de flesta författare jag vet, faktiskt, de flesta människor jag känner, tänker på att skriva en barnbok någon gång i sin karriär. Ibland kommer de ihåg hur mycket de älskade böcker från barndomen. Ibland ser de hur böcker kan öppna dörrar för barn och hjälpa dem att tänka på nya sätt. Ibland vet de att rätt bok vid rätt tidpunkt kan hjälpa ett ensamt barn att känna sig mindre ensam.,

annons

i mina (decennium plus) år av undervisning ”skriva barnböcker” genom Gotham Writers Workshop, jag har arbetat med hundratals studenter. De flesta är härliga människor, och många är begåvade författare, men när varje ny klass börjar, jag vet att jag kommer att stöta på många av samma missuppfattningar jag såg i den sista klassen och att en hel del av min tid kommer att spenderas hjälpa eleverna undvika eller korrigera samma misstag.

om du vill skriva en barnbok, överväga följande missuppfattningar och deras korrigeringar innan du börjar.,

misstag #1: Cluelessness

missuppfattning: ”jag har inte läst en barnbok på flera år, men de är korta och enkla, eller hur? Hur svårt kan det vara att skriva en?”

Sanningen är barnböcker är inte lättare att skriva än böcker för vuxna. Böcker för äldre barn kräver alla element som böcker för vuxna gör: starka karaktäriseringar, färska spännande tomter, massor av action och tydligt, exakt språk, samt förmågan att se världen genom ett barns ögon, sinne och hjärta.,

bilderböcker kan vara korta, och de kan verka bedrägligt enkla, men de är en av de svåraste formerna att behärska. Välskrivna bilderböcker är konstverk som kräver en intuitiv känsla av barns överklagande, och som poesi, ett fast språkkommando.

annons

eftersom den typ av bok som skulle tilltala en 3-årig är väldigt annorlunda än en som tilltalar en 10-årig eller en 14-årig, böcker för barn och tonåringar kommer i många format., Det är viktigt att förstå området för barnböcker, att känna till olika kategorier och format och att läsa i stor utsträckning i den kategori du riktar.

skulle din berättelse fungera bäst som en bildbok, en enkel läsare, en tidig kapitelbok eller en mellanklassroman? Att känna till konventioner och krav i varje format innan du börjar sparar tid när det gäller att revidera. Även om dessa kategorier är flytande och åldersnivåerna är vägledande snarare än definitiva, är dessa de standarder som utarbetats och för närvarande används av förlagsbranschen, bibliotekarier, lärare och granskare.,

det här är huvudkategorierna.

Baby/Toddler Books (ages 0-3)

som ett barns första böcker kommer dessa i alla former och storlekar, men har vanligtvis mycket få ord per sida. Om du inte är en konstnär eller har en lysande idé som inte har producerats tidigare, är denna marknad svår att knäcka.

bilderböcker (åldrarna 2-8)

Text och bilder arbetar tillsammans för att berätta en historia. Bilderböcker verkar bedrägligt enkla, men de bästa är vackert kompakta konstverk som arbetar på många nivåer och hjälper barn att växa emotionellt och psykologiskt., Några bilderböcker har inga ord alls, så att bilderna kan berätta historien, och de flesta är inte längre än 1000 ord. De flesta bilderböcker är 32 sidor långa, inklusive omslagssidorna.

annons

ez läsare (åldrarna 4-7)

syftar till att börja läsare, dessa böcker har begränsad ordförråd, stor typsnitt, enkel mening struktur, upprepning och bilder som ger ledtrådar till ord för att hjälpa barn lära sig att läsa ensam.,

Kapitel böcker (åldrarna 6-9)

lite längre och svårare än lätta läsare, dessa överbryggar gapet mellan enkla läsare och medelklassromaner genom att berätta historien främst genom prosa snarare än bilder.

