cuvântul „chitară” înseamnă ceva diferit pentru toată lumea. Ar putea fi hohote de un Les Paul electric printr-un amplificator de chitara Marshall, fingerpicking delicat al unui jucător clasic condimentată, sau strum rezonant al unui oțel-șir acustic în jurul unui foc de tabără.Da, lumea chitarei este bogată și variată și cuprinde o serie de instrumente care acoperă o gamă largă de genuri și timbre.deci, dacă faceți primii pași în chitară, bine ați venit!, Cu acest ghid, vă vom prezenta tipurile de chitară care au evoluat de-a lungul anilor și vă vom ajuta să vă dați seama exact ce tip de instrument doriți să cântați.

vom începe unplugged și vom lucra până la oferte cu totul mai zgomotoase…

Acustice

Cea mai mare vânzare de oțel-înșirate chitara acustica design din toate timpurile este dreadnought., Inițial dezvoltat de Martin Guitars pentru compania Oliver Ditson în 1916, a devenit o intrare completă Martin catalogue în 1931. Și a fost baza pentru cele mai multe alte modele de atunci.spre deosebire de chitarele electrice, care pot fi manipulate tonal cu pedale și dispozitive, un acustic pompează un sunet alimentat de dimensiunile și pădurile corpului. Asta înseamnă că trebuie să știți ce ton doriți înainte de a cumpăra un acustic.

Dreadnoughts sunt mari all-rounders. De la folk la rock la bluegrass veți obține un sunet bun și un răspuns de calitate fingerpicked., Chitarele Jumbo precum Gibson J-200 se referă la zgomotul mare pentru strummers.

mai Mici de muncă chitare ca Martin OOO și OM sunt fingerpicking delicii

mai Mici-muncă chitare ca Martin OOO și OM sunt fingerpicking delicii. Notă separarea este ceea ce vrei pentru chestia asta și acești tipi obligă de bună voie. Mulți chitariști le place să înregistreze cu chitarele mai minuscule în stil salon. Aceste chitare echipează un șasiu mic, cu un gât de dimensiuni obișnuite.,

pentru lemn, cele mai multe chitare acustice aceste zile au un molid de sus a colaborat cu diverse înapoi și lateral lemn ca lemn de trandafir, mahon sau modern din lemn, înlocuitori ca HPL (High pressure Laminate).pădurile solide se maturizează tonal cu vârsta, dar sunt în general mai scumpe. Lemnul laminat este mai robust, dar nu oferă același nivel de dezvoltare tonală. Ele pot suna încă mare cu toate acestea.

mesajul este, încercați cât mai multe tipuri ca tine poate. Este singura modalitate de a fi sigur.,

Acustice electric

nu e doar un nume pompos. Un electric acustic (aka electro-acustic) este practic o chitară acustică obișnuită pe care o puteți conecta la un amplificator. După ce, la un moment dat, v-ar cumpăra un pickup magnetice ieftine și fixați-l în gaura mare căscat în fața chitara acustica. Aceste zile, lucrurile sunt un pic mai sofisticate.

branduri precum Fishman și L. R., Baggs oferă sisteme care reproduc cu exactitate tonul chitarei acustice printr-un amplificator. Tipurile de Pickup includ o bandă piezo ascunsă sub șaua podului chitarei; un senzor aderat la partea inferioară a vârfului chitarei; sau un microfon miniatural îndreptat spre șirurile din interiorul corpului instrumentului.unii producători, Yamaha, de exemplu, oferă toate cele trei opțiuni în aceeași chitară. Acestea pot fi amestecate împreună pentru a oferi un sunet acustic autentic atunci când este amplificat.,

cele Mai moderne electro-acustica au un preamplificator care amplifică semnalul de orice preluare de tip

Pickup-urile sunt doar la început de procesul de amplificare. Cele mai moderne electro-acustică au un preamplificator care stimulează semnalul de orice tip de pickup aveți. Acesta va fi alimentat cu baterii, volum caracteristică și controale EQ, și de multe ori includ un tuner la bord. De asemenea, uita-te pentru un comutator de fază., Acest lucru inteligent ajută la contracararea feedback-ului nedorit, acel scârțâit electronic hidos care înnebunește publicul.de asemenea, veți descoperi că multe electro-acustice vin cu un decupaj al corpului. Acest lucru permite tot ce showboaters acces mai bun la freturile superioare pe chitara.

