il devient une méditation sur la mortalité — une méditation qui transcende son cadre des années 1950 pour avoir un attrait universel.

« Stand By Me” est unique à d’autres égards. D’une part, il rivalise avec « les 400 coups” dans sa capacité à évoquer des caractérisations complexes de jeunes acteurs., Non seulement Phoenix en tant que chef spirituel Chris Chambers, mais ses co-stars Wil Wheaton en tant que Gordie Lachance sensible, Jerry O’Connell en tant que Vern Tessio sage, et Corey Feldman en Teddy Duchamp colérique, fournissent des portraits finement travaillés de garçons à l’aube de l’âge adulte.

Pour Reiner, plus connu à l’époque pour avoir joué Michael « Meathead” Stivic dans « All in the Family”, c’était l’occasion de sortir de l’ombre de son père, le légendaire comédien Carl Reiner, et de se positionner comme un réalisateur de profondeur et de nuance., Il a lancé une carrière qui le verrait diriger des films comme « Misery”, « When Harry Met Sally… » et  » The Princess Bride. »

Mais bien qu’il soit maintenant considéré comme un classique,” Stand By Me  » a eu du mal à se rendre sur les écrans. Financé en dehors du système de studio après le succès culte de « This is Spinal Tap”, après que presque tous les acteurs hollywoodiens aient transmis le script, le film a presque déraillé après que son financement se soit effondré juste avant le tournage. Il a ensuite dû se bousculer pour trouver la distribution., Pour marquer son 30e anniversaire, Variety a parlé à la distribution et à l’équipe créative derrière le film.

Après avoir convaincu un Stephen King réticent de leur permettre d’adapter sa nouvelle, « The Body”, pour l’écran, les écrivains Bruce A. Evans et Raynold Gideon ont apporté le projet à AVCO Embassy Pictures, une société de production et de distribution appartenant à Norman Lear. Pour King, qui a basé l’histoire sur sa propre enfance, c’était un acte de foi. L’écrivain d’horreur a eu de mauvaises expériences avec Hollywood et n’était pas satisfait des adaptations de ses livres « The Shining” et « Christine., »Photo reproduite avec l’aimable autorisation de columbia pictures

Bruce A. Evans, producteur et co-scénariste: tous les studios de la ville nous avaient refusés. Le consensus était que personne ne serait intéressé par une histoire sur quatre garçons de 12 ans sur une voie ferrée. Il faisait sombre, il n’y avait pas de fille dedans, personne ne savait comment le vendre. Bien sûr, ce qui nous a attirés, c « est que c » était une histoire de passage à l  » âge adulte sans filles ni acheter de caoutchoucs ou de premiers baisers ou tout ça. Il s’agissait d’enfants prenant conscience de leur propre mortalité.

Raynold Gideon, producteur et co-scénariste: nous Nous sommes retrouvés à l’Ambassade., Ambassade à l’époque était la dernière station avant le désert. Après cela, il n’y avait rien.

Rob Reiner, réalisateur: à l’origine, Adrian Lyne y était impliqué et il venait de terminer « 9 1/2 semaines” et il était vraiment épuisé. Ils m’ont envoyé le scénario et je me suis dit, il y a beaucoup de grands personnages ici, de bons dialogues, mais il n’y a pas de focus là-dessus. J’ai passé les quatre jours suivants à faire le tour de Los Angeles, à essayer de trouver un moyen de le faire fonctionner. Ça me donnait des maux de tête d’essayer de comprendre.,

Andrew Scheinman, producteur: L’énorme tournant a été de réaliser que L’accent sur le script devait être mis sur Gordie et non sur Chris. C’est l’histoire d’un petit enfant qui se sent mal apprécié par son père, puis il se rend compte que c’est le problème de son père, pas le sien.

Reiner: dans la version initiale, Gordie n’était qu’un des quatre personnages. Il a été un observateur. Il n’était pas l’objectif principal de ce. Ensuite, je me suis dit que c « était à propos d » un enfant qui a des sentiments d  » insécurité sur lui-même., Il est poussé à aller voir ce corps, car il n’a jamais pleuré aux funérailles de son frère et son père a toujours prêté plus d’attention à son frère aîné décédé.

Evans: nous avons résisté au début et ensuite nous avons vu où il allait. Rob fait ce genre de choses très bien. Peut-être que ça fait partie de sa personnalité, grandir avec un père qui était très célèbre.

