Robert Johnson

född

8 maj 1911
Hazlehurst, Mississippi, USA

Dog

16 augusti 1938 (27 år)
Greenwood, Mississippi, Usa,

Genre(er)

Delta blues
Country blues

Instrument(er)

gitarr

år aktiva

1929 – 1938

webbplats

noterbart instrument

Gibson L-1

Robert Leroy Johnson(8 maj 1911 – 16 augusti 1938) var en legendarisk amerikansk bluesmusiker och, utan tvekan, en av de mest inflytelserika., Allmänt känd som ”King of the Delta Blues,” Johnson påverkade en rad senare musiker, inklusive Muddy Waters, Bob Dylan, Rolling Stones och Eric Clapton, med sin unika sångstil, haunting texter och kreativa gitarr tekniker. Clapton i synnerhet spelat en stor roll är det förnyade intresset för Johnson, kallar honom ”den viktigaste bluesmusiker som någonsin levt.”Samtida konstnärer och grupper, som Red Hot Chili Peppers, Keb’ Mo och andra, har också krediterat honom som ett viktigt inflytande.,

Johnson var också en betydande siffra i övergången av Delta blues från ett rent folkligt idiom till en livskraftig kommersiell stil. Medan Johnson lärde sig direkt från mentorer som Son House, utsattes han också för inspelningar av tidiga bluesartister som Charlie Patton, Leroy Carr och Tommy Johnson,liksom till andra populära musikstilar, genom radiosändningar, som utökade sin repertoar utöver traditionell blues.,

Johnsons mystik växte till mytiska proportioner på grund av hans skuggiga itinerande liv, hans våldsamma död i händerna på en avundsjuk man och inte minst hans påstådda pakt där han bytte sin själ till djävulen i utbyte mot oöverträffad gitarrförmåga. Den promiskuösa, kärlekskorsade vagabond existensen av bluesmusikern, som” betalar sina avgifter ” för att sjunga blues, spelades ut i Johnsons korta liv. Hans gripande konstnärskap drog från sin egen inre oro, samtidigt som han framkallade kollektiva lidanden av landsbygdens sydliga svarta och det moderna livets anomie.,

liv

poster om Johnsons tidiga liv är sketchy, och den biografiska informationen om hans barndom är fortfarande preliminär. Johnson föddes enligt uppgift i Hazlehurst, Mississippi, 1911, till Julia Major Dodds. Hans tio äldre syskon var barnen Julias man, Charles Dodds-Spencer, men Robert var den olagliga sonen till en man som heter Noah Johnson. Som barn spelade han ett provisoriskt instrument som heter en ”diddley bow” —skapad genom att sträcka en tråd mellan två naglar på sidan av ett hus-liksom judens harpa och harmonica., En vän från hans kyrka påminner honom om att spela en tresträngad version av diddly bow och så småningom köpa en väl sliten, begagnad gitarr.

Johnson gifte sig när han var tonåring, men hans fru, Virginia Travis, dog när han föddes vid 16 års ålder, 1930. Det var förmodligen strax före den här tiden som Johnson träffade sin mentor, Son House, en pionjär i slidegitarrstilen som Johnson själv skulle komma till epitomize. House tänkte inte mycket på Johnsons musikaliska förmåga först och beskrev tonårs Robert som ” mouthy, en chatterbox.,”House påminde den unga Johnson lämnar staden för ett par månader och återvänder som en virtuos: ”jag och Willie (Brown) fick upp, och jag gav Robert min plats. Han satte sig ner… och när pojken började spela, och när han kom igenom stod alla våra munnar öppna. Alla! Han var borta!”

House, som tidigare varit Baptistminister, hävdar att han försökte varna Johnson mot att gå tillbaka ut på vägen, på grund av det grova livet hos en resande bluesmusiker. Johnson lyssnade naturligtvis inte., I 20-årsåldern var Johnson känd för att vara en womanizer, en drinkare och en rambler som ofta hoppade tåg för transport. Han reste mycket och är känd för att ha uppträtt i Chicago och New York, liksom i många södra städer, särskilt i Louisiana, Mississippi och östra Texas.

följeslagare minns honom som en mörkskinnig, tunt byggd man som verkade yngre än sin ålder. Johnsons ”stepson”, Robert Lockwood (faktiskt sonen till en av Johnsons vanliga flickvänner) sa att Johnson ”aldrig hade skägg, aldrig rakat.,”Andra rapporterade att han lyckades hålla sig ren och städad i utseende, även under tider av hårda resor.