Medelklassböcker (åldrarna 8-12)

skrivna för barn vars läsförmåga är kompetent, dessa romaner varierar i längd, ämne och stil, men de borde ha alla attribut av romaner för vuxna. Den största skillnaden är att huvudpersonerna vanligtvis är barn., Realistisk fiktion, fantasi, mysterier och historisk fiktion är alla populära hos medelklassläsare.

unga vuxna (i åldrarna 13-18)

samtida böcker för ya läsare är sofistikerade i stil och ämne och ta itu med de problem, frågor och frågor som berör tonåringar i vår tid.

missuppfattning: ”som vuxen har jag mycket mer erfarenhet, och jag vet mycket mer än mina barnläsare vet. Jag vill använda min barnbok för att lära barn och förklara gott beteende.,”

Ingen gillar att predikas till, och barn, som predikas till nog redan, tycker verkligen inte om det. Som med de flesta läsare vill barnen ha böcker med starka karaktärer och spännande tomter. Medan de bästa barnböckerna vanligtvis har ett tema eller ett meddelande, visas det meddelandet genom karaktärernas handlingar och reaktioner som svar på tomten. Med andra ord, genom en bra stark historia.

författare som tror att didaktik eller skriva ner till barn har en plats i sin bok bör överväga ord New Yorker författare E. B., Vit, författare till Charlottes webb och andra barns klassiker: ”Den som skriver ner till barn slösar bara bort sin tid. Du måste skriva upp, inte ner. Barn är krävande. De är de mest uppmärksamma, nyfikna, ivriga, observanta, känsliga, snabba och allmänt trivsamma läsarna på jorden.”Det var sant när White skrev det, och det är fortfarande sant idag.

misstag # 3 stereotyper

missuppfattning: ”barn är alla ganska mycket samma, eller hur? Jag har inte pratat med en på flera år, men de verkar ganska enkla.,”

eftersom du skriver för barn och unga vuxna kommer dina viktigaste karaktärer att vara barn eller tonåringar, eller i vissa fall kaniner, valpar, häxor, spöken eller drakar, varav de flesta är substitut för barn. I allmänhet gillar barnen att läsa om tecken som är deras ålder eller något äldre. Om du skriver en historia för 9-till-12-åringar kommer din huvudperson förmodligen att vara 12 eller 13. Om du skriver för tonåringar kommer din huvudperson vanligtvis att vara 16 eller äldre.

hur skapar en vuxen författare ett realistiskt barn eller tonårskaraktär?, Du kommer att behöva många av samma färdigheter författare av vuxen fiction behov: förmågan att empati och en förståelse för och nyfikenhet om den mänskliga naturen. Dessutom måste du rita på dina egna barndomsminnen och på dina observationer och förståelse för moderna barn. Som Somerset Maugham sa, ” Du kan aldrig veta tillräckligt om dina karaktärer.”

Du har bestämt dig för att skriva om en 12-årig tjej som heter Jessie. Du vet att hon har lockigt brunt hår, gröna ögon och ett skevt leende. Men att veta din karaktär betyder mer än att bara veta hennes namn, ålder och hur hon ser ut., Du behöver veta vem hennes föräldrar är, om hon har bröder och systrar, oavsett om hon är blyg eller utåtriktad. Har hon en bästa vän, eller är hon ensam? Får hon bra betyg, eller kämpar hon i skolan? Vad är hennes favoritböcker, TV-program, mat, sport? Vilken typ av kläder bär hon, och vad är inredningen i hennes rum? I processen att fråga och svara på dessa frågor och andra som dem kommer du att lära känna din huvudperson.

vad är det i din karaktärs bakgrund eller personlighet som gör att han eller hon agerar som han eller hon gör?, 12-årige Carter har alltid varit student, men plötsligt misslyckas han med matte. Varför? Är det för att han hatar sin mattelärare, hans föräldrar blir skilda eller han är förälskad i tjejen som sitter bredvid honom i matteklassen? Det är upp till dig att förstå din huvudperson och ge tillräcklig motivation så att hans eller hennes handlingar kommer att verka logiska och trovärdiga.

ett sätt att göra detta är att använda samma tekniker för aktörer som spelar en roll. Om du vill visa att din karaktär är arg, försök att återkalla en situation där du själv kände ilska och utnyttja dessa känslor., Situationen behöver inte vara densamma, men de känslor du kände kommer att vara, och du kommer att skapa tecken som resonerar emotionellt med dina läsare.

misstag #4 POV förvirring

missuppfattning: ”Synvinkel? Vad har det med barnens böcker att göra?”