Le Casting des quatre jeunes rôles principaux a été un processus laborieux, les réalisateurs triant une litanie d’acteurs prometteurs, lisant des gens comme Ethan Hawke et Sean Astin, avant de trouver la bonne équipe de garçons. Ce n’était pas le seul mal de tête de casting., Même après avoir tourné une grande partie du film, Reiner est devenu convaincu qu’il avait besoin d’un acteur différent pour jouer L’aîné Gordie Lachance, qui raconte l’histoire et apparaît à la fin.

Wil Wheaton (Gordie Lachance): c’était comme si le processus d’audition se poursuivait éternellement. Ils se sont installés sur une douzaine d’acteurs potentiels et nous mélangeaient et nous assortissaient ensemble. Quelques années avant cela, j « avais été emmené chez un entraîneur d » acteurs, et je me souviens avoir demandé ce que vous faites si vous ne pouvez pas pleurer dans un film, et il a dit,  » ils vont juste mettre du jus de citron dans vos yeux ou des oignons. »C’était une réponse terrible. J’ai paniqué., Je me souviens avoir dit dans l « un des rappels, » Je ne suis pas à l  » aise de pleurer dans les films. »Et puis je suis sorti de la pièce et L’un des scénaristes, Ray Gideon a dit: » vous devez aller dire au réalisateur que vous plaisantez, parce que c’est une partie importante du personnage. »J’ai presque perdu le rôle à cause de ce terrible entraîneur.

Reiner: nous avons vu tellement de gens. Je ne me souviens pas de tous. Surtout, je me souviens avoir été incroyablement ému par River quand il est venu lire pour Chris Chambers.,

Jerry O’Connell (Vern Tessio): je pratiquais avec ma mère et mon père, et ils ont dit: « Tu vas avoir une réunion avec le gars de » tous dans la famille. »Je pensais que j’allais rencontrer Carroll O’Connor.

Reiner: Jerry était si bon et si naturel. Il est entré et a dit: « Hé, vous êtes le gars de Channel 5. »C’est là qu’ils ont montré des rediffusions « tous dans la famille ».

Evans: la partie la plus difficile à lancer a été celle de Corey Feldman. nous n’avons trouvé personne qui pourrait être aussi fâché. River était si bon que nous avons pensé à un moment donné à le passer à cette partie.,

Corey Feldman (Teddy Duchamp): quand je l’ai fait, Rob a été beaucoup impressionné par la réalité de ma livraison. Je n’ai eu aucun problème à me rendre aux endroits émotionnels. Ma vie a été une telle agitation et des ravages. Je n’avais pas la meilleure vie à la maison. Je n’ai pas de mener une vie normale. J’étais au courant qu’à partir d’un âge très précoce. Je me souviens d’avoir 7 ans et de rentrer de l’école en pensant, est-ce que je vais être maltraité aujourd’hui? Je vais avoir battu aujourd’hui? La plupart des enfants n’ont pas à penser à ce genre de choses., Ils ne pensent pas qu’ils vont se faire frapper par leurs parents parce qu’ils ne vont pas assez bien à l’école, ce qui les empêchera d’obtenir un permis de travail, ce qui les empêchera d’être acteur.

Reiner: trouver le narrateur était difficile. Il y avait un gars nommé David Dukes et il a fait très bien, mais sa voix n’était pas ce que je voulais. Il n’avait pas le ton juste. J’ai donc essayé d’autres acteurs, des amis à moi qui sont venus. Ted Bessell de « That Girl » est venu et Michael McKean, mais ils n  » ont jamais eu la bonne voix. Puis J’ai pensé à Rick Dreyfuss. Il a suggéré,  » pourquoi ne pas le tirer., Je n’ai pas à être juste la voix. Je serai le gars à la fin aussi.’

Richard Dreyfuss (Gordie plus âgé, narrateur): Je ne m’en souviens pas vraiment. C’était il y a 30 ans, si vous m’aviez demandé hier, est-ce que j’ai fait la voix off? J’aurais dit « oui ».’ Je n’ai semble-t-il? Je l’ai dit, ‘je ne pense pas.’

bien que Feldman et Phoenix soient apparus dans plusieurs films et émissions, Wheaton était relativement nouveau dans le jeu d’acteur et O’Connell n’avait que quelques publicités à son actif., Reiner a amené l « équipage sur le plateau de l » Oregon tôt, nettoyé les meubles d « une suite d » hôtel, et a fait passer les garçons deux semaines à improviser et à jouer à des jeux d  » acteur. Photo gracieuseté de columbia pictures

Wheaton: L’objectif était de nous sortir de notre propre chemin, afin que nous puissions nous détendre.