Nailon-string clasice

Un discontinue de foc de tabara singsongs și o trupă de mariachi, spaniolă sau chitara clasica este o mică-bodied dispozitivul acustic cu corzi de nailon.,

majoritatea, dacă nu toți chitariștii au început pe un clasic. Sunt perfecte pentru copii pentru a învăța, deoarece acestea pot fi ieftine și vin în 1/2, 3/4 și 4/4, aka full-size, er, dimensiuni. Șirurile de nylon de joasă tensiune sunt mai ușoare pe degete decât exemplele de oțel care cauzează callous încărcate pe chitare acustice și electrice.

nu respingeți chitarele cu nylon ca fiind doar lucruri pentru copii grași. Evident, aceste lucruri sunt asociate cu artiști clasici serioși precum Segovia și Julian Bream. Dimensiuni mari, foarte scumpe, în cazul lor.,

ele pot fi foarte cool, de asemenea. Două dintre cele mai mari wranglers nailon-șir sunt indestructibil muzica country Willie Nelson, și târziu mare geniu chitara si actorul Jerry Reed. Ascultați Willie solo pe vechiul său Martin N-20 „Trigger” pe City of New Orleans pentru un frumos ton de nylon-string. Check out Jerry pe intro de Elvis Presley Guitar Man și us Male. Virtuozitatea lui este pe spectacol complet pe clasic său instrumental The Claw.,

Rezonator

Imaginați-vă Jules Verne, H. G. Wells sau oricare dintre cei steampunk au realizat o chitara acustica. Probabil ar arăta ca un rezonator. Aceste lucruri sunt incontestabil de cool, dar ceea ce este în interior le face speciale.

În primul rând, un pic de istorie. În anii 1920, chitara acustică a devenit un accesoriu în creștere ca instrument de ritm în trupe mari și orchestre., Problema a fost că această mașină nouă-fangled oțel-înșirate nu a putut concura cu jucătorii corn. Nu a existat nici o amplificare la dispoziția unui chitarist în acele zile.

în Ciuda faptului aceste chitare au fost destinate pentru big band de jazz de piață, ei au câștigat o popularitate mai mare ca bluegrass și folk blues instrumente

Se pare că soluția la această lipsă de ieșire a fost un mecanic ‘vorbitor’ cu un tors de aluminiu con., Conceptul a fost dezvoltat de John Dopyera la cererea chitaristului de oțel George Beauchamp. Oricum, Dopyera și-a dat seama că metoda obișnuită de a crea volum acustic, un top vibrator (aka soundboard) nu era suficient de puternic. În schimb, el a direcționat vibrațiile corzilor în trei conuri mici de metal și a produs un instrument mult mai puternic.Dopyera a contribuit la formarea celor mai mari două nume din chitarele rezonatoare, National și Dobro., În ciuda faptului că aceste chitare au fost destinate pieței de jazz big band, au câștigat o popularitate mai mare ca instrumente bluegrass și folk blues.în aceste zile, puteți obține unul cu un singur con mare sau trei conuri mai mici. Acestea vin cu corpuri din lemn sau metal și au opțiuni de gât pătrat sau rotund. Gâturile pătrate sunt redate cu fața în sus în poală cu un tobogan sau o bară de ton. Gâturile rotunde sunt jucate ca chitare acustice convenționale. Asigurați-vă că comandați cea potrivită.,

Electrice

Hollowbody

Înapoi în anii ’30, ’40 și începutul anilor’50 doar despre fiecare chitarist a jucat un mare hollowbody chitară jazz. Disting prin lor arcuite topuri și în formă de f-soundholes au fost produse de către producători, cum ar fi Gibson, Acest și D’Angelico.inițial, aceste chitare erau acustice., Chitaristul Benny Goodman Charlie Christian a fost cel care a pionierat utilizarea amplificării chitarelor Epiphone și Gibson în anii ‘ 30 și ’40. Charlie, care are un pickup Gibson numit în onoarea sa, este, de asemenea, creditat ca pionier al Solo-ului de chitară.

prin anii 1950, chitariștii de jazz foloseau în mod obișnuit Chitare cu pickup-uri, mai ales bobina unică Gibson P-90 și humbucker-ul mai târziu dezvoltat de Seth Lover.

în anii 1960, o nouă rasă de chitare Thinline hollowbody a fost oferită. Cel mai faimos dintre acestea este Epiphone Cazinou făcut iconic de Beatle John Lennon.,

Semi-acustic/semi-hollow

chitara Hollowbody ar putea arata si suna minunat dar au dezavantajul că corpurilor solide nu trebuie. Golirea le lasă predispuse la feedback-ul electronic. Acum, feedback – ul poate suna extrem de cool dacă este deliberat. Gândiți-vă Pete Townshend de la The Who sau Jimi Hendrix pe scenă la Festivalul Pop Monterey din 1967.

feedback-ul nedorit este o altă problemă în întregime., De multe ori hollowbody proprietarii electrice ar chestii chitara lor plin de ziar, vată, ambalare arahide, tu nume, într-un efort de a reduce la tăcere fiara urlând.Gibson legenda Ted McCarty a venit cu o soluție mai bună. În 1958, a lansat acum modelul iconic ES-335. Această chitară semi-goală are un bloc care trece prin corp. Da, a făcut chitara mai grea. De asemenea, a îmbunătățit dramatic situația feedback-ului și a amplificat tonul și susținerea.,

în aceste zile veți găsi o serie de chitare influențate de soluția ingenioasă a lui Ted, inclusiv Epiphone Sheraton și Gretsch Centre-Block stuff.

