ce este fotografia de artă plastică, mai exact? Probabil ați văzut fraza de câteva ori (sau de multe ori). Poate chiar v-ați întrebat dacă fotografia dvs. este „artă plastică” sau nu.genul fotografiei de artă plastică este confuz parțial pentru că definiția sa este atât de vagă. Fotografiile de artă plastică sunt imagini create exclusiv pentru calitatea lor imaginativă sau estetică. Este opusul fotografiei documentare, care încearcă să surprindă viața, oamenii și evenimentele semnificative pentru memorie și înregistrări istorice.,
documentarul și fotografia de artă plastică sunt clar diferite în teorie, dar în practică există o zonă gri mare. De exemplu, dacă îți pasă de estetică și fotojurnalism, de unde știi când creezi artă plastică versus fotografii documentare?Giuseppe Milo-fata de pe Lacul Garda-Sirmione, Italia
Iată o modalitate de a simplifica arta plastică versus întrebarea documentară. Când faceți o fotografie, întrebați-vă: „ce este mai important, subiectul sau arta?,”Evident, ambele sunt importante, dar care te-a inspirat să faci fotografia?de exemplu, dacă fotografiați o petrecere de aniversare pentru că arată cool și doriți să vă amintiți sau pentru că doriți să partajați fotografii cu alții, atunci subiectul este mai important. Dacă ar fi fost o petrecere diferită, fără nicio semnificație pentru tine, nu ai fi făcut fotografia. În acest caz, este fotografie documentară.pe de altă parte, dacă fotografiați petrecerea pentru că vedeți o oportunitate de a dezvolta o idee sau de a crea ceva ce v-ați imaginat, atunci arta este mai importantă., Partidul poate avea nici o semnificație pentru tine dincolo de această idee sau imaginea imaginată pe care o creați. În acest caz, este probabil o fotografie de artă plastică.
încă confuz? Încercați să răsfoiți fotografii de artă plastică pentru a obține o idee despre cum sunt. Următoarele 30 de imagini, organizate după gen, sunt un loc minunat pentru a începe!
Portret de artă plastică
majoritatea lăstarilor de portret necesită o anumită creativitate și chibzuință. Cu toate acestea, cu portrete în stil documentar, Planificarea creativă se concentrează pe identitatea modelului. Încercați să evidențiați personalitatea lor, mai degrabă decât să vă dezvoltați propriile idei și artă.,
în portretistica de artă plastică, este invers. Arta pe care doriți să o creați – ideile dvs. – sunt mai importante decât personalitatea modelului. De exemplu, uita-te la aceste portrete fără chip de Patty Maher. Sunt un bun exemplu despre cât de importantă este viziunea fotografului în arta plastică.acest accent pe artă este poate cel mai clar în fotografia de modă, unde personalitățile modelelor sunt adesea irelevante și eclipsate de conceptul de filmare. Cu excepția cazului în care filmarea evidențiază în schimb haine și accesorii, fotografia de modă tinde să treacă în fotografia de artă plastică., Doar flip prin unele reviste de moda high-end pentru a vedea acest lucru!
Dasha Mari – Mon Amour
Berit Alits – Courtney
Galib Emon – Untitled
Anthony de Lemn în camera ei de zi
Shirren Lim – .ochi vorbesc.
fotografia conceptuală
fotografia conceptuală este, prin definiție, un tip de artă plastică. Din acest motiv, cele două sunt adesea confundate sau folosite interschimbabil., Cu toate acestea, arta plastică este o categorie mai largă decât fotografia conceptuală; nu toate artele plastice sunt conceptuale, deși toate fotografiile conceptuale sunt Arte Plastice.
