Ritchie Valens

numele de Naștere

Richard Steven Valenzuela

a Născut

pe 13 Mai, 1941

a Murit

3 februarie, 1959
Clear Lake, Iowa, SUA,p>

Gen(uri)

Rock ‘ n ‘ Roll

Ocupație(s)

Cantareata

Instrument(e)

Chitara

Ani activ

1958-1959

Eticheta(s)

Del-Fi Înregistrări

Richard Steven Valenzuela (13 Mai 1941 – februarie 3, 1959), mai bine cunoscut sub numele de Ritchie Valens, a fost un pionier al rock and roll și, ca un Mexican-American cu Yaqui Indian American rădăcini născut în Pacoima, California, a devenit primul Mexican American de rock and roll.,cariera profesională a lui Ritchie Valens a durat o perioadă de opt luni, timp în care a înregistrat câteva melodii foarte influente din epoca rock and roll-ului anilor 1950. Cea mai cunoscută melodie a SA, „La Bamba”, este probabil prima melodie Rock Latină care a devenit un hit, făcându-l pe Valens tatăl mișcării rock and roll în limba spaniolă.s-a născut Richard Steven Valenzuela în Pacoima, California, o suburbie din Los Angeles, de Ziua Mamei, 13 mai 1941., Influențat de mama sa, Connie Reyes Valenzuela, Ritchie crescut auzind tradițional Mexican muzica mariachi, precum și flamenco chitara; tatăl său, Steven Joseph Valenzuela, a inspirat lui Ritchie interes în flamenco, R&B, și sari blues. Înconjurat de rudele sale care se adunau în weekend și cântau cântece, Ritchie a fost puternic influențat de cântecele și melodiile populare ale patrimoniului său cultural. A crescut într-un cartier dur, dar nu a fost afectat de acest mediu. Steve Valenzuela, un veteran al Primului Război Mondial, a condus o gospodărie strictă., Ritchie a devenit imaginea fiului perfect. Era foarte matur și părea mai în vârstă decât era de fapt; în timpul ascensiunii sale la faimă, a câștigat porecla „old man” de la artiștii cu care a jucat în turneul lui Buddy Holly.

a fost încurajat de tatăl său să se apuce de chitară și trompetă și mai este cunoscut faptul că mai târziu s-a învățat să cânte la tobe (chiar completând, mai târziu în cariera sa, pentru un baterist frostbitten în timpul show-urilor live, în timp ce era în turneu). Până la vârsta de cinci ani, Ritchie era deja angajat să creeze muzică proprie, chiar să creeze instrumente proprii., Într-o zi, un vecin l-a găsit pe Valens încercând să cânte la o chitară care avea doar două corzi. Vecinul a re-înșirate instrumentul și a învățat Ritchie fingerings pentru unele acorduri. Deși Ritchie era stângaci, era atât de dornic să învețe că el însuși a învățat și a stăpânit chitara în configurația sa tradițională dreaptă. Până când a fost la Liceul Pacoima Jr., competența sa la chitară a fost de așa natură încât a început să-și distreze prietenii la școală; Ritchie își aducea chitara la școală cu el și cânta și cânta melodii prietenilor săi de pe Tribune., În timpul liceului, și-a construit reputația de artist interpret, jucând la dansuri de liceu și petreceri private.când avea șaisprezece ani, a fost invitat să se alăture unei trupe locale numită The Silhouettes ca chitarist principal. Mai târziu, vocalistul principal a părăsit grupul, iar Valens și-a asumat această poziție, devenind o dublă amenințare la chitară și voce. În plus față de spectacolele cu siluete, el a dat spectacole solo la petreceri și alte întâlniri sociale. De fapt, la un spectacol de siluete, Valens și-a întâlnit iubita din liceu, Donna Ludwig.,un muzician complet autodidact, Valens a improvizat adesea noi versuri și a adăugat noi riff-uri la melodiile populare în timp ce le cânta. Acesta este un aspect al muzicii sale care, din păcate, nu se aude în înregistrările sale de studio comercial. Cu toate acestea, există o înregistrare rară, neprofesională a uneia dintre spectacolele sale live la petrecerea de Halloween a prietenului său, Gail Smith, în 1957, în jurul perioadei în care a devenit popular. Datorită performanțelor sale de înaltă energie, Valens a câștigat porecla ” Micul Richard al Văii.,în mai 1958, Bob Keane, proprietarul și președintele Del-fi Records, o mică casă de discuri de la Hollywood, a primit un sfat despre un tânăr interpret din Pacoima, pe nume Richard Valenzuela. Keane, influențat de porecla lui Valens și de Micul Richard connection, a mers să-l vadă pe Valens jucând un matineu de sâmbătă dimineață la un cinematograf din San Fernando. Impresionat de spectacol, l-a invitat pe Valens la audiție la casa sa din Silver Lake Los Angeles, unde Keane avea un mic studio de înregistrări în subsolul său., Echipamentul de înregistrare cuprindea un magnetofon portabil Timpuriu—un Ampex 6012 cu două piste-și o pereche de microfoane condensatoare Telefunken U-87.după această primă audiție, Keane a semnat cu Valens La Del-Fi, iar un contract a fost pregătit și semnat pe 27 mai 1958. În acest moment a luat numele Ritchie Valens, pentru că, așa cum a spus Keane, „erau o grămadă de „bogați” în acel moment și am vrut să fie diferit.,”În mod similar, Keane a fost cel care a decis să-și scurteze numele de familie la Valens de la Valenzuela, cu ideea că un nume Latino i-ar face pe Dj să creadă că este muzică Latino pentru un public Latino. Keane a dorit ca muzica lui Ritchie să ajungă la toate audiențele de orice fel și ca publicul să fie inspirat de melodiile în sine, fără a fi influențat de numele cântăreței.

