Sissy Spacek (Deutsch)

1970er Jahre und Beginn der Schauspielkarriere

Spacek strebte zunächst eine Gesangskarriere an. Unter dem Namen Rainbo nahm Spacek 1968 eine Single auf, „John You Went Too Far This Time“, deren Texte John Lennon für sein nacktes Albumcover und Yoko Ono für zwei Jungfrauen anstimmten. Als der Verkauf ihrer Musik sputterte, wurde sie von ihrem Plattenlabel fallen gelassen. Spacek wechselte ihren Schwerpunkt auf Schauspiel und schrieb sich am Lee Strasberg Theatre and Film Institute ein. Sie arbeitete als Fotomodell (vertreten durch Ford Models) und als Extra in Andy Warhols Fabrik., Sie erschien in einer nicht gutgeschriebenen Rolle in seinem Film Trash (1970). Mit Hilfe der Schauspieler Rip Torn, Ihren cousin, schrieb Sie sich in Lee Strasberg ‚ s Actors Studio und später am Lee Strasberg Institute in New York. Ihre erste gutgeschriebene Rolle war in Prime Cut (1972), in dem sie Poppy spielte, ein Mädchen, das in sexuelle Sklaverei verkauft wurde. Die Rolle führte zu Fernseharbeiten, darunter 1973 eine Gastrolle bei The Waltons, die sie zweimal spielte., Spacek erhielt internationale Aufmerksamkeit für ihre bahnbrechende Rolle in Terrence Malicks Badlands (1973); Sie spielte Holly, die Erzählerin des Films und 15-jährige Freundin von Serienmörder Kit (Martin Sheen). Spacek hat Badlands als die „unglaublichste“ Erfahrung ihrer Karriere beschrieben.Vincent Canby von der New York Times nannte den Film einen „coolen, manchmal brillanten, immer wilden amerikanischen Film“ und schrieb: „Sheen und Miss Spacek sind großartig als die selbstsüchtigen, grausamen, möglicherweise psychotischen Kinder unserer Zeit.,“Am Set von Badlands traf Spacek den Art Director Jack Fisk, den sie 1974 heiratete. Sie arbeitete als Bühnenbildnerin für Depalmas Film Phantom of the Paradise (1974).

Spaceks prominenteste frühe Rolle kam in Brian De Palmas Film Carrie (1976), in dem sie Carietta „Carrie“ White spielte, eine schüchterne, unruhige Abiturientin mit telekinetischen Kräften. Spacek musste hart arbeiten, um Regisseur de Palma zu überzeugen, sie für die Rolle einzustellen., Nachdem sie Vaseline in ihren Haaren gerieben und ein altes Matrosenkleid angezogen hatte, das ihre Mutter als Kind für sie angefertigt hatte, Spacek tauchte beim Vorsprechen mit den Chancen gegen sie auf, gewann aber die Rolle. Spaceks Leistung wurde weithin gelobt und führte zu einem Oscar für die Nominierung als beste Schauspielerin.

Pauline Kael von The New Yorker schrieb:

Obwohl sich nur wenige Schauspielerinnen in Gothics hervorgetan haben, gibt Sissy Spacek, die fast kontinuierlich auf dem Bildschirm ist, eine klassische Chamäleon-Performance., Sie verschiebt sich hin und her und seitwärts: ein nasales, jammerndes Kind; eine keusche junge Schönheit am Abschlussball; und dann eine zweite Transformation, wenn ihre destruktiven Impulse ausbrechen und sie altern lassen. Sissy Spacek benutzt ihre sommersprossige Blässe und ihre weißlichen Wimpern, um ein gequetschtes, groggy Mädchen vorzuschlagen, das in jede Richtung gehen könnte; manchmal scheint sie ungeboren zu sein – ein Fötus. Ich sehe nicht, wie diese Leistung besser sein könnte; Sie berührt, wie Elizabeth Hartman in einer ihrer Opferrollen, aber sie ist auch überirdisch – ein Wechselbalg.,

