ordet ”gitarr” betyder något annorlunda för alla. Det kan vara bruset av en Les Paul elektrisk genom en Marshall gitarr amp, den känsliga fingerpicking av en erfaren klassisk spelare, eller resonant strum av en stålsträng akustisk runt en lägereld.
ja, gitarrens värld är rik och varierad och omfattar en mängd instrument som spänner över en rad genrer och timbres.
så, om du tar dina första steg i gitarr, välkommen!, Med den här guiden presenterar vi dig för de typer av gitarr som har utvecklats genom åren och hjälper dig att räkna ut exakt vilken typ av instrument du vill spela.
vi börjar koppla ur, och arbeta oss upp till helt bullrigare erbjudanden…
akustisk
den största säljande stålsträngade akustiska gitarrdesignen genom tiderna är dreadnought., Ursprungligen utvecklad av Martin Guitars för Oliver Ditson företaget 1916, det blev en fullfjädrad Martin katalogpost i 1931. Och det har varit grunden för de flesta andra mönster sedan dess.
Till skillnad från elgitarrer, som kan manipuleras tonalt med pedaler och gizmos, en akustisk pumpar ut ett ljud som drivs av dess dimensioner och kroppsskogar. Det betyder att du behöver veta vilken ton du vill ha innan du köper en akustisk.
Dreadnoughts är stora allrounders. Från folk till rock till bluegrass får du ett bra strummande ljud och ett högkvalitativt fingerpicked svar., Jumbo gitarrer som Gibson J-200 handlar om det stora ljudet för strummers.
mindre kroppsliga gitarrer som Martin OOO och OM är fingerpicking läckerheter. Obs separation är vad du vill för det där och dessa killar villigt tvinga. Många gitarrister gillar att spela in med de mer minuscule parlor stil gitarrer. Dessa gitarrer laget en liten chassi med en vanlig storlek hals.,
När det gäller trä, de flesta akustiska gitarrer dessa dagar har en gran topp tillsammans med olika rygg och sido timmer som rosenträ, mahogny eller moderna trä substitut som HPL (högtryckslaminat).
solida skogar mognar tonalt med ålder men är i allmänhet dyrare. Laminat skogen är mer robust men erbjuder inte samma nivå av tonal utveckling. De kan fortfarande låta bra men.
meddelandet är, Prova så många typer som möjligt. Det är enda sättet att vara säker.,
akustisk elektrisk
det är inte bara ett smart namn. En akustisk elektrisk (aka elektro-akustisk) är i grunden en vanlig akustisk gitarr som du kan ansluta till en förstärkare. En gång i tiden skulle du köpa en billig magnetisk pickup och klämma den i det stora gapande hålet i ansiktet på din akustiska gitarr. Nuförtiden är det lite mer sofistikerat.
varumärken som Fishman och L. R., Baggs erbjuder system som exakt återger din akustiska gitarr ton genom en amp. Pickup typer inkluderar en piezo remsa gömd under gitarrens bro sadel; en sensor vidhäftad till undersidan av gitarrens topp; eller en miniatyr mikrofon som pekar på strängarna inifrån instrumentets kropp.
vissa tillverkare, till exempel Yamaha, erbjuder alla tre alternativen i samma gitarr. Dessa kan blandas ihop för att ge en autentisk ljudande akustisk ton när den förstärks.,
pickupen är bara början på upphämtningen.förstärkningsprocess. De flesta moderna elektroakustik har en förförstärkare som ökar signalen oavsett pickup typ du har. Det kommer att vara batteridriven, funktionsvolym och EQ-kontroller, och innehåller ofta en inbyggd tuner. Håll också utkik efter en fasbrytare., Denna smarta lilla sak hjälper motverka oönskad feedback, att ohyggliga elektroniska skrik som driver publiken galen.
Du kommer också att upptäcka att många Elektro-akustik kommer med en kropp cutaway. Detta gör att alla du showboaters bättre tillgång till de övre frets på gitarr.
