tout le monde connaît l’aquarelle, mais saviez-vous que vous pouvez créer un art similaire avec des crayons? Dans ce guide des crayons aquarelle, je vais vous donner un aperçu de ce médium et vous montrer comment commencer.

que sont les crayons aquarelle?

Les crayons aquarelle ressemblent à des crayons de couleur ordinaires. La différence est qu’ils réagissent à l’eau et peuvent créer des effets similaires aux peintures à l’aquarelle.,

la liaison dans les pigments de crayon aquarelle est soluble dans l’eau. Lorsque vous ajoutez de l’eau, la liaison libère plus de pigment, ce qui donne des couleurs intenses.

Les Crayons de couleur traditionnels utilisent un liant à base d’huile ou de cire, ce qui leur permet de coller à la surface d’un papier et sont mieux adaptés à la superposition et au mélange.

Vous ne pouvez pas mélanger et superposer avec des crayons aquarelle de la même manière, mais vous pouvez obtenir des effets intéressants en ajoutant de l’eau.

crayons aquarelle vs peintures

alors, comment les crayons aquarelle se comparent-ils aux peintures? Sont – ils juste des aquarelles sous forme de crayon?,

Pas exactement. Ce sont deux médias distincts mais liés.

maîtriser les crayons aquarelle ne fera pas de vous un maître peintre. Et même les peintres chevronnés auraient besoin de perfectionner leurs techniques s’ils décidaient de passer aux crayons.

cependant, les crayons d’aquarelle et la peinture se complètent bien. Vous pouvez utiliser des crayons pour ajouter des détails à votre peinture à l’aquarelle. Ou créez un arrière-plan avec des peintures et dessinez le sujet principal avec des crayons.

Les deux supports vous apprennent à travailler avec des pigments et de l’eau.

La peinture à L’aquarelle est connue pour être le type de peinture le plus difficile., Les crayons d’aquarelle peuvent être un moyen de faciliter la peinture à l’aquarelle. Vous apprendrez comment l’eau affecte les pigments, déplace la peinture sur une page et mélange les couleurs.

les Avantages de Crayons Aquarelle

Vous pouvez résumer les avantages de l’utilisation de crayons aquarelle sur les peintures en trois points:

• Contrôle
• Détails
• Pratique

Un crayon est plus facile pour la plupart des gens à contrôler qu’une brosse. Cela seul rend les crayons d’aquarelle moins intimidants. Ils nécessitent également moins d’eau, ce qui est l’aspect le plus imprévisible de l’aquarelle., Avoir un meilleur contrôle sur l’eau vous donne plus de contrôle sur les pigments sur la page.

Les Crayons vous permettent également d’inclure plus de détails. De la pointe d’un crayon aquarelle vous permet de fixer plus d’informations visuelles que le point de flexibilité d’un pinceau. Si vous voulez une ligne particulièrement nette, vous n’avez même pas besoin d’ajouter de l’eau.

Les crayons aquarelle sont également un moyen pratique de peindre en couleur. Contrairement aux peintures, tout ce dont vous avez besoin sont les crayons de votre choix, un pinceau et une petite quantité d’eau.

de quels matériaux avez-vous besoin?,

• crayons Aquarelle
• Papier
• Brosse de votre choix
• crayon de papier (facultatif)
• Masquage de liquide (facultatif)

Crayons Aquarelle

Si vous êtes débutant, choisissez un ensemble de base de 12 crayons aquarelle. Pour ceux qui ont un budget strict, ou tout simplement se sentir aventureux, vous pouvez vous en sortir avec seulement les trois couleurs primaires: rouge, jaune et bleu. Le noir et blanc peut être utile mais n’est pas nécessaire.

des ensembles de crayons aquarelle de haute qualité sont disponibles pour toute gamme de compétences, du débutant à l’artiste professionnel., Prenons un oeil à quelques options différentes.

Débutant: Derwent Crayons Aquarelle

Cet ensemble de 12 crayons est un excellent moyen de se familiariser avec le milieu. Ils sont à un prix abordable, mais toujours assez de haute qualité que vous obtiendrez la vraie sensation de travailler avec des crayons aquarelle. Ces crayons Derwent sont faciles à aiguiser et sont conçus pour résister à la rupture., Alors qu’un ensemble de 12 crayons ne donnera pas la gamme pour colorer absolument tout, ces crayons sont blendable et vous pouvez les superposer ou adoucir l’intensité avec de l’eau, de sorte que vous êtes en mesure d’obtenir une assez large gamme de nuances avec une quantité relativement faible de crayons. Le pigment dans ceux-ci n’est pas permanent, vous pouvez donc revenir en arrière après qu’il a séché et apporter des modifications en ajoutant plus d’eau et de pigment.