Nach Carrie spielte Spacek die kleine Rolle der Haushälterin Linda Murray in Alan Rudolphs Ensemblestück Welcome to LA (1976) und festigte ihren Ruf im Independent-Kino mit ihrem Auftritt als Pinky Rose in Robert Altmans Klassiker 3 Women (1977). Eine Rezension in der New York Times sagte: „In diesem Film fügt Miss Spacek dem Waif, den sie so effektiv in Carrie spielte, eine neue Dimension der Unheimlichkeit hinzu.“Altman war tief beeindruckt von ihrer Leistung: „Sie ist bemerkenswert, eine der Top-Schauspielerinnen, mit denen ich je gearbeitet habe. Ihre Ressourcen sind wie ein tiefer Brunnen.,“Brian de Palma fügte hinzu:“ ein phantom. Sie hat diese mysteriöse Art, in ein Teil hineinzurutschen und es sie übernehmen zu lassen. Sie hat eine größere Auswahl als jede junge Schauspielerin, die ich kenne.“Spacek half bei der Finanzierung von Eraserhead (1977), David Lynchs Regiedebüt, und ihr wird im Abspann des Films gedankt.

1980s und Oscar winEdit

Spacek begann die 1980er Jahre mit einem Oscar als beste Schauspielerin für ihre Leistung in Coal Miner ‚ s Daughter (1980), in der sie Country-Musikstar Loretta Lynn spielte, die sie für die Rolle auswählte., Sowohl sie als auch Beverly D ‚ Angelo, die Patsy Cline spielte, sangen den Gesang ihrer Charaktere selbst im Film.

Der Filmkritiker Roger Ebert schrieb den Erfolg des Films zu:

die Performance von Sissy Spacek als Loretta Lynn. Mit der gleichen Art von magischer Chemie, die sie zuvor gezeigt hat, als sie das Highschool-Kind in Carrie spielte, Spacek bei 29 hat die Fähigkeit, fast in jedem Alter auf dem Bildschirm zu erscheinen. Hier, sie altert von etwa 14 zu irgendwo in ihren 30ern, sieht immer das Alter, und scheint nie Make-up zu tragen.,

Andrew Sarris von The Village Voice schrieb:

Sissy Spacek – ja, ich bin baff – einfach und treu wie Lynn. Spaceks Gesicht ist nicht mehr ein Instrument eines Schauspielers als jemals zuvor, aber angesichts eines Menschen, der spielen kann, angesichts eines Regisseurs, der sich mit Schauspielerei befasst, lässt sie diese Frau existieren. Sie singt die Lieder selbst, schön, und sie hat den appalachischen Akzent gemeistert.

Spacek wurde auch für ihren Gesang auf dem Soundtrack-Album des Films für einen Grammy Award nominiert., Sie folgte diesem mit ihrem eigenen Country-Album mit dem Titel Hangin‘ Up My Heart (1983); Das Album brachte eine Hit-Single hervor, „Lonely But Only For You“, ein Lied von K. T. Oslin, das Platz 15 in der Billboard Country Chart erreichte.

In dem Film Heart Beat (1980) spielte Spacek Carolyn Cassady, die—unter dem Einfluss von John Heards Jack Kerouac und Nick Noltes Neal Cassady—in eine Kombination aus Drudgery und Ausschweifung schlüpfte. Spacek war so unnachgiebig darauf, die Rolle zu bekommen, dass sie über 4,000 Seiten Forschung durchforstete, um sich auf ihren Charakter vorzubereiten., Produzent Ed Pressman und Regisseur John Byrum brachten sie zum Abendessen, um ihr mitzuteilen, dass sie die Rolle nicht hatte. Spacek war so verzweifelt über die Nachricht, dass sie ein Glas Wein in der Hand zerbrach. Danach ging Pressman mit einem Stück zerbrochenem Glas zu Spacek und sagte ihr, dass sie die Rolle habe. Er sagte, dass Spacek, der das Glas zerbrach, den Deal gewann, und sie glaubten, dass sie letztendlich am besten zu dem Teil passen würde. April 1980 in gemischten Kritiken veröffentlicht., Dennoch fühlte Roger Ebert ihren Auftritt als Carolyn „wunderbar gespielt“ und beschrieb ihre Szenen mit Heard und Nolte als „fast poetisch“.

