på den enklaste nivån är mandolin ett litet, lutliknande instrument med åtta strängar. Ursprungligen förekommer i 18th-talet Italien, har detta ljusa tonade instrument blivit en stapelvara i musikstilar över hela världen, allt från klassisk till bluegrass och även till jazz. Men det är bara en liten del av mandolins historia.

historia

instrumentet vi nu kallar mandolin först verkligen dök upp i verkstäderna i Neapel, Italien, i mitten av 1700-talet., Men liknande instrument som går under namnen mandora, mandola och mandore föregick den napolitanska mandolin av århundraden.

mandora uppträdde först så tidigt som 15-talet i Italien. Från och med bara fyra eller fem strängar kom namnet förmodligen från ordet mandorla eller mandel.

med gut strängar, en päronformad kropp huggen från en enda bit av trä, och inga band, detta instrument hade en djupare, sötare ton än dagens mandoliner. Termen mandora har sedan dess kommit att hänvisa mer allmänt till medelstora mandoliner.,

Vid barocken (ungefär 1600-1750) hade ett nytt instrument utvecklats som var känt som mandolino, eller little mandola.

det var främst ett melodiskt instrument, som differentierade det från luta, som spelade både harmoniska och melodiska roller i den tidens Musik.

den moderna mandolin, åtminstone i europeisk stil roundback design fortfarande gynnas utanför USA, utvecklats från mandolino mellan 1750 och 1850.,

familjen Vinaccia i Neapel spelade en avgörande roll i denna utveckling under hela den perioden, och Pasquale Vinaccia (1806-82) är den man som var mest ansvarig för att fastställa instrumentets standarddesign.

bland de utvecklingar som skiljer mandolin från barock mandolin var en böjd soundboard, en upphöjd fret ombord, fler frets (och därmed fler anteckningar), och 8 metallsträngar.

strängarna är parade i uppsättningar, kända som kurser, av två, där varje par strängar är inställda på exakt samma tonhöjd.,

det betyder att det faktiskt bara finns fyra platser representerade av de åtta strängarna. Strängarna är inställda på samma platser som strängarna i en fiol-G, D, A och E, från låg till hög.

mandolins metallsträngar gjorde en ny spelstil möjlig som präglades av tremolo-tekniken, där spelaren snabbt flyttar upp och ner på ett enda par strängar, vilket skapade en snabb brandrepetition av en enda tonhöjd. På den tiden var val (eller plektrum, som de kallade dem) vanligtvis gjorda av sköldpaddsskal.,

under andra hälften av 1800-talet började mandolinen bli ett världsomspännande fenomen. Virtuos artister som Carlos Munier, grandon av Pasquale Vinaccia, turnerade Europa och övertalade publiken att mandolin var mer än bara ett italienskt folkinstrument. Och från 1870-talet framåt tog massorna invandrare till USA från Italien sina mandoliner tillsammans med dem.

en nyfiken grupp musiker som kallas estudiantes españolas från Spanien reste runt i USA på 1880-talet och skapade en virvel av uppmärksamhet i den fortfarande unga nationen.,

de instrument som de spelade liknade mandoliner, kallade bandurrias, men mandolin var instrumentet i sin familj som stod tidens test.

en tidig tillverkare av mandoliner i USA var det fortfarande existerande Martin-företaget, men ännu mer avgörande var Gibson-företaget, baserat i Kalamazoo, Michigan.

Gibson hade en designer som heter Lloyd Loar, som skapade två nya mönster för mandolin, var och en med en platt rygg snarare än den typiska (till den punkten) runda eller skål tillbaka., En av Loars mönster är känd a-stil mandolin; den andra är f-stil, som har F-hål som en fiol.

dessa nya mönster hade ett mer gitarrliknande ljud, vilket gjorde dem bättre lämpade för strumming än deras napolitanska bowl-backed motsvarigheter.