Mai multe melodii care mai târziu vor fi reînregistrate la studiourile Gold Star din Hollywood au fost prezentate pentru prima dată în studioul lui Keane. Înregistrările demonstrative au fost în mare parte de Valens doar cântând și cântând la chitară., Unele dintre demo-uri au inclus și tobe. Aceste înregistrări originale pot fi auzite pe albumul Del-fi Ritchie Valens-The Lost Tapes. Pe lângă aceste înregistrări demo, două dintre piesele stabilite în studioul lui Keane au fost duse la Gold Star și au avut instrumente suplimentare dublate pentru a crea înregistrări full-band. „Donna” a fost o piesă (deși există alte două versiuni preliminare ale melodiei, ambele disponibile pe casetele pierdute), iar cealaltă a fost un instrumental intitulat „Ritchie’ s Blues.”Multe dintre melodiile originale ale lui Valens au fost inspirate din viața sa reală., „Asta e mica mea Susie” a fost despre o fată ciudat de mers pe jos, care a trăit alături, și „haide să mergem” a fost ceva mama lui Ritchie folosit pentru a striga la copiii ei.după mai multe sesiuni de compunere și înregistrare demo cu Keane în studioul său de la subsol, Keane a decis că Ritchie este gata să intre în studio cu o trupă completă care îl susține. Printre muzicieni s-au numărat Rene Hall și Earl Palmer., Primele melodii înregistrate la Gold Star, la o singură sesiune de studio într-o după-amiază din iulie 1958, au fost „Come On, Let ‘s Go”, un original (creditat cu Valens/Kuhn, numele real al lui Keane) și „Framed”, o melodie Jerry Leiber și Mike Stoller. Presat și lansat în câteva zile de la sesiunea de înregistrare, Înregistrarea a fost un succes. În doar două luni de la întâlnirea cu Keane, Ritchie a avut o melodie de succes. Următorul disc al lui Valens, a double A-side, care a fost ultimul disc care a fost lansat în timpul vieții sale, a avut piesele „Donna” (scrise despre Donna Ludwig, iubita lui din liceu) cuplate cu „La Bamba.,”În ciuda moștenirii „La Bamba”,” Donna ” a fost cea care s-a descurcat mai bine în topuri.