Reiner: on ne sait jamais avec les enfants. Ils n’ont pas de métier. Parfois, ils ont de grands instincts, mais ils n’ont pas de métier.

O’Connell: Rob était tellement génial avec les enfants. Il était comme le cinquième garçon dans ‘ Stand By Me. »Pendant les deux premières semaines, nous n’avons pas dit une ligne. Nous n’avons pas répéter., Il nous a enfermés dans une pièce et nous avons juste joué à des jeux et traîné et nous sommes devenus amis.

Reiner: après les deux semaines, au moment où nous sommes arrivés au tournage, ils étaient une machine bien huilée. Il y a une scène là-dedans, ça ne ressemble à rien, parce que vous regardez juste un film et vous ne savez pas ce qui s’y rapporte. Teddy devient fou et il crie à l’homme de jonque,  » mon père a pris d’assaut la plage en Normandie. »Ils s’en vont et c’est un coup de quatre. Et il n’y a pas de coupures jusqu’à la fin. Si vous regardez la façon dont ils se parlent, ils prennent tous leurs repères au bon moment., Le rythme est juste à droite. Il y a une pause à un moment donné et Vern commence à chanter « Have Gun Will Travel.” C’est comme timing comique. C’est un professionnel qui sait exactement quand entrer. Nous l’avons fait en une seule prise.

Wheaton: nous étions tous les quatre très semblables aux personnages que nous jouions. J’étais un drôle de gamin. J’étais timide, j’ai été très sensible, et j’ai été vraiment maladroit. C’était vraiment facile de me faire pleurer. J’étais le seul, ils ont ramassé sur. Corey s’en est pris à moi tout le temps au point d’être cruel., Je me souviens que River lui a dit d’arrêter, et que Rob ou L’un des producteurs lui a dit de me descendre.

Je n’ai aucun mauvais sentiment envers Corey. Nous ne sommes pas proches, mais je ne l’aime pas et je ne lui souhaite pas de mal. Il a eu une enfance vraiment f—ed up et il a beaucoup souffert. En tant que père de 44 ans, je peux voir que c’était un jeune qui souffrait énormément et qui n’avait aucun moyen de le gérer.

Feldman: Wil a été protégé par ses parents. Quand River et moi avons couru autour de l’hôtel et laissé à nous-mêmes, Wil a été enfermé avec ses parents.,

O’Connell: L’un de mes plus beaux souvenirs d’enfance est le 4 juillet à la maison de River Phoenix. Nous avons acheté une cargaison de feux d’artifice, parce que vous pouvez les obtenir légalement en Oregon. Nous les avons allumés toute la nuit et nous avons tous eu un grand sommeil.

« Stand By Me” n’est presque jamais sorti de la station. Quelques jours avant le début du tournage, les propriétaires de L’Ambassade Jerry Perenchio et Norman Lear ont vendu la société à Columbia. Le studio à l « époque appartenait à Coca-Cola et les dirigeants de la société n » avaient aucun intérêt à faire une histoire de passage à l  » âge adulte sans stars majeures et perspectives commerciales douteuses., Lear et Reiner ont travaillé ensemble sur” All in the Family », créé par Lear.

Gédéon: nous avons eu le mot trois jours avant le tournage, fermez-les. Venir à la maison.

Reiner: Nous étions dans l’Oregon. Toute la distribution et l’équipe étaient là et nous avions construit tout ce dont nous avions besoin. Et ils ont décidé qu’ils ne voulaient pas de la photo. Si nous n’avions rien. Le budget total était de 7,5 millions de dollars. C’était éprouvant pour les nerfs parce que nous avions tous ces gens ici et nous n’avons rien. Nous avons pas de financement.

Gideon: Alan Horn était le directeur financier de L’Ambassade., Il a dit: ‘Norman, mon Dieu, tu n’as pas de distribution. Vous n’avez pas de vidéo à traiter. Vous n’avez rien, rien. Vous êtes totalement exposé. Financièrement, c’est un tournage de merde. »Norman a dit: » j’aime le scénario. J’aime Rob. J’aime les garçons. »Et de sa poche, il nous a donné sept millions et demi de dollars pour faire le film.