milieu de gamme: crayons aquarelle Supracolor Caran d’Ache

Les Supracolors sont disponibles dans un ensemble de 30 crayons, ce qui vous donne un peu de gamme tonale supplémentaire par rapport à l’ensemble de 12., Le noyau de pigment dans ces crayons est super doux, ce qui, contre-intuitivement, signifie qu’il est plus fort et moins sujet à la rupture que les fils plus durs et plus fragiles.

avancé: crayons hydrosolubles Derwent Inktense

Cet ensemble de 72 crayons présente des pigments brillants et intenses qui sont permanents, donc une fois qu’ils ont séché, ils ne peuvent pas être modifiés. Cela minimise le problème de saignement, vous pouvez donc peindre une couleur, la laisser sécher, puis peindre une autre couleur juste contre elle et ne pas vous soucier des couleurs qui saignent les unes dans les autres.,

Professionnel: crayons D’aquarelle Faber-Castell Albrecht Durer

Ce sont des crayons d’aquarelle haut de gamme, et les 120 couleurs incluses dans l’ensemble vous permettent de colorier essentiellement tout ce que vous pourriez imaginer, surtout si vous considérez les capacités de mélange et de superposition. Les fils sont résistants à la rupture et ces crayons offrent une excellente résistance à la lumière, ce qui signifie que votre travail ne se fanera pas de l’exposition au soleil ou à d’autres éléments environnementaux.,

papier

lorsque vous choisissez du papier, vous voudrez utiliser quelque chose qui est un peu plus épais que votre papier d’esquisse moyen. Le papier ordinaire se déformera et se froissera lorsque vous y ajouterez de l’eau. Selon sa qualité, le papier aquarelle peut contenir une grande quantité d’eau sans se déformer.

Texture

Le papier aquarelle est disponible en trois textures: presse à chaud, presse à froid et rugueux. De nombreux artistes utilisent un papier de presse à froid, qui a une texture ou une « dent”. Quand la plupart des gens pensent au papier aquarelle, la presse à froid est probablement ce qui vient à l’esprit. Il est idéal pour créer de la texture.,

le papier aquarelle à chaud est lisse, comme le papier à dessin. Mais il est encore assez épais pour retenir l’eau sans se déformer. Puisque le papier de presse à chaud n’absorbe pas la couleur aussi rapidement que la presse à froid, vous avez plus de temps pour manipuler la peinture avant qu’elle ne sèche.

Le papier rugueux est similaire à la presse à froid, mais il a encore plus de texture.

Poids

Vous verrez documents marqués avec un poids de 90 lb, 140 lb, ou 300 lb.

Les fabricants mesurent le papier aquarelle par le poids de 500 feuilles. Papier avec un poids lourd peut contenir plus d’eau. Le papier de 140 livres est le plus couramment utilisé.,

Vous pouvez trouver du papier aquarelle de haute qualité et abordable de sociétés comme Strathmore et Canson, tandis que les professionnels pourraient choisir D’aller avec Arches ou Reeves.

quelques exemples spécifiques de papier de ces marques qui sont excellents pour une utilisation avec des crayons aquarelle sont les suivants:

Strathmore papier aquarelle pressé à froid de 140 livres-ce tampon est livré avec 12 feuilles de papier aquarelle robuste. Le papier pressé à froid est excellent pour créer de la texture et expérimenter avec vos crayons aquarelle., Ce Pad Strathmore est à un prix raisonnable et un papier approprié pour les débutants et les professionnels.

Canson XL Series Watercolor Pad – à un prix si avantageux, ce pad est un vol. Il a 30 feuilles de papier pressé à froid de 140 livres, il est donc assez durable pour résister à plusieurs couches de lavages sans se déformer ou se désintégrer. La reliure de fil est pratique car vous pouvez retourner la couverture complètement ouverte et éviter de plier les pages.

Arches rugueux papier aquarelle de 140 livres-ce tampon Arches comprend 20 feuilles de papier aquarelle., Le papier brut crée de beaux effets texturaux dans les peintures, et chaque morceau de papier Arches est inspecté pour la qualité. C’est un papier haut de gamme qui serait le mieux adapté aux artistes sérieux ou professionnels, car il est plus cher.

Bellofy Artist Pro Series Sketchpad – ce sketchpad est livré avec un papier plus léger de 98 livres, il est donc plus mince que certaines des autres options de notre liste, mais il est idéal pour une utilisation avec des crayons aquarelle, car vous utiliserez probablement moins d’eau qu’avec des peintures à l’aquarelle traditionnelles.,Les 100 feuilles de ce livre vous dureront plus longtemps que n’importe lequel des autres tampons plus petits que nous avons également discutés.

