no puedo sentir las balas rozando más allá de mí, o la descarga de adrenalina que generalmente acompaña un roce con la muerte, pero es como si estuviera allí de todos modos. Levantando mi camino por el lado de un acantilado helado, donde una horda de soldados enemigos me espera en la cima. En medio de un viejo tiroteo occidental, protegiéndome de los cazarrecompensas que me quieren muerto, aunque sólo sea por la recompensa en efectivo., Off-roading a través de terreno fangoso en un planeta extranjero, esperando el momento inevitable soy emboscado por flotas de naves espaciales alienígenas. Lo he vivido todo, al menos en videojuegos.

he pasado muchas horas (días, semanas, años) estacionado sin pensar frente a Xboxes, PlayStations, Wiis, Game Boys y otras consolas, tiempo suficiente para que mis padres lo consideren «un desperdicio», así que me considero bastante versado en el tema., Pero incluso el jugador más esporádico solo necesita probar unos pocos para hacer una observación obvia pero duradera: en los juegos, no importa en qué tipo de aventura estés buscando meterte, probablemente lo harás en el cuerpo de un tipo blanco. (Y, si tu personaje es una mujer, es probable que sea una mujer blanca.) Si «white dude» no te describe, es poco probable que te hayas sentido bien representado por los videojuegos hasta los últimos años, si es que lo has hecho.,

sin duda, hay más mujeres y personas de color que nunca en los videojuegos, pero echando un vistazo a algunos de los mayores lanzamientos de éxito de taquilla y series más vendidas de la última década o dos, hay mucho que desear en términos de inclusión. Esto es particularmente cierto en los géneros de acción y aventura — Call of Duty, Halo, Red Dead Redemption, y la lista continúa — con frecuencia gravitan alrededor del mismo arquetipo de héroes masculinos ásperos, musculosos e inquebrantables frente al peligro.,

Cuando los creadores de juegos se centran en las mujeres y las personas de color, es primordial que no lo arruinen. No hay muchos de ellos en estos respectivos universos, por lo que necesitan hacer un impacto, tanto con sus personalidades como con sus miradas, para ser tomados en serio por el público. Lo que trae una pregunta sobre los videojuegos que me ha estado molestando desde el primer día: ¿quién demonios decide cómo son los personajes de los videojuegos?, ¿Quién tiene el poder de dictar la raza y el género de cada personaje, y decidir cómo se ven sus cuerpos, caras y cabello? Les pedí a los creadores de varios juegos que averiguaran, y ojalá descubrieran por qué hay tanta falta de diversidad, para empezar.,

Artistic Choices & Creative Decisions

Cuando hablamos de juegos de gran éxito creados por grandes compañías (Rockstar Games, Ubisoft y Sony son buenos ejemplos), las apariencias de los personajes están determinadas por un grupo de personas: «la decisión cuando se trata de detalles físicos de los personajes como el cabello, la piel y el maquillaje es el resultado de la colaboración entre el director de arte, el director creativo y sus equipos», dice Martin Dubeau, un director de arte de videojuegos., «El director creativo suele tener la idea de lo que encarna el personaje, Cuál es la historia de fondo del personaje en ese momento del juego, y su estado de ánimo en ese momento.»

a partir de ahí, explica, el equipo de arte refinará colectivamente la apariencia de un personaje hasta que encarne la visión exacta del director antes de que se entregue al equipo de producción. «Nada se deja al azar en la elección de las características físicas de los personajes», dice Dubeau., Shadow of the Tomb Raider de 2018, para el que Dubeau se desempeñó como director de arte, es un excelente ejemplo de cómo los diseñadores de videojuegos están utilizando la tecnología de animación actual para hacer que los personajes femeninos sean más representativos con el cabello y el maquillaje. El juego es el segundo de una serie de juegos de reinicio basados en el juego de PC Tomb Raider de 1996, infamamente liderado por Lara Croft, una arqueóloga hermosa e inteligente que conoce su camino alrededor de un arma.,