Spacek spielte mit Jack Lemmon in Constantin Costa-Gavras ‚ Politthriller Missing von 1982 (basierend auf dem Buch The Execution of Charles Horman). Sie erschien mit Mel Gibson in der ländlichen drama The River (1984) und mit Diane Keaton und Jessica Lange in “ Verbrechen der Herzen (1986)., Sie wurde für alle diese Rollen für den Oscar für die beste Schauspielerin nominiert, gewann jedoch ihren zweiten Golden Globe Award als beste Schauspielerin – Filmmusical oder Komödie für letztere. Weitere Aufführungen des Jahrzehnts waren Star Turns in Ehemann Jack Fisks Regiedebüt Raggedy Man (1981) und das Drama ’night, Mother (1986). Spacek zeigte eine leichtere Seite, indem er das Gehirn in der Steve Martin-Komödie The Man with Two Brains (1983) aussprach.,

1990er-2010sEdit

Spacek erhielt 2011 ihren Stern auf dem Hollywood Walk of Fame

Spacek hatte eine Nebenrolle als Ehefrau von Jim Garrison (gespielt von Kevin Costner) in Oliver Stones JFK (1991) und machte eine Reihe von Komödien, Fernsehfilmen und gelegentlichen Filmen. Sie spielte die böse Verena Talbo in dem Ensemblestück The Grass Harp (1995), das sie mit Piper Laurie und Jack Lemmon wiedervereinigte., Sie lieh eine unterstützende Leistung als Kellnerin Margie Fogg in Paul Schraders Vater-Sohn-Psychodrama Affliction (1997). Sie spielte auch Rose Straight in David Lynchs The Straight Story (1999) und die Mutter von Brendan Frasers Charakter in Blast from the Past.

Spacek wurde 2001 für den Oscar als beste Schauspielerin für ihre Leistung in Todd Field ‚ s In the Bedroom (2001) nominiert. Die New York Times Filmkritiker Stephen Holden sagte über ihre Arbeit im Film:

Frau Spaceks Leistung ist so verheerend wie unflashig., Mit der leichten Straffung ihrer Nackenmuskulatur und einem Zucken im Mund nach unten vermittelt sie die Unerbittlichkeit ihres Charakters und gleicht sie dann mit genügend Süße aus, um Ruth ganz menschlich erscheinen zu lassen. Es ist eine der größten Auftritte von Frau Spacek.,

Ihre Leistung als Ruth Fowler, eine trauernde Mutter, die von Rache verzehrt wird, gewann außergewöhnliches Lob und erhielt den New York Film Critics Circle Award für die beste Schauspielerin und den Los Angeles Film Critics Association Award für die beste Schauspielerin sowie den Critics‘ Choice Award für die beste Schauspielerin, Golden Globe Award für die beste Schauspielerin – Filmdrama und Independent Spirit Award für die beste weibliche Hauptrolle und einige andere.,

Mit ihrer sechsten Nominierung für den Oscar für die beste Schauspielerin wurde Spacek erst die achte Schauspielerin, die für mindestens sechs Oscars für die Hauptrolle nominiert wurde. Sie ist die jüngste Kandidatin auf dieser Liste.