Une fois la catastrophe financière évitée, Reiner et compagnie ont entrepris de raconter le voyage des garçons à travers L’Oregon rural., Il y aurait des séquences d « action, notamment celle impliquant un train massif sur les quatre amis alors qu » ils traversent un pont étroit, et des scènes grossières, comme une séquence qui trouve les adolescents se déshabiller et sortir les sangsues des zones intimes après patauger dans un marais. Le plus grand défi pour Reiner était peut-être d’amener ses jeunes acteurs à s’ouvrir émotionnellement à des moments clés. Une scène difficile a vu Phoenix discuter de la mauvaise réputation de sa famille en ville, finalement tomber en panne tout en disant à Wheaton d’être puni pour avoir essayé de rendre l’argent du lait volé.,

Reiner: River l’a fait plusieurs fois, et il n’avait pas cette émotion. J’ai juste pris à part et lui dit: « vous n’avez pas à me dire ce que c’est, mais que penser d’un temps qu’un adulte, quelqu’un d’important pour vous, vous laisser tomber et vous vous êtes senti comme s’ils n’étaient pas là pour vous.’ La prise suivante est celle qui est dans le film. Je n’ai jamais su ce qu’il pensait. Je suppose que c’était son père ou sa mère, mais je ne sais pas. Jamais il ne me l’a dit.

O’Connell: le premier jour sur le plateau, je suis là et C’est la scène où Corey Feldman se bat avec le gars de junkyard., Nous sommes là et Corey va l’attaquer. Je ne savais pas comment ça s’appelait à l’époque, mais nous faisions le master, le big group shot, et Rob Reiner appelle,  » cut  » et il s’approche de moi. Et il est allé ‘  » que faites-vous? »Et je suis allé, ‘rien. Je n’ai rien à faire dans cette scène. Je n’ai pas toutes les lignes. »Il a dit: » Je m’en fous si vous n’avez pas de lignes, si votre ami était dans une bagarre, que feriez-vous? Vous faites autant partie de la scène que tous les gens qui parlent. Vous devez écouter et je veux voir comment vous interprétez cela comme votre personnage.,’

Feldman: la scène de junkyard était ma grande scène et elle a été coupée de ce qu’elle était censée être. J « étais contrarié, parce que je pensais que je pourrais montrer mes côtelettes d » acteur, mais je n « étais pas sûr parce que je n » avais jamais fait de vraies larmes à la caméra. J’ai continué à penser, comment pouvez-vous vous faire pleurer? Je ne pense pas que j’ai sorti. J’ai fini par usurper mon chemin à travers elle.

Reiner: une fois je l’ai perdu. J’ai fait cela comme une sorte de loi. Il y avait la scène où ils courent sur le chevalet et le train arrive., La vérité est que les garçons et le train n’étaient jamais sur le chevalet en même temps. J’ai utilisé une lentille si longue, et donc les garçons avaient sauté de la voie ferrée avant même que le train n’entre dans le chevalet. C’était tellement loin d’eux qu’ils n’avaient pas peur.

nous avions des gars, il faisait très chaud, 90 degrés dehors, et les gars poussaient ce chariot sur la piste pour suivre ces garçons courir et ils étaient censés être hystériques, juste pleurer et paniquer. Nous l’avons fait un tas de fois et ils ont continué à ne pas s’énerver., Enfin, je commence à crier,  » ces gars, l’équipage, sont épuisés parce que vous continuez à gâcher et si vous n’êtes pas inquiet que le train va vous tuer, je vais vous tuer. »Ils ont commencé à pleurer et nous avons commencé à rouler, puis ils ont couru hors de la piste et m’ont fait un câlin et m’ont dit: » nous l’avons fait. Nous n’avons Rob. »

Feldman: pour la scène des sangsues, ils ont dit: « nous avons un lac propre au milieu de la forêt. Il a été fait par nous et c’est tout le film, l’eau de film et la saleté de film. Nous avons creusé un trou, l’avons enfermé dans du plastique et l’avons rempli d’eau douce.,’ La chose qu’ils n’ont pas réalisé, c’est qu’ils ont construit cela au début du tournage et au moment où nous sommes arrivés à cette scène, c’était six semaines plus tard et ils l’avaient laissé là à découvert. Il n’était plus l’homme fait, en ce qui concerne tous les vers et les insectes et les feuilles et les ratons laveurs, ils étaient tous là. La Nature a suivi son cours.