Nylon-string classical
en stapelvara av lägereld singsongs och mariachi band, den spanska eller klassiska gitarren är en liten kropp akustisk enhet med nylonsträngar.,
de flesta om inte alla gitarrister fick sin start på en klassisk. De är perfekta för barn att lära sig på eftersom de kan vara billiga och komma i 1/2, 3/4 och 4/4, aka full storlek, er, storlekar. De låga spännings nylonsträngarna är lättare på fingrarna än de callous-causing steel-exemplen laddade på akustiska och elektriska gitarrer.
avfärda inte nylon-uppträdda gitarrer som bara greasy kids’ stuff, dock. Självklart är dessa saker förknippade med seriösa klassiska artister som Segovia och Julian Bream. Full storlek, mycket dyra, i deras fall.,
de kan också vara väldigt coola. Två av de största nylon-string wranglers är country Musics oförstörbara Willie Nelson, och sena stora gitarr geni och skådespelare Jerry Reed. Lyssna till Willie solo på sin slå upp gamla Martin N-20 ’Trigger’ på Staden New Orleans för en vacker nylon-sträng ton. Kolla in Jerry på intro av Elvis Presleys gitarr Man och oss hane. Hans virtuositet är på full show på hans instrumentala klassiker The Claw.,
Resonator
Föreställ Jules Verne, H. G. Wells eller någon av dessa steampunk killar utformade en akustisk gitarr. Det skulle nog se ut som en resonator. Dessa saker är onekligen coola men det är vad som finns på insidan som gör dem speciella.
först, lite historia. På 1920-talet blev den akustiska gitarren en växande fixtur som ett rytminstrument i stora band och orkestrar., Problemet var att denna nyfångade stålsträngade maskin inte kunde konkurrera med hornspelarna. Det fanns ingen förstärkning till en gitarrists förfogande på den tiden.
det visar sig att att lösningen på denna brist på utgång var en mekanisk ”högtalare” med en spunnen aluminiumkon., Konceptet utvecklades av John Dopyera på begäran av stålgitarristen George Beauchamp. Hur som helst insåg Dopyera att den vanliga metoden att skapa akustisk volym, en vibrerande topp (aka soundboard) inte var tillräckligt kraftfull. Istället riktade han strängarnas vibrationer i tre små metallkottar och producerade ett mycket högre instrument.
Dopyera var avgörande för bildandet av de två största namnen i resonatorgitarrer, National och Dobro., Trots att dessa gitarrer var avsedda för big band jazz marknaden, fick de större popularitet som bluegrass och folk blues instrument.
dessa dagar kan du få en med en enda stor kon eller tre mindre koner. De kommer med trä eller metallkroppar och har kvadratiska eller runda nackalternativ. Fyrkantiga halsar spelas uppåt i knäet med en bild eller tonfält. Runda halsar spelas som konventionella akustiska gitarrer. Se till att du beställer den rätta.,
elektrisk
Hollowbody
tillbaka på 30-talet, 40-talet och tidigt – ’50s nästan varje gitarrist spelade en stor hollowbody jazz gitarr. Distinguished av deras välvda toppar och f-formade ljudhål producerades de av tillverkare som Gibson, Epiphone och d ’ Angelico.
ursprungligen var dessa gitarrer alla akustiska., Det var Benny Goodman gitarristen Charlie Christian som banade väg för användningen av förstärkning på hans Epiphone och Gibson gitarrer på 30-och 40-talet. Charlie, som har en Gibson pickup som heter i hans ära, krediteras också som pionjär för gitarrsolo.
av 1950-talet, jazz gitarrister rutinmässigt använda gitarrer med pickups framför allt Gibson p-90 enda spole och den senare Seth Lover-utvecklade humbucker.
på 1960-talet, en ny ras av thinline hollowbody gitarrer erbjöds. Den mest kända av dessa är Epiphone Casino gjort ikoniska av Beatle John Lennon.,
semi-akustisk/semi-ihålig
Hollowbody gitarrer kan se ut och låta awesome men de har en nackdel att fasta kroppar inte har. Hollowness lämnar dem benägna att elektronisk feedback. Nu kan feedback låta oerhört coolt om det är avsiktligt. Tror Pete Townshend i The Who eller Jimi Hendrix på scenen på Monterey Pop Festival 1967.
oönskad feedback är en annan sak helt., Ofta hollowbody elektriska ägare skulle stoppa sina gitarrer fulla av tidning, bomullsull, packning jordnötter, you name it, i ett försök att tysta ylande odjuret.
