Biografia lui Gregory Hines

Fotografie de Greg Gorman, cu permisiunea de la Gregory Hines familie și estate.by Constance Valis Deal

Gregory Hines (14 februarie 1946-9 August 2003), jazz dansator, cântăreț, actor, muzicieni, și creator de improvizat apăsați coregrafie, s-a născut în New York, fiul lui Maurice Hines Sr. și Alma Hines., A început să danseze la vârsta de trei ani, a devenit profesionist la vârsta de cinci ani și timp de cincisprezece ani a cântat cu fratele său mai mare Maurice ca Hines Kids, făcând apariții în cluburi de noapte în toată țara. În timp ce profesorul și coregraful de pe Broadway, Henry LeTang, a creat primele rutine de dans tap ale echipei, absorbția tehnicii fraților a venit din vizionarea și lucrul cu marii maeștri Black tap oricând și oriunde au cântat la aceleași teatre., Practic, au crescut în culise la Teatrul Apollo, unde au fost martorii spectacolelor și sfaturilor unor legende ale dansului ca Charles „Honi” Coles, Howard „Sandman” Sims, frații Nicholas și Teddy Hale (sursa personală de inspirație a lui Gregory). Gregory și Maurice au crescut apoi în frații Hines. Când Gregory avea optsprezece ani, el și Maurice s-au alăturat tatălui lor, Maurice SR., la tobe, devenind Hines, Hines și tata., Au făcut turnee internaționale și au apărut frecvent în The Tonight Show, dar tânărul Hines a fost neliniștit să se îndepărteze de anii non-stop pe drum, așa că a părăsit grupul la începutul anilor douăzeci și s-a „retras” (așa a spus el) la Veneția, California. Pentru un timp a lăsat dansul în urmă, explorând alternative care includeau formarea unei trupe de jazz-rock numită Severence. A lansat un album de melodii originale în 1973.când Hines s-a mutat înapoi în New York la sfârșitul anilor 1970, a primit imediat un rol în ultimul spectacol Minstrel., Spectacolul s-a închis în Philadelphia, dar l-a lansat înapoi în artele spectacolului, iar doar o lună mai târziu a venit Eubie (1978) un hit certificat pe Broadway, care i-a câștigat primul dintre cele patru nominalizări la Tony. Comin’ Uptown (1980), deși nu a fost un succes, a dus la o altă nominalizare și Doamne sofisticate (1981) la o treime. În 1992, Hines a primit Premiul Tony pentru cel Mai bun Actor într-un Musical pentru nituire portret de jazz Jelly Roll Morton în George C. Wolfe producția de Jeleu Ultima Gem, schimbul de un Tony nominalizare pentru coregrafia pentru show, Sper Clark și Ted Levy.,