Wheaton: c’était froid et vraiment dégoûtant et ça m’a échappé., Il y avait des toboggans dans ce centre commercial et le jour où nous avons tiré sur les sangsues, nous sommes allés jouer sur les toboggans comme nous l’avons toujours fait, et ils ne nous laissaient pas entrer parce qu’ils pensaient que nous avions des lessions ouvertes sur notre peau.

Feldman: vous avez un groupe de jeunes garçons qui courent dans leurs sous-vêtements, qui atteignent leur pantalon et retirent des choses de leurs testicules. C’est des trucs avancés et c’est un peu homoérotique. C’est un sensible. Je ne sais pas s’ils s’en sortiraient au cinéma aujourd’hui.,

Reiner: dans le livre, quand ils ont le visage à la fin et qu’ils regardent la bande de garçons plus âgés qui veulent reprendre le corps, C’est Chris Chambers qui prend l’Arme. Alors que nous traversions, Andy Scheinman a dit ‘Et si Gordie ramasse le pistolet? »En gardant l’idée que C’est le voyage de Gordie. Quand on l’a projeté pour Stephen King. Il dit: « Quand vous avez demandé à Gordie de prendre cette arme, j’ai pensé, pourquoi je n’avais pas ça?’

Dreyfuss: je me souviens du roman, un élément d’information qui est donné très tôt, c’est que Chris meurt ., Je pense que C’est L’une des façons dont Rob a amélioré l’histoire. Tu ne le sais pas jusqu’à la fin et ça te brise le cœur.

Après le tournage de wrapped à l’été 1985, Reiner et les producteurs ont fait face à un autre obstacle. La vente de Embassy les a laissés sans distributeur pour  » Stand By Me.”

Reiner: Nous l’avons envoyé à chaque studio. Tout le monde se tourna vers le bas.

Evans: tout le monde passe. Passe Paramount. Universal head Frank Price est sorti à mi-chemin. Warner Bros. sentit que ce n’était pas leur genre de film., Guy McElwaine dit à Mike Ovitz, qui nous aidait à l’époque,  » je suis passé. Pourquoi devrais-je changer d’avis? »Et Mike a dit: » Regarde, je t’ai eu le travail. Vous serez sur la rue de nouveau. Je pense que vous devriez voir le film.’

Reiner: le dernier endroit où nous sommes allés était Columbia, parce qu’ils l’avaient déjà transmis à l’origine. Nous avons pensé, ils ne vont pas le vouloir, mais c’était un nouveau chef de studio qui était entré. Il ne faisait pas partie de la décision initiale. Il l’a projeté pour des amis chez lui et il pleurait quand il l’a vu. Il a dit,  » je veux juste que cette photo., Je ne sais pas si cela fera de l’argent ou non.’

Evans: ce qui s’est passé, C’est que McElwaine ne se sentait pas bien, alors il a fait projeter le film chez lui. Il a amené tous les gens du marketing et les cadres, mais les membres cruciaux du public étaient ses deux filles. À mi-chemin, ils étaient amoureux de River Phoenix.

Gideon: c’est la seule façon d’obtenir la distribution. Sinon, nous aurions ouvert au Vista ici et le film aurait été parti dans une semaine.,

lorsque « Stand By Me” a ouvert le 8 août 1986, il a été soutenu par des critiques élogieuses de Sheila Benson dans le Los Angeles Times et Roger Ebert du Chicago Sun-Times. Malgré les craintes qu’il était trop sombre et décalé pour attirer les foules, le drame à faible budget est devenu le hit dormeur de l’été, accumulant 52 millions de dollars au cours de sa course et marquant un clin d’œil aux Oscars pour son scénario. Photo gracieuseté de columbia pictures

Reiner: c’était la première fois que je faisais quelque chose qui était étroitement lié à ma propre personnalité., Il y avait de la mélancolie et de l’humour. C’était plus réfléchi, et je me suis dit, si les gens n’aiment pas ça, ils n’aimeront pas ce que j’aime faire.