Gibson legend Ted McCarty kom upp med en bättre lösning. 1958 släppte han den nu ikoniska ES – 335-modellen. Denna semi-ihåliga gitarr har ett block som löper genom kroppen. Ja, det gjorde gitarren tyngre. Det förbättrade också dramatiskt återkopplingssituationen och ökade tonen och upprätthålla.,
dessa dagar hittar du en mängd gitarrer som påverkas av Teds geniala lösning, inklusive Epiphone Sheraton och Gretsch Centre-Block stuff.
Solidbody
om det inte var för solidbody elgitarr skulle vi förmodligen alla spela banjos just nu. Låt det sjunka in en stund.
Ja, världen var en ganska cool plats i början av 1950-talet. Trad-jazz och cardigans var dagens ordning. Sen hände saker., Saker som Elvis Presley, Hot rods, Marilyn Monroe.
1950 släppte Leo Fender singeln-pickup Esquire. Sändaren, tvilling-pickupgitarren döpte senare om telecasten kom nästa. År 1952 presenterade Gibson sitt svar, Les Paul, inspirerat av hittillverkaren och uppfinnaren med samma namn. Gretsch Duo Jet landade 1953. Fender Stratocaster ett år senare.
i slutet av 50-talet Gibson hade uppfunnit olika Les Paul modeller (Standard, Anpassad, Junior och Special) plus ES-335, Flying V och Explorer. 1961, det skulle avslöja den coolaste elgitarr genom tiderna, SG-även om det kallades Les Paul fram till 1963.
Solidbody gitarrer är tuffa, lätta att transportera och bekväma att spela. Du kan skräddarsy deras ljud till ditt hjärta innehåll med effekter., Även om du inte är cool, en snygg gitarr kan reda ut det för dig.
Du har tillgång till en otrolig mängd solidbody gitarrer. Ditt uppdrag är att prova så många du kan. Det är så du får reda på om du gillar en fet, tunn eller medium hals; ljudet av enstaka spolar eller humbuckers; även om du föredrar en lätt eller tung kroppsvikt.
kanske du gillar strängare strängspänning av en 25,5″ skala Fender eller lättare böjning inneboende i 24.75″ skala av en Gibson gitarr. Du kanske till och med föredrar längre skala och djup twang av en baryton.,
bara inte anta en gitarr är bäst eftersom det är dyrare. Många gitarrister har haft det eureka ögonblick när de hittar ett billigt instrument som blåser deras sinne.
bas
drömmer du om att stå stilla i hörnet av en scen medan sångaren och gitarristen får all uppmärksamhet? Bara köpa dig en basgitarr., Åh, och innan du skriver in, Red Hot Chili Peppers basist Flea är undantaget från många regler, inte bara den här.
vi skämtar förstås. Dessa dagar kan du köpa akustiska, elektroakustiska, fasta, halvfasta och nästan kroppslösa huvudlösa basar. Strängar sträcker sig från fyra, fem, sex, åtta till, ja, vad du än kan hantera.
tillbaka på 50-talet använde alla upprätt basar gjorda av lik av Kay och Epiphone. Detta trots att Leo Fender hade uppfunnit en elektrisk solidbody 1951 kallad Precision Bass.,
det var inte förrän 60-talet som själbassister som Motowns James Jamerson och Donald ”Duck” Dunn vid Stax i Memphis låste upp potentialen hos Leos fyrsträng mästerverk. I Storbritannien hände samma sak i händerna på John Entwistle Of The Who.
Lapsteel/pedalstål
som namnet antyder spelas ett varvstål upp på dina övre ben medan du sitter ner., Det är i grunden en styrelse med strängar som löper från ena änden till den andra. Åtgärden eller stränghöjden är hög och kräver att saken spelas med en glid eller solid metalltonstång.
dessa saker kallas ofta Hawaiian gitarrer tack vare stilen på musik som förde dem till framträdande. Dessa dagar associerar vi dem mest med klassisk countrymusik, speciellt den stilen som exemplifieras av Hank Williams Sr på 40-talet och början av 50-talet.
ett pedalstål är bättre bekant med det mer sofistikerade ”Nashville-ljudet” på 1960-talet och bortom., Inget är mer land än ett pedalstål, förutom kanske en pickup, en död hund… och en stor hatt. Dessa stålgitarrer har ben och en serie pedaler, remskivor och spakar för att sträcka strängarna. De är infamously svårt att spela men super söt att lyssna på.