plakat wystawy malarstwa grupy impresjonistów i syntetyków z 1889 roku w Café des Arts, znanej jako wystawa Volpiniego, 1889
Henri de Toulouse-Lautrec, portret Émile 'a Bernarda, 1886, Tate Gallery Londyn
termin ten został użyty w 1906 roku i ponownie w 1910 roku przez Rogera Fry' a w tytule wystawy współczesnych malarzy francuskich: Maneta i postimpresjonistów, zorganizowanej przez Fry dla Grafton galleries w Londynie., Trzy tygodnie przed wystawą Fry ' a, krytyk sztuki Frank Rutter opublikował termin Postimpresjonista w Art News z 15 października 1910 roku, podczas przeglądu salonu samochodowego, gdzie opisał Othona Friesza jako „przywódcę postimpresjonistów”; w czasopiśmie pojawiła się także reklama przedstawienia The Postimpresjonists of France.
większość artystów na wystawie Fry ' a była młodsza od impresjonistów. Fry wyjaśnił później: „dla wygody konieczne było nadanie tym artystom nazwy, a ja wybrałem, jako najbardziej niejasną i niezobowiązującą, nazwę postimpresjonizmu., Określało to jedynie ich pozycję w czasie relatywnie do ruchu impresjonistycznego.”John Rewald ograniczył ten zakres do lat 1886-1892 w swojej pionierskiej publikacji na temat postimpresjonizmu: od Van Gogha do Gauguina (1956). Rewald uważał to za kontynuację swojej pracy z 1946 roku „Historia impresjonizmu” i wskazał, że” następny tom poświęcony drugiej połowie okresu postimpresjonizmu”: postimpresjonizm: od Gauguina do Matisse ' a, miał być kontynuacją., Tom ten rozszerzyłby okres objęty innymi ruchami artystycznymi wywodzącymi się z impresjonizmu, choć ograniczył się do końca XIX i początku XX wieku. Rewald skupił się na tak wybitnych wczesnych Postimpresjonistach aktywnych we Francji, jak van Gogh, Gauguin, Seurat i Redon.,:
- Neoimpresjonizm: wyśmiewany zarówno przez współczesnych krytyków sztuki, jak i artystów jako Pointylizm; Seurat i Signac woleliby inne terminy: na przykład podział
- Cloisonnizm: krótkotrwały termin wprowadzony w 1888 roku przez krytyka sztuki Édouarda Dujardina, miał promować twórczość Louisa Anquetina, a później został również zastosowany do współczesnych dzieł jego przyjaciela Émile ' a Bernarda
- Synthetism: inny krótkotrwały termin powstała w 1889 roku, aby odróżnić ostatnie dzieła Gauguina i Bernarda od bardziej tradycyjnych impresjonistów wystawiających się z nimi w Café Volpini.,
- Szkoła w Pont-Aven:
- Symbolizm: termin bardzo pozytywnie przyjęty przez krytyków awangardowych w 1891 roku, kiedy Gauguin porzucił Syntetyzm, gdy tylko został uznany za lidera symbolizmu w malarstwie.,
ponadto, we wstępie do postimpresjonizmu, Rewald wybrał drugi tom zawierający Toulouse-Lautrec, Henri Rousseau „Le Douanier”, Les Nabis i Cézanne ' a, a także Fauvesa, młodego Picassa i ostatnią podróż Gauguina do Mórz Południowych; miał on rozszerzyć okres obejmujący co najmniej pierwszą dekadę XX wieku—jednak ten drugi tom pozostał niedokończony.,
Camille Pissarro, Haying at Eragny, 1889, kolekcja prywatna
recenzje i regulacjeedit
Rewald napisał, że „termin 'postimpresjonizm' nie jest zbyt precyzyjny, choć bardzo wygodny.”Wygodne, gdy termin jest z definicji ograniczony do francuskich sztuk wizualnych wywodzących się z impresjonizmu od 1886 roku. Rewald uważał, że dane historyczne są raczej narracyjne niż analityczne, a poza tym uważał, że wystarczy „pozwolić źródłom mówić same za siebie.,”
konkurencyjne terminy, takie jak Modernizm czy symbolika, nigdy nie były tak łatwe w obsłudze, ponieważ obejmowały również literaturę, architekturę i inne sztuki, i rozszerzyły się na inne kraje.
- Modernizm jest więc obecnie uważany za centralny ruch w międzynarodowej cywilizacji zachodniej, mający swoje pierwotne korzenie we Francji, sięgający poza Rewolucję Francuską do epoki Oświecenia.
- Symbolizm jest jednak uważany za koncepcję, która pojawiła się sto lat później we Francji i zakładała indywidualne podejście., Lokalne tradycje narodowe, jak i indywidualne ustawienia mogły więc stać obok siebie i od samego początku szeroka gama artystów uprawiających jakiś symboliczny obraz, wahała się między skrajnymi pozycjami: Nabis zjednoczeni w poszukiwaniu syntezy tradycji i zupełnie nowej formy, podczas gdy inni trzymali się tradycyjnych, mniej lub bardziej akademickich form, gdy szukali świeżych treści: Symbolizm jest więc często związany z fantastyczną, ezoteryczną, erotyczną i inną nierealistyczną tematyką.,
aby sprostać niedawnej dyskusji, konotacje terminu „postimpresjonizm” zostały ponownie zakwestionowane: Alan Bowness i jego współpracownicy rozszerzyli okres objęty do roku 1914 i początku I Wojny Światowej, ale ograniczyli szeroko swoje podejście do lat 90.do Francji. Inne kraje europejskie są zepchnięte z powrotem do standardowych konotacji, a Europa Wschodnia jest całkowicie wykluczona.
tak więc, podczas gdy w 1886 roku można zaobserwować rozłam między klasycznym „impresjonizmem” a „postimpresjonizmem”, koniec i zakres „postimpresjonizmu” pozostaje pod dyskusją., Dla Bownessa i jego współpracowników, a także dla Rewalda, „Kubizm” był absolutnie świeżym początkiem, a więc Kubizm był postrzegany we Francji od początku, a później w Anglii. Tymczasem Wschodnioeuropejscy artyści nie dbali tak bardzo o zachodnie tradycje i zaczęli posługiwać się malarstwem zwanym abstrakcją i suprematyką—pojęciami sięgającymi daleko w XX wieku.,
zgodnie z obecnym stanem dyskusji, postimpresjonizm jest terminem najlepiej używanym w definicji Rewalda w sposób ściśle historyczny, koncentrując się na sztuce francuskiej w latach 1886-1914 i ponownie rozważając odmienne stanowiska malarzy impresjonistycznych, takich jak Claude Monet, Camille Pissarro, Auguste Renoir i inni-a także wszystkie nowe szkoły i ruchy na przełomie wieków: od Kloizonizmu do kubizmu. Wypowiedzenie wojny w lipcu/sierpniu 1914 r. wskazuje prawdopodobnie znacznie więcej niż początek wojny światowej—sygnalizuje również poważne załamanie w europejskiej historii kultury.,
wraz z ogólnymi informacjami o historii sztuki podanymi na temat dzieł „postimpresjonizmu”, istnieje wiele muzeów, które oferują dodatkową historię, informacje i prace galerii, zarówno online, jak i w domu, które mogą pomóc widzom zrozumieć głębsze znaczenie „postimpresjonizmu” w kategoriach sztuki pięknej i tradycyjnych zastosowań sztuki.