Feldman: je me souviens avoir parlé à Michael Jackson à un certain moment. C’était juste après que nous ayons obtenu la maison. Il m « a envoyé un message, disant, » Hé, je viens de voir votre film. Un excellent travail. »Ils ont demandé s’ils pouvaient utiliser l’une de mes chansons dans le film ou il allait écrire une chanson originale, et c’est vers cette époque qu’ils ont décidé d’aller avec une bande-son des années 50.,

O’Connell: Ils n’ont pas une première pour ce film ou quoi que ce soit. Je suis allé le voir sur la Cinquième Avenue avec mes grands-parents à un spectacle de midi. C’était une maison vide. Et la dame qui vendait des billets a dit ‘  » N’êtes-vous pas dans le film? »Et mon grand-père a dit, » nous étions tous là. Nous étions là pour le tournage. »Et elle nous a ramenés à la fenêtre et a dit: » Les stars de cinéma ne paient pas. Et elle a remboursé l’argent à mon grand-père et à ma grand-mère., Je suis dans un film qui est sur le point d’être un classique et tout ce que mon grand-père disait aux gens était sur la façon dont la dame dans la salle de cinéma nous a rendu notre argent.

Scheinman: il a ouvert à 3 ou 5 millions de dollars et il a fait la même chose semaine après semaine. Il a juste collé autour.

Wheaton: une des choses auxquelles je n’étais pas préparé était de rentrer à la maison un soir avec ma famille et il y avait trois boîtes à ma porte et elles étaient remplies de courrier de fans qui avaient été envoyés au studio pour moi.

Scheinman: nous étions à Londres en train de faire « Princess Bride ». »Nous n’étions pas là quand il est sorti., Quand Rob est revenu aux États-Unis, il était le directeur de ‘Stand By Me. »Les gens le traitaient complètement différemment. Il y avait un nouveau respect.

River Phoenix en 1988. Photo par Elisa Leonelli / REX /

sur le succès de « Stand By Me”, plusieurs des membres de la distribution ont aligné de grands projets. Phoenix a co-joué avec Harrison Ford dans « The Mosquito Coast” et a reçu une nomination aux Oscars pour « Running on Empty. »Wheaton est devenu un membre de la distribution sur » Star Trek: The Next Generation,  » avant de segueing dans l’écriture., Feldman a marqué avec « The Lost Boys », mais sa carrière a été menacée par des combats contre la dépendance. Propre et sobre, il est réapparu en tant que musicien, sortant récemment un nouvel album, « Angel 2 The Core. »O’Connell a assisté à NYU et plus tard aligné des rôles de premier plan dans « Scream 2” et « Crossing Jordan.” Il a récemment invité vedette sur « des Milliards. »

bien qu’il soit sorti de” Stand By Me  » avec le plus grand profil, Phoenix a abandonné l’image de vie propre qu’il avait maintenue en tant qu’enfant de parents hippies. En 1993, il s’est effondré à L’extérieur du Viper Room, un club populaire D’Hollywood, et est mort d’une overdose de drogue., Il avait 23 ans.

Gideon: quand nous avons tourné ‘Stand By Me’, River ne buvait pas d’eau chlorée. Il devait être si naturel et pur. Ce que l’enfer est-il arrivé?

Reiner: Je suis resté en contact avec River. Je l’ai vu une couple de fois. Il était déjà dans la drogue. Je me souviens qu’il était venu me rendre visite dans un hôtel quelque part et qu’il était vraiment haut, et je me suis dit ai yi yi, qu’est-ce qui se passe avec ce gamin?

Wheaton: j’ai séjourné en colère contre lui pendant une longue période. C’est Lui qui allait avoir la carrière de Tom Hanks., Il était celui qui allait être le $20 millions une star de cinéma d’image. J’étais tellement en colère parce que j’ai travaillé tellement dur de ne pas même s’approcher du niveau de la chance qu’il avait, et j’étais tellement en colère qu’il n’allait pas à l’utiliser, et puis j’étais vraiment en colère qu’il n’y avait personne autour pour le sauver.

j’ai vécu ma vie dans cette industrie et, surtout autour des jeunes, il y a un groupe de parasites f—ing qui entoure une personne qui les laissera se rapprocher. Ce sont les gens qui devraient aider cette personne et ne pas la laisser faire une overdose devant la salle f-ing Viper. Mais ils ne veulent pas faire basculer le bateau., Ils veulent obtenir autant que possible hors de lui. Parce que quand une personne est malade et que vous lui dites d’obtenir de l’aide, alors vous êtes coupé. Je ne sais pas qui était autour de lui à l’époque, mais j’espère qu’il éveillait.