La Bamba

este greu de precizat cu exactitate cât de imens a fost impactul acestui album. La un nivel pur sonic, sunetul condus de bas al „La Bamba” era diferit de orice înainte. A fost acel capăt de bas plin de sunet, gros, care a făcut piesa atât de puternică din punct de vedere muzical. Această melodie a inspirat și comunitățile latino-americane care, înainte de acea vreme, nu aveau vedete rock and roll Latino cu care să se identifice., Este uimitor faptul că un cântec ar putea motiva generații de muzicieni vorbitori de limba spaniolă să urmeze o carieră în muzică, în limba lor maternă. Ritchie Valens a dat cu adevărat comunităților mexicane și Latino un motiv să simtă un sentiment de valoare și valoare; succesul său a fost succesul lor, iar Valens și-a urmărit muzica cu toată energia și pasiunea adolescentă.după ce înregistrarea sa dublă-a a devenit un hit, în toamna anului 1958, Valens a renunțat la liceu la 17 ani pentru a se concentra pe cariera sa., Keane și-a rezervat aparițiile tinere protege la locații din Statele Unite și spectacole la programe de televiziune precum Dick Clark ‘ s American Bandstand, în octombrie 6, unde a interpretat „Haide, să mergem.”În noiembrie, Ritchie a călătorit în Hawaii și a cântat alături de Buddy Holly și Paul Anka, printre alții. Valens și-a găsit o adăugare de ultim moment pe bill of Alan Freed ‘ s Christmas Jubilee din New York City în decembrie, cântând cu unii dintre cei care i-au influențat foarte mult muzica, inclusiv Chuck Berry, The Everly Brothers, Duane Eddy, Eddie Cochran și Jackie Wilson., Pe 27 decembrie, Valens sa întors la trupa Americanăstand, de data aceasta pentru a da un spectacol de ” Donna.la întoarcerea sa în Los Angeles în ianuarie 1959, Valens a filmat o apariție în filmul lui Alan Freed, Go Johnny Go!. În film, el apare într-un restaurant, mimând cântecul său „ooh! Capul meu ” în timp ce cântă la chitară. Între aparițiile sale live, Ritchie a revenit la Gold Star de mai multe ori, înregistrând piesele care vor cuprinde cele două albume ale sale. Între spectacole, el și-ar face timp să joace la petreceri și la vechile sale școli, Liceul Pacoima și Jr., Înalt, fără să uite niciodată de unde a venit și nici să lase marea afacere să-i ajungă la cap.la începutul anului 1959, Valens călătorea în Midwest într-un turneu rock and roll multi-act numit The Winter Dance Party. L-au însoțit pe Buddy Holly cu o nouă componență a The Crickets, Tommy Allsup la chitară, Waylon Jennings la bas și Carl Bunch la tobe; Dion and the Belmonts; JP „The Big Bopper” Richardson; și Frankie Sardo. Niciunul dintre ceilalți interpreți nu avea trupe de susținere, așa că greierii au completat pentru toate spectacolele.,