Pinceau

Vous n’aurez pas besoin de mettre beaucoup de considération dans le choix d’un pinceau pour aquarelle crayons. Une brosse bon marché fera le travail.

Les meilleurs pinceaux d’aquarelle de qualité sont le sable, mais cette qualité se reflète également dans le prix. Aujourd’hui, il existe plusieurs brosses synthétiques et brosses de mélange sable-synthétique qui fonctionnent presque aussi bien.

ce que vous voudrez considérer, c’est la forme et la taille du pinceau., J’utilise généralement une brosse ronde, mais vous pouvez toujours obtenir des détails fins avec une brosse plate. Les pinceaux ronds sont flexibles, tandis que les plats peuvent produire des arrière-plans lisses et uniformes.

Pour la petite aquarelle dessins au crayon, taille 4 est mon choix standard, avec la taille 2 pour vraiment tous les détails.,

consultez un tableau des tailles de pinceau pour voir vos options. Considérez la taille que vous allez travailler et choisissez quelques pinceaux en conséquence. Gardez à l’esprit qu’une brosse plus grande contiendra plus d’eau, donc les débutants voudront peut-être commencer petit.

Une excellente option pour les débutants est L’ensemble de brosses rondes Transon. Cet ensemble est à un prix très raisonnable et il comprend huit brosses rondes de taille différente. Les brosses sont fabriquées à partir d’une combinaison de nylon et de poils de chèvre, ce qui signifie qu’elles retiendront bien l’eau et la brosseront en douceur.,

pour plus de polyvalence, pensez à L’ensemble Princeton Elite, qui comprend une brosse ronde de taille 2 pour les détails fins, une brosse ronde de taille 8 pour couvrir de grandes surfaces, un shader d’angle d’un demi-pouce et une brosse de lavage de trois quarts de pouce. Ces pinceaux sont fabriqués à partir de sable Kolinsky synthétique, et les pointes fines et les arêtes vives offrent des capacités de détail inégalées.

pour un pinceau aquarelle sable authentique de très haute qualité, pensez à ce pinceau aquarelle da Vinci. Il est fabriqué à partir de cheveux d’écureuil bleu russe, ce qui signifie que c’est une véritable brosse de zibeline, et il a d’excellentes capacités de rétention d’eau., La poignée en bois et fil de cuivre écharpe durable et beau.

matériaux optionnels

un crayon graphite peut être utile pour les croquis préliminaires. Si vous avez l’option, allez avec un crayon avec 2B à 4B plomb pour l’esquisse. Cet ensemble de crayons de dessin graphique Derwent fournit une large gamme de douze fils noirs et doux différents qui sont parfaits pour tout, du croquis au dessin dans les détails fins. Les crayons soft (Série B) ont un noyau épais de 3,5 mm pour créer des lignes douces et lisses.,

Une autre excellente option pour dessiner des crayons est le Staedtler Lumograph Graphite Drawing and Sketching Pencils, qui comprend six crayons dans l’ensemble. Ils donnent une couleur pleine et sombre lorsqu’ils sont appliqués et sont excellents pour dessiner un dessin préliminaire.

le fluide de masquage est un autre matériau pratique. Vous pouvez utiliser ce fluide pour bloquer les zones de votre peinture que vous souhaitez rester blanches ou d’une couleur nettement plus claire. Les exemples peuvent être les nuages, l’éclat sur un fruit ou le blanc des yeux d’une personne., Ce Winsor& Newton Art Masking Fluid est une excellente option car il est incolore et ne tache pas. Vous le peignez simplement sur les espaces que vous souhaitez rester blanc, laissez-le sécher, appliquez vos crayons aquarelle et de l’eau autour, puis une fois la peinture sèche, vous pouvez frotter le liquide de masquage avec votre doigt ou une gomme en caoutchouc. Cela donnera un espace négatif net qui peut être très difficile à réaliser avec des supports aquarelle.,

la seule difficulté avec un liquide de masquage transparent est qu’il est difficile de le voir lorsque vous l’appliquez, de sorte que vous ne pourrez peut-être pas dire si vous avez suffisamment enduit la zone souhaitée. Pour le rendre plus facile, vous pouvez opter pour un fluide de masquage coloré, comme cette gomme à dessin Pebeo. Il est teinté en bleu pour une visibilité facile

utilisez une brosse bon marché pour enduire ces zones de liquide de masquage et laissez-le sécher. Ensuite, vous pouvez dessiner et peindre sans vous soucier d’obtenir une couleur sur ces sections. Lorsque vous avez terminé, frottez doucement le liquide de masquage pour l’enlever, révélant une surface blanche et propre en dessous.,