Hines a făcut tranziția inițială de la dansator / cântăreț la actor de film în hilarul Mel Brooks The History of the World, Partea I (1981), jucând rolul unui sclav Roman, care într-o scenă îl vede dansând cu nisip în deșert. El a urmat-o în succesiune rapidă cu Wolfen, un mister alegoric regizat de Michael Wadleigh, care este acum un hit de cult; în el, Hines a jucat rolul unui medic legist. În 1984, a jucat în filmul lui Francis Ford Coppola, The Cotton Club (1984). Vincent Canby din New York Times a scris despre prezența rară a ecranului lui Hines în film: „nu se strecoară pe tine., E atât de relaxat, atât de sigur de sine și atât de grațios, indiferent dacă acționează ca un hoofer ambițios sau dans, singur sau în tandem cu fratele său, Maurice, încât te obligă să te furișezi pe el. Vitalitatea și inteligența comică care l-au făcut un favorit din New York în Eubie și doamnele sofisticate se traduc ușor pe ecran.”Filmul a fost un amestec perfect de dans în cadrul narațiunii., Virtuozitatea feroce a dansului lui Hines este văzută în nopțile albe (1985), în care a jucat un dezertor American în Uniunea Sovietică, vizavi de Mikhail Baryshnikov, jucând un dezertor rus în Statele Unite. „Nu am avut o experiență teribil de traumatizantă ca persoană neagră în această lume, dar am avut experiențe”, a spus Hines lui Michael J. Bandler despre film. „Natura mea este de a le da drumul-nu am fost de gând să fie împovărat cu o atitudine negativă. Deci, pentru nopțile albe a trebuit să SAP, dar durerea a fost acolo., În 1988, Hines a jucat într-un film care și-a combinat înclinația atât pentru dans, cât și pentru dramă, Tap. Cu numere de producție la scară largă filmate pe locație în New York City și Hollywood și cu o coloană sonoră originală creată special pentru aspectul și stilul filmului, Tap a devenit primul muzical de dans care a îmbinat dansul de la robinet cu stilurile muzicale rock și funk contemporane. Acesta a prezentat, de asemenea, o serie de legende tap, inclusiv Sandman Sims, Bunny Briggs, Steve Condos, Harold Nicholas și Hines’ co-star și show business mentor, Sammy Davis, Jr.,CV-ul amplu și variat al lui Hines include colaborarea cu Billy Crystal în comedia de succes a regizorului Peter Hyam, Running Scared, iar anul următor cu Willem Dafoe, în Asia de Sud-Est, în thrillerul militar off Limits., El a jucat în William Friedkin comedie neagră, Afacerea Secolului, cu Sigourney Weaver și Chevy Chase; Penny Marshall militare comedie, Renascentist, alaturi de Danny DeVito; Soția Predicatorului cu Denzel Washington și Whitney Houston, din nou cu regizorul Penny Marshall; Așteaptă să Expire, cu Angela Bassett și Whitney Houston pentru director Forest Whitaker, și de Noroc, cu co-star Vincent D ‘ onofrio. El a apărut, de asemenea, în comedia offbeat ensemble, Mad Dog Time, cu Jeff Goldblum, Ellen Barkin, Gabriel Byrne și Richard Dreyfuss., În 1994, Hines și-a extins talentele pentru a include rolul de regizor de film. Debutul său regizoral a fost lungmetrajul independent, Bleedings Hearts, filmat în locația din New York. O dramă romantică contemporană, a explorat relația precară dintre un radical de treizeci de ani, Alb, de sex masculin și un elev de liceu negru, de sex feminin.Hines lucrează în televiziune este la fel de diversă. În 1989, el a creat și a găzduit Gregory Hines Tap Dance în America, o emisiune specială de televiziune PBS care a prezentat dansatori veterani, companii de dans de la robinet și următoarea generație de dansatori de la robinet., Filmul a fost nominalizat la un premiu Emmy, la fel ca și performanța sa pe Motown Returns to the Apollo. În rețeaua SUA, Hines a jucat cu Annette O ‘ Toole în filmul original apreciat de critici, White Lies, bazat pe romanul Louisiana Black de Samuel Charters. De asemenea, a jucat pe TNT cu Christopher Lloyd în T-Bone și Weazel de Lewis Teague; cu Sinbad, James Coburn și Burt Reynolds în comedia western, the Cherokee Kid; cu Judd Hirsch și F., Murray Abraham în drama Urbană a lui Showtime, culoarea Justiției; pe CBS-TV cu Jean Smart în thriller, un străin în oraș; pe rețeaua SUA în thrillerul psihologic, Dead Air și în seria Subway, seria de filme în stil antologie pentru HBO regizată de Ted Demme. Hines a făcut debutul său serial de televiziune în 1998, jucând Ben Stevenson, un tată singur iubitor ezitant re-intrarea în datare lume pe CBS-TV series, Gregory Hines Show. Ca Ben Doucette, el a făcut parte din ansamblul gifted care a câștigat NBC un premiu Emmy pentru cel mai bun serial de comedie în 2000 pentru Will and Grace., El a câștigat, de asemenea, o nominalizare la Emmy ca lider remarcabil într-o miniserie sau film pentru portretizarea sa pe Showtime a legendarului și revoluționarului dansator/star de film Bill Robinson în Bojangles și, de asemenea, a jucat în serialul de televiziune ABC/Touchstone mid season, Lost At Home. Timp de trei ani, Hines a fost vocea „Big Bill” din seria animată a lui Bill Cosby pentru Nickelodeon, Little Bill. El a exprimat și a cântat unul dintre personajele cheie (alături de Eartha Kitt, Patti LaBelle și Vanessa Williams) în specialul muzical animat Fox TV/Coca Cola, Santa Baby., Și-a făcut debutul regizoral în televiziune cu adidașii roșii, pentru Showtime, și a apărut, de asemenea, în film, care se concentrează pe un elev de liceu de 17 ani-mai mult matematician decât atlet-care devine o senzație de baschet prin darul unei perechi magice de adidași.de-a lungul unei cariere uimitor de variate, Hines a continuat să fie un avocat neobosit pentru tap în America. În 1988, a făcut lobby cu succes pentru crearea Zilei Naționale a dansului de la robinet, sărbătorită acum în 40 de orașe din Statele Unite și în alte opt națiuni., A făcut parte din Consiliul de Administrație al Manhattan Tap, Jazz Tap Ensemble și American Tap Foundation (fostă American Tap Dance Orchestra). A fost un artist și profesor Generos, conștient de rolul său de model pentru artiști de tap dance precum Savion Glover, Dianne Walker, Ted Levy și Jane Goldberg, creând astfel coregrafii tap ca Groove (1998) pentru Jazz Tap Ensemble și Boom pentru Gala din 1997 pentru președinte și doamna Bill Clinton, filmată pentru (ABC) la Teatrul Ford din Washington DC.,ca un muzician de jazz care ornează o melodie cu riff-uri improvizaționale, Hines improvizează în cadrul dansului. „Improvografia” sa a cerut frazarea percutantă a unui compozitor, ritmurile unui baterist și liniile unui dansator. În timp ce era moștenitorul tradiției Black rhythm tap, el a fost, de asemenea, un susținător al noului. Sally Sommer, istoric de la tap, a scris:” el a distrus intenționat tempo-urile, aruncând în jos o cascadă de robinete ca niște pietricele aruncate pe podea., În acel moment, el a aliniat tap cu cele mai recente experimente de formă liberă în jazz și muzică nouă și dans postmodern.”Criticul de dans din New York Times, Anna Kisselgoff, a descris performanța lui Hines în 1995:” eleganța vizuală, ca întotdeauna, cedează puterii aurale. Complexitatea sunetului crește în intensitate și gamă.,”

În plus față de activitatea sa pe ringul de dans și de teatru, în film și la televiziune, Hines’ ample cariera inclus, de asemenea, face o 1987 album numit Gregory Hines, scris și prezentări de cărți Frăția în Ritm: Jazz Robinet de Dans de Nicolae Frați de Constance Valis Deal, și Savion! Viața mea în Tap, o biografie a Domnului Glover pentru copii. Tot ceea ce a făcut Hines a fost influențat de dansul său, așa cum i-a spus lui Stephen Holden într-un interviu din 1988 cu The New York Times: „tot ceea ce fac”, a spus el, inclusiv „cântatul meu, actoria mea, iubirea mea, fiind părinte.,”A murit în Los Angeles la vârsta de cincizeci și șapte de ani.

Lasă un răspuns

Adresa ta de email nu va fi publicată. Câmpurile obligatorii sunt marcate cu *