det var 50 år sedan denna kommande söndag att Jetson familjen först jetpacked sig in i amerikanska hem. Showen varade bara en säsong (24 avsnitt) efter sin debut på söndag 23 September 1962, men idag ”The Jetsons” står som den enskilt viktigaste delen av 20-talet futurism. Fler episoder producerades senare i mitten av 1980-talet, men det är den 24-episoden första säsongen som hjälpte till att definiera framtiden för så många amerikaner idag.,
det är lätt för vissa människor att avfärda ”Jetsons” som bara en TV-show, och en svagt tecknad film på det. Men denna lilla show—på gott och ont-har haft en djupgående inverkan på hur amerikanerna tänker och pratar om framtiden. Och det är av den anledningen att jag, från och med fredag, börjar utforska världen av ”The Jetsons” ett avsnitt i taget. Varje vecka ska jag titta på en ny episod från den ursprungliga 1962-63-serien, som börjar med premiere episoden, ”Rosey the Robot.”
Läs min sammanfattning av Episode 1 här!,
Futures Redux
fem decennier efter debuten går inte en dag genom att någon inte använder ”The Jetsons” som ett sätt att prata om de fantastiska tekniska framstegen vi ser idag. Eller omvänt, bevis på så många futuristiska löften som förblir ouppfyllda. Titta bara på en handfull nyheter från de senaste dagarna:
- i mode. (”Vem bättre än Jetsons att inspireras av för en out of space tema?”)
- Johnny Depp talar om West Memphis tre som kommer från fängelset efter nästan två decennier. (”När du kom ut, det är” Jetsons., Det är en helt annan värld.”)
- James Cameron talar om framtiden för interaktiva filmer. (”Det kan finnas en viss interaktivitet, så när du tittar runt skapar den bilden var du än tittar, säger Cameron. Han medger att det är långt borta: ”du pratar” Jetsons ” här.”)
- framtiden för bilar, som avbildas på Los Angeles Auto Show. (”Med tanke på att 2025 bara är 13 år bort, skulle du tro att ingen kommer att gå ”Jetsons” med sin presentation, men LAASDC rullar inte så.”)
- ljudet av kitschy futurism i modern musik., (”Silencio tillåter Sadiers olika musikaliska influenser att andas och dröja, utan att vara upstaged av motorik framdrivning, och’ Jetsons ’ kitsch, av Stereolabformeln.”)
tack vare mina Google-varningar för ord och fraser som Jetsons, Minority Report, utopia, dystopia, Blade Runner, Star Trek, apocalypse och en mängd andra, har jag övervakat hur vi pratar om framtiden i flera år. Och ingen referenspunkt har varit mer populära och varierad som en symbol för tomorrowism än ”The Jetsons.,”
guldålder av Futurism
” The Jetsons ” var destillation av varje rymdålder löfte Amerikaner kunde uppbåda. Människor pekar på ”The Jetsons” som den gyllene åldern av amerikansk futurism eftersom (tekniskt, åtminstone) det hade allt våra hjärtan kunde önska: jetpacks, flygande bilar, robot pigor, rörliga trottoarer. Men skaparna av” The Jetsons ” var inte de första som drömde upp dessa futuristiska uppfinningar., Nästan ingenting som presenterades i showen var en ny idé 1962, men vad” The Jetsons ” gjorde framgångsrikt var kondensera och paketera dessa uppfinningar till underhållande 25-minuters block för intryckbara, media-hungriga barn att konsumera.
och även om det var ”bara en tecknad film” med alla syn gags och parodi du förväntar dig, var det baserat på mycket verkliga förväntningar för framtiden. Som författaren Danny Siskinds anteckningar i toy story: Den Officiella Tecknat Guide, konstnärer hämtade inspiration från futuristiska böcker av tiden, inklusive 1962 boka 1975: Och Förändringar för att Komma in, av Arnold B., Barach (som föreställde sig sådana genombrott som ultraljudsdiskmaskiner och instant language translators). Designers drog också kraftigt från Googie estetiska i södra Kalifornien (där Hanna-Barbera studios var belägna)—en stil som kanske bäst representerade efterkrigstidens konsument kultur löften om frihet och modernitet.
åren fram till ”The Jetsons” premiär i September 1962 var en blandning av techo-utopianism och kalla kriget rädsla., Lanseringen av Sputnik av sovjeterna 1957 skapade stor ångest hos en amerikansk allmänhet som redan hade blivit piskad i en frenesi om det kommunistiska hotet. I februari 1962 John Glenn blev den första amerikanen att bana jorden, men mindre än ett år tidigare Grisbukten fiasko höjde spänningar mellan supermakterna till en farlig nivå. Amerikanerna verkade lika optimistiska och livrädda för framtiden.