hans musik

Johnsons färdigheter som gitarrist var obestridda. Son House, själv erkänd som en glidgitarrmästare, erkände Johnsons otroliga talang; och Johnsons någon gång resande följeslagare, gitarristen Johnny Shines, sa om honom: ”Robert var om den största gitarrspelaren jag någonsin hört. De saker han gjorde var saker som jag aldrig hade hört någon annan göra … speciellt hans slide (gitarr) saker … hans gitarr tycktes prata.,”

förutom att ha en otrolig talang som gitarrist, var Johnson besatt av ett annat drag som var nödvändigt för framgång i dagarna innan Mikrofoner och högtalare—en kraftfull röst som kunde höras mitt i dans och dricks. Shines påminde honom som en oerhört karismatisk Artist. ”Han var väl omtyckt av kvinnor och män, även om många män ogillade sin makt eller sitt inflytande över kvinnor-människor”, säger Shines. ”När det gäller showmanship kunde han bara sluta var som helst och rita en folkmassa.,”Som ett resultat hade Johnson inga problem att hitta arbete i urbana barer och Back country ”juke” – leder var han än gick, befallande så mycket som sex dollar per natt medan andra spelare var nöjda med en dollar plus mat.

Även om han idag är känd strikt som bluessångare, utförde Johnson också andra typer av musik. Hans repertoar inkluderade ragtime-nummer, ballader och till och med cowboy-låtar. Hans favoriter inkluderade ”Ja Sir, det är min Baby”, ”min blå himmel” och ” driver tillsammans med Tumbleweeds.”Men det var hans blues spelar som påverkade hans publik djupt., Said lyser:

en gång i St.Louis spelade vi ”kom igen i mitt kök.”Han spelade väldigt långsamt och passionerat, och när vi hade slutat märkte jag att ingen sa någonting. Då insåg jag att de grät – både män och kvinnor.

Johnsons uttrycksfullhet som bluessångare framgår av hans inspelningar., Hans version av ”Preachin’ Blues”, till exempel, förmedlar en känsla av den ultimata krisen:

blues föll mama ’s barn, slet av mig allt upp och ner Resa på, poor Bob, bara kain kan inte sätta dig ”runt om I blu-u-u-u-ues är en låg-ner shakin’ chill Du har aldrig haft ’em, jag hoppas att du aldrig kommer att

Johnson registreras endast 29 låtar på totalt 41 spår i två inspelningen: En i San Antonio, i November 1936, och en i Dallas i juni 1937., Anmärkningsvärt bland dessa sidor är ”Terraplane Blues”, ”Love in Vain”, ”Sweet Home Chicago”, ”Cross Roads Blues”, ”Come on in My Kitchen” och ”I Believe I’ ll Dust My Broom”, som alla har täckts av andra artister.

två moderna samlingar av dessa inspelningar har varit särskilt inflytelserika för samtida publik. King of the Delta Blues Sångare (1961) hjälpte till att popularisera blues för crossover publik på 1960-talet, och Den Kompletta Inspelningar (1990), förutsatt att hela kroppen av hans inspelade arbete på en dubbel-CD-uppsättning.,

rykten och mytologin har omringat Johnson, men det är ett etablerat faktum att han under sina inspelningssessioner utförde med sitt ansikte mot väggen.

”Pact” med djävulen

den mest kända legenden kring Robert Johnson säger att han sålde sin själ till djävulen vid eller nära korsningen av amerikanska motorvägar 61 och 49 i Clarksdale, Mississippi, i utbyte mot skicklighet i att spela gitarr., Historien går att om man skulle gå till en korsning strax före midnatt och börja spela gitarr, skulle en stor svart man komma upp till den blivande gitarristen, omjustera sin gitarr och sedan lämna tillbaka den. Vid denna tidpunkt hade gitarristen handlat sin själ för att bli en virtuos. (En liknande legend omringade även den europeiska violinisten Niccolò Paganini, ett sekel tidigare.)

en bidragande faktor till legenden är det faktum att den äldre bluesman, Tommy Johnson (ingen känd relation), påstås ha sålt sin själ till djävulen., Rapporten kommer dock från Tommys bror, LeDell, en kristen minister som sannolikt ansåg Blues vara ”djävulens musik.”En annan källa till Johnson legend var hans mentor, Son House, som också hade varit predikant och som hade varit så imponerad av Johnsons fantastiska framsteg som gitarrist. Johnsons barndomsvän William Coffee kommer närmast ett förstahandskonto och rapporterar att Johnson faktiskt nämnde att han sålde sin själ till djävulen. Kaffe tillade dock att ” jag trodde aldrig att han var allvarlig, för han skulle alltid … knäcka skämt så.,”

låten” Cross Roads Blues ” tolkas allmänt som att beskriva Johnsons möte med Satan. I själva verket, den öppnar med sångaren ropar till Gud, inte till Djävulen:

jag gick till korsningen jag föll ner på mina knän och grät jag, Herren, ovan förbarma dig Spara stackars Bob om du vill

