Commedia, vissa kan säga, är en korrekt representation av vårt samhälle.
mästare, tjänare och älskare, lager tecken är universella arketyper som är en överdrift av många som vi möter på en daglig basis. Konsten att förvränga och anti humanism (maskerade typer) blomstrade i en tid som uppmuntrade extravagans av känslor, vilket resulterar i aktörer att anta en uppsättning karaktär som förkroppsligade en viss stämning: hån, sorg, sorg, glädje, förvirring, och så vidare., Eftersom många av karaktärerna ”återanvändes” under majoriteten av pjäserna och återvände till sin öppnande persona i finalen, utvecklades tecken aldrig.
kulturell relevans
intressant nog är dessa oföränderliga personligheter från 1500-talet fortfarande närvarande inom 2000-talet, vilket visar att de värden och egenskaper som de representerar är fleråriga, så de spel som de har i skildra meddelanden som är relevanta för vårt samhälle.,
”Commedia dell’ Arte innehåller specifika roller och tecken som ursprungligen var avsedda som ett slags karakteristisk representant för vissa särskilda italienska distrikt eller stad.”- Barreti, en 18th century London teaterkritiker
karaktärens persona ingår:

• specifik dialekt av regionen eller staden representerade
• Singular kostym och mask som representerar vissa roller

Teckenhierarki
människor behöver någon form av en hierarki för att fungera., Under 1500-och 1600-talet när Commedia dell ’ Arte utvecklades visade det feodala systemet och kedjan av varelser mänsklighetens behov av social stratifiering. Commedia dell ’ Arte försökte håna detta styva system genom en hierarki av lager tecken.
Masters: Magnifico, aristokrater (1: A skådespelare och skådespelerska). Pantalone, läkaren
unika individer: älskare (inte med ovan), Häxan, kaptenen
tjänare: Columbina, Brighella, Harlequino, Zanni