O termo foi usado em 1906, e novamente em 1910 por Roger Fry no título de uma exposição de modernos pintores franceses: Manet e os Pós-Impressionistas, organizado por Fry pela Grafton Galerias em Londres., Três semanas antes de Fritar o show, crítico de arte Frank Rutter tinha colocado o termo Pós-Impressionista em imprimir na Arte de Notícias de 15 de outubro de 1910, durante uma revisão do Salão d’Automne, onde ele descreveu Othon Friesz como um “pós-impressionista líder”; houve, também, um anúncio no jornal para mostrar A Pós-Impressionistas da França.a maioria dos artistas da exposição de Fry eram mais jovens que os impressionistas. Fry explicou mais tarde: “para fins de conveniência, era necessário dar a esses artistas um nome, e eu escolhi, como sendo o mais vago e não-comprometedor, o nome do Pós-Impressionismo., Isto apenas declarou a sua posição no tempo relativamente ao movimento impressionista.”John Rewald limited the scope to the years between 1886 and 1892 in his pioneering publication on Post-Impressionism: From Van Gogh to Gauguin (1956). Rewald considerou esta uma continuação de seu estudo de 1946, História do impressionismo, e apontou que um “volume subsequente dedicado à segunda metade do período pós-impressionista”: Pós-Impressionismo: de Gauguin a Matisse, deveria seguir., Este volume estenderia o período coberto a outros movimentos artísticos derivados do Impressionismo, embora confinado ao final do século XIX e início do século XX. Rewald focou-se em proeminentes pós-impressionistas ativos na França como van Gogh, Gauguin, Seurat e Redon.,:

• Neo-Impressionismo: ridicularizada por críticos de arte contemporânea, bem como artistas como Pontilhismo; Seurat e Signac teria preferido outros termos: Divisionism por exemplo
• Cloisonnism: uma de curta duração termo introduzido em 1888 pelo crítico de arte Édouard Dujardin, foi para promover o trabalho de Louis Anquetin, e mais tarde foi também aplicado para obras contemporâneas de seu amigo Émile Bernard
• Synthetism: outro curta duração termo criado em 1889 para distinguir os recentes trabalhos de Gauguin e Bernard, do que de mais tradicional Impressionistas exibindo com eles no Café Volpini.,Escola Pont-Aven: implicando pouco mais do que o facto de os artistas envolvidos terem trabalhado durante algum tempo em Pont-Aven ou noutros locais da Bretanha.simbolismo: um termo muito bem recebido pelos críticos de vanguarda em 1891, quando Gauguin deixou cair o sintetismo assim que ele foi aclamado como o líder do simbolismo na pintura.,

Além disso, em sua introdução ao Pós-Impressionismo, Rewald optou por um segundo volume com Toulouse-Lautrec, Henri Rousseau “le Douanier”, Les Nabis e Cézanne, bem como os Fauves, o jovem Picasso, Gauguin e última viagem para os Mares do Sul; foi para expandir o período abrangido pelo menos na primeira década do século 20—mas este segundo volume permaneceu inacabado.,

Opiniões e adjustmentsEdit

Rewald, escreveu que “o termo ‘Pós Impressionismo’ não é muito precisa, embora muito conveniente.”Conveniente, quando o termo é, por definição, limitado às artes visuais Francesas derivadas do Impressionismo desde 1886. A abordagem de Rewald aos dados históricos foi narrativa ao invés de analítica, e além deste ponto ele acreditava que seria suficiente “deixar as fontes falarem por si mesmas.,Termos rivais como modernismo ou simbolismo nunca foram tão fáceis de lidar, pois eles cobriam literatura, arquitetura e outras artes também, e eles se expandiram para outros países.o Modernismo, assim, é agora considerado como o movimento central dentro da civilização ocidental internacional com suas raízes originais na França, indo para além da Revolução francesa para a Era do Iluminismo.simbolismo, no entanto, é considerado um conceito que surgiu um século depois na França, e implicou uma abordagem individual., Local tradições nacionais, bem como configurações individuais, portanto, poderia estar lado a lado, e desde o início de uma ampla variedade de artistas praticar algum tipo de imagens simbólicas, variou entre posições extremas: A Nabis por exemplo unidos para encontrar a síntese da tradição e marca nova forma, enquanto outros mantiveram tradicionais, mais ou menos acadêmica, formulários, quando eles estavam procurando fresca conteúdo: o Simbolismo é, portanto, muitas vezes ligadas ao fantástico, esotérico, erótico e outros não-realista assunto.,

para atender a discussão recente, as conotações do termo “pós-impressionismo” foram desafiadas novamente: Alan Bowness e seus colaboradores expandiram o período coberto até 1914 e o início da Primeira Guerra Mundial, mas limitaram sua abordagem amplamente na década de 1890 para a França. Outros países europeus são empurrados para conotações padrão, e a Europa Oriental está completamente excluída.

assim, enquanto uma divisão pode ser vista entre o “impressionismo” clássico e o “pós-impressionismo” em 1886, o fim e a extensão do “Pós-Impressionismo” permanece em discussão., Para Bowness e seus colaboradores, bem como para Rewald, o “Cubismo” foi um começo absolutamente novo, e assim o Cubismo tem sido visto na França desde o início, e mais tarde na Inglaterra. Enquanto isso, os artistas da Europa Oriental, no entanto, não se importavam tanto com as tradições ocidentais, e passaram a ter maneiras de pintar chamados termos abstratos e supremáticos, expandindo—se muito para o século XX.,

de Acordo com o estado atual de discussão, Pós-Impressionismo é um termo mais usado dentro de Rewald definição de uma forma estritamente histórico maneira, concentrando-se na arte francesa entre 1886 e 1914, e re-considerando a alteração de posições dos pintores impressionistas como Claude Monet, Camille Pissarro, Auguste Renoir e outros—bem como todas as novas escolas e movimentos na virada do século: a partir de Cloisonnism para o Cubismo. As declarações de guerra, em julho/agosto de 1914, indicam provavelmente muito mais do que o início de uma Guerra Mundial—elas assinalam também uma grande ruptura na história cultural europeia.,junto com informações gerais sobre história da arte dadas sobre obras de “Pós-Impressionismo”, existem muitos museus que oferecem obras adicionais de história, informação e galeria, tanto online quanto internamente, que podem ajudar os telespectadores a entender um significado mais profundo de “Pós-Impressionismo” em termos de arte fina e aplicações de arte tradicional.