la Tragedia golpeó a principios de este mes, cuando — por razones desconocidas que se espera que sea explicado por un contundente verdadero crimen podcast en algún momento en el futuro — «Glasgow» de «Wild Rose» fue denegado una nominación a la Mejor Canción Original en los Oscar de este año., En una temporada llena de desaire terribles que tenían demasiado sentido, esta fue realmente desconcertante. Coescrita por Caitlyn Smith, Kate York y la actriz ganadora del Premio de la Academia Mary Steenburgen, y cantada a la perfección por Jessie Buckley, este magnífico himno country no debe haber encajado en la idea cada vez más estrecha de la rama de la composición de canciones de cómo debería sonar una canción digna de un Oscar (Sosa, de alguna manera sin género, y escrita transparentemente sin otra razón que para ser nominada para este premio).,

y sin embargo, en una decisión que los historiadores del futuro describirán como «perversa», la Academia ha decidido no desechar toda la categoría por vergüenza. De hecho, todavía habrá un trofeo a la Mejor Canción Original entregado en los Oscar este año, y la comunidad cinematográfica los aplaudirá tan educadamente como lo hizo el mundo del tenis con Novak Djokovic cuando ganó el Abierto de Francia 2016 después de que Rafael Nadal tuvo que retirarse debido a una lesión en la muñeca en la tercera ronda., Y la verdad sea dicha, el ganador bien puede ser uno digno; es difícil pasar por alto completamente a cualquier grupo que incluya a personas como Cynthia Erivo, Elton John, Randy Newman y Diane Warren.

Aquí están las cinco canciones no»Glasgow» nominadas a Mejor Canción Original de este año, clasificadas en orden de mérito.,

canción: «I Can’t Let You Throw Yourself Away» (Randy Newman)película: «Toy Story 4»

todo el respeto al gran Randy Newman — stan el maestro original de Mumblecore — pero es completamente loco que haya recibido la última de sus 15 nominaciones al Oscar por escribir esta tediosa canción de prevención del suicidio sobre un spork que literalmente no puede deja de intentar tirarte a ti mismo (como lo explican ingeniosamente las repetitivas letras de «I Can’t let you throw yourself away»)., Newman ha sido nominado por su trabajo en las tres películas anteriores de «Toy Story», y la victoria que obtuvo por la última y menos memorable de esas se sintió como una buena manera de reconocer su contribución general a la trilogía de Pixar. Pero entonces Pixar decidió hacer otro, dando a Newman la oportunidad de mostrarnos cómo sonaban realmente los «rendimientos decrecientes».,

en realidad es insondable que los miembros de la rama de composición de la Academia escucharan esta canción y estuvieran de acuerdo en que merecía más reconocimiento que «Glasgow», o la sombría oda a los bienes raíces que Bong Joon Ho escribió para el final de «Parasite», o incluso esa horrible canción sobre una caja de arena embrujada que Taylor Swift escribió para «Cats» (de eso se trata esa canción, ¿verdad?). Forky es mi amigo y se merecen algo mejor.,

Song: i’m Standing With You «(Diane Warren)película:»Breakthrough»

no sería una mejor categoría de Canción Original Sin un artista brillante cantando un himno de poder estoicamente mediocre llamado» If I Rise»,» Raise it Up » o alguna otra variación genérica en esas líneas. Este año generosamente ofrece a los votantes dos opciones entre las que elegir: «Levántate», de «Harriet», y «Estoy Contigo», del drama cristiano «Breakthrough».,»Y mientras este último toma la atrevida decisión artística de ir con un título que revela quién o qué es lo que alguien representa, el primero tiene el beneficio de ser cantado por Cynthia Erivo.

Chrissy Metz es, por supuesto, un talento formidable por derecho propio, pero no se distrae exactamente de la sensación de que «i’m Standing With You» solo debería reproducirse sobre un montaje sacarina durante un episodio muy especial de «This Is Us.,»Escrita por la brillante Diane Warren — una nominada 11 veces (y ganadora en tiempo cero) que vende de manera confiable su trabajo menos inspirado a cualquier documental o biopic que necesite una elevación estándar para llevarlo a la conversación de los premios-esta oda lite FM a las maravillas de la solidaridad se siente como un borrador descartado de la canción eminentemente olvidable que Warren escribió para «RGB» el año pasado («I’ll Fight»), que a su vez se sintió como un débil eco de la canción que contribuyó a «Marshall» de 2018 (llamada — lo adivinaste – «Stand Up for algo»)., En este punto, Warren no parece saber o preocuparse por lo que traerá a la gente a sus pies, ella realmente solo quiere una invitación para pararse en ese escenario Oscar. Ella es un genio, y la Academia se avergonzó cuando otorgaron la mejor canción Original a un desechable de «The Prince of Egypt» sobre la inmortal Aerosmith Power-balada de Warren «I Don’t Want to Miss a Thing», pero «Breakthrough» tiene pocas posibilidades de seguir adelante con la promesa de su título.,