Men den innehåller också en vers som uttrycker rädsla för att ”mörka goin’ för att fånga mig här”, och den stängs med ett erkännande av förtvivlan:

Du kan springa, du kan köra Berätta för min vän, dålig Willie Brown Säger att jag är på väg till korsningen baby jag tror jag sjunker ner.,

andra av hans låtar indikerar verkligen att Johnson var hemsökt av demoniska känslor och rädslor, även om de inte bekräftar en formell pakt med djävulen. Till exempel, i ”Me and The Devil Blues” säger han:

tidigt i morse knackade Blues på min dörr och jag sa ”Hej Satan, jag tror att det är dags att gå.”Jag och djävulen gick sida vid sida jag måste slå min kvinna tills jag blir nöjd.,”he complains of being hounded by demonic forces: I got to keep movin’, I got to keep movin’ Blues falling down like hail… And the day keeps reminding me Therer ’s a Hellhound on my trail

slutligen uttrycker den avslutande versen av” mig och djävulen ” rädslan att han kommer att bli dömd att vandra som en ond Ande efter hans död:

Du kan begrava min kropp nere vid motorvägssidan så att min gamla onda Ande kan fånga en Greyhoundbuss och rida

död

minnet överlever att Johnson dog efter att ha druckit whisky förgiftad med strychnine, som påstås ges till honom av en älskares avundsjuka make., Karl sångaren Sonny Boy Williamson II påstås ha varit närvarande natten av Johnsons förgiftning. Williamson sa att Johnson kröp på sina händer och knän ”ylande och skällande som en hund”, senare döende i Williamsons armar. En annan, kanske mer trovärdig, rapport gavs av Johnsons tillfälliga musikaliska partner, David ”Honeyboy” Edwards, som hade gått ihop med Johnson för en vanlig ”spelning” på Three Forks juke joint nära Greenwood, Mississipi., Enligt Edwards blev mannen som drev Juke-leden övertygad om att hans fru hade blivit involverad i Johnson och bestämt sig för att bli av med honom. Johnson återhämtade sig tillfälligt från den första förgiftningen, men dog snart den 16 augusti 1938 i Greenwood.

den exakta dödsorsaken är fortfarande okänd. Hans dödsattest säger helt enkelt ”ingen läkare”, men tjänstemannen som fyllde i formuläret trodde att Johnson hade dött av syfilis. Son House hörde att Johnson hade blivit både knivhuggen och skjuten., William Coffee hörde enligt uppgift att Johnsons familj deltog i hans begravning och sa att dödsorsaken hade varit lunginflammation. Johnsons sista ord var enligt uppgift, ” jag ber att min Återlösare kommer och tar mig från min grav.”

det finns väldigt få bilder av Johnson; endast två bekräftade fotografier finns.

influenser

Johnson är allmänt citerad som ”den största bluessångaren genom tiderna”, men lyssnare är ibland besvikna över sitt första möte med sitt arbete., Denna reaktion kan bero på okunnighet om den råa känslan och glesa formen av Delta-stilen, den tunna tonen i Johnsons höga röst eller den dåliga kvaliteten på hans inspelningar jämfört med moderna musikproduktionsstandarder. Men experter är överens om att Johnsons gitarrarbete var extremt skickligt för sin tid, att hans sång var unikt uttrycksfull och hans poetiska bildspråk bland de mest suggestiva i bluesgenren.

dock har Johnsons originalitet ibland överskattats., Hans viktigaste musikaliska inflytande var Son House, en pionjär i Delta blues-stilen vars searing slide guitar riffs Johnson tydligt imiterade och utvecklade. Johnsons sångstil visar påverkan av den då dunkla bluessångarens, Skip James. Han emulerade också Lonnie Johnson och hade lyssnat noga på Leroy Carr, förmodligen den mest populära manliga bluessångaren av tiden. Han bygger en del låtar på den dokumentation av urban blues inspelning stjärnor, Kokomo Arnold (källa för både ”Sweet Home Chicago” och ”jag Tror jag ska Dust My Broom”) och Peetie Wheatstraw.,

vad Johnson gjorde med dessa och andra influenser var att skapa ett nytt ljud som var både mer omedelbart och mer artful än sina föregångares. Hans banbrytande användning av bassträngarna för att skapa en stadig, rullande rytm kan höras på låtar som” Sweet Home Chicago”,” When You ’ve Got a Good Friend” och många andra. Johnsons arbete innehöll också snatches av kreativ melodisk uppfinning på de övre strängarna, blandat med en kontrasterande vokallinje., En viktig aspekt av hans sång, och faktiskt av alla Blues sångstilar, är användningen av mikrotonalitet—subtila böjningar av tonhöjd som är en del av anledningen till att Jonsonsons föreställningar förmedlar så kraftfulla känslor.

