las mejores películas Queer de 2020

Everett Collection

ser un año donde todo el mundo estaba atrapado en el interior pegado a sus pantallas significaba, para los aficionados al cine, que las películas más pequeñas podían colarse en el radar, y Queer storytelling en 2020.,

desde romances improbables como «Kajillionaire» de Miranda July hasta retratos de no ficción que empujan el género como «Welcome to Chechnya» de David France y «Circus of Books» de Rachel Mason, hubo muchas películas LGBTQ divertidas e inspiradoras para participar en un año que de otra manera sería duro y doloroso.

En «Monzón,» Henry Golding salieron de la matinee idol imagen estableció en un «Loco Ricos Asiáticos. La escandalosa obra de Mart Crowley de los años 1960 «The Boys In The Band» volvió a aparecer en Netflix., En» Lingua Franca», Isabel Sandoval escribió, dirigió y protagonizó una película independiente sobre una trabajadora filipina trans indocumentada. En» Shirley», Elisabeth Moss una vez más quemó la pantalla en su turno astuto y pervertido como la escritora gótica Shirley Jackson.

sin embargo, también había películas tan queer en su expresión como en su contenido, como los horrores de cambio de cuerpo y de género de «Possessor» de Brandon Cronenberg, o los merodeadores travestidos del outback en «True History of the Kelly Gang».,»

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Aquí están las 12 mejores películas queer estrenadas en cines o en servicios de streaming en 2020.

«Alice Junior»

Netflix

«Alice Junior»

Exuda encanto, energía contagiosa, y la inquebrantable confianza, Alice, es el adolescente trans niña protagonista de la película sueños. Es subcampeona en un reality show para modelos jóvenes, que nunca deja que su público adorado olvide a través de sus actualizaciones burbujeantes de YouTube., Vive su mejor vida en una elegante ciudad brasileña cuando su padre la traslada inesperadamente al campo más conservador. Mientras Alice lucha con los uniformes escolares de los niños y el acoso ignorante, también se abre a nuevas formas de amistad. El primer director de largometrajes Gil Baroni hace una gran entrada con esta comedia trans coqueta, sincera y festiva. Más películas trans como esta, por favor., -JD

«The Boys in The Band»

Netflix

«The Boys in The Band»

El Director Joe Mantello, que renovó por primera vez la obra en Broadway hace tres años con un elenco estelar de actores masculinos, trae esa misma compañía y sensibilidad a su nueva adaptación cinematográfica. Producido por Ryan Murphy para Netflix, el resultado es un renacimiento sofisticado, a veces sexy y siempre de lengua ácida. ¿Quién tiene miedo de Virginia Woolf?,»supera los desafíos típicamente enfrentados por las adaptaciones del escenario a la pantalla, específicamente el confinamiento total en un solo espacio. También cuenta con un inesperadamente feroz Jim Parsons en su mejor actuación. – RL

«Circus of Books»

Tribeca

«Circus of Books»

es difícil pensar en una mejor premisa para un documental que una tienda de porno gay dirigida por una pareja judía heterosexual, pero echa en la mezcla que su hija es la cineasta y tienes una de las películas más sorprendentes del año., La cineasta Rachel Mason sigue los pasos de la documentalista híbrida Kirsten Johnson, pero aporta una gran dosis de humor borscht belt, tradición judía e historia gay. Su relato amoroso de sus padres Barry y Karen Mason, y cómo llegaron a dirigir uno de los lugares de crucero gay más populares de Los Ángeles, es la mezcla perfecta de excavación personal y narración atractiva. Karen emerge como la protagonista cómica de la película y madre judía por excelencia, regateando en la sex expo y cuestionando las elecciones artísticas de su hija al mismo tiempo., Es la inesperada confluencia de estos elementos eclécticos lo que la convierte en una película singularmente deliciosa. – JD

«Funny Boy»

ARRAY Releasing

«Funny Boy»

Lo último de la cineasta de «Fire» Deepa Mehta, «Funny Boy» es un luminoso cuento de mayoría de edad visto a través de los ojos de una experiencia identificable pero totalmente única. Basada en una querida novela de Shyam Selvadurai, la película sigue a un chico Tamil queer que alcanza la mayoría de edad en medio de crecientes tensiones étnicas en la década de 1970 en Sri Lanka., Como con el movimiento ventoso de una mano, Mehta ha tejido estas complejidades con un toque pictórico, apilando las fuerzas opuestas de la identidad sexual y cultural en un torbellino de color, emoción y memoria. «Funny Boy» es pesado pero nunca pesado, alegre pero nunca ligero. En el dulce protagonista Arjie, encontramos un retrato alegre de despertar, calcular y aferrarse a uno mismo., —JD

«Kajillionaire»

Características de Enfoque

«Kajillionaire»

Miranda de julio de seco, de modales sensibilidad es en pantalla completa en esta historia sobre una familia de estafadores, interpretada por Evan Rachel Wood, Debra Winger, y Richard Jenkins, cuyas vidas son transformadas por la llegada de un encanto extraño, interpretada por Gina Rodríguez. Lo que pronto emerge es un romance burbujeante entre Wood y Rodríguez, que eclipsa los aspectos más twee del enfoque de July., Su amor finalmente se convierte en un acto de rebelión contra un par de Padres terribles. – RL

La cineasta Isabel Sandoval en «Lingua Franca»