Canción: «Stand Up» (Joshuah Brian Campbell & Cynthia Erivo)Película: «Harriet»

Permanecer en sus pies, todo el mundo. Superponiendo un toque pop moderno sobre los ecos de los espirituales de The Underground Railroad, «Stand Up» es una banda sonora perfectamente olvidable para los créditos finales de un biopic Ultra seguro de Harriet Tubman., Coescrita por la mega talentosa Erivo, que obtuvo otra nominación al Oscar por su trabajo en el resto de la película, este himno superficial está impulsado por la riqueza de su historia, la rectitud de su mensaje y la fuerza inimitable de la voz de Erivo. La canción prospera en sus momentos más pequeños, ya que Erivo canaliza la resolución de Tubman sobre un canto de campo rítmico que evoca las indignidades de su tiempo., Por desgracia, esa especificidad se evapora tan pronto como Erivo llega a un coro silenciado que nunca te pone de pie; ella canta sobre sentir la llamada de la libertad en sus huesos, pero «Stand Up» es demasiado funcional para ser cantada con el mismo empuje que aporta al resto de su trabajo.

canción: «(i’m Gonna) Love Me Again «película:» Rocketman »

esencialmente una canción de trama que se reproduce en los créditos de cierre y resume todo lo que «Rocketman» acaba de versionar, esta jam de Elton de segunda categoría termina la biopic autorizada con una nota triunfal de amor propio., Es una tontería seguir dos horas de clásicos bonafide, pero («i’m Gonna) Love Me Again» es lo suficientemente bullicioso como para mantenerse, aunque también un poco demasiado anodino para registrarse como algo más que una actitud sobre producida. El coro pegadizo va un largo camino, los saxofones canalizan el espíritu animado de una película que mantiene su pulso incluso durante los momentos más oscuros de la vida de John, y hay algo particularmente dulce en cómo las letras de Bernie Taupin se filtran a través de la voz de su «muy mejor amigo.,»Este sería uno de los mejores ganadores de canciones originales más débiles en la memoria reciente — cada campeón desde 2010 «We Belong Together» ha llevado al menos un poco más de peso cultural — pero todavía sería un premio adecuado e inofensivo para una película que se atrevió a meterse con la rancia fórmula biopic.,Anderson-Lopez & Robert Lopez)película: «Frozen II»

después de «Frozen» se convirtió en un segundo idioma para todos los niños del planeta y el ganador del Oscar belter «Let It Go» ayudó a elevar la película de princess a dollar Juggernaut que ahora incluye videojuegos, programas de televisión, un musical de Broadway, un cortometraje ampliamente despreciado sobre el muñeco de nieve, y las últimas cinco fiestas de cumpleaños de su hijo, no había manera de que Disney iba a lanzar una secuela sin un gran mega-hit de una canción para ir junto con ella., De hecho, es probable que la poderosa pareja de Compositores Robert Lopez y Kristen Anderson-Lopez tuvieran que inventar un oído monolítico caliente antes de que la producción avanzara en el resto de la película.

no hace falta decir que lo hicieron. «Into the Unknown» podría no brillar con la misma iluminación en una calidad de botella que «Let It Go» solía alimentar a toda una marca, pero es otra ola vertiginosa de una canción que Idina Menzel parece desatar desde algún lugar dentro de su caja torácica., Comienza con una pequeñez mítica, mientras los arrullos encantados de AURORA se arremolinan alrededor de una delicada y cadenciosa melodía de piano. Entonces Menzel se abre camino en la mezcla, la sección de cuerdas retumbando a la vida mientras la cantante da voz a la incertidumbre de Elsa sobre si debe enfrentar sus miedos y seguir una llamada que nadie más puede escuchar., Menzel es imparable como siempre, el coro es un monstruo absoluto que salta de la parte inferior de su rango a la cima en un solo límite, y — lo mejor de todo — la canción juega un papel fundamental en la película, ya que la heroína se apodera de su propósito y se apresura hacia lo desconocido con tal impulso que no puedes evitar seguirla.