varför ska du lära dig musiklägen?
bra fråga. Även om du vet att det kommer att löna sig, är tanken på att sitta ner och memorera skalor inte någons idé om ett kreativt flöde.
musikteori är en av de vanligaste vägspärrarna för självlärda musiker och producenter.
men sanningen är, allt du behöver för att utöka din tonalpalett är lite praktisk förståelse av musiklägen.,
om du behöver bryta dig ur en kreativ ruta är lägen det enklaste alternativet till samma gamla stora skala.
den här artikeln visar dig hur du bygger—och kommer ihåg—varje musikaliskt läge, vad de låter som och sätt att utforska dem vidare.
vad är musiklägen?
musikaliska lägen är en typ av skala med distinkta melodiska egenskaper. De 7 lägena, Joniska, Dorian, Frygian, Lydian, Mixolydian, Aeolian och Locrian, kommer från de tidigaste formerna av västerländsk musik.,
innan vi räknade ut matematiken för att dela oktaven i 12 lika toner, var vi tvungna att göra med ett ofullständigt system. Lägen var lösningen.
i stället för en all-purpose skala som kunde införlivas i olika nycklar, fanns det 7 lägen som var och en hade sin egen struktur.
i tidig musik användes lägena på samma sätt som hur vi använder nycklar nu.
idag hänvisar modal musik till musikstycken där lägen används strukturellt och harmoniskt i stället för traditionell funktionell harmoni.,
hur lägena hjälper till med låtskrivning
om du har skrivit mycket med hjälp av vanilla major och minor scales, kan din nästa låt dra nytta av lite modal smak!
varje läge har sin egen unika färg och humör. Deras melodiska signaturer kan ge mycket drama och friskhet till ditt ljud.
de är inte svåra att lära sig heller. När du börjar experimentera med lägen, kommer du att känna igen en hel del ljud och färg de har att erbjuda.
hur man bygger lägen
ljudet av lägena kommer från sina unika konstruktioner., Så vad är de och hur kan du komma ihåg dem?
lägena har en order. Ironiskt nog kan du använda mnemonic Jag gillar inte särskilt lägen mycket att komma ihåg det!
det finns 7 lägen i musik:
- Joniska
- Dorian
- frygiska
- Lydian
- Mixolydian
- Aeolian
- Locrian
om du har skrivit en hel del med vaniljmajorian och mindre skalor, din nästa låt kan dra nytta av lite Modal smak!,
jag går igenom och bygger varje läge från C-huvudskalan och ger ett exempel från musikhistoriken för att hjälpa dig att förstå potentialen i varje läge i din egen låtskrivande.
Joniska läge
låt oss börja med den stora skalan. Det motsvarar det första läget: Joniska.
eftersom din ”key signature” inte kommer att ändras när vi går igenom lägena, kommer du att kunna spela upp varje läge med hjälp av C major scale formula.
om du behöver en snabb uppdatering på nyckelsignaturer, använd vår cirkel av femtedelar guide som en snabb påminnelse.,
som du kan se C major har inga vassa eller lägenheter, bara de vita tangenterna på tangentbordet. Så: C-D-E-F-G-A-B-C
eftersom alla anteckningar är väsentligen desamma måste vi spela varje läge över motsvarande diatoniska ackord för att höra dess kvalitet.
Dorian Mode
för Dorian, skriv C-huvudskalan men istället för att stanna vid oktaven (C), skriv nästa skala grad som om du fortsatte upp oktaven (D).
om vi raderar C Vi började med, har vi nu en 8 notskala från D1-D2. Detta är 2: a läget: D Dorian.,
Lägg märke till hur det är ganska nära D-mindre skalan.
det är liknande—men med några mycket viktiga skillnader. Den 6: e graden är naturlig,men den 7: e graden är platt.
det här gör Dorian-läget distinkt från andra mindre skalor och ger det den speciella kvaliteten.
här är en låt byggd kring Dorian-läget. Lyssna på ljudet av den naturliga 6: e i öppningsgitarrfigurerna och vokalmelodin:
Frygian Mode
Skriv nu nästa anteckning i skalan. Om du tar bort d har du en annan 8-not skala från E1-E2., Detta är det tredje läget: e Frygian.
det liknar mindre, men den platta 2: a skalningsgraden skiljer den omedelbart från varandra.
det karakteristiska mindre andra intervallet har ett igenkännligt ljud. Det andra ackordet i inledningen av ”Pyramid Song” av Radiohead bygger på den frygiska flatted 2nd:
Lydian Mode
Lydian är det fjärde läget. Om du skriver nästa anteckning i skalan får du f Lydian.
Vi gillar det här läget så mycket att vi gjorde en hel bit på Lydian.,
”Bull in The Heather” av Sonic Youth har Lydians upphöjda 4: e skala grad framträdande i versen gitarr melodi:
Mixolydian läge
Mixolydian är 5: e läget. Om du fortsätter metoden att skriva nästa skala grad och ta bort den första får du G Mixolydian.