Jag är ständigt förvånad över hur många av mina elever inte förstår begreppet synvinkel som det gäller fiktion. Faktum är, när du skriver för barn, att förstå hur de olika POV val fungerar är avgörande., När du har möjlighet att sätta dig i din mellanklass eller Ya karaktär, i antingen en första person eller tredje person begränsad synvinkel, när du verkligen tillåter dina läsare att se världen genom din karaktärs ögon, sinne och hjärta, du kommer att ha gått långt mot att fånga och hålla läsarnas uppmärksamhet.

tidigare använde de flesta barnböcker faktiskt de flesta böcker i allmänhet en allvetande synvinkel där historien berättas av en röst som är skild från karaktärerna, förblir utanför historien och vet allt om karaktärerna och händelserna i historien., Medan bilderböcker fortfarande ofta berättas i en allvetande röst, använder böcker för äldre barn och YAs vanligtvis antingen en första person eller en tredje persons begränsade synvinkel.

När du skriver i den första personen berättar du historien i en av dina karaktärers röst, vanligtvis, men inte alltid, huvudpersonen. Om jag till exempel berättar historien om 13-årige Tom i den första personen Från Toms synvinkel kan jag skriva: ”när jag lämnade skolan den eftermiddagen hade jag ingen aning om vad som väntade på mig hemma.,”Om jag istället bestämde mig för att berätta Toms historia i The third-person limited, skulle jag skriva,” när Tom lämnade skolan den eftermiddagen hade han ingen aning om vad som väntade på honom hemma.”I båda fallen ser vi världen ur huvudpersonens perspektiv, och vi känner en omedelbar koppling till den karaktären.

en fördel med den första personen och tredje person begränsad är att de skapar en känsla av anslutning till berättaren och därmed en direkt och intim koppling mellan läsare och författare., Läsare, särskilt äldre barn och Ya-läsare, kan sedan identifiera starkt med huvudpersonen och att bry sig djupt om vad som händer med honom eller henne.

många författare väljer att berätta en historia från mer än en karaktärs första person eller tredje person begränsad POV, men det är viktigt att se till att övergångarna mellan viewpoint-tecken är tydligt avgränsade, vanligtvis genom alternerande kapitel eller större delar av en historia.

detta undviker abrupta skift i synvinkel, eller head-hopping, vilket är skrämmande och förvirrande för läsarna.,

vissa samtida författare använder en allvetande POV, men vanligtvis har de skapat en stark allvetande röst som fungerar nästan som en karaktär i sig, som berättaren i Lemony Snicket är en serie olyckliga händelser.

misstag # 5: brist på spänning

missuppfattning: ”konflikt? Spänning? Spänning? Jag vet att mysterier och kriminalromaner behöver sånt, men barnböcker? Säger du att berättelsen om Peter Rabbit och katten i hatten har konflikt och spänning?”

Japp. Och det är därför barn har glatt vända dessa sidor i årtionden., Peter står i konflikt med bonden MacGregor, och även ibland med sin mamma och med sig själv. Spänningen och spänningen kommer från att undra om Peter kommer att fångas stjäla grönsaker från bonden MacGregors trädgård och ” sätta i en paj som sin far.”

i katten i hatten är konflikten mellan katten och de två barnen, och spänningen kommer från att titta på katten som orsakar kaos på barnens hem och undrar hur de någonsin kommer att få röran städad innan mamma kommer tillbaka.,

söta djur och rimmande vers kan spela en roll i din berättelse, men de tar inte platsen för en riktig historia komplett med spänning, spänning och en verklig tomt.