Aquarelle Crayon Techniques

enfin, nous allons entrer dans certaines des techniques que vous pouvez utiliser avec aquarelle crayons. Alors que la plupart des gens savent que vous pouvez ajouter de l’eau à un dessin au crayon aquarelle, il existe en fait plusieurs façons différentes d’utiliser ce support. Je vais commencer par le plus commun:

Technique 1: dessiner D’abord, ajouter de l’eau plus tard

La plupart des artistes utilisent des crayons à l’aquarelle pour créer un dessin et ajouter de l’eau par la suite ou par étapes au fur et à mesure qu’ils dessinent.

dans cette méthode, commencez par décrire votre sujet légèrement, soit avec un crayon graphite, soit avec la couleur dominante de votre sujet., Notez toutes les zones que vous souhaitez garder blanches ou très légères. Vous pouvez même décrire les faits saillants.

la Couleur dans votre sujet légèrement avec la couleur principale. Ajouter d’autres couleurs, en commençant par le plus clair et se terminant sur les foncés et l’ombrage.,

Enfin, il est temps d’ajouter de l’eau! Mouillez votre brosse et tamponnez-la sur une serviette en papier pour éliminer l’excès d’eau. Vous n’avez pas votre brosse pour être mouillé au premier coup.,

en commençant par les zones les plus claires, commencez à peindre de l’eau sur votre dessin. Vous remarquerez que les pigments deviennent beaucoup plus lumineux après avoir ajouté de l’eau. Rincez et essuyez votre brosse avant d’ajouter de l’eau à une nouvelle couleur. Sinon, vous risquez de maîtriser la nouvelle couleur avec celle déjà sur votre pinceau.

Une fois que vous avez rempli tout votre sujet, vous pouvez utiliser le pigment restant sur votre pinceau pour créer un fond ou un fond clair.,

la Technique 2: Tremper les Crayons dans l’Eau

au Lieu d’utiliser un pinceau, vous pouvez également tremper vos crayons directement dans l’eau. Le résultat est une ligne plus épaisse et plus vibrante.

cependant, vous vous rendrez vite compte que les effets de l’eau ne durent pas longtemps. Dans l’image ci-dessus, vous pouvez voir que les zones avec un ombrage rouge et brun commencent fort, puis se fanent dans un ombrage au crayon régulier.,

Une fois que vous avez terminé d’utiliser cette technique, assurez-vous de sécher vos crayons avec une serviette en papier pour les garder en bon état.

la Technique 3: Tirage sur Papier Mouillé

Aquarelle peintres d’utiliser lingo comme « mouillé sur mouillé” et « mouillé sur sec.” Cette technique serait sèche sur humide.

Vous pouvez d’abord mouiller le papier en brossant une couche d’eau légère et uniforme. Tenez – vous à la zone sur laquelle vous prévoyez de dessiner en premier, plutôt que de mouiller tout votre papier., Pour cette technique, vous pourriez trouver utile d’avoir une grande brosse plate à portée de main.

utilisez un crayon aquarelle sec pour dessiner sur le dessus de la zone humide. Vous constaterez que le résultat est similaire à tremper vos crayons dans l’eau, mais les effets durent plus longtemps.

vous verrez une couleur plus vive et plus intense avec un aspect texturé et granuleux. Vous n’avez pas à vous soucier de tremper à plusieurs reprises votre crayon dans l’eau pour maintenir cet effet, mais vous devrez toujours travailler rapidement avant que le papier sèche.,

Technique 4: Humide Crayon sur Papier Mouillé

Cette mouillé-sur-mouillé technique utilise de l’eau encore plus. L’utilisation d’un crayon humide sur une surface humide provoque l’exécution des couleurs, un peu comme la technique de peinture à l’aquarelle. Les lignes que vous tracez seront floues et réparties sur la page.,

Cependant, contrairement à la peinture, vous verrez plus de fragments de colorant. Cette technique produit beaucoup de texture et de couleur très audacieuse.

Technique 5: ajouter des détails à une aquarelle

Vous pouvez également dessiner sur une aquarelle existante. Ajoutez des détails ou soulignez les zones de peinture. Ensuite, laissez vos ajouts tels quels ou ajoutez de l’eau pour une texture plus lisse.

Bonus: Utilisez des crayons aquarelle comme peintures portables

D’accord, ce n’est pas vraiment une technique, mais un très bon avantage des crayons aquarelle est que vous pouvez les utiliser comme peintures on-the-go.,

ensemble de crayons sont compacts et faciles à transporter. Beaucoup plus que les ensembles de peinture. Il suffit de créer vos couleurs souhaitées sur la page d’abord et mélanger dans l’eau pour obtenir vos effets de peinture.,