Seven Rules for Pricing Your Artwork (Português)

There is a well-known Oscar Wilde quote that goes, “When bankers get together for dinner, they discussion art. Quando os artistas se reúnem para jantar, discutem dinheiro.”

Como um artista, você entende o fazer parte de seu trabalho como a parte de trás de sua mão. Podias pintar de olhos vendados e arranjar uma peça bonita. Passaste milhares e milhares de horas a aperfeiçoar o teu ofício. O que muitas vezes lutamos com é a parte que vem depois de colocar o último toque final em uma obra de arte—Preço.,o preço é constrangedor. Fixar um preço em algo que é tão profundamente pessoal e não tem um valor de mercado definido é ainda mais estranho.

Especialmente no início da sua carreira, ou se você não tem um ninho de ovos de cair novamente, você quer (e precisa) fazer vendas, mas você também não quer vender-se curto. então, como você começa a definir os preços para sua obra de arte para que você possa obter o salário que merece? Se você não tem uma história consistente de vender sua arte em uma determinada gama de preços ou em um determinado mercado, siga estas sete regras para começar.,

faça sua pesquisa sobre arte comparável

abençoe a internet, agora temos acesso a um monte de dados que torna a fixação de nossos preços um pouco mais fácil. Coloque o seu boné de pesquisa e comece a procurar artistas que tenham trabalho semelhante ao que você está produzindo atualmente. quanto cobram estes artistas pelo seu trabalho? Existe um padrão neste preço? a procura de artistas que tenham trabalhos semelhantes dar-lhe-á uma melhor ideia do que pode e deve cobrar., Certifique-se de que você está fazendo uma avaliação honesta do seu trabalho e, em seguida, comparando-a com artistas com um estilo semelhante, trabalhando em um meio semelhante, com uma quantidade semelhante de experiência, bem como a venda de dentro de um semelhante região geográfica. da próxima vez que estiver num jantar com os seus amigos artistas, incline-se para esse estereótipo de artistas que falam de dinheiro e escolha o cérebro dos seus pares de sucesso. Pergunta-lhes Por quanto estão a vender o seu trabalho e porquê. Discussões abertas e honestas sobre dinheiro vai ajudar a orientá-lo e garantir que o seu preço está no caminho certo., não há maneira mais rápida de se queimar do que trabalhar e vender-se a si próprio. criar arte não é barato. Há materiais caros, equipamentos e espaço de estúdio para levar em conta. Pense num salário horário razoável com o qual se sentiria confortável e trabalharia para trás. O departamento dos EUA. de Trabalho lista o salário médio horário para um artista fino como $24.58—use isso para ajudá-lo a estimar. Seja diligente ao gravar quanto tempo um trabalho leva você e, em seguida, fator no custo de materiais e despesas gerais.,

claro, quando você está apenas começando, algo pode levá-lo muito mais tempo do que um mestre em seu campo. Por outro lado, quando você domina uma disciplina, pode levar um tempo muito mais curto para completar um trabalho e você será capaz de exigir um preço muito mais elevado para ele. em resumo, este não é um método À Prova de tolos, mas é uma boa maneira de começar a avaliar o valor do seu trabalho. uma vez estabelecido um preço, seja consistente.,

Se não estiver a trabalhar com uma galeria, certifique-se de que está a comparar o seu trabalho com obras de arte que também estão a ser vendidas directamente do artista. Galerias muitas vezes marcam trabalhos em 50% ou mais.

no entanto, se você tem representação e você está pensando em vender o trabalho do seu estúdio a preços mais baixos do que a sua galeria, pense novamente. galerias colocam tempo e energia em suas vendas e geralmente não estão felizes em saber que você tem vendido trabalho por muito menos. Acredita no Art Biz, o treinador Alyson Stanfield, vai deixar-te cair como se estivesse quente., além disso, outras galerias poderiam aprender sobre isso e estar menos inclinadas a trabalhar com você. Certifique-se de ter definido preços que são geralmente os mesmos para o seu estúdio e suas galerias. Dessa forma, as pessoas podem comprar seu trabalho em seu estúdio ou na galeria, e você pode manter um relacionamento positivo com suas galerias.dito isto, com mais e mais pessoas a comprar obras de arte online e directamente de artistas no Instagram, poderá não ter de levar esta comissão em consideração se estiver a desvendar o mercado de vendas online., esta é difícil. No entanto, não é fácil justificar os seus preços a um potencial comprador, dizendo que você realmente gosta. Se há uma peça em particular que você apenas se sente realmente fortemente, é especialmente significativo para você, ou tem valor sentimental, considere manter essas obras para si mesmo. com todo o tempo, esforço criativo e emoção que investe no seu trabalho, é fácil apegar-se a ele. Dê um passo longe do seu trabalho depois de terminá-lo para ganhar alguma perspectiva. Em seguida, abordar o seu preço como você faria qualquer outro produto., Alguns artistas gostam de usar uma fórmula dimensional. O preço do seu trabalho precisa ser predominantemente baseado em seus atributos físicos e não em valor pessoal.

têm trabalho em vários pontos de preço

alguns novos clientes podem evitar a arte a preços mais elevados. Peças menores e menos caras são mais acessíveis. Eles também são mais acessíveis para os compradores que não podem pagar obras mais caras. Por exemplo, um jovem comprador pode não ter os fundos para uma pintura de $3000, mas pode pagar um $300 um., Eles ainda podem pegar uma peça de sua casa de arte e se apaixonar por seu trabalho. Quando eles tiverem um orçamento superior de arte no futuro, sua arte já estará no topo da mente.as impressões digitais são uma forma maravilhosa de os compradores sentirem que estão a levar para casa uma peça da sua arte. Embora uma impressão não é o trabalho original, ainda pode ser um tamanho decente. E é muito mais acessível. É uma forma de os compradores tentarem molhar os pés. Quando eles são mais confortáveis, eles podem atualizar para uma obra de arte mais cara.quanto mais pessoas comprarem a sua arte, mais exposição terá., Mais pessoas vão ver, falar e querem saber mais sobre ti. Isto significa que também há uma maior chance de mais pessoas quererem comprar o seu trabalho. Sua gama de pontos de preço pode promover a boa vontade—as pessoas vão ficar felizes que podem trazer para casa uma de suas criações—e trazer as vendas de volta para você.

seