Post-Impresszionizmus

Plakát az 1889 Kiállítás Festményei a Impresszionista, valamint Synthetist Csoport, a Café des Arts, ismert, mint A Volpini Kiállítás, 1889

Henri de Toulouse-Lautrec, Portré Émile Bernard, 1886, Tate Gallery, London

A kifejezést használták 1906-ban, majd újra 1910-ben Roger Fry, a címe kiállítás a modern francia festők: Manet, a Poszt-Impresszionisták által szervezett Fry a Grafton Galériák Londonban., Három héttel Fry kiállítása előtt Frank Rutter művészkritikus a post-impresszionista kifejezést nyomtatta az Art News-ban 1910. október 15-én, a Salon d ‘ Automne áttekintése során, ahol Othon Friesz-t “posztimpresszionista vezetőként” írta le; volt egy hirdetés a franciaországi posztimpresszionisták című műsor folyóiratában is.

Fry kiállításának legtöbb művésze fiatalabb volt, mint az impresszionisták. Fry később elmagyarázta: “a kényelem érdekében meg kellett adni ezeknek a művészeknek a nevét, és úgy döntöttem, hogy a legvagányabb és leginkább nem elkötelezett, a posztimpresszionizmus nevét választom., Ez csupán az impresszionista mozgalomhoz viszonyított időben határozta meg álláspontjukat.”John Rewald a Posztimpresszionizmusról szóló úttörő kiadványában, Van Goghtól Gauguinig (1956) korlátozta a hatókört az 1886 és 1892 közötti évekre. Rewald ezt az impresszionizmus története című 1946-os tanulmányának folytatásaként értékelte, és rámutatott ,hogy” a posztimpresszionista időszak második felének szentelt következő kötetet”: a Posztimpresszionizmust: Gauguintól Matisse-ig, követni kell., Ez a kötet az Impresszionizmusból származó más művészeti mozgalmakra is kiterjesztené az időszakot, bár a 19.század végére és a 20. század elejére korlátozódik. Rewald olyan kiemelkedő korai Posztimpresszionistákra összpontosított, akik Franciaországban tevékenykedtek, mint van Gogh, Gauguin, Seurat és Redon.,:

  • Neo-Impresszionizmus: nevetségessé a kortárs művészet kritikusok, valamint a művészek, mint a Pointillizmus; Seurat, valamint Signac szerettem volna, ha egyéb feltételek: Divisionism például
  • Cloisonnism: egy rövid életű bevezetett kifejezés, 1888-ban a műkritikus Edouard Dujardin, az volt, hogy támogassák a munka Louis Anquetin, s később is alkalmazott, hogy a kortárs művek a barátja, Émile Bernard
  • Synthetism: egy újabb rövid életű kifejezés alkotta 1889-ben megkülönböztetni a legutóbbi munkálatok Gauguin, valamint Bernard a hagyományos Impresszionisták kiállító velük a Kávézóban Volpini.,
  • Pont-Aven School: alig több annál, hogy az érintett művészek egy ideig Pont-Avenben vagy Bretagne-ban dolgoztak.
  • szimbolizmus: egy kifejezés, amelyet a vanguard kritikusok nagyra üdvözöltek 1891 – ben, amikor Gauguin abbahagyta a szintetizmust, amint elismerték, hogy a szimbolizmus vezetője a festészetben.,

Továbbá, a bevezetés Utáni Impresszionizmus, Rewald választotta a második kötet, mely Toulouse-Lautrec, Henri Rousseau “le Douanier”, Les Nabis, majd Cézanne, valamint a fauves jelölés, a fiatal Picasso Gauguin utolsó útja a Dél-Tenger; volt, hogy bővítse a lefedett időszak legalább az első évtizedében a 20 század—még ez a második kötet maradt befejezetlen.,