La Croft original tenía un cuerpo cómicamente curvilíneo, una trenza alta en su cabello increíblemente largo y oscuro, y una cara cincelada sin muchos detalles, excepto por una línea de labios oscura y cejas delgadas (era 1996, después de todo). Llevaba una camiseta azul ajustada a la piel y pantalones cortos de carga que, francamente, eran básicamente ropa interior. En ese momento, definitivamente era más un símbolo sexual que un héroe de acción,pero se convirtió en un ícono instantáneo.,

La Moderna Lara Croft encarna muchas de las mismas características que la original: es hiperinteligente, apasionada por la historia antigua y lista para pelear en cualquier momento. Pero ahora, la apariencia realista y accesible de Croft se suma a la trama del juego en lugar de distraerse de ella. Ahora, su cuerpo parece un cuerpo real, y su camiseta sin mangas y Pantalones cargo son mucho más prácticos que antes. Puedes ver cada hebra de su cabello oscuro, arrojada al azar en una cola de caballo baja con flyaways visibles y flequillos crecidos., Su rostro aparentemente sin maquillaje a menudo está cubierto de suciedad y hollín de su última aventura.

Esta versión más nueva y atenuada de Croft tenía que establecer una «conexión profunda entre ella y su entorno», pero tampoco podía dejar al personaje completamente irreconocible. «En los juegos más recientes, construimos sobre el pasado, manteniendo su color de pelo, ropa familiar, etc., pero la hicimos físicamente más realista que en juegos anteriores», dice Dubeau., El escenario Sudamericano En Shadow es mucho más duro que en el juego original, y todo esto explica su peinado y maquillaje mejorados. «La aparición de Lara es crucial para apoyar la narrativa…Su apariencia más «cruda» se alineó con el hecho de que tuvo que valerse por sí misma en un entorno muy hostil.»

después de todo, Realmente no tendría sentido que Croft estuviera caminando a través de tumbas subterráneas calientes y húmedas con un blowout perfecto y un pintalabios rosa fresco., Aunque el nuevo diseño de Croft fue ciertamente limitado debido a su predecesor, los diseñadores de sombras hicieron que fuera mucho más fácil para las mujeres (incluida yo) imaginarse a sí mismas en sus zapatos heroicos, todo porque su cabello, cara y cuerpo son más realistas.

¿Dónde Están todos los caracteres de Color?

es increíble ver cómo los directores de arte como Dubeau pueden hacer que los personajes femeninos sean más representativos a través de sus apariciones, pero Croft es solo una mujer blanca en una franquicia de juegos. La inclusión de las mujeres de color, particularmente las mujeres negras, es otra historia., No toma mucho tiempo observar que la mayoría de los personajes de videojuegos negros están restringidos a roles de fondo o roles que imponen estereotipos racistas. Esos personajes también son abrumadoramente masculinos. Cuando las mujeres negras están representadas, la mayoría de las veces están hipersexualizadas y sujetas a los estándares de belleza blanca. Toma a Jade de Mortal Kombat, Sheva Alomar de Resident Evil 5 y Purna de Dead Island como solo algunos ejemplos. Ellos, como muchos otros personajes de mujeres negras en los juegos principales, tienen el pelo liso, piel clara y, a veces, ojos de color claro.,

hasta los últimos años, los peinados negros — locs, afros, trenzas, rizos rizados — eran una rareza en el diseño de videojuegos. Esto se debe sin duda a la falta de diversidad dentro de las corporaciones de juegos masivos, piensa el desarrollador de juegos independiente Ian Sundstrom. «¿Por qué un juego como Animal Crossing solo tiene dos peinados negros?»él dice. «Nintendo tiene cientos de personas trabajando en ese juego; hay más opciones de muebles que opciones para hacer que tu cabello se vea de una manera particular.,»

(Sundstrom no es el único que reflexiona sobre estas preguntas: actualmente hay una petición que se abre camino en los círculos de juegos destinados a convencer a los responsables de Animal Crossing para aumentar la diversidad dentro del juego.)

aunque las compañías de juegos independientes como los juegos de Sundstrom Herringbone están limitadas por el tiempo, el dinero y los recursos, pueden ejercer mucho más poder que las principales compañías de juegos cuando se trata de tomar decisiones sobre la diversidad de sus personajes, es decir, si así lo desean., La tergiversación de las mujeres negras en los juegos es, en parte, lo que llevó a Sundstrom a crear Stacks on Stacks (en Stacks), un colorido juego de construcción de torres que desarrolló casi por completo por su cuenta. El único protagonista del juego, Rockit, es una joven negra alegre con la capacidad de volar (ya sabes, como un cohete).