jag talade via telefon med Danny Graydon, Den London-baserade författaren till den officiella guiden till ”The Jetsons.,”Graydon förklarade varför han trodde showen resonerade med så många amerikaner 1962:” det sammanföll med denna period av amerikansk historia när det fanns ett förnyat hopp — början på 60-talet, slags före Vietnam , när Kennedy var vid makten. Så det var något mycket attraktivt med kärnfamiljen med goda ärliga värden blomstrande långt in i framtiden. Jag tror att chimed med zeitgeist av den amerikanska kulturen av tiden.,”
Var är min Jetpack?
som Graydon påpekar var ”The Jetsons” en projektion av modellen amerikansk familj i framtiden. Världen av ”The Jetsons” visade människor med mycket få bekymmer om att störa status quo politiskt eller socialt, men visade istället en tekniskt avancerad kultur där medelklassens största oro fick ”tryckknappsfinger.,”
det är viktigt att komma ihåg att dagens politiska, sociala och företagsledare ganska mycket tittade på” The Jetsons ” på upprepning under sina mest intryckbara år. Människor är ofta chockade över att lära sig att ”The Jetsons” varade bara en säsong under sin ursprungliga körning 1962-63 och återupplivades inte förrän 1985. I huvudsak varje barn i Amerika (och många internationellt) såg serien på konstant upprepning under lördag morgon karikatyrerna under 1960-talet, 70-och 80-talet. alla (inklusive min egen mamma) verkar fråga mig, ” hur kunde det ha funnits för endast 24 episoder?, Såg jag verkligen samma avsnitt om och om igen?”Ja, det gjorde du.
men det är bara en tecknad film, eller hur? Så vad händer om dagens politiska och sociala elit såg ”The Jetsons” mycket? Tack till stor del till Jetsons, det finns en känsla av svek som är genomgripande i amerikansk kultur idag om framtiden som aldrig kom. Vi är alla bekanta med den arga retrofuturistens rallyande skrik: var är min jetpack!?! Var är min flygande bil!?! Var är min robot Piga?!? ”The Jetsons” och allt de representerade sågs av så många inte som en möjlig framtid, men ett löfte om en.,
denna nostalgi för futurismen från förr har mycket verkliga konsekvenser för hur vi talar om oss själva som en nation. Så många människor pratar idag om hur splittrade vi är som ett land och att vi inte längre drömmer ”som vi brukade.”Men när vi tittar på saker som offentligt godkännande av Apollo space-programmet på 1960-talet börjar dessa myter om nationell enhet att lösa upp sig. Offentligt godkännande av finansiering för Apollo-programmet nådde 53 procent (runt den första månlandningen) men svävade ganska mycket mellan 35-45 procent för det mesta av 1960-talet., Varför finns det en missuppfattning idag om att amerikaner är mer stödjande för rymdprogrammet? Eftersom en enorm generation som heter Baby Boomers var barn på 1960-talet; barn som spelar astronaut och tittar på visar som ”The Jetsons”; barn som bombarderades med bilder av en ljus, glänsande framtid och för vilka världen var mycket enklare eftersom de såg allt genom ett barns ögon.
varför bara en säsong?
om ”The Jetsons” är så viktigt och resonerat med så många tittare, varför avbröts showen efter bara en säsong (även om den återupplivades på 1980-talet)?, Jag har talat med ett antal olika människor om detta, men jag har inte hört någon nämna vad jag tror är den mest sannolika anledningen till att ”The Jetsons” inte förnyades för en andra säsong: färg. Eller, mer exakt, brist på färg. ”The Jetsons” producerades och sändes i färg, men 1962 hade mindre än 3 procent av amerikanska hushåll en färg-TV-apparat. Det var faktiskt inte förrän 1972 som 50 procent av amerikanska hushåll hade en färg-TV.
Jetsons framtid är ljus; det är glänsande; och det är i färg. Men de flesta som tittade på söndagskvällar såg det uppenbarligen inte så., Den uppslukande världen av ”The Jetsons” ser mycket mer platt och unengaging i svart och vitt. Och till skillnad från det andra nätverket visar det var upp mot på söndagskvällar (som var på de flesta marknader ”Walt Disneys underbara värld av färg” på NBC och ”bil 54 Var är du?”på CBS)” The Jetsons ” lidit oproportionerligt mer från att ses i svart och vitt.
NBC hade också en dominerande fördel., Om du hade gjort ”Walt Disneys underbara färg” möte visning för det senaste året (Disney hoppade skepp från ABC till NBC 1961 där de inte bara började sända i färg, men tillade ”färg” till namnet) det är osannolikt att du skulle byta din familj till en okänd tecknad enhet. ”The Jetsons” var den första showen som någonsin sändes i färg på ABC, men det var fortfarande upp till enskilda affiliates om huruvida showen skulle sändas i färg., Enligt september 23, 1962 New York Times var endast personer med tillgång till ABC: s ägda och drivna stationer i New York, Chicago, Detroit, San Francisco och Los Angeles garanterade att se showen sänds i färg-förutsatt att du ägde en färgsättning.
Jag har tagit några skärmdumpar från DVD-utgåvan av den första säsongen för att visa hur dramatisk en skillnad färg kan göra med en show som denna.,”>