Il termine è stato usato nel 1906, e di nuovo nel 1910 da Roger Fry nel titolo di una mostra di moderni pittori francesi: Manet e Post-Impressionisti, organizzato da Friggere per la Grafton Gallerie d’arte di Londra., Tre settimane prima della Frittura di spettacolo, critico d’arte di Frank Rutter aveva messo il termine Post-Impressionista in stampa in Arte News del 15 ottobre 1910, durante una revisione del Salon d’Automne, dove ha descritto Othon Friesz come un “post-impressionista leader”; c’era anche un annuncio sul giornale per mostrare I Post-Impressionisti di Francia.

La maggior parte degli artisti della mostra di Fry erano più giovani degli impressionisti. Fry in seguito spiegò: “Per motivi di convenienza, era necessario dare a questi artisti un nome, e ho scelto, come il più vago e il più non impegnativo, il nome del post-impressionismo., Questo semplicemente dichiarato la loro posizione nel tempo relativamente al movimento impressionista.”John Rewald limitò la portata agli anni tra il 1886 e il 1892 nella sua pionieristica pubblicazione sul post-impressionismo: Da Van Gogh a Gauguin (1956). Rewald considerò questa una continuazione del suo studio del 1946, History of Impressionism, e fece notare che un “volume successivo dedicato alla seconda metà del periodo post-impressionista”: Post-Impressionism: From Gauguin to Matisse, doveva seguire., Questo volume estenderebbe il periodo coperto ad altri movimenti artistici derivati dall’impressionismo, anche se confinati alla fine del 19 ° e all’inizio del 20 ° secolo. Rewald si concentrò su tali eccezionali primi post-impressionisti attivi in Francia come van Gogh, Gauguin, Seurat, e Redon.,:

• Neo-Impressionismo: ridicolo da parte di critici d’arte contemporanea, nonché di artisti come Puntinismo; Seurat e Signac avrebbe preferito altri termini: il Divisionismo per esempio
• Cloisonnism: a breve termine introdotto nel 1888 dal critico d’arte di Édouard Dujardin, era quello di promuovere il lavoro di Louis Anquetin, e successivamente è stato applicato anche alle opere del suo amico Emile Bernard
• Synthetism: un altro breve termine coniato nel 1889 a distinguere recenti opere di Gauguin e Bernard, che più tradizionali Impressionisti esporre con loro al Caffè Volpini.,
• Scuola di Pont-Aven: il che implica poco più che che gli artisti coinvolti avevano lavorato per un po ‘ a Pont-Aven o altrove in Bretagna.
• Simbolismo: un termine molto accolto dalla critica d’avanguardia nel 1891, quando Gauguin abbandonò il sintetismo non appena fu acclamato come il leader del simbolismo nella pittura.,

Inoltre, nella sua introduzione al Post-Impressionismo, Rewald optato per un secondo volume con Toulouse-Lautrec, Henri Rousseau “le Doganiere”, Les Nabis e Cézanne, così come i Fauves, il giovane Picasso e Gauguin ultimo viaggio verso i Mari del Sud, era per espandere il periodo coperto almeno nel primo decennio del 20 ° secolo—ma questo secondo volume è rimasto incompiuto.,

Reviews and adjustmentsEdit

Rewald scrisse che “il termine ‘Post-impressionismo’ non è molto preciso, anche se molto conveniente.”Conveniente, quando il termine è per definizione limitato alle arti visive francesi derivate dall’impressionismo dal 1886. L’approccio di Rewald ai dati storici era narrativo piuttosto che analitico, e al di là di questo punto credeva che sarebbe stato sufficiente “lasciare che le fonti parlassero da sole.,”

Termini rivali come il Modernismo o il simbolismo non sono mai stati così facili da gestire, poiché coprivano anche letteratura, architettura e altre arti, e si espandevano in altri paesi.

• Il modernismo, quindi, è ora considerato il movimento centrale all’interno della civiltà occidentale internazionale con le sue radici originali in Francia, andando oltre la Rivoluzione francese fino all’età dell’Illuminismo.
• Il simbolismo, tuttavia, è considerato un concetto emerso un secolo dopo in Francia e implicava un approccio individuale., Locali tradizioni nazionali nonché le singole impostazioni, dunque, potrebbe stare fianco a fianco, e fin dall’inizio una grande varietà di artisti praticare qualche tipo di immagini simboliche, variava tra posizioni estreme: Nabis per esempio united per trovare sintesi di tradizione e di marca nuova forma, mentre altri hanno continuato tradizionali, più o meno forme accademiche, quando era alla ricerca di contenuti freschi: il Simbolismo, pertanto, spesso legata alle fantastiche, esoteriche, erotico e altri non-realista materia.,

Per rispondere alla recente discussione, le connotazioni del termine “Post-impressionismo” sono state nuovamente contestate: Alan Bowness e i suoi collaboratori hanno ampliato il periodo coperto fino al 1914 e all’inizio della prima guerra mondiale, ma hanno limitato ampiamente il loro approccio negli anni 1890 alla Francia. Altri paesi europei sono respinti alle connotazioni standard e l’Europa orientale è completamente esclusa.

Così, mentre una scissione può essere visto tra classico ‘Impressionismo’ e ‘Post-Impressionismo’ nel 1886, la fine e la portata del ‘Post-Impressionismo’ rimane in discussione., Per Bowness e i suoi collaboratori, così come per Rewald, il ‘cubismo’ è stato un inizio assolutamente nuovo, e così il cubismo è stato visto in Francia fin dall’inizio, e più tardi in Inghilterra. Nel frattempo, gli artisti dell’Europa orientale, tuttavia, non si preoccupavano tanto delle tradizioni occidentali e procedevano a modi di pittura chiamati astratti e suprematici—termini che si espandevano fino al 20 ° secolo.,

Secondo lo stato attuale della discussione, Post-Impressionismo è un termine utilizzato al meglio, all’interno di Rewald definizione rigorosamente in maniera storica, concentrandosi su l’arte francese tra il 1886 e il 1914, e ri-considerando l’alterata posizioni di pittori impressionisti come Claude Monet, Camille Pissarro, Auguste Renoir, e con gli altri, così come nuove scuole e movimenti, a cavallo del secolo: da Cloisonnism al Cubismo. Le dichiarazioni di guerra, nel luglio/agosto 1914, indicano probabilmente molto più dell’inizio di una guerra mondiale—segnalano anche una grande rottura nella storia culturale europea.,

Insieme alle informazioni generali sulla storia dell’arte fornite sulle opere del “Post-impressionismo”, ci sono molti musei che offrono ulteriori opere di storia, informazioni e gallerie, sia online che internamente, che possono aiutare gli spettatori a capire un significato più profondo del “Post-impressionismo” in termini di belle arti e applicazioni artistiche tradizionali.