«es muy raro ver a una protagonista femenina, aunque eso es cada vez mejor, entonces, además de eso, una protagonista femenina negra es rara», dice Sundstrom., Para él, no es suficiente que su único personaje sea negro y una mujer, su presencia también debe normalizarse y alentarse. «Hay espacio para la representación de los personajes negros, pero son negros porque tienen que ser negros para contar una narrativa en particular», explica Sundstrom. «Si bien esas representaciones también son muy importantes, es tan importante que veamos personajes negros como personajes de dibujos animados tontos en un juego divertido.»

«hay espacio para la representación de caracteres negros, pero para contar una narrativa en particular., Solo es importante ver a los personajes negros como personajes de dibujos animados tontos en un juego divertido.»

para Sundstrom, era importante que el cabello de Rockit se mantuviera fiel a las texturas naturales del cabello Negro, por lo que su apariencia está dominada por el cabello rizado, dividido en dos coletas que rebotan hacia adelante y hacia atrás mientras vuela. A lo largo del juego, puedes ganar un puñado de nuevos peinados para Rockit, todos los cuales giran en torno a su textura de cabello en espiral natural., Esa también fue una elección intencional de Sundstrom, que simplemente investigó peinados negros populares para mujeres en Internet, lo que resultó en estilos como el TWA (teeny Weeny Afro) disponible para usar en el juego. «Es mucho solo buscar en Google una cosa y luego mirar toda la página», dice Sundstrom.

el proceso de animación en sí es en última instancia el mismo para los peinados negros que para los eurocéntricos, según Sundstrom., «Por lo general, tienes que crear el modelo 3D del personaje, y luego haces lo que se llama aparejo, donde tomas ese modelo y asignas partes de él a diferentes ‘huesos’ que haces», explica. «Y luego tomas esos ‘huesos’, colocas tus marcos y decides cómo se van a mover en el espacio.»Ese, dice, es el proceso de animación típico de todos los juegos. Es solo el grado de realismo y detalle lo que dicta lo difícil que son los gráficos para manipular.,

todo esto quiere decir: incluso dentro del personal de diseño de juegos que carece de diversidad, no debería ser tan difícil para los diseñadores no Negros comprender cómo retratar el cabello Negro para las mujeres. Las compañías de juegos grandes y pequeñas necesitan mejorar su propia diversidad, pero la composición racial de un equipo no debe impedir que los creadores de juegos amplíen su conocimiento del cabello, la piel y el maquillaje para representar a más personas independientemente.,

pequeños pasos& grandes cambios en un mundo simulado

La personalización mejorada es una de las mayores prioridades para el equipo de diseño de Los Sims 4. La franquicia de juegos de décadas de antigüedad, para aquellos que por algún milagro nunca la han jugado, te permite crear tus propios personajes personalizados, que vivirán en la casa personalizada que construyas para ellos, y harán lo que les digas. Los Sims 4, que salió en 2015, tiene un catálogo de tonos de piel, peinados y opciones de maquillaje que sigue creciendo hasta nuestros días.,

«Con Los Sims siendo un juego sobre la vida, y lo más importante, sobre las personas, nuestro equipo está constantemente presionando para ofrecer opciones cada vez más diversas para que nuestros jugadores las usen en los personajes que diseñan para sus juegos», dice Jill Johnson, productora asociada de Los Sims 4. «Nos apoyamos fuertemente en nuestra comunidad a través de programas como los Sim Gurus y Game Changers, así como plataformas de redes sociales para una línea directa de comunicación de nuestra comunidad sobre qué tipos de artículos están buscando.,»

lo principal que el público quería, por sus sonidos, eran mejores peinados rizados y texturizados animados, que los productores del juego admiten que inicialmente carecían en Los Sims 4. «Nuestro equipo de arte se ha centrado considerablemente en traducir mejor el estilo de arte estilizado de Los Sims 4 para cabellos rizados y texturizados», explica Johnson. «Desde el lanzamiento del juego base, nuestro equipo de arte ha evolucionado nuestro estilo de arte y ha aflojado algunas restricciones de rendimiento, lo que ha llevado a la capacidad de ofrecer una mayor amplitud de peinados voluminosos, rizados y texturizados.,»

