aprecierea muzicii


Introducere

datele perioadei clasice în muzica occidentală sunt în general acceptate ca fiind între aproximativ 1750 și 1820. Cu toate acestea, termenul de muzică clasică este folosit într-un sens colocvial ca sinonim pentru muzica de artă occidentală, care descrie o varietate de stiluri muzicale occidentale din secolul al IX-lea până în prezent, și mai ales din al șaisprezecelea sau al șaptesprezecelea până în al XIX-lea. Acest articol se referă la perioada specifică din 1730 până în 1820.,perioada clasică se încadrează între perioadele baroce și cele romantice. Cei mai cunoscuți compozitori din această perioadă sunt Joseph Haydn, Wolfgang Amadeus Mozart, Ludwig van Beethoven și Franz Schubert; alte nume notabile includ Luigi Boccherini, Muzio Clementi, Antonio Soler, Antonio Salieri,François-Joseph Gossec, Johann Stamitz, Carl Friedrich Abel, Carl Philipp Emanuel Bach și Christoph Willibald Gluck. Ludwig van Beethoven este, de asemenea, privit fie ca un compozitor romantic, fie ca un compozitor care a făcut parte din tranziția către romantic.,

Franz Schubert este, de asemenea, ceva de tranziție figura, ca sunt Johann Nepomuk Hummel, Mauro Giuliani, Friedrich Kuhlau, Fernando Sor, Luigi Cherubini, Jan Ladislav Dussek, și Carl Maria von Weber. Perioada este uneori menționată ca epoca clasicului vienez sau Clasicismului, deoarece Wolfgang Amadeus Mozart, Joseph Haydn, Antonio Salieri și Ludwig van Beethoven au lucrat la un moment dat la Viena, iar Franz Schubert s-a născut acolo.

Caracteristici principale

muzica clasică are o textură mai ușoară și mai clară decât muzica barocă și este mai puțin complexă., Este în principal homofonic—melodie deasupra acompaniamentului chordal (dar contrapunctul nu este uitat în niciun caz, mai ales mai târziu în perioadă). De asemenea, folosește stilul galant în perioada clasică, care a fost atras în opoziție cu stricturile stilului baroc, accentuând eleganța ușoară în locul seriozității demne și a măreției impresionante a barocului.varietatea și contrastul într-o piesă au devenit mai pronunțate decât înainte., Varietatea de chei, melodii, ritmuri și dinamici (folosind crescendo, diminuendo și sforzando), împreună cu schimbările frecvente de dispoziție și timbru au fost mai obișnuite în perioada clasică decât au fost în baroc. Melodiile au avut tendința de a fi mai scurte decât cele ale muzicii baroce, cu fraze clare și cadențe clar marcate. Orchestra a crescut în dimensiune și gamă; continuo-ul clavecinului a căzut din uz, iar vântul de lemn a devenit o secțiune autonomă. Ca instrument solo, clavecinul a fost înlocuit de pian (sau fortepiano)., Muzica de pian timpurie a fost ușoară în textură, adesea cu acompaniament de bas Alberti, dar mai târziu a devenit mai bogată, mai sonoră și mai puternică.importanța a fost acordată muzicii instrumentale—principalele tipuri au fost sonata, trio, cvartet de coarde, simfonie, concert, serenadă și divertimento. Forma Sonata sa dezvoltat și a devenit cea mai importantă formă. A fost folosit pentru a construi prima mișcare a majorității lucrărilor la scară largă, dar și alte mișcări și piese unice (cum ar fi uverturile).

Lasă un răspuns

Adresa ta de email nu va fi publicată. Câmpurile obligatorii sunt marcate cu *