vissa hävdade att de nya mönstren offrade den sötare tonen hos italienska mandoliner. Men i gengäld uppnådde de större projektion och en skarpare attack, två egenskaper som blev väsentliga för mandolins roll i bluegrassmusik.,

mandolins spridning i USA främjades genom inrättandet av mandolinorkestrar, vilket uppmuntrade stora grupper av människor att ta upp instrumentet tillsammans.

flat-backed mandolins blev normen i USA, men på andra håll bowl-backed mandolins förblir mycket mer populära i dag.

musikstilar

den tidigaste musiken för mandolin finns i italiensk klassisk musik och folkmusik. I den klassiska världen införlivade kompositörer som Antonio Vivaldi (1678-1741) mandolinen i orkestern.,

Vivaldi själv skrev två konserter för instrumentet; en för mandolin solo och en för två mandoliner.

en Annan kompositör, Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791), skrev musik för mandolin i hans opera Don Giovanni.

Mozarts musikstil är dock faktiskt baserad på folkmusik snarare än klassisk musik – det är i själva verket en folksång som spelas av en karaktär inom den klassiska operan.

i den italienska folkmusiken som inspirerade Mozart användes mandolinen ofta för att följa med romantiska sånger och danser., Denna musikstil hörs fortfarande ofta på den italienska landsbygden, i filmer som Gudfadern och i italienska restauranger världen över. Dess subgenrer sträcker sig från snabba tarantellor till romantiska serenader.

i USA, naturligtvis, mandolin är mest känd för sin roll i bluegrass musik. Tillsammans med fiol, gitarr, banjo och bas bildar den kärnan i bluegrass-ljudet.

i ett bluegrassband spelar mandolin ofta fulla ackord, boisterous solon och andra tekniker långt bortom traditionell mandolin stil.,

utanför dessa primära genrer har mandolin funnit sin plats inom en nästan obegränsad mängd musikstilar.

amerikanskt land, jazz, pop, brasiliansk musik, latinmusik och folkmusik från dussintals länder har alla spelat värd för begåvade mandolinister.

delvis eftersom den har samma inställning som en fiol, är mandolinen särskilt anpassningsbar och har visat sig vara ett fjädrande instrument genom det tjugonde århundradet och bortom.,

delar av mandolin

den centrala delen av mandolins anatomi är dess kropp, den ihåliga kammaren som fungerar som en ekokammare för ljudet som produceras av strängarna.

trästycket på toppen av mandolins kropp kallas soundboard. Ett eller två ljudhål är snidade in i kroppen; de tillåter ljudet att projicera från den inre kammaren ut i världen.,

f-stil mandoliner (och vissa a-stil mandoliner) har två F-formade hål, som är inspirerade av hålen på en fiol kropp, i motsats till den enda, centrala hålet i gitarr eller skål-backas mandolin.

längst ner på kroppen fungerar ett svanstycke som basen till vilken strängarna är fästa. Strängarna färdas från tailpiece över bron.

på en mandolin, till skillnad från på en gitarr, är bron rörlig och inte kopplad till kroppen. Detta möjliggör små justeringar i tuning. Bron hålls på plats av strängarnas spänning.,

ovanpå en mandolins kropp kan du också hitta en pick guard, vilket förhindrar att träet repas av en pick.

mandolins åtta strängar, Parade i uppsättningar (kända som kurser) av två, går över bron och över mandolins nacke, som sträcker sig ut från instrumentets huvudkropp.

mandolin har en relativt kort hals bestående av två huvuddelar: en fingerbräda och frets. Fingerplattan är en platt träbit fäst vid nacken, medan fretsna är tunna bitar av metall som hamras i kanaler på greppbrädan.,

bandet stoppar vibrationen av strängarna vid en viss punkt längs instrumentets hals, vilket skapar en annan tonhöjd beroende på strängens längd.

strängarna slutar vid den sista större delen av mandolin, dess huvud. Huvudet är en solid bit av trä som är värd för tuners, en uppsättning av åtta pinnar kopplade till växlar som vrids för att dra åt eller lossa strängarna, vilket i sin tur höjer eller sänker tonhöjden i den strängen.