condițiile din autobuzele turului folosite pentru interpreți au fost abisale, iar vremea amară din Midwest American și-a pus amprenta asupra petrecerii; bateristul, Carl Bunch, a trebuit să fie spitalizat cu picioarele înghețate, iar alți câțiva (inclusiv Valens și Richardson) au răcit. Spectacolele, cu toate acestea, au fost considerate a fi unele dintre cele mai mari spectacole din istoria rock and roll. Spectacolul a fost împărțit în două acte, Ritchie închizând primul act. După ce Bunch a fost spitalizat, un membru al Belmonts care a avut o experiență cu tambur a preluat îndatoririle de tambur., Când Dion și Belmonts au fost performante, scaunul tambur a fost luată fie de Valens sau Buddy Holly. Există o fotografie color supraviețuitoare a lui Valens la setul de tobe.prieteni Holly, relatărilor enervat de condițiile care călătoresc în autobuze, a decis să charter un avion singur motor pentru el și greierii pentru a ajunge la următorul spectacol la timp, pentru a primi odihnă, și de a lua rufele lor făcut., După 2 februarie 1959, performanta la Surf Ballroom în Clear Lake, Iowa, Holly, Richardson, care a pledat cu Waylon Jennings pentru scaunul său pentru că a fost diagnosticat cu gripă, și Valens, care a câștigat Tommy Allsup loc după o aruncare de monedă, au fost luate în Clear Lake aeroport de către managerul de Surf Ballroom.cei trei stele, Holly, Richardson și Valens, au ajuns la aeroport la scurt timp după miezul nopții și au fost întâmpinați de pilotul lor de 21 de ani, Roger Peterson, și Jerry Dwyer, proprietarul avionului. A fost un pic înainte de 1 A. M., când aeronava cu un singur motor, un patru pasageri Beechcraft Bonanza, a plecat într-o furtună de zăpadă orbitoare. Peterson nu avea experiență și de fapt nu trebuia să zboare în condiții care necesită navigație prin instrumente. Se pare că Peterson nu știa de recomandările speciale privind vizibilitatea slabă. Peterson a devenit probabil confuz în citirea giroscopului necunoscut și poate că nu și-a dat seama că coboară și nu urcă. La doar câteva minute după decolare, avionul s-a prăbușit în lanul de porumb al fermierului Albert Juhl.,accidentul a ucis toți cei trei pasageri, precum și pilotul de 21 de ani. Epava a fost reperat la aproximativ 9: 35 A.M. în dimineața următoare, când un Dwyer îngrijorat a decis să investigheze, după ce nu a auzit de la aeroportul de destinație. Holly și Valens se aflau la douăzeci de metri de avion, în timp ce Big Bopper a fost aruncat la patruzeci de metri distanță. Ritchie Valens avea doar 17 ani. Cariera sa a durat mai puțin de un an, dar impactul și moștenirea sa au trecut testul timpului.unii îl învinovățesc pe Keane pentru moartea lui Valens, acuzându-l de suprasolicitarea lui Valens, un motiv plauzibil pentru moarte., Valens trebuia să primească un premiu de aur pentru „Donna” când a venit acasă de la turneu; Keane a prezentat-o, în schimb, mamei lui Valens.acest eveniment a inspirat populara baladă din 1971 a cântărețului Don McLean ” American Pie „și a imortalizat 3 februarie ca” ziua în care muzica a murit.”Evenimentul a inspirat, de asemenea, Eddie Cochran cântec, „Trei Stele”, care menționează Buddy Holly, J. P. Richardson, și Ritchie Valens.Ritchie Valens este înmormântat în Cimitirul Misiunii San Fernando din Mission Hills, California., Are o stea pe Hollywood Walk of Fame la 6733 Hollywood Boulevard din Hollywood, California. Mama lui Ritchie a murit în 1987 și este îngropată alături de el.deși cariera și viața lui au fost scurte, influența lui Ritchie Valens asupra culturii s-a simțit mult timp după moartea sa. Moștenirea sa afectează nu numai lumea muzicii rock n’ roll, ci și lumea culturii hispanice., Ca American născut din părinți Mexicani, Valens a inspirat minoritățile latino și mexicane decente să simtă un sentiment de valoare în sine; el a inspirat nenumărați artiști hispanici să-și urmeze visele de stardom și succes. Valens a făcut progrese uimitoare în dezvoltarea muzicii rock, dar a avut și un impact cultural asupra minorităților din America.Valens a fost introdus în Rock and Roll Hall of Fame în 2001, iar contribuția sa de pionierat la gen a fost recunoscută de Rockabilly Hall of Fame. El a fost introdus în Guitar Center Rock Walk pe 8 octombrie 1997.,

1987 film biografic, La Bamba, a introdus actorului Lou Diamond Phillips ca Valens și co-a jucat Esai Morales ca fratele mai mare, Bob Morales. Trupa Los Lobos a supravegheat muzica filmului și a înregistrat propria versiune a La Bamba, care, ironic, a ajuns pe primul loc în topurile muzicale americane în 1987, depășind poziția inițială a versiunii Valens. Filmul a transformat un public mai tânăr pe muzica lui Ritchie și a fost creat un nou boom al cererii. Managerul Valens, Bob Keane, și-a reeditat albumele și le-a furnizat pe compact disc pentru noua generație de fani.,

Ritchie Valens a fost, de asemenea, un loc proeminent în sute de articole și mai mult de o duzină de cărți scrise despre primele zile de Rock and Roll, inclusiv o biografie (Ritchie VALENS: Primul Latino Rocker), publicat pentru prima dată în 1987, și în Larry Lehmer e Ziua in Care Muzica a Murit.Valens a fost, de asemenea, unul dintre puținii artiști rock n’ roll care au fost onorați cu un timbru poștal american, împreună cu Bill Haley, Buddy Holly și Elvis Presley.