läsarna behöver tecken de bryr sig om och skäl att oroa sig för dem. Det är det som håller dem vända sidor. Konflikt ger anledning att oroa sig. Ge dina karaktärer problem, få dem i trubbel, sedan har dem om att lösa sina problem och få ut av problem.,

i böcker för barn är det viktigt att koppla dina läsare direkt genom att introducera den centrala konflikten tidigt i historien och sedan hålla dem anslutna genom att visa din karaktär som kämpar hela historien för att lösa problemet och/eller uppnå målet.

det är också viktigt att undvika en deux-ex-machina i form av en förälder, lärare eller hjälpsam vuxen som går in för att rädda dagen. Huvudpersonen ska lösa problemet, även om den karaktären är ett 3-årigt barn eller en liten liten mus.,

skapa starka tecken, hitta rätt röst, komma med en fungerande tomt-det här är inte enkla uppgifter, och vägen från första uppfattningen till en publicerbar historia är vanligtvis lång, slingrande, full av potholes och fallgropar. Men när jag hör från ett barn att han eller hon älskade en bok och vill läsa mer, eller att en av mina böcker har gjort något barn känner sig mindre ensam, Jag vet att resan är mer än värt det.

Tips för barnboksförfattare

om du vill skriva en fantastisk, fantastisk, fantastisk, riktigt bra barnbok, låt rumpusen börja.,

1. läs i stor utsträckning i format och åldersnivå du hoppas att engagera.
2. spendera tid med barn nära den ålder du hoppas skriva för. Prata med dem om sina liv, deras familjer, relationer, förhoppningar, drömmar, frustrationer och prestationer.
3. för att få en känsla av vilken POV skulle fungera bäst för dig och en känsla av dina karaktärers röster, prova följande övning: skriv en scen med två eller flera barntecken, med antingen första person eller tredje person begränsad POV. Skriv om scenen från den andra karaktärens första eller tredje Person POV.,
4. Ge en gammal historia en ny twist genom att välja en antagonist som din synpunkt karaktär som i Den Sanna Historien om den Stora stygga Vargen av John Scieszka eller modernisera en gammal berättelse som i De Viktigaste Nya Kläder av Stephanie Clamenson, eller Choklad Touch av Patrick Skåne Catlin.
5. för bilderböcker, tänk visuellt. Du behöver inte vara en artist (din utgivare hittar en artist om de köper din text), men du behöver planera din historia så att bilderna fungerar med texten för att berätta historien., Du kan till och med försöka utforma en historia där bilderna berättar en annan historia från texten, som i Rosies promenad av Pat Hutchins, eller Officer Buckle och Gloria av Peggie Rathbone. Böcker för äldre barn kräver alla element som böcker för vuxna gör, starka karaktäriseringar, färska spännande tomter, massor av action och tydligt, exakt språk. Många tror att eftersom bilderböcker de är så korta måste de vara lätta, men i verkligheten är bilderboken en av de svåraste formerna att behärska.,

Margaret Meacham har skrivit 11 böcker för barn och unga vuxna, inklusive Oyster Moon och en älva Guide till att förstå människor. Hon undervisar i Barnboksskrivning på Gotham Writers’ Workshop.,

du kanske också gillar…

• Karriärkoteletter: publicera en barns bildbok

• e-lästrender bland ungdomar

• lyckligt sammanträffande: sex samtida barns författare delar influenser

• från MFA att boka affär på Lesley University

• experttips för författare skolbesök

• vi behöver olika böcker

  vill du ha mer How-To artiklar som den här?

  registrera dig för vårt nyhetsbrev för att få gratis artiklar, publicera tips, skriva råd och mer levereras till din inkorg en gång i veckan.,

  letar du efter en agent?

  ladda ner vår gratis guide till att hitta en litterär agent, med kontaktuppgifter och inlämningsinställningar för mer än 80 byråer.