imaginile conceptuale pot semăna, de asemenea, cu portrete de artă plastică. Diferența este că un portret conceptual reprezintă o idee specifică, cum ar fi frica sau curiozitatea, în timp ce un portret de artă plastică poate să nu aibă o semnificație specifică.pentru mai multă inspirație, consultați aceste 40 de exemple remarcabile de fotografie conceptuală.,
Jaime Nicolau – Cuchiburón
Gideon Mod – În Mijlocul Furtunii
Heather Morminte – -25/365 Proiect – Întuneric este aici – autoportret
Ronen Goldman – curiozitate
Isabella Mariana – temerile Mele mă înconjoară
Încă de Viață de Fotografie
Încă de viață fotografia este un alt gen cu o mare zonă gri între artă plastică și fotografie documentară., Diferența este, din nou, scopul fotografiei și importanța subiectului. Faceți fotografia vieții statice pentru că subiectul este special și doriți să-l arătați altora? Sau experimentezi o idee sau o tehnică pentru a crea artă?de exemplu, puteți găsi nenumărate imagini cu mâncare pe Instagram, dar majoritatea sunt spontane și documentare în stil. Ele arată o locație specială, un fel de mâncare sau un moment în timp pe care fotograful a vrut să-l captureze și să-l împărtășească.,
în schimb, în fotografia alimentară de artă plastică, imaginația fotografului este clar evidentă în imagine. Nu este o amintire; este ceva la care fotograful s-a gândit și apoi a executat artistic.,
Sergio Boscaino – Maree Înaltă
Filip Samayoa – a căsătorit – încă de viață de fotografie
Marcin Krawczyk – cu susul în jos, complet diferite 🙂
Herb287 – Fermoar
Arthur Lee – Bame
Arta Peisajului & Fotografie de Natură
Unele fine art fotografi prospera într-un studio, unde ei pot controla toate detaliile dintr-o trage., Alții prosperă în mediul natural, cum ar fi peisajele sălbatice, unde nu pot controla totul. Apoi, în loc să creeze o scenă din imaginația lor, își pun imaginația și stilul într-o scenă care este deja acolo. Uită-te la fotografia lui Claire Droppert pentru un exemplu clar în acest sens.natura artei plastice și fotografia peisajului au devenit din ce în ce mai populare datorită editorilor de imagini, care permit fotografilor să modifice cu ușurință aspectul unei scene. Dar nu aveți nevoie de un editor de imagini pentru a crea artă plastică., Există o mână de alte modalități de a crea o fotografie izbitoare de artă plastică a naturii.de exemplu, puteți găsi o perspectivă unică, puteți utiliza tehnici în cameră sau puteți dezvolta o serie de imagini în jurul unei idei de bază. Deși post-procesarea permite mai multe posibilități, nu este o condiție prealabilă pentru a deveni un fotograf de artă plastică!,
Henryk – „Nu te Opri”
Raffaella De Amicis – Ajunge
Elizme – ~ Uitându-se în depărtare ~
Giuseppe Milo – copac singuratic – Lacul Garda, Italia
Elizme – ~ Kaki Pădure ~
Bine Artă, Fotografie de Arhitectura
Similar cu peisaje, arhitectura este un subiect care nu-l poți aduce în studio. Trebuie să ieși, găsi unghiuri unice, și de a dezvolta un stil care este distinct a ta., În acest fel, puteți prezenta o viziune artistică a arhitecturii care schimbă modul în care spectatorii văd clădirile de zi cu zi.cu arhitectura ,de asemenea, puteți dezvolta idei pe care le comunicați prin intermediul imaginilor. De exemplu, fotograful de artă Sharon Tenenbaum a trecut de la sărbătorirea formei arhitecturii la concentrarea asupra interacțiunii dintre oameni și mediul lor arhitectural. Citiți gândurile ei despre această schimbare creativă în articolul ei, ceea ce face o mare fotografie arhitecturală de artă plastică?,
Shamini – Scara Abstract
mini-malist – Coajă Casa
Ximo Michavila – CPH Arhitectura #31
Fernando Coelho – V
mini-malist – limbaj de design
Arta Fotojurnalism / Fotografie de Stradă
la suprafață, fotojurnalism și fotografie de stradă poate părea pur documentar. La urma urmei, fotografia documentară se concentrează pe captarea realității, astfel încât să poată fi împărtășită și amintită., Nu asta este fotojurnalismul?da, uneori, dar nu întotdeauna. De când fotografii de știri au început să se inspire de la fotografii de artă în anii 1960 și 70, a apărut o altă motivație pentru fotojurnalism. În zilele noastre, nu este neobișnuit ca fotojurnaliștii să se concentreze asupra impactului artistic și emoțional al imaginilor lor, nu doar asupra realității scenei. Vor să creeze narațiuni vizuale, care stârnesc emoțiile spectatorilor.de obicei, această poveste emoțională nu este creată prin coincidență., Fotojurnaliștii de succes fac cercetări aprofundate înainte de timp, iar după această pregătire, aleg o poveste sau o idee pe care doresc să o exploreze. Apoi, ei apar pe scena cu acest concept deja în minte.
dar chiar și atunci când un fotograf lucrează spontan, lăsând mediul să-i inspire, ei pot totuși să aibă un punct de vedere pe care încearcă să îl comunice. De exemplu, faceți aceste fotografii ale unei comunități ultra-ortodoxe din Ierusalim, împușcată de fotograful de stradă Ilan Ben Yehuda., În ciuda spontaneității fotografiilor, acestea sunt compuse pentru a crea povești cu teme de umor, ironie și suprarealitate. În acest fel, ele sunt mai mult ca arta plastică decât fotografia documentară.,
Nimit Nigam – Cleaning…
Alexander Mueller – Leaving Fingerprints
Alexander Mueller – Going South
Giuseppe Milo – The blue lagoon – Iceland
Giuseppe Milo – Skater in Venice Beach – Log Angeles, United States
Many of the above photos were selected from our talented Flickr group.