Feldman: j’ai eu des problèmes et je suis allé en cure de désintoxication. Je suis sorti et on m’a dit que River avait un grave problème de drogue et risquait de perdre des choses. Un A. D. m’a dit sur un film sur lequel je travaillais. Elle venait de faire « mon propre Idaho privé » avec River et a dit qu « il n » était pas en bonne forme.,

j’ai tendu la main pour l’aider, parce que j’étais beaucoup plus fort et que je parrainais des gens dans le programme 12 step. Nous avons parlé au téléphone quelques fois. La première fois que je lui ai parlé, il ne croyait pas que c’était moi. Il semblait plutôt hors de lui. J « ai dit, » J « ai entendu dire que vous avez des problèmes et je l » ai traversé et je veux aider. »Il était l’un des seuls à s’exprimer quand j’ai été arrêté. Il a parlé au magazine People et a dit  » Vous savez que Corey est un très bon gars. Personne ne veut le voir en prison pour avoir des problèmes personnels. »Je voulais être en mesure de retourner la faveur., Le plan était que nous allions nous réunir à L. A. Quand je reviendrais de mon tournage. Ce n’est que trois mois après mon retour qu’il est décédé.

Dreyfuss: il y a certains acteurs comme Philip Seymour Hoffman. Quand Philip est mort, ce dont nous étions affligés, ce n’était pas seulement qu’il soit mort, mais qu’il nous ait enlevé un avenir très connu. Nous savions qu’il avait toutes ces belles performances à venir. Ça a laissé un gros trou. La même chose est vraie de River Phoenix. Il était, sans aucun doute, le meilleur de ce groupe d’acteurs qui est venu à ce moment-là., La célébrité du cinéma n’est pas seulement un talent d’acteur. Ce n’est pas seulement votre capacité à déplacer un public. C’est une combinaison de beaucoup de choses. Et il l’a fait. Il est mort si jeune que c’était un vrai vol. Un véritable vol.

Au cours des 30 années qui ont suivi son ouverture, « Stand By Me” continue de jouir d’une réputation de portrait finement ciselé de la transition souvent maladroite de l’enfance à l’âge adulte. Les acteurs et Reiner disent qu’il ne se passe guère un jour sans que quelqu’un ne s’approche d’eux pour parler de l’impact du film sur leur vie et de l’affection qu’ils ont pour ses personnages.,

O’Connell: je suis marié à Rebecca Romijn, un beau modèle. Elle est hors de ma ligue, un million de fois hors de ma ligue. Environ trois mois en sortir ensemble, ma femme est de Berkeley, et je suis allé là-haut pour rencontrer ses amis du lycée. Nous nous sommes un peu saouls et sa meilleure amie du lycée m’a dit: « Tu sais, » Stand by Me  » est le film préféré de Rebecca de tous les temps. Tu sais qu’elle avait des affiches partout dans sa chambre en grandissant. »Elle ne m’a jamais dit ça.

Feldman: c’est devenu un classique culte. Il est élevé tout le temps,  » pourquoi ne pas faire une suite., Cela ne pouvait être fait que si Rob voulait le faire. Je ne dis pas qu’il devrait y en avoir un, mais c’est certainement quelque chose qui pourrait en justifier un.

Dreyfuss: C’est un de ces films qui, chaque fois que vous l’attrapez, vous êtes pris et vous ne pouvez pas vous détourner.

Wheaton: c’est compliqué. Quelle chance je suis et combien il est merveilleux que j’ai ce film incroyable dans mon corps de travail et il est là depuis que je suis un enfant. Il y a des acteurs qui feront toute leur carrière sans jamais avoir l’occasion de travailler dans un film comme ‘Stand By Me., »L’autre côté de cela, c’est que cela a fondamentalement transformé le reste de ma vie en un jinx de deuxième année. Pendant le plus longtemps, j’ai vraiment eu du mal à comprendre comment je pouvais simplement l’accepter et le laisser être sa propre chose et ne pas ressentir cette obligation et ce besoin existentiel de le surpasser ou de l’égaler ou de le mieux.

O’Connell: C’était magique à faire. Juste être un enfant là-haut avec ces gars. C’était une obligation. C’est comme le dit le film, vous n’avez jamais d’amis comme vous l’avez fait quand vous aviez 12 ans.