être une année où tout le monde a été piégé à l’intérieur collé à leurs écrans signifiait, pour les cinéphiles, que les petits films ont pu se faufiler 2020.,
des romans improbables comme « Kajillionaire” de Miranda July aux portraits de non-fiction comme « Welcome to Chechnya” de David France et « Circus of Books” de Rachel Mason, il y avait beaucoup de films LGBTQ agréables et inspirants avec lesquels s’engager dans une année autrement pénible et douloureuse.
dans « Monsoon”, Henry Golding a éclaté de l’image d’idole de matinée qu’il a établie dans « Crazy Rich Asians. »La pièce scandaleuse des années 1960 de Mart Crowley » The Boys in The Band » a de nouveau vécu sur Netflix., Dans” Lingua Franca », Isabel Sandoval a écrit, réalisé et joué dans un film indépendant sur un travailleur Trans philippin sans papiers. Dans” Shirley », Elisabeth Moss a de nouveau brûlé l « écran dans son tour rusé et pervers en tant qu » écrivain Gothique Shirley Jackson.
pourtant, il y avait aussi des films aussi queer dans leur expression que dans leur contenu, comme les horreurs du « Possessor” de Brandon Cronenberg, ou les maraudeurs travestis de l’outback dans « True History of the Kelly Gang.,”
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Voici les 12 meilleures queer films sortis au cinéma ou sur les services de streaming en 2020.
« Alice Junior”
Netflix
« Alice Junior”
Exsudant le charme, une énergie communicative, et la confiance inébranlable, Alice est à l’adolescence trans fille protagoniste du film rêves. Elle est finaliste d’un concours de téléréalité pour jeunes mannequins, qu’elle ne laisse jamais son public adorateur oublier via ses mises à jour pétillantes sur YouTube., Elle vit sa meilleure vie dans une ville brésilienne chic quand son père la déplace inopinément dans la campagne plus conservatrice. Alors Qu’Alice lutte contre les uniformes scolaires des garçons et les brimades ignorantes, elle s’ouvre également à de nouvelles formes d’amitié. Le réalisateur de premier long métrage Gil Baroni fait une entrée remarquée avec cette comédie trans coquette, sincère et festive. Plus de films trans comme celui-ci, s’il vous plait., —JD
« The Boys in The Band”
Netflix
« The Boys in The Band”
Le réalisateur Joe Mantello, qui a remanié la pièce à Broadway il y a trois ans avec un casting all-star De out-gay male acteurs, apporte exactement la même troupe et la même sensibilité à sa nouvelle adaptation cinématographique. Produit par Ryan Murphy pour Netflix, le résultat est un renouveau sophistiqué, parfois sexy et toujours acidulé. Le gayed-up » qui a peur de Virginia Woolf?, »surmonte les défis typiquement rencontrés par les adaptations de la scène à l’écran, en particulier le confinement total à un seul espace. Il présente également un Jim Parsons inopinément féroce dans sa meilleure performance jamais. —RL
« Circus of Books”
Tribeca
« Circus of Books”
Il est difficile de penser à une meilleure prémisse pour un documentaire qu’un magasin de porno gay tenu par un couple juif hétéro, mais jetez dans le mélange que leur fille est la cinéaste et vous avez l’un des films les plus surprenants de l’année., La cinéaste Rachel Mason suit les traces de la documentariste hybride Kirsten Johnson, mais apporte une dose d’humour de ceinture de bortsch, de tradition juive et d’histoire gay. Son récit amoureux de ses parents Barry et Karen Mason, et comment ils en sont venus à diriger l « un des lieux de croisière gay les plus populaires de Los Angeles, est le mélange parfait d » excavation personnelle et de narration engageante. Karen apparaît comme la principale bande dessinée du film et la mère juive par excellence, marchandant à la sex expo et remettant en question les choix artistiques de sa fille dans le même souffle., C’est la confluence inattendue de ces éléments éclectiques qui en font un film si singulièrement délicieux. -JD