Johnsons inflytande på andra Delta blues-spelare är inte lätt dokumenterat. Han lärde sig tydligt från Son House, men mästaren kan i sin tur ha plockat upp nya idéer från sin engångs student. Johnson spelade också med den unga Howlin ’ Wolf och kan ha påverkat hans gitarrstil. Roberts ”styvson,” Robert ”Junior” Lockwood, påstod sig ha blivit undervisad av Johnson. B. B., King samarbetade i sin tur med Lockwood under sina första år. Muddy Waters bodde nära Johnson i Mississippi, och återkallade att påverkas av hans inspelningar. Elmore James, Waters och andra Chicago blues greats täckte Johnsons låtar.

Johnsons inverkan på Rock and Roll är signifikant, men igen är det inte alltid lätt att spåra. Tidiga rockstjärnor hade förmodligen aldrig hört hans musik men ärvt några av hans stilistiska innovationer från andra artister vars musik spelades allmänt på Negro-orienterade radiostationer på 40-och 50-talet., Nästan alla rockmusiker—från Chuck Berry till de stora rockgitarristerna i slutet av nittonhundratalet till dagens garage band prodigies-ständigt använda rytmen riffs som Johnson var den första att spela in, vanligtvis utan kunskap om att han kan ha sitt ursprung dem.

fram till början av 60-talet var Robert Johnson en relativt Obskyr bluesmusiker vars för tidiga död hindrade honom från att uppnå stor berömmelse. Sedan 1961 såg Johnsons inspelningar en bred release och en fanbas växte runt dem, inklusive stjärnor som Keith Richards, Bob Dylan och Eric Clapton., När Richards först introducerades till Johnsons musik av sin bandkompis Brian Jones, kommenterade han, ”Vem är den andra killen som leker med honom?”utan att inse att det var Johnson som spelade på en gitarr. Clapton sa: ”hans musik är fortfarande det mest kraftfulla rop som jag tror att du kan hitta i den mänskliga rösten.”Bob Dylan var starkt imponerad av en förhandsversion av Johnsons första Columbia album 1961. I sin självbiografi, Chronicles, Dylan sa:

jag lyssnade på det upprepade gånger, klippa efter klipp, en låt efter den andra, sitter och stirrar på skivspelaren., Var jag än gjorde, kändes det som ett spöke hade kommit in i rummet, en skräckinjagande uppenbarelse… Johnsons ord gjorde mina nerver darra som pianotrådar… om jag inte hade hört att Robert Johnson rekord när jag gjorde det, det förmodligen skulle ha varit hundratals rader av mina som skulle ha stängts—att jag inte skulle ha känt sig tillräckligt fri eller upphöjda nog att skriva.

Johnsons inspelningar har varit kontinuerligt tillgänglig sedan John H. Hammond övertygad om Columbia Records för att sammanställa den första Johnson LP, King of the Delta Blues Sångare, 1961., En uppföljare LP, montering resten av vad som kunde hittas av Johnsons inspelningar, utfärdades 1970. En omnibus två-CD-uppsättning (The Complete Recordings) släpptes 1990.

Ralph Maccio medverkade i en populär 1986 Hollywood-film, Crossroads, där Maccio spelar en blivande ung blues musiker som länkar upp med Robert Johnsons gamla kompis, Willie Brown, att spåra Johnsons fotspår. Filmen har imponerande rekreation av Johnsons gitarrarbete av Ry Cooder, samt en kraftfull musikalisk final där djävulen försöker hävda Maccios karaktärs själ.,

sommaren 2003 noterade Rolling Stone magazine Johnson på nummer fem i sin lista över 100 största gitarrister genom tiderna.

omprövning

vissa forskare tror att Johnsons inflytande som bluesmusiker är överdriven., Blues historiker Elijah Wald, att fly Delta, skrev en kontroversiell omprövning till effekten att:

När det gäller utvecklingen av svart musik går, Robert Johnson var en extremt liten siffra, och mycket lite som hände under decennierna efter hans död skulle ha påverkats om han aldrig hade spelat en anteckning.