Spacek spielte die untreue Frau Ruth in Rodrigo Garcías neun Leben (2005) und eine Frau, die an Alzheimer leidet, in den Fernsehfilmbildern von Hollis Woods (2007). Sie hatte eine Nebenrolle in der Weihnachtskomödie Four Christmases von 2008 und eine Hauptrolle in dem unabhängigen Drama Lake City. Spacek erschien in der HBO-drama-Serie Big Love for a multi-episode arc, wie eine leistungsstarke Washington, D.,C. lobbyist.

Spacek erzählte das Hörbuch des ursprünglichen Carrie-Romans von Stephen King aus dem Jahr 2005. 2006 erzählte sie den Harper Lee Roman To Kill a Mockingbird (1960), der über 30 Millionen Mal verkauft wurde. Sie erhielt 2011 einen Stern auf dem Hollywood Walk of Fame. Spacek war in Tate Taylors The Help (2011) zu sehen, dessen Besetzung mit dem Screen Actors Guild Award für herausragende Leistungen einer Besetzung in einem Film ausgezeichnet wurde.,

Spacek auf dem Toronto International Film Festival 2009

Spacek veröffentlichte eine Memoiren, My Extraordinary Ordinary Life, mit Co-Autorin Maryanne Vollers im Jahr 2012. Jen Chaney von der Washington Post nannte es „erfrischend bodenständig“und“ wunderschön geschrieben“. Sie fügte hinzu, dass Spaceks Beschreibung ihrer Kindheit so „eindrucksvoll ist, dass man fast die sauren Stiele von Ziegenalgen schmecken kann, die sie an dampfenden Sommernachmittagen gekaut hat“., Jay Stafford von Richmond Times-Dispatch wies darauf hin, dass Spaceks „im Gegensatz zu den Autobiographien anderer Schauspieler von gutem Schreiben und bemerkenswerter Offenheit profitiert“. Margaret Moser von The Austin Chronicle schrieb, dass Spaceks Memoiren „so leicht zu lesen sind, wie es eine Freude zu verdauen ist“. Joe Muscolino von Biographile gab dem Buch eine Bewertung von 5 von 5 und sagte, dass es „nicht enttäuscht“. Kirkus Reviews schätzte das Buch weniger und nannte es „durchschnittliche Memoiren“ und „übermäßig detailliert“, kritisierte jedoch den Mangel an „narrativem Bogen“, beglückwünschte Spacek jedoch dafür, „wirklich bodenständig“ zu sein., Kirkus fügte hinzu, dass „das Buch“ gewöhnlich „ist und nicht genug Drama hat, um Leser zu engagieren, die sich nicht direkt für Spacek und ihre Arbeit interessieren“und“ nur für eingefleischte Filmfans und Spacek-Fans“.

Spacek war der erste Schauspieler, der in einem Film auftrat, der für den Oscar für das beste Bild in jedem der vier letzten Jahrzehnte nominiert war. Jeder Film wurde zu Beginn seines Jahrzehnts veröffentlicht: Coal Miner ‚ s Daughter (1980), Missing (1982), JFK (1991), In the Bedroom (2001) und The Help (2011).

Spacek erschien im Krimidrama Deadfall (2012)., Sie spielte auch zusammen mit Robert Redford in seiner vorletzten Rolle vor seiner Pensionierung in dem biografischen Krimi The Old Man & the Gun (2018), der Kritikerlob erhielt.

Spacek hatte in den späten 2010er Jahren Hauptrollen in einer Vielzahl von Fernsehserien. Sie spielte als Matriarchin Sally Rayburn in der Netflix-Drama-Thriller-Serie Bloodline, die von 2015 bis 2017 ausgestrahlt wurde., Sie spielte als Ruth Deaver in der Hulu Psychological Horror Series Castle Rock (2018), die Charaktere und Themen aus Stephen Kings fiktiver Stadt Castle Rock, Maine, miteinander verbindet. Spacek hatte auch eine Hauptrolle als Ellen Bergman, die Mutter von Julia Roberts‘ Charakter, in der besten Video-Psychothriller-Serie Homecoming (2018).

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