begrepet ble brukt i 1906, og igjen i 1910 av Roger Fry i tittelen på en utstilling av moderne franske malere: Manet og Post-Impresjonister, organisert av Yngel for Grafton Gallerier i London., Tre uker før Fry ‘ s show, art critic Frank Rutter hadde lagt begrepet Post-Impresjonistisk på trykk i Kunst Nyheter av 15. oktober 1910, under en gjennomgang av Salon d’Automne, hvor han beskrev Othon Friesz som en «post-impresjonistisk leder», og det var også en annonse i tidsskriftet for den viser Post-Impresjonister av Frankrike.

de Fleste av kunstnerne i Fry ‘ s utstilling var yngre enn Impresjonistene. Stek senere forklarte: «For det formål av bekvemmelighet, det var nødvendig for å gi disse kunstnerne et navn, og jeg valgte, som vaguest og mest uforpliktende, navnet på Post-Impresjonisme., Dette bare som oppgitt sin posisjon i tiden relativt til den Impresjonistiske bevegelse.»John Rewald begrenset omfang til år mellom 1886 og 1892 i sitt banebrytende publisering på Post-Impresjonisme: Fra Van Gogh til Gauguin (1956). Rewald anses dette som en videreføring av hans 1946 studie, Historie av Impresjonismen, og påpekte at et påfølgende volum dedikert til den andre halvparten av post-impresjonistisk periode»: Post-Impresjonisme: Fra Gauguin til Matisse, var å følge., Dette volumet vil forlenge perioden dekket til andre kunstneriske bevegelser hentet fra Impresjonismen, men begrenset til slutten av det 19. og tidlig 20. århundre. Rewald fokusert på slike fremragende tidlig Post-Impresjonister aktiv i Frankrike som van Gogh, Gauguin, Seurat, og Redon.,:

• Neo-Impresjonismen: latterliggjort av moderne kunst kritikere så vel som kunstnere som Pointillism; Seurat og Signac ville ha foretrukket andre vilkår: Divisionism for eksempel
• Cloisonnism: en kortvarig begrepet introdusert i 1888 av kunstkritiker Édouard Dujardin, var å fremme arbeidet med Louis Anquetin, og ble senere også brukt til moderne verk av hans venn Émile Bernard
• Synthetism: en annen kortvarig begrep i 1889 for å skille nyere arbeider av Gauguin og Bernard fra mer tradisjonelle Impresjonistene stiller med dem på Café Volpini.,
• Pont-Aven Skole: antyde litt mer enn at kunstnere som deltar hadde jobbet en stund i Pont-Aven eller andre steder i Bretagne.
• Symbolikk: et begrep som svært velkommen av vanguard kritikere i 1891, da Gauguin droppet Synthetism så snart han ble hyllet for å være leder av Symbolikken i maleriet.,

Videre, i sin innledning til Post-Impresjonisme, Rewald valgt et annet volum med Toulouse-Lautrec, Henri Rousseau «le Douanier», Les Nabis og Cézanne samt Fauves, unge Picasso og Gauguin er siste tur til Sør-Hav; det var for å utvide perioden som omfattes minst i de første tiår av det 20. århundre—men dette andre bindet forble uferdig.,

Anmeldelser og adjustmentsEdit

Rewald skrev at «begrepet» Post-Impresjonisme » er ikke en veldig presis ett, men en veldig enkel ett.»Praktisk, da begrepet er per definisjon er begrenset til fransk visual arts avledet fra Impresjonismen siden 1886. Rewald tilnærming til historiske data var fortellingen snarere enn analytisk, og utover dette punktet mente han det ville være tilstrekkelig å «la kilder taler for seg selv.,»

Rival vilkår som Modernisme eller Symbolikk var aldri så lett å håndtere, for de dekket litteratur, arkitektur og andre kunstarter som godt, og de har utvidet til andre land.

• Modernismen, og dermed, er nå ansett for å være den sentrale bevegelse i internasjonale vestlige sivilisasjon med sine opprinnelige røtter i Frankrike, kommer tilbake utover den franske Revolusjon til Opplysningstiden.
• Symbolikk, er imidlertid ansett for å være et begrep som dukket opp for et århundre senere i Frankrike, og implisitt en individuell tilnærming., Lokale og nasjonale tradisjoner så vel som individuelle innstillinger derfor kunne stå side ved side, og fra begynnelsen av et vidt spekter av artister for å praktisere noen form for symbolsk billedspråk, varierte mellom ekstreme posisjoner: Den Nabis for eksempel united å finne syntese av tradisjon og ny form, mens andre holdt seg til tradisjonelle, mer eller mindre akademiske former, når de var ute for ferskt innhold: Symbolikken er derfor ofte knyttet til fantastisk, eksotisk, erotisk og andre ikke-realist emnet.,

for Å møte den siste diskusjonen betydninger av begrepet «Post-Impresjonisme» ble utfordret igjen: Alan Bowness og hans samarbeidspartnere utvidet perioden som omfattes frem til 1914 og begynnelsen av første Verdenskrig, men begrenset sin tilnærming mye på 1890-tallet til Frankrike. Andre Europeiske land er skjøvet tilbake til standard konnotasjoner, og Øst-Europa er helt utelukket.

Så, mens en split kan bli sett mellom klassisk «Impresjonisme» og «Post-Impresjonisme» i 1886, slutten og grad av «Post-Impresjonisme» er fortsatt under diskusjon., For Bowness og hans bidragsytere, så vel som for Rewald, ‘Kubisme» var en helt ny start, og så Kubisme har blitt sett i Frankrike siden begynnelsen, og senere i England. I mellomtiden, Øst-Europeiske kunstnere, men gjorde ikke bryr seg så mye for vestlige tradisjoner, og fortsatte å oppførsel av maleri kalt abstrakt og suprematic—vilkår utvide langt inn i det 20. århundre.,

i Henhold til nåværende tilstand av diskusjonen, Post-Impresjonisme er et begrep som bør brukes innen Rewald definisjon i et strengt historisk måte å konsentrere seg på fransk art mellom 1886 og 1914, og re-tatt i betraktning den endrede posisjoner i impresjonistiske malere som Claude Monet, Camille Pissarro, Auguste Renoir, og andre—så godt som alle nye skoler og bevegelser på begynnelsen av århundret: fra Cloisonnism å Kubisme. Declarations of war, i juli/August 1914, indikerer trolig langt mer enn begynnelsen av en Verdenskrig—de signaliserer en stor pause i Europeisk kultur, historie, også.,

Sammen med generelle kunsthistorie informasjon som er gitt om «Post-Impresjonisme» fungerer, er det mange museer som tilbyr ekstra historie, informasjon og galleri virker, både på nettet og i huset, som kan hjelpe besøkende å forstå en dypere mening av «Post-Impresjonisme» i form av kunst og tradisjonell kunst programmer.