Solidbody

Dacă nu era pentru solidbody chitara electrica probabil că am fi cu toții de joc banjo acum. Da, lasă asta să se scufunde pentru un minut.da, lumea a fost un loc destul de prost la începutul anilor 1950. Trad-jazz și cardigane au fost la ordinea zilei. Apoi, s-au întâmplat lucruri., Chestii ca Elvis Presley, hot rods, Marilyn Monroe.în 1950, Leo Fender a lansat un singur pickup Esquire. Radiodifuzorul, chitara twin-pickup mai târziu redenumit Telecaster a venit următoare. În 1952, Gibson și-a dezvăluit răspunsul, Les Paul, inspirat de producătorul și inventatorul cu același nume. Avionul Gretsch Duo a aterizat în ‘ 53. Fender Stratocaster un an mai târziu.chitarele Solidbody sunt dure, ușor de transportat și confortabile pentru a juca., Puteți adapta sunetele lor pentru a inima ta de conținut, cu efecte

la sfârșitul anilor ’50 Gibson a inventat diverse modele Les Paul (Standard, Personalizate, Junior, Speciale) plus ES-335, Flying V și Explorer. În 1961, va dezvălui cea mai tare chitară electrică din toate timpurile, SG – chiar dacă a fost numită Les Paul până în 1963.chitarele Solidbody sunt dure, ușor de transportat și confortabile pentru a juca. Puteți adapta sunetele lor la conținutul inimii dvs. cu efecte., Chiar dacă nu ești cool, o chitară cu aspect minunat poate rezolva asta pentru tine.aveți acces la o gamă incredibilă de chitare solidbody. Misiunea ta este de a încerca cât mai multe ca tine poate. Așa aflați dacă vă place un gât gras, subțire sau mediu; sunetul bobinelor sau humbuckers; chiar dacă preferați o greutate corporală ușoară sau grea.

poate vă place tensiunea string string a unui apărător de scară 25.5 „sau mai ușor de îndoire inerente în scara 24.75” a unei chitare Gibson. S-ar putea chiar să preferați scara mai lungă și răsucirea profundă a unui bariton.,

doar nu presupuneți că o chitară este cea mai bună, deoarece este mai scumpă. Mulți chitariști s-au bucurat de acel moment eureka când găsesc un instrument ieftin care le suflă mintea.

Bas

ai visul de a sta nemișcat într-un colț de scenă, în timp ce cântărețul și chitaristul toată atenția? Pur și simplu cumpărați-vă o chitară bas., Oh, și înainte de a scrie în, Red Hot Chili Peppers basistul Flea este excepția de la multe reguli, nu doar aceasta.

noi glumim, desigur. În aceste zile puteți cumpăra Basuri Acustice, electro-acustice, solide, semi-solide și aproape fără cap. Siruri de caractere variază de la patru, cinci, șase, opt la, bine, tot ce se poate ocupa.

în anii ‘ 50, toată lumea folosea Basuri verticale făcute de Kay și Epiphone. Acest lucru este în ciuda faptului că Leo Fender a inventat un solidbody electric în 1951 numit Precision Bass.,până în anii ’60, basiștii de suflet precum James Jamerson de la Motown și Donald’ Duck ‘ Dunn de la Stax din Memphis au deblocat potențialul capodoperei cu patru coarde a lui Leo. În Marea Britanie, același lucru s-a întâmplat și în mâinile lui John Entwistle de la OMS.

Lapsteel/oțel pedala

Cum sugerează și numele, un lap steel este jucat cu fața în sus pe partea de sus a piciorului în timp ce stai jos., Este practic o placă cu șiruri care rulează de la un capăt la altul. Acțiunea sau înălțimea șirului este ridicată și necesită ca lucrul să fie jucat cu un diapozitiv sau o bară de ton metalic solid.aceste lucruri sunt adesea denumite Chitare hawaiiene datorită stilului de muzică care le-a adus la proeminență. În aceste zile le asociem cel mai mult cu muzica country clasică, în special acel stil exemplificat de Hank Williams Sr în anii ’40 și începutul anilor ’50.

un oțel cu pedale este mai bine familiarizat cu „sunetul Nashville” mai sofisticat din anii 1960 și nu numai., Nimic nu este mai mult țară decât o pedală de oțel, cu excepția, poate, o camionetă, un câine mort… și o pălărie mare. Aceste chitare de oțel au picioare și o serie de pedale, scripeți și pârghii pentru a întinde șirurile. Sunt infam greu de jucat, dar super dulce pentru a asculta.