Camille Pissarro, Haying at Eragny, 1889, Private Collection

vélemények és beállításokszerkesztés

Rewald azt írta, hogy “a” post-impresszionizmus ” kifejezés nem túl pontos, bár nagyon kényelmes.”Kényelmes, ha a kifejezés definíció szerint az Impresszionizmusból származó francia vizuális művészetekre korlátozódik 1886 óta. Rewald megközelítése a történelmi adatokra inkább narratív, mint analitikus volt, és ezen a ponton túl úgy vélte, elegendő lenne “hagyni, hogy a források magukért beszéljenek.,”

az olyan rivális kifejezések, mint a modernizmus vagy a szimbolizmus, soha nem voltak olyan könnyen kezelhetők, mivel az irodalmat, az építészetet és más művészeteket is lefedték, és más országokra is kiterjedtek.

  • a modernizmust tehát ma a nemzetközi nyugati civilizáció központi mozgalmának tekintik, amelynek eredeti gyökerei Franciaországban vannak, a francia forradalomtól a megvilágosodás koráig.
  • a szimbolizmus azonban egy évszázaddal később Franciaországban kialakult fogalom, amely egyéni megközelítést jelentett., A helyi nemzeti hagyományok, valamint az egyes beállítások, ezért álljatok egymás mellett, de már a kezdetektől fogva sokféle művészek gyakorló valamilyen szimbolikus ábrázolás, között mozgott szélsőséges álláspontok: A Nabis például az egyesült találni szintézis a hagyomány, új formában, míg mások azt tartják, hogy a hagyományos, több vagy kevesebb, akadémiai formája, amikor keresték a friss tartalom: Szimbolizmus, ezért gyakran kapcsolódik fantasztikus, ezoterikus, erotikus, valamint az egyéb nem-realista tárgy.,

találkozni a mostani vita, a kicsengése az a kifejezés, hogy ‘Post-Impresszionizmus’ kihívás volt megint: Alan Bowness a kollaboránsok bővült a lefedett időszak egy, előre, hogy 1914-ben a világháború elején, de korlátozott a megközelítés körben az 1890-es években Franciaországban. Más európai országokat a szokásos konnotációkhoz szorítanak vissza, Kelet-Európát pedig teljesen kizárják.

tehát, míg 1886-ban a klasszikus “impresszionizmus” és a “posztimpresszionizmus” között megosztottság figyelhető meg, a “posztimpresszionizmus” vége és kiterjedése továbbra is vita tárgyát képezi., Bowness és közreműködői, valamint Rewald számára a “kubizmus” teljesen új kezdet volt, így a kubizmust Franciaországban a kezdetektől, majd később Angliában látták. Eközben azonban a kelet-európai művészek nem törődtek annyira a nyugati hagyományokkal, és a 20.századig terjeszkedő absztrakt és suprematikus kifejezéseknek nevezett festészetet folytatták.,

Szerint a jelenlegi vita Utáni Impresszionizmus egy kifejezés, amit a legjobb használt belül Rewald meghatározása szigorúan történeti módon, az elsősorban francia művészet között 1886-ban, majd 1914-ben, majd újra kell figyelembe véve a megváltozott helyzetét impresszionista festők, mint Claude Monet, Camille Pissarro, Auguste Renoir, mások pedig—csakúgy, mint minden új iskolák, mozgalmak, a századfordulón: a Cloisonnism, hogy a Kubizmus. A háborús nyilatkozatok 1914 júliusában / augusztusában valószínűleg sokkal többet jeleznek, mint egy világháború kezdete—az európai kultúrtörténet jelentős áttörését jelzik.,

a “posztimpresszionizmus” művekről adott általános művészettörténeti információk mellett számos múzeum kínál további történelmet, információt és galériát, mind online, mind házon belül, amelyek segíthetnek a nézőknek megérteni a “posztimpresszionizmus” mélyebb jelentését a képzőművészet és a hagyományos művészeti alkalmazások szempontjából.

Vélemény, hozzászólás?

Az email címet nem tesszük közzé. A kötelező mezőket * karakterrel jelöltük