Beethovens symfoni nr 3 i E flat major, ”Eroica” Symfoni, förändrade den musikaliska världen och är kanske hans definierande verk. Vid en stroke Orkestermusik flyttar in i en annan dimension med en bredd av befruktningen och emotionell frakt och räckvidd bortom allt som tidigare drömt om. Beethoven ägnade ursprungligen sin ”Eroica” symfoni till Napoleon-men tog bort sitt namn i en ilska på att höra att han hade gjort sig kejsare., Symfonins första offentliga framträdande ägde rum den 7 April 1805 på Theater an der Wien i Wien, Österrike. Svaren på arbetet delades först men ”Eroica” symfonins inflytande utvidgades långt in i framtiden.

lyssna på vår rekommenderade inspelning av Beethovens ”Eroica” – Symfoni, utförd av Berlinfilharmonikerna utförd av Herbert von Karajan, just nu.,

Beethoven’s Revolutionary ‘Eroica’ Symphony: Masterpiece Guide

The story goes that Ludwig van Beethoven scrubbed out the dedication on his Symphony No.,3, ”Eroica”, så hårt att han lämnade ett hål i papperet. I slutändan förblev en kryptisk kommentar på titelsidan: ”sammansatt för att fira minnet av en stor man.”De utskurna orden hade hänvisat till Napoleon Bonaparte.

Beethoven vördade Napoleon först för Promethean hopp om frihet och förändring som han inspirerade i kölvattnet av den franska revolutionen. Men när kompositörens vän Ferdinand Ries bröt nyheten till honom att Napoleon krönte sig kejsare, kompositörens svar (som Ries påminde om) var: ”är han också då inget annat än en vanlig människa?, Nu kommer han också att trampa på människans rättigheter och bara skämma bort sin ambition!”

denna besvikelse förändrade inte bara engagemanget utan också Beethovens konstnärliga öde. När han 1801-02 började skissera idéer för ett verk av oöverträffad skala och ambition, menade han att det var fullt programmatiskt och att bära den otvetydiga titeln Bonaparte. Istället, som Sinfonia Eroica, är referensen sublimerad till ett bredare intryck: om det finns en revolution, är det inuti själva musiken., Detta var början på Beethovens ”heroiska” period av komposition, där han bestämde sig för att skapa ”en ny väg”. Det finns ingen bit som bättre visar sin avsikt, eller behärskningen som han uppfyllde den med.

’Eroica’ Symphony ’ s key, E flat major, betraktades vid den tiden som en humanistisk, ädel, ”upplysning” tonalitet. Här har det bestämts inte av den första rörelsen, men av den sista, som Beethoven bygger på ett tema från hans ballettmusik för varelser Prometheus, även i E flat major., Ska vi identifiera bilden av Prometheus (Titanen som stal eld från de grekiska gudarna på Mount Olympus, tog den till mänskligheten och blev hemskt straffad) med Napoleon, Beethoven eller båda? Hänvisningen finns utan tvekan av goda skäl. Det skisserade ackordet som öppnar finalen är ett bakteriellt motiv genom hela arbetet.

den första rörelsens huvudtema är baserat på det också, innan Beethoven vrider musiken till synes ur kurs med en kromatisk snedställning. Men denna twist exemplifierar hela karaktären av denna rörelse: varje idé är ständigt i rörelse., Det går långt utöver vad man kan tänka sig som ”sonataform”, även om dessa element av konflikt, kontrast och utveckling verkligen är närvarande; det är bara att utvecklingen aldrig slutar. Som Jan Swafford uttrycker det i sin senaste biografi av kompositören: ”detta kommer att vara musik om processen att bli. Här är ett annat element både abstrakt och symboliskt: hjälten strävar mot någonting. Kalla det seger; kalla det kommer till sin egen.”

den andra rörelsen är en begravningsmarsch

den andra rörelsen är en begravningsmarsch; den stora frågan är dock varför., Napoleon själv var mycket levande, i mitten av trettiotalet (han var ett år äldre än Beethoven) och den blodigaste av hans många militära kampanjer låg i framtiden. Det vanliga antagandet att Beethoven föreställde sig hans (då) hjältes död verkar därför lite bisarrt.begravningsmarschen var en fransk tradition som utvecklades efter revolutionen som en del av en ny, särskilt stor men ändå populär stil av ceremoniell Musik. Beethoven verkar ha utvecklat en märklig upptagenhet med denna ganska nisch genre. En del av hans Piano Sonata Op., 26, skriven 1800-01, ägnas åt variationer på ett tema med titeln ”Funeral March For the Death of a Hero”. Huvudtemat i Pianosonatens öppningsrörelse op. 27 No. 2, sonaten ”Moonlight” (färdigställd 1801), innehåller en karakteristisk rytm av märkligt liknande natur.