« Funny Boy”
ARRAY Releasing
« Funny Boy”
Le Dernier de « Fire” cinéaste Deepa Mehta, « Funny Boy” est un conte lumineux de passage à l’âge adulte vu à travers les yeux d’une expérience relatable mais tout à fait unique. Basé sur un roman bien-aimé de Shyam Selvadurai, le film suit un garçon Tamoul queer arrivant à l’âge adulte au milieu des tensions ethniques croissantes au Sri Lanka des années 1970., Comme avec le vent d’une main, Mehta a tissé ces subtilités avec une touche picturale, empilant les forces opposées de l’identité sexuelle et culturelle dans un tourbillon de couleur, d’émotion et de mémoire. « Drôle de Garçon” est lourd, mais jamais lourd, léger mais jamais léger. Dans le doux protagoniste Arjie, nous trouvons un portrait joyeux de l’éveil, du calcul et de la tenue sur soi-même., —JD
« Kajillionaire”
Focus Features
« Kajillionaire”
Miranda July est sec, maniéré sensibilité est en plein écran dans cette histoire d’une famille d’escrocs, joué par Evan Rachel Wood, Debra Winger, et Richard Jenkins, dont les vies sont brisées par l’arrivée d’un étranger charme, jouée par Gina Rodriguez. Ce qui émerge bientôt est une romance pétillante entre Wood et Rodriguez, qui surpasse les aspects plus twee de l » approche de juillet., Leur amour devient finalement un acte de rébellion contre un couple de Parents terribles. —RL
cinéaste Isabel Sandoval dans « Lingua Franca”
ARRAY
« Lingua Franca”
le portrait magistral D’Isabel Sandoval d’un immigrant Trans Philippin est si intimement Rendu qu’il semble presque trop proche parfois. Présenté en avant-première aux Venice Days, Le film a été entièrement réalisé, écrit, produit et monté par Sandoval, qui joue également le rôle principal du film. Sandoval est la chose la plus proche que le cinéma queer ait d’un auteur trans travaillant à un tel niveau., Le film suit une femme trans sans papiers alors qu » elle économise pour un mariage de carte verte, qui devient compliqué par une nouvelle romance. Fortement monté et tourné avec une beauté austère, « Lingua Franca” est un exemple profond de ce qui se passe lorsque les voix marginalisées ont un contrôle créatif total. —JD
« Monsoon”
Strand Releasing
« Monsoon”
dans le charmant et feutré « Monsoon” de Hong Khaou, le Débonnaire Henry Golding émerge de la célébrité hollywoodienne arriviste comme un lead dramatique calme, mais toujours cool et convaincant., C’est difficile de le quitter des yeux, et ce n’est pas seulement parce qu’il est dans presque tous les plans. Il porte bien son introspection gay, jouant un expatrié revenant à ses racines au Vietnam. Pendant ce temps, une romance fleurit avec un homme joué par Parker Sawyers, qui est renforcé par une chimie évidemment torride entre les deux pistes. Certains téléspectateurs peuvent gémir que The Straight Golding joue un personnage gay, mais ce qui est le plus tranquillement révolutionnaire à propos de « Monsoon”, c’est qu’il ne fait aucun spectacle de gayness du tout., —RL
Walter Mercado et Lin-Manuel Miranda dans « Mucho Mucho Amor”
la Courtoisie de Netflix
« Mucho Mucho Amor”
Le monde anglophone a Miss Cleo, et le monde hispanophone avait Walter Mercado. Alors que l « un s » est avéré être un escroc, l « autre a disparu des yeux du public sans s » épanouir de manière dramatique. Le légendaire médium et astrologue portoricain a captivé le monde Latin avec son style glamour, son personnage non conforme au genre et ses lectures cosmiques chaleureuses., Avec ce documentaire amoureusement conçu sur sa vie et sa carrière, réalisé par Cristina Costantini et Kareem Tabsch, il a atteint un nouveau niveau de fandom bien justifié. Nous devrions remercier les cinéastes d’avoir répandu la joie de Walter Mercado au loin. —JD