Wald hävdar att Johnsons inflytande kom främst genom de senare vita rockmusikerna och fansen som blev enamored av Johnson, kanske omedvetet överdriver hans inverkan., Enligt Ward var Johnson, även om han var väl reste och alltid beundrad i sina föreställningar, lite hörd av normerna för sin tid och plats, och hans register ännu mindre. Terraplane Blues, ibland beskrivs som Johnsons enda hit rekord, outsold hans andra men var fortfarande en mycket mindre framgång i bästa fall. Om man hade frågat black blues fans om Robert Johnson under de första tjugo åren efter hans död, skriver Wald, ”svaret i de allra flesta fall skulle ha varit en förbryllad” Robert vem?'”

stora artister som påverkas av Johnson

många artister har spelat in Johnsons låtar., Följande musiker har påverkats starkt av honom, vilket framgår av att spela in flera av hans låtar:

• Eric Clapton släppte 2004 ett album som enbart består av omslag av Johnsons låtar, Me och Mr Johnson. Dessutom hade han tidigare utfört eller spelat in ” I ’m a Steady Rolling Man”, ”Cross Road Blues”, ”Malted Milk”, ”från fyra till sent” och ”Ramblin’ på mitt sinne.,”
• Led Zeppelin (Reser Riverside Blues)
• Cream (Vägskäl)
• Rolling Stones (Älskar den Förgäves, Stop Breaking Down)
• Bob Dylan (Godhjärtad Kvinna Blues, Milkcow är Kalven Blues, Vandring På Mitt Sinne, jag är En Stadig Rullande Mannen)
• Fleetwood Mac (Hellhounds On My Trail, Kind Hearted Woman, Preachin’ Blues, Dust My Broom, Sweet Home Chicago)
• Peter Green Splinter Group (alla 29 låtar)
• Keb’ Mo (Kommer På I Mitt Kök, Last Fair Deal Gone Down, Godhjärtad Kvinna Blues, Älskar Förgäves)
• John Hammond Jr, my Passway, Last Fair Deal Gone Down, Reser Riverside Blues)
• Robert ”Junior” Lockwood (32-20 Blues, Sluta Breakin’ Down Blues, Lite Spader Dam, jag Tror jag ska Dust My Broom, Ramblin’ On My Mind, Älskar Förgäves Blues, Kind Hearted Woman Blues, Walking Blues, jag är En Steady Rollin’ Man, Sweet Home Chicago)
• Red Hot Chili Peppers (De är Red Hot) deras 1991 album Gitarristen John Frusciante, sade att han lyssnade till Johnson varje natt under hela den med att skriva och spela på Blood Sugar Sex Magik album och att Johnson starkt påverkade hans efterföljande solo arbete.,
• De vita ränder som omfattas ”sluta bryta ner (Blues).”De har täckt många Robert Johnson låtar live på scenen.

filmer om Robert Johnson

• Crossroads, 1986 (baserat på temat för en Johnson som säljer sin själ till djävulen)
• sökandet efter Robert Johnson, 1992
• kan du inte höra vinden Tjuta? Robert Johnsons liv och musik, 1997
• Hellhounds On My Trail: The Afterlife of Robert Johnson (2000). Regisserad av Robert Mugge.

anteckningar

• Greenberg, Alan och Stanley Crouch. Häfte som medföljer den kompletta Inspelningsboxen. Sony Music Entertainment, 1990.
• Guralnick, Peter. Söker Robert Johnson. 1998, ISBN 0452279496
• LaVere, Stephen. Blues World-Häfte Nr 1-Robert Johnson-Fyra Upplagor. 1967.
• Pearson, Barry Lee och Bill McCulloch. Försvunnen och hittad. 2003. ISBN 025202835X
• Schroeder, Patricia R. Robert Johnson, Mythmaking, och Modern Amerikansk Kultur. 2004. ISBN 0252029151
• Scorsese, Martin., Älskar Förgäves: En Vision av Robert Johnson. 1994. ISBN 030680557X
• Wald, Elia. Flyr Delta: Robert Johnson och Uppfinningen av Blues. 2004. ISBN 0060524235
• Wolf, Robert. Hellhound on My Trail: livet av Robert Johnson, Bluesman Extraordinaire. 2004. ISBN 1568461461

alla länkar hämtade 28 juli 2019.

• webbplats för ”Fly Delta,” med länkar till relaterat material.
• Robert Johnson, Find-A-Grave.,