Tony Bennett (Svenska)

Tony Bennett, ursprungliga namnet Anthony Dominick Benedetto, (född 3 augusti 1926, Astoria, Queens, New York, USA), amerikansk populär sångare känd för sin släta röst och tolkande förmågor med låtar i en mängd olika genrer.

Bennett, son till en specerihandlare, tillbringade sin barndom i Astoria, New York, studera sång och målning. På uppdrag av sin vokalinstruktör fördjupade Bennett sig i musik av instrumentalister, snarare än vokalister, vilket gav honom en solid grund i jazz., Han tjänstgjorde tre år i armén under andra världskriget och inledde en sångkarriär 1949. Bennetts paus kom året därpå när Bob Hope hörde honom på en nattklubb och uppmanade honom att dela scenen under hopes engagemang på New Yorks Paramount Theatre. Vid den tiden arbetade Bennett under artistnamnet Joe Bari, vilket Hope trodde var obevekligt. Resonemang att hans förnamn Anthony Benedetto var ”för lång för att passa på marquee”, Hope rechristened den unga sångaren Tony Bennett.,

under Paramount engagement gick Bennetts överlämnande av ”Boulevard of Broken Dreams” över särskilt bra med publiken och var avgörande för att tjäna honom ett kontrakt med Columbia Records. Låten blev Bennetts första hitinspelning 1951 och följdes av flera skivor som toppade listorna under de närmaste åren: ”Because of You”, ”Cold, Cold Heart”, ”Stranger in Paradise”, ”Just in Time” och ”Rags to Riches”, som blev en av Bennetts signaturlåtar., Under 50-talet släppte Bennett flera högt ansedda album som parade honom med jazzstjärnor som Count Basie, Stan Getz, Zoot Sims, Art Blakey och Bobby Hackett. Även om Bennett motsatte sig att bli taggad en jazzsångare, var hans arbete med jazzartister alltid bland hans mest berömda.

Bennett återvände till toppen av singellistan 1962 med sin största hit, ”I Left My Heart in San Francisco”, låten som han fortfarande är mest associerad med. Andra hitinspelningar under 1960-talet inkluderade ”I Wanna Be Around”, ”The Good Life” och ” Who Can I Turn To.,”Hans popularitet minskade under slutet av 1960-talet och början av 70-talet, och han lämnade Columbia 1972. Bennett spelade in mest för sitt eget skivbolag, Improv, Under 70-talet; medan han inte hade några diagramframgångar, mycket av det material han spelade in under denna tid-särskilt hans samarbeten med jazzartister som Ruby Braff och Bill Evans—så småningom kom att betraktas bland hans finaste arbete.

få en Britannica Premium-prenumeration och få tillgång till exklusivt innehåll., Prenumerera nu

Bennetts karriär lull slutade när han skrev på nytt med Columbia 1986 och släppte The Art of Excellence, hans mest förebådade album på många år. Från den tiden började Bennetts son och personliga chef, Danny Bennett, en aggressiv kampanj för att marknadsföra sin far till en bredare publik, och det följande decenniet visade sig vara den mest kommersiellt framgångsrika och kritiskt berömda perioden av Bennetts karriär. Hans album, nästan alla av dem Grammy Award vinnare eller nominerade, säljs i miljoner., Speciellt anmärkningsvärt var flera album Bennett gjorde en hyllning till andra artister som Irving Berlin (Bennett/Berlin, 1987), Frank Sinatra (Perfekt Frank, 1992), Fred Astaire (Steppin’ Out, 1993), Billie Holiday (På Semester, 1996), och Duke Ellington (Hot & Cool: Bennett Sjunger Ellington, 1999).Bennett blev en favorit med” Generation X ” via sitt minnesvärda utseende 1993 på MTV show Unplugged; albumet av denna prestation, MTV Unplugged (1994), tjänade två Grammy Awards och förblev på toppen av jazzlistorna i 35 veckor., Även om det fanns något av en ”camp” – faktor i Bennetts popularitet med den yngre generationen, tjänade han också sin respekt genom att förbli sann mot sig själv och genom hans obestridliga och tillgängliga artisteri. Han firade sin 80-årsdag med den stjärnspäckade Duetter: En Amerikansk Klassiker (2006). Bennett fick sällskap av ett brett utbud av medarbetare på projektet, från landsmusiker Dixie Chicks (senare the Chicks) till Colombianska popstjärnan Juanes till samtida crooner Michael Bublé.,

cirka 60 år efter att han bröt sig in i musikbranschen gjorde Bennett sitt första album med duets II (2011), som innehöll ”Body and Soul”, ett samarbete med Amy Winehouse. Vid 85 års ålder var han den äldsta levande konstnären hittills till toppen Billboard diagram. ”Body and Soul” vann en Grammy för bästa popframträdande av en duo eller grupp, och duetter II tilldelades bästa traditionella pop vocal album. Cheek to Cheek (2014) var ett album av jazz standarder från den stora amerikanska sångboken inspelad med popkonstnären Lady Gaga, som tidigare hade dykt upp på duetter II., Posten vann även en Grammy för bästa traditionell pop vocal album som gjorde Det guldkant: Låtar av Jerome Kern, som han gjorde med jazzpianisten Bill Charlap 2015. Tony Bennett Celebrates 90 (2016) är en inspelning av en stjärnspäckad händelse som markerar hans 90-årsdag. Kärlek Är Här för att Stanna (2018), en hyllning till George Gershwin, spelades in med jazzsångerskan Diana Krall.

Bennetts grundläggande stil förändrades lite under åren, även om många kritiker känner att hans röst och tolkningsförmåga förbättrades när han åldrades., Med en omedelbart igenkännlig röst behärskade han alla genrer, från intima ballader och upp-tempo swing nummer till samtida pop. I början av 2000-talet turnerade Bennett fortfarande och uppträdde ofta som en headliner på jazzfestivaler. Han fick också mycket beröm för sina talanger som målare; Hans arbete (som han alltid undertecknade med sitt förnamn, Anthony Benedetto) presenterades på flera väl mottagna utställningar. Hans självbiografi, The Good Life, publicerades 1998.

Lämna ett svar

Din e-postadress kommer inte publiceras. Obligatoriska fält är märkta *