Mixolydian har vissa egenskaper hos ”blues scale” på grund av den platta 7: e.
lyssna på det i sitar/vocal melodin av ”Norwegian Wood” av Beatles:
Aeolian Mode
Aeolian är det sjätte läget., Fortsätter du upp skalan får du en eolisk.
det kallas också naturligt mindre, eftersom det är en mindre skala utan den upphöjda 6: e graden eller 7: e graden av melodisk eller harmonisk mindre.
Aeolian är standardmindre ljudet i popmusik, så det kan hittas över hela musikhistoriken.
”förlora min Religion” av R. E. M. använder Aeolian-läget.
eftersom vi är så vana vid naturliga mindre, kan det vara svårare att välja ut de karakteristiska modala intervallen. I det här fallet lyssna på kvaliteten på V-ackordet.
när det är mindre är vi i Aeolian.,
Locrian Mode
Locrian är 7: e läget. Det används mycket mindre ofta än de andra lägena, så det finns inte många exempel där ute.
men det betyder inte att det inte är värt att utforska på egen hand med de metoder du redan har gått igenom i resten av den här artikeln.
den överordnade skalan: hur man hittar något läge
Du lärde dig just moderskalansmetoden för att bygga lägena. Nu kan du bygga något läge så länge du vet dess nummer i ordningen.,
räkna helt enkelt bakåt till den stora överordnade skalan för att bestämma strukturen i läget.
räkna helt enkelt bakåt till huvudskalan för att bestämma strukturen i läget.
till exempel E Aeolian? Aeolian är 6: e läget. Vilken stor skala är E den 6: e graden av?
korrekt, det är G. så E Aeolian är helt enkelt 8-notskalan som börjar och slutar på E med samma formel som G-Major.
återigen, att vara skarp med dina nyckelsignaturer är ett måste för att arbeta med lägen., Cirkeln av femtedelar är ett bra partnerverktyg för att skriva modally.
När du förstår metoden för moderskalan för att få lägena börjar du se mönster.
det är här den andra metoden för att komma ihåg lägena kommer in i spel…
skala formler
som jag är säker på att du har märkt, lägena dela en hel del likheter med antingen större eller mindre skala.
om du vet om ett läge i allmänhet är större eller mindre, kan du helt enkelt komma ihåg vilka toner som ändras från mallen.
det här är ”skalformel” – metoden för att komma ihåg lägena.,
här är formlerna för kyrkans lägen.
- Joniska – Major (inga ändrade anteckningar)
- Dorian – minor +upphöjd 6, sänkt 7th
- Frygian – minor + sänkt 2TH, sänkt 6th, sänkt 7th
- Lydian – Major + upphöjd 4th
- Mixolydian – Major +sänkt 7th
- Aeolian – minor + sänkt 6th, sänkt 7th
säg till exempel att vi vill spela en Lydian. Vi kommer ihåg att Lydian är ett” stort ” läge så vi börjar med skalformeln för en stor: F#, c#, g#.,
Vi vet att Lydian innehåller den upphöjda 4: e graden, så vi kan helt enkelt lägga till d# till vår ”key signature” för att skapa läget.
nu när du känner till skalformelmetoden, försöker du överföra varje läge till C och spela dem över motsvarande C-major eller mindre ackord.
det här hjälper dig att förstå vad som gör varje läge distinkt.
av dessa två metoder kanske du tror att skalformelmetoden är mycket snabbare och enklare. Men moderskalan metoden kommer att vara till nytta senare när du gräver i mer avancerade lägen.,
hur du gör din egen modal Musik
om du har spelat igenom lägena börjar du förmodligen få en känsla för vad de låter som.
tänk i praktiken på lägena som färger på ett spektrum från mörkt till ljust.
tänk i praktiken på lägena som färger på ett spektrum från mörkt till ljust.
för att generalisera:
- lägen med mer sänkt skala grader är mörkare.
- lägen med mer upphöjda skala grader kan anses ljusare.,
det är en enkel stenografi för att hitta var lägena passar in i din låtskrivande. Behöver du ett ljud som är ännu mörkare än mindre? Phrygian kan komma till nytta.
letar du efter något särskilt ljust och förstärkt? Lydian kan vara ditt bästa val.
Du kan hitta dina egna synestetiska anslutningar till lägena När du lär dig dem, det finns inga rätt eller fel svar här!,
hett tips: om du har följt med extra nära och lyssnat noga på exemplen kanske du har märkt att några av låtarna du har hört innehåller de karakteristiska intervallen för lägena i melodin, medan andra använder dem i harmonin.
behöver du ett ljud som är ännu mörkare än mindre? Phrygian kan komma till nytta.
Du kan bygga ackord med lägen som vi har gjort tidigare med de stora och mindre skalorna…men det är en historia för en annan dag!, Håll ögonen öppna…
lägesväljare
lägen kan vara en spelväxlare för din låtskrivande.
huvudskalans lägen finns överallt i musikhistoriken. Så fort du kan känna igen deras ljud börjar du höra dem över dina favoritlåtar.
de är också en inkörsport till andra metoder. När du behärskar kyrkans lägen kommer dina öron att klia för nya färger och stämningar.
om du känner till dessa metoder för att bygga och minnas lägen, gå vidare och prova dem alla! Ingen verktygslåda för låtskrivande är för stor.