med sin ikoniska camerawork, catchy musikaliska poäng, och stora föreställningar, Det är inte svårt att se varför så många människor fortfarande älskar ljudet av musik, även efter alla dessa år.
1. Julie Andrews Fortsatte Att Falla Över Under Bergsscenen.
öppningsscenen av Andrews twirling på bergstoppen kan se enkel ut, men det var allt annat än. Inte bara var det regnar och kallt under hela produktionen, helikoptern höll knackar Andrews över. ”Det här var en jethelikopter”, sa hon., ”Och neddragningen från dessa jetplan var så stark att varje gång … helikoptern cirklade runt mig och neddragningen bara platta mig in i gräset. Och jag menar tillplattad. Det var bra för ett par tag, men efter det börjar du bli lite arg … och jag försökte verkligen. Jag tänkte: ”Det kommer inte att få mig den här gången.” Och varje gång bet jag stoftet.”
2. Det Var Den Sista Rodgers Och Hammerstein Musikaliska.,
samarbetet mellan Richard Rodgers och Oscar Hammerstein II gav Oklahoma!, Södra Stilla havet, och kungen och jag, bland andra. Sound of Music, baserad på två tyska filmer om familjen von Trapp (samt en memoir av Maria von Trapp), öppnade på Broadway 1959 till ljuva kritiska recensioner. År 1960 Dog Hammerstein av magkreft. Den sista låten han skrev var ” Edelweiss.”
3., Två År Före Filmen Spoofed Julie Andrews Musikalen.
I 1962 TV-special Julie och Carol på Carnegie Hall, Andrews och Carol Burnett parodierade Sound Of Music i en sketch som heter Pratt Familjen Sångare. Du kan titta på det ovan.
4. Andrews blev nästan inte gjuten.
Richard Rodgers visste att Julie Andrews skulle vara den perfekta Maria för rollen efter att hon provspelade för en av hans musikaler 1956, men hon spelade i My Fair Lady istället., Ingen kände att teaterskådespelerskan skulle fungera bra på en filmskärm i färg—tills Walt Disney visade William Wyler rusarna från Mary Poppins, och alla insåg att hon var perfekt. Förutom 20th Century Fox, som ville ha ETT fyra filmkontrakt. I slutändan blev det skrämt ner till ett tvåfilmskontrakt, och filmhistoria gjordes.
och när det gäller historien att Julie Andrews var orolig för att vara typecast som barnflicka efter Mary Poppins? Hon sa ,” efter att ha gjort amerikanisering av Emily mellan Mary Poppins och ljudet av musik, hoppades jag att det skulle visa att jag inte bara spelade barnflicka Roller!,”
5. Båten scenen traumatiserade Gretl
scenen där roddbåten välter och Maria och barnen faller i en sjö var svårt på Kym Karath, som spelade 5-åriga Gretl. Eftersom Karath inte kunde simma, skulle Andrews falla framåt när båten vände om och rädda henne. Istället föll Andrews bakåt och kunde inte komma till Karath i tid. ”Jag gick under, jag svalde mycket vatten, som jag sedan kräktes över Heather”, sa Karath.
6. Christopher Plummer Hatade Filmen.,
Plummer, som spelade Kapten von Trapp, hatade filmen så mycket att han kallade det ljudet av slem. ”För att det var så hemskt och sentimentalt och snyggt”, sa han. ”Du var tvungen att arbeta fruktansvärt hårt för att försöka införa lite minuscule lite humor i den.”Han drack och åt bort sina sorger i Salzburg, vilket fick honom att få så mycket vikt att hans kostymer måste släppas ut. Han erkände också på DVD-kommentaren att han var full när han filmade musikfestivalen.
7., Andrews Fnissade Under Kärleksscenen.
När Maria och kapten von Trapp förklarar sin kärlek i lusthuset, Andrews och Plummer var tvungna att stå nära varandra och sjunga ”något bra.”Men romantiken avbröts när lamporna ovanför dem gjorde oförskämda ljud som orsakade Andrews att fnissa. ”Christopher skulle titta in i mina ögon och säga ”Åh Maria Jag älskar dig”, och det skulle finnas denna hemska hallon som kommer från lamporna ovanför oss”, sa Andrews. Slutligen, regissören Robert Wise släckte lamporna och filmade scenen i siluett.
8., Här är Mia Farrow som provspelar för Liesl.
Farrow var en av många aktörer som testade för Liesl, men i slutändan gick delen till Charmian Carr.
9. Carr Skadade Sig Under ” Sexton Pågår Sjutton.”
medan du spelar in låten” Sixteen Going On Seventeen”, Carr—som För övrigt var 21 år gammal vid den tiden-föll genom glaset i lusthuset och skadade sin fotled. På scenen bär hon ett bandage täckt med smink på benet.
10. Friedrich Växte Sex Inches Under Inspelningen.
Nicholas Hammond, som spelade Friedrich, ökade från 5-meter. 3-i. till 5-ft., 9-i. under de sex månaderna av skytte. Eftersom Friedrich var tvungen att vara kortare än Liesl men högre än Louisa, utgjorde tillväxtspurten ett kontinuitetsproblem. I början av filmen hade Hammond hissar på sina skor; i slutet var hans skor av och Carr var tvungen att stå på en låda.
11. Julie Andrews Yodeled Med Den Verkliga Maria Von Trapp.
När den verkliga Maria von Trapp dök upp på en episod av Julie Andrews Hour, berättade hon Andrews att skådespelerskan var ”helt underbar” i filmen, men hennes yodeling var inte riktigt upp till par—vilket ledde till den här lilla duetten.
12., Von Trapps flydde inte över ett berg.
i filmen flyr von Trapp-familjen nazisterna genom att korsa över bergen till Schweiz. I verkligheten tog von Trapps tåget till Italien. Om de hade gått över de österrikiska bergen, skulle de ha hamnat i Tyskland—precis där Hitler hade sitt berg reträtt.
13. Sammantaget Är Filmen Historiskt Felaktig.
till exempel fanns det 10 von Trapp barn, inte sju. Den riktiga Maria von Trapp lämnade klostret för att undervisa ett barn, för att inte vara guvernant för alla barn., Hon och Georg von Trapp gifte sig 11 år innan nazisterna tog över Österrike, och av alla konton var Georg en snäll man, inte den hårda disciplinären från filmen. Mest överraskande skrev Maria att hon inte älskade honom när hon gifte sig med honom :” Jag var verkligen och verkligen inte kär. Jag gillade honom men älskade honom inte. Men jag älskade barnen, så på ett sätt gifte jag mig verkligen med barnen.”
14. Filmen räddade 20th Century Fox.
Efter Cleopatras ekonomiska misslyckande var 20th Century Fox nära konkurs., Lyckligtvis var ljudet av musik så framgångsrikt, det överträffade borta med vinden som nummer ett box office hittills och fortsatte med att vinna fem Oscars, inklusive Bästa Bild och Bästa regissör. Idag, justerat för biljettprisinflationen, är ljudet av musik den tredje högsta inkomstbringande filmen genom tiderna. Det anses vara den mest framgångsrika musikalen någonsin på film.