en 2018, los diseñadores también proporcionaron una actualización al juego que permite a los usuarios una variedad más amplia de tonos de piel más profundos. Según Johnson, esa actualización no será la última de su tipo. «Todavía tenemos mucho espacio para crecer en estas áreas y nos comprometemos a seguir ofreciendo a nuestros jugadores nuevas opciones para crear Sims tan diversos y hermosos como nuestros jugadores.,»

con este elevado nivel de diversidad en el juego, cualquiera puede crear personajes digitales que se vean exactamente como sus amigos, sus enamoramientos de celebridades o, lo más importante, como ellos mismos. Johnson compara los juegos con las películas — todo gira en torno a tu conexión con los personajes. Y es mucho más probable que se invierta si se ve reflejado en su interior.,

«para mí personalmente, es mágico lo rápido que puedo invertir en mis Sims, incluso si ni siquiera lo intento y no he pensado mucho en construirlos más allá de presionar el botón aleatorizar varias veces», dice Johnson. «Imagina el impacto que tiene cuando has pasado el tiempo recreando meticulosamente a tu hermano pequeño, completo con el lindo hueco que tiene en sus dientes delanteros, o has creado la semejanza de tu madre con los mismos ojos suaves que reconoces en la vida real.,»Cuando eres capaz de insertarte literalmente a ti mismo y a tus seres queridos en un juego como este,» puede elevar la experiencia de juego a un nivel emocional completamente nuevo», dice Johnson.

¿a dónde va el juego desde aquí?

mientras que los productores de Los Sims 4 continúan actualizando su juego basado en el alcance de la comunidad, y mientras que los creadores independientes como Sundstrom crean protagonistas basados en la falta de representación, el resto de la industria, particularmente los bigwigs, todavía tiene un largo camino por recorrer para garantizar una mejor representación a través del tono de piel, la textura del cabello y similares., Como me han explicado los creadores del juego, el proceso de creación de personajes suele estar determinado por un pequeño grupo de personas que colaboran en voz alta. Si esas habitaciones están reservadas principalmente para chicos blancos y algunas mujeres blancas, los personajes que se les ocurran probablemente se parecerán a ellos.

simplemente tómalo de Sundstrom: «cuando se trata de juegos AAA más grandes con enormes presupuestos, realmente no hay una excusa para no contratar artistas y diseñadores negros para trabajar en tu juego», explica., «Pero lo mínimo: pasar el tiempo extra con las personas que tienes que agregar esas diferentes opciones y dejar que las personas encarnen un personaje que se parece a ellos.»

sin esa diversidad en su lugar, puede haber una gran desconexión entre los juegos y muchas de las personas que los juegan. Pero con el empuje correcto, esas empresas más grandes pueden mejorar. «Al final del día, tenemos que hacer que la gente sea consciente de que es importante y vale la pena gastar presupuestos, además de incluir a personas en su equipo que son de diferentes orígenes», piensa Sundstrom., «Creo que vamos a recorrer un largo camino cambiando el tipo de personajes que vemos.»

si no te has dado cuenta de este hecho en alguna parte en estas dos mil palabras, cambiar el número de mujeres y POC que vemos en los videojuegos es más que importante. La industria de los videojuegos vale cientos de miles de millones de dólares, y algo que es omnipresente en nuestra cultura nunca debe reservarse a un solo tipo de persona. Todo el mundo merece ser capaz de ponerse en los zapatos del protagonista (o botas de combate de grado militar, o púas de escalada fangosas, o espuelas)., Todo el mundo debe ser capaz de derrotar al malo, salvar el mundo, y vivir felices para siempre. Con la representación correcta en nuestros pequeños universos digitales, todos podemos hacer precisamente eso.

para nuestro tema Future Of Beauty, te damos un asiento en primera fila para ver las tecnologías del mañana mientras exploramos el impacto que estas innovaciones tendrán en nuestras vidas.,

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