om detta hade någon personlig betydelse för honom utöver rent musikaliskt intresse är diskutabelt., Vad som är säkert är dock att han hade börjat döva när han var i tjugoårsåldern – kanske resultatet av en typ av tyfus, kanske otoskleros, kanske något annat-och 1802 nådde han krispunkt när han försökte komma till rätta med det försämrade tillståndet. I det så kallade ”Heiligenstadt Testamentet” skrev han till sina två bröder att han hade övervägt att ta sitt eget liv: ”bara min konst höll mig tillbaka … det tycktes mig omöjligt att lämna världen tills jag hade framfört allt som jag kände var inom mig.,”Kanske är det inte för fantasifullt att undra om han i symfonins begravningsmarsch begravde sitt eget förflutna.

scherzo återvänder musiken till liv, luft och ande

scherzo återvänder musiken till liv, luft och ande – studsar tillbaka som Beethoven alltid verkar. Dess trio avsnitt har en verklig trio: tre franska horn leverera en solbelyst ensemble, belyser det faktum att detta var den första symfonin som har krävt mer än två av dem.,

om Beethoven upplevde en fascination med begravningsmarscher, gav en annan genre honom en livslång kärleksaffär: temat och variationerna. Från tidig, föga kända piano fungerar fram till de gigantiska Diabelli variationer op. 120, genom många uppsättningar i fristående format och inom sonater och kammarverk, formen höll obegränsade möjligheter för honom. ”Eroica” symfonins sista rörelse är fortfarande ett av de mest extraordinära exemplen., Det öppnar i skelettmode, spåra en harmonisk och rytmisk kontur från vilken Prometheus-temat framträder endast gradvis; Beethoven fortsätter att utveckla de efterföljande variationerna till en grundligt strukturerad grand finale, för att triumferande effekt.

det var i Wiens palats av prins Lobkowitz (idag stadens teatermuseum) som kompositören utförde ”Eroica” symfonins första privata prestation i augusti 1804. Här tätnar. Minns du den där skrubbade invigningen?, Prins Lobkowitz, som överbeskyddare, tilldelades ett eget engagemang och flera månaders privat bruk av arbetet innan det utfördes och publicerades offentligt. Om du tror att det finns någon filosofisk konflikt mellan Beethovens beroende av kungligt beskydd och hans passion för frihet och jämlikhet, är du inte fel. Ändå anser vi också att Beethoven till och med hade planerat att flytta till Paris innan desillusionering med Napoleon ändrade sig.Vi kan inte bortse från ”Bonaparte” – kontot från Ries mot bakgrund av sådan idealism.,”Eroica” – symfonins första offentliga framträdande ägde rum den 7 April 1805 på Theater an der Wien, ett lyxigt nytt operahus där Beethoven hade varit kompositör i bostad 1803-4 medan han skrev symfonin-bokstavligen i bostad, eftersom han var skyldig att bo i en lägenhet i lokalerna och komponera en opera (därmed hänger en annan berättelse).

svar på arbetet delades först

svar på arbetet delades först., Medan Beethovens vänner ansåg det ett mästerverk från början, grumlade några kommentatorer om den ”oändliga varaktigheten av denna längsta och kanske svåraste av alla symfonier, som uttömmer även finsmakare och blir outhärdlig för bara amatör”.

snart tog dock musikerna som var skyldiga att utföra det – alltid den svåraste gruppen att behaga – det till sina hjärtan. I Leipzig 1807 föreslår en rapport: ”orkestern hade frivilligt samlats för extra repetitioner utan ersättning, förutom äran och den speciella njutningen av själva arbetet.,”

”Eroica” symfonins inflytande utvidgades långt in i framtiden

”Eroica” symfonins inflytande utvidgades långt in i framtiden, dess inverkan omätbar på kompositörer som sträcker sig från Schubert till Berlioz till Wagner (Siegfried begravning musik från Götterdämmerung) och senare Mahler. Principen att ”utveckla variation” var också en utmärkt kompositionsteknik för Brahms och, faktiskt, Schoenberg. I denna symfoni sökte Beethoven en ny väg för sig själv; till slut hittade han en som formade musik i ett sekel.,

Rekommenderad inspelning

vår rekommenderade inspelning av Beethovens ”Eroica” Symfoni, utförd av Berlins Filharmoniker utförd av Herbert von Karajan, kan köpas här.