Post-Impressionisme

admin

Poster van de 1889 Tentoonstelling van Schilderijen door de Impressionistische en Synthetist Groep, Café des Arts, die bekend staat als De Volpini-Tentoonstelling, 1889

Henri de Toulouse-Lautrec, Portret van Émile Bernard, 1886, Tate Gallery in Londen

De term werd gebruikt in 1906, en opnieuw in 1910 door Roger Fry in de titel van een tentoonstelling van de moderne franse schilderkunst: Manet en de Post-Impressionisten, georganiseerd door de Bak voor het Grafton Galleries in Londen., Drie weken voor Fry ’s show had kunstcriticus Frank Rutter de term Post-Impressionist in druk gezet in Art News van 15 oktober 1910, tijdens een recensie van de Salon d’ Automne, waar hij Othon Friesz beschreef als een “post-impressionistische leider”; er was ook een advertentie in het tijdschrift voor de show the Post-Impressionists of France.de meeste kunstenaars in Fry ‘ s tentoonstelling waren jonger dan de impressionisten. Fry legde later uit: “voor het GEMAK was het noodzakelijk om deze kunstenaars een naam te geven, en ik koos, als de vaagste en meest vrijblijvende, de naam van het Post-Impressionisme., Dit gaf alleen hun positie in de tijd relatief aan de impressionistische beweging. John Rewald beperkte het toepassingsgebied tot de jaren tussen 1886 en 1892 in zijn baanbrekende publicatie over Post-Impressionisme: From Van Gogh to Gauguin (1956). Rewald beschouwde dit als een voortzetting van zijn studie uit 1946, History of Impressionism, en wees erop dat er een “volgend deel gewijd aan de tweede helft van de post-impressionistische periode” zou volgen: Post-impressionisme: van Gauguin tot Matisse., Dit boek zou de periode uitbreiden tot andere artistieke stromingen afgeleid van het impressionisme, maar beperkt tot de late 19e en vroege 20e eeuw. Rewald richtte zich op bijzondere vroege Post-impressionisten die actief waren in Frankrijk als Van Gogh, Gauguin, Seurat en Redon.,:

  • het Neo-Impressionisme: belachelijk gemaakt door hedendaagse kunst van zowel critici als kunstenaars als Pointillisme; Seurat en Signac liever andere termen: Divisionism bijvoorbeeld
  • Cloisonnism: een korte termijn geïntroduceerd in 1888 door de kunstcriticus Édouard Dujardin, de bevordering van het werk van Louis Anquetin, en werd later ook toegepast op hedendaagse werken van zijn vriend Emile Bernard
  • het Synthetisme: een andere korte duur term die in 1889 te onderscheiden recente werken van Gauguin en Bernard van die van de meer traditionele Impressionisten exposeren met hen op Café Volpini.,Pont-Aven School: wat weinig meer impliceert dan dat de betrokken kunstenaars al een tijdje in Pont-Aven of elders in Bretagne werkten.symbolisme: een term die door voorhoedecritici werd verwelkomd in 1891, toen Gauguin het synthetisme liet vallen zodra hij werd uitgeroepen tot de leider van de symboliek in de schilderkunst.,verder koos Rewald in zijn inleiding tot het Post-Impressionisme voor een tweede deel met Toulouse-Lautrec, Henri Rousseau “le Douanier”, Les Nabis en Cézanne, evenals de Fauves, de jonge Picasso en Gauguin ‘ s laatste reis naar de zuidelijke zeeën; het was om de periode uit te breiden tot ten minste het eerste decennium van de 20e eeuw—maar dit tweede deel bleef onvoltooid.,

    Camille Pissarro, Haying at Eragny, 1889, Private Collection

Reviews and adjustmentsEdit

Rewald schreef dat “de term ‘Post-impressionisme’ niet erg precies is, maar wel erg handig.”Handig, wanneer de term per definitie beperkt is tot de Franse beeldende kunst afgeleid van het impressionisme sinds 1886. Rewald ’s benadering van historische gegevens was narratief in plaats van analytisch, en verder dan dit punt geloofde hij dat het voldoende zou zijn om” de Bronnen voor zichzelf te laten spreken.,”

rivaliserende termen zoals Modernisme of symbolisme waren nooit zo gemakkelijk te hanteren, omdat ze ook literatuur, architectuur en andere kunst behandelden, en ze breidden zich uit naar andere landen.het modernisme wordt nu beschouwd als de centrale beweging binnen de internationale westerse beschaving met zijn oorspronkelijke wortels in Frankrijk, die teruggaat tot de Franse Revolutie tot het tijdperk van de verlichting.

  • symboliek wordt echter beschouwd als een begrip dat een eeuw later in Frankrijk ontstond en een individuele benadering inhield., Zowel lokale nationale tradities als individuele settings konden daarom naast elkaar staan, en vanaf het allereerste begin varieerde een breed scala aan kunstenaars die een soort symbolische beeldtaal beoefenden, tussen extreme posities: de Nabis bijvoorbeeld Verenigd om een synthese van traditie en splinternieuwe vorm te vinden, terwijl anderen zich hielden aan traditionele, min of meer academische vormen, als ze op zoek waren naar nieuwe inhoud: symboliek wordt daarom vaak gekoppeld aan fantastische, esoterische, erotische en andere niet-realistische onderwerpen.,om tegemoet te komen aan de recente discussie, werden de connotaties van de term ‘Post-impressionisme’ opnieuw uitgedaagd: Alan Bowness en zijn medewerkers breidden de periode uit tot 1914 en het begin van de Eerste Wereldoorlog, maar beperkten hun aanpak in de jaren 1890 tot Frankrijk. Andere Europese landen worden teruggeduwd naar standaard connotaties, en Oost-Europa is volledig uitgesloten.hoewel er in 1886 een splitsing kan worden waargenomen tussen het klassieke ‘impressionisme’ en het ‘Post-Impressionisme’, blijft het einde en de omvang van het ‘Post-Impressionisme’ ter discussie staan., Zowel voor Bowness en zijn medewerkers als voor Rewald was het ‘kubisme’ een absoluut nieuw begin, en zo is het kubisme vanaf het begin in Frankrijk en later in Engeland te zien. Ondertussen, Oost-Europese kunstenaars, echter, gaf niet zo veel om westerse tradities, en ging over tot manieren van de schilderkunst genoemd abstracte en suprematic—termen uit te breiden tot ver in de 20e eeuw.,volgens de huidige stand van de discussie is Post-Impressionisme een term die het best gebruikt kan worden binnen Rewald ‘ s definitie op een strikt historische manier, waarbij de nadruk ligt op de Franse kunst tussen 1886 en 1914, en waarbij de veranderde posities van impressionistische schilders als Claude Monet, Camille Pissarro, Auguste Renoir en anderen opnieuw bekeken worden-evenals alle nieuwe scholen en bewegingen rond de eeuwwisseling: van cloisonnisme tot Kubisme. De oorlogsverklaringen in juli / augustus 1914 geven waarschijnlijk veel meer aan dan het begin van een wereldoorlog—ze duiden ook op een grote breuk in de Europese cultuurgeschiedenis.,

    naast algemene kunsthistorische informatie over” post-impressionisme ” werken, zijn er veel musea die aanvullende geschiedenis, informatie en galeriewerken aanbieden, zowel online als in huis, die kijkers kunnen helpen een diepere betekenis van “Post-Impressionisme” te begrijpen in termen van Beeldende Kunst en traditionele kunsttoepassingen.

    • Geef een reactie

    Het e-mailadres wordt niet gepubliceerd. Vereiste velden zijn gemarkeerd met *