« Possessor”
Neon
« Possessor”
dans le techno-thriller Gore et lisse de Brandon Cronenberg, le temps d’écran D’Andrea Riseborough est limité comme Tasya Vos, car elle passe la majeure partie du film à détourner le personnage de Christopher Abbott., Mais son spectre plane sur tout le film en tant que marionnettiste de la folie, engagé par une opération ténébreuse pour prendre le contrôle du corps D’Abbott, et tuer son futur beau-père, le chef d’une grande société d’exploration de données. Si l’élément de détournement de corps n’est pas intrinsèquement assez queer, il y a une scène de sexe absolument scandaleuse à mi-chemin du film où Riseborough émerge avec un pénis entièrement en érection censé être celui D’Abbott (ou est-ce?) comme son esprit et son corps luttent pour arracher le contrôle., —RL
« Shirley”
Neon
« Shirley”
La Comédie noire étrangement délirante de Josephine Decker permet à Elisabeth Moss de faire ce qu’elle fait de mieux: perdre progressivement et maniaque la tête et prendre tout le monde avec elle. Sa représentation de la romancière d’horreur Shirley Jackson est aussi narcissique que son Becky quelque chose de « son odeur », et aussi délirante (ou pas?) comme son personnage d ‘ »homme Invisible »., Son obsession pour la jeune et impressionnable Rose (Odessa Young) confine au saphisme, bien qu’elle ne se permette jamais de se livrer à quelque chose de trop agréable que de boire. Il y a une touche de Joan Crawford dans les coups acerbes qu « elle Nivelle à son mari Stanley, joué par” Call Me by Your Name » favori Michael Stuhlbarg, l » un des seuls acteurs qui pourraient aller tête à tête avec Moss. Regarder les étincelles voler est aussi satisfaisant que tout dans » Mommie Dearest.,” —JD
« la Véritable Histoire de la Kelly Gang”
IFC Films
« Véritable Histoire de la Kelly Gang”
La Ned Kelly vous voir en réalisateur Justin Kurzel « la Véritable Histoire de l’Kelly Gang” n’est pas celle que vous connaissez. Au lieu de cela, il est un poète punk-rock avec un complexe œdipien, un romantique tâtonnant, même une âme sensible, et, enfin, un meurtrier assoiffé de vengeance. Le film présente une lecture sans vergogne queer de L’identité de Ned Kelly, ce qui est quelque chose que Kurzel a dit n’était pas intentionnel., Le gang Kelly enfile des robes de femmes pour terroriser les colons britanniques, et le film a sinon une sensualité insistante qui est ouvertement homoérotique. Les trois principaux acteurs masculins — George MacKay en tant que Ned Kelly, Nicholas Hoult en tant que gendarme Fitzpatrick et Charlie Hunnam en tant que sergent O’Neill — livrent des scènes de nudité tout sauf frontales qui mettent en évidence chaque ciseau de leur corps musclé, et augmentent la tension sexuelle dans n’importe quelle pièce., —RL
« Welcome to Chechnya”
HBO
« Welcome to Chechnya”
Le documentaire courageux et éventré de David France sur L’homophobie institutionnelle du gouvernement russe et l’activation des crimes de haine sur ses territoires enflamme un regard nécessaire sur la Guerre mondiale contre les gays. En utilisant l’intelligence artificielle, les caméras cachées et la technologie de remplacement du visage, la France a réussi à filmer de véritables réfugiés tchétchènes LGBT alors qu’ils se frayaient un chemin hors de la république russe et hors de danger., C’est une histoire vitale en termes d’impact mondial, mais aussi un exploit formellement audacieux qui se présente à ses propres termes comme un morceau de cinéma. —RL