termen användes 1906, och igen 1910 av Roger Fry I titeln på en utställning av moderna franska målare: Manet och post-impressionisterna, organiserad av Fry för Grafton galleries i London., Tre veckor före Fry ’s show hade konstkritikern Frank Rutter satt termen Post-Impressionist i tryck i Konstnyheter av 15 oktober 1910, under en översyn av Salon d’ Automne, där han beskrev Othon Friesz som en ”post-impressionistisk Ledare”; det fanns också en annons i tidskriften för showen post-impressionisterna i Frankrike.

de flesta konstnärerna i Fry utställning var yngre än impressionisterna. Fry förklarade senare: ”för enkelhetens skull var det nödvändigt att ge dessa konstnärer ett namn, och jag valde, som den vagaste och mest icke-bindande, namnet på Post-Impressionism., Detta förklarade bara sin position i tid relativt den impressionistiska rörelsen.”John Rewald begränsade omfattningen att mellan åren 1886 och 1892 i hans banbrytande publikation på Post-Impressionism: Från Van Gogh till Gauguin (1956). Rewald ansåg att detta var en fortsättning på hans 1946-studie, impressionismens historia och påpekade att en ”efterföljande volym tillägnad den andra halvan av post-impressionistiska perioden”: Post-Impressionism: från Gauguin till Matisse, skulle följa., Denna volym skulle förlänga den period som omfattas av andra konstnärliga rörelser som härrör från Impressionism, men begränsad till slutet av 1800-talet och början av 1900-talet. Rewald fokuserade på sådana enastående tidigt Efter Impressionisterna aktiv i Frankrike som van Gogh, Gauguin, Seurat, och Redon.,:

• Neo-Impressionism: förlöjligad av samtida konst kritiker såväl som konstnärer som Pointillism; Seurat och Signac skulle ha föredragit andra termer: Divisionism till exempel
• Cloisonism: en kortlivad term som infördes 1888 av konstkritikern Édouard Dujardin, var att främja arbetet med Louis Anquetin, och var senare också tillämpas på samtida verk av sin vän Emile Bernard
• Synthetism: en annan kortlivade term som myntades 1889 för att skilja de senaste verk av Gauguin och Bernard från mer traditionella Impressionisterna ställer ut med dem på Café Volpini.,
• Pont-Aven School: innebär lite mer än att de inblandade konstnärerna hade arbetat ett tag i Pont-Aven eller någon annanstans i Bretagne.
• symbolik: en term som välkomnades av vanguard kritiker 1891, när Gauguin släppte Synthetism så snart han blev hyllad för att vara ledare för symbolik i målning.,

vidare valde Rewald i sin introduktion till Post-Impressionism en andra volym med Toulouse-Lautrec, Henri Rousseau ”le Douanier”, Les Nabis och Cézanne samt Fauves, den unga Picasso och Gauguins sista resa till Söderhavet.det var att expandera den period som täcktes åtminstone till 1900—talets första decennium-men den andra volymen förblev oavslutad.,

recensioner och adjustmentsEdit

rewald skrev att ”termen” Post-Impressionism ” inte är mycket exakt, men en mycket bekväm.”Bekvämt, när termen är per definition begränsad till franska bildkonst härledd från Impressionism sedan 1886. Rewalds inställning till historiska data var berättande snarare än analytisk, och utöver denna punkt trodde han att det skulle vara tillräckligt att ”låta källorna tala för sig själva.,”

rivaliserande termer som Modernism eller symbolik var aldrig lika lätta att hantera, för de omfattade litteratur, arkitektur och annan konst också, och de utvidgades till andra länder.

• modernismen anses nu vara den centrala rörelsen inom den internationella västerländska civilisationen med sina ursprungliga rötter i Frankrike, som går tillbaka bortom den franska revolutionen till Upplysningens ålder.
• symbolik anses dock vara ett begrepp som uppstod ett sekel senare i Frankrike och innebar ett individuellt tillvägagångssätt., Lokala nationella traditioner såväl som individuella inställningar kan därför stå sida vid sida, och från början ett brett utbud av artister tränar någon form av symboliska bildspråk, varierade mellan extrema positioner: Nabis till exempel usa för att finna syntes av tradition och helt ny form, medan andra höll sig till den traditionella, mer eller mindre akademiska former, när de letar efter nytt innehåll: Symboliken är därför ofta kopplade till en fantastisk, esoteriska, erotiska och andra icke-realistiska motiv.,

för att möta den senaste diskussionen utmanades konnotationerna av termen ”Post-Impressionism” igen: Alan Bowness och hans medarbetare utvidgade perioden som täcktes fram till 1914 och början av första världskriget, men begränsade deras tillvägagångssätt i stor utsträckning på 1890-talet till Frankrike. Andra europeiska länder drivs tillbaka till standardkonnotationer, och Östeuropa är helt uteslutet.

så, medan en uppdelning kan ses mellan klassisk ”Impressionism” och ”Post-Impressionism” 1886, är slutet och omfattningen av ”Post-Impressionism” fortfarande under diskussion., För Bowness och hans bidragsgivare samt för Rewald var ”kubismen” en helt ny start, och så har kubismen setts i Frankrike sedan början och senare i England. Samtidigt östeuropeiska konstnärer, dock inte bryr sig så mycket för västerländska traditioner, och fortsatte till sätt att måla kallas abstrakt och suprematiska—villkor expanderar långt in i 20-talet.,

enligt nuvarande diskussionsläge är Post-Impressionism en term som bäst används inom rewalds definition på ett strikt historiskt sätt, koncentrerar sig på fransk konst mellan 1886 och 1914 och omprövar de förändrade positionerna hos impressionistiska målare som Claude Monet, Camille Pissarro, Auguste Renoir och andra-liksom alla nya skolor och rörelser vid sekelskiftet: från Cloisonnism till kubism. Krigsförklaringarna, i juli/augusti 1914, indikerar förmodligen mycket mer än början av ett världskrig—de signalerar också en stor paus i den europeiska kulturhistorien.,

tillsammans med allmän konsthistoria information som ges om ”Post-Impressionism” verk, det finns många museer som erbjuder ytterligare historia, information och galleri verk, både online och i huset, som kan hjälpa tittarna att förstå en djupare innebörd av ”Post-Impressionism” när det gäller konst och traditionella konsttillämpningar.