ARRAY

«Lingua Franca»

el retrato magistral de Isabel Sandoval de una inmigrante Filipina trans está tan íntimamente representado que a veces se siente demasiado cerca. Estrenada en los Venice Days, la película fue totalmente dirigida, escrita, producida y editada por Sandoval, quien también interpreta el papel principal de la película. Sandoval es lo más parecido que tiene el cine queer a un autor trans que trabaja a tal nivel., La película sigue a una mujer trans indocumentada mientras ahorra para un matrimonio de tarjeta verde, que se complica por un nuevo romance. Agudamente editada y rodada con una belleza austera, «Lingua Franca» es un profundo ejemplo de lo que sucede cuando las voces marginadas reciben un control creativo total. – JD

«Monsoon»

Strand Releasing

«Monsoon «

en el encantador y silencioso» Monsoon » De Hong Khaou, el elegante Henry Golding emerge del estrellato advenedizo de Hollywood como un plomo dramático tranquilo, pero aún fresco y convincente., Es difícil apartar los ojos de él, y eso no es solo porque está en casi todas las tomas. Lleva bien su búsqueda del alma gay, interpretando a un expatriado que regresa a sus raíces en Vietnam. Mientras tanto, un romance florece con un hombre interpretado por Parker Sawyers, que se ve reforzado por una química obviamente humeante entre los dos protagonistas. Algunos espectadores pueden quejarse de que el Golding heterosexual está interpretando a un personaje gay, pero lo más silenciosamente revolucionario de «Monsoon» es que no hace ningún show de la homosexualidad en absoluto., —RL

Walter Mercado y Lin Manuel Miranda en «Mucho, Mucho Amor»

Cortesía de Netflix

«Mucho, Mucho Amor»

El mundo de habla inglesa había Miss Cleo, y el mundo de habla hispana había Walter Mercado. Mientras que uno resultó ser un estafador, el otro desapareció del ojo público sin tanto como un característico florecimiento dramático. El legendario psíquico y astrólogo puertorriqueño cautivó al mundo latino con su estilo glamoroso, su personalidad inconformista de género y sus cálidas lecturas cósmicas., Con este documental amorosamente elaborado sobre su vida y Carrera, dirigido por Cristina Costantini y Kareem Tabsch, alcanzó un nuevo nivel de fandom bien garantizado. Deberíamos agradecer a los cineastas por difundir la alegría de Walter Mercado a lo largo y ancho. – JD

«Possessor»

Neon

«Possessor»

en el sangriento y slick techno-thriller de Brandon Cronenberg, el tiempo de pantalla de Andrea Riseborough es limitado como Tasya Vos, ya que pasa la mayor parte de la película secuestrando al personaje de Christopher Abbott., Pero su espectro se cierne sobre toda la película como el titiritero de la locura, contratado por una operación sombría para hacerse cargo del cuerpo de Abbott, y matar a su futuro suegro, el jefe de una importante compañía de extracción de datos. Si el elemento de secuestro de cuerpos no es inherentemente lo suficientemente extraño, hay una escena de sexo absolutamente escandalosa a mitad de la película donde Riseborough emerge con un pene completamente erecto destinado a ser de Abbott (¿o es? mientras su mente y su cuerpo luchan para arrebatarle el control., – RL

«Shirley»

Neon

«Shirley»

la inquietante y desquiciada comedia oscura de Josephine Decker permite a Elisabeth Moss hacer lo que mejor sabe hacer: gradualmente y maniáticamente perder la cabeza y llevarse a todos los demás con ella. Su interpretación de la novelista de terror Shirley Jackson es tan narcisista como su Becky algo de «su olor», y como delirante (¿o no?) como su personaje «hombre Invisible»., Su obsesión con la joven e impresionable Rose (Odessa Young) raya en la sáfica, aunque nunca se permite disfrutar de algo demasiado placentero que no sea la bebida. Hay un toque de Joan Crawford en los golpes acerbos que le da a su esposo Stanley, interpretado por el favorito de «Call Me by Your Name» Michael Stuhlbarg, uno de los únicos actores que podría enfrentarse cara a cara con Moss. Ver las chispas volar es tan satisfactorio como cualquier cosa en » Mommie Dearest.,»—JD

«Historia Verdadera de la Kelly Gang»

IFC Films

«Historia Verdadera de la Kelly Gang»

La Ned Kelly puede ver en el director Justin Kurzel la «Historia Verdadera de la Kelly Gang» no es el que sabe. En cambio, es un poeta punk-rock con un complejo edípico, un romántico torpe, incluso un alma sensible, y, finalmente, un asesino sediento de venganza. La película presenta una lectura queer sin disculpas de la identidad de Ned Kelly, que es algo que Kurzel dijo que no era intencional., La banda Kelly se viste de mujer para aterrorizar a los colonos británicos, y la película tiene una sensualidad insistente que es descaradamente homoerótica. Los tres miembros principales del elenco masculino — George MacKay como Ned Kelly, Nicholas Hoult como el agente Fitzpatrick y Charlie Hunnam como El Sargento O’Neill-ofrecen escenas de desnudos de todo menos frontales que resaltan cada cincel de sus cuerpos musculosos, y aumentan la tensión sexual en cualquier habitación., – RL

«Welcome to Chechnya»

HBO

«Welcome to Chechnya»

El valiente y Destripador retrato documental de David France sobre la homofobia institucional del gobierno ruso y la habilitación de los crímenes de odio en sus territorios enciende una mirada necesaria a la guerra global contra los gays. Utilizando inteligencia artificial, Cámaras ocultas y tecnología de reemplazo facial, Francia logró filmar a refugiados chechenos LGBT reales mientras huían de la república rusa y salían del peligro., Esta es una historia vital en términos de su impacto global, pero también una hazaña formalmente audaz que se erige en sus propios términos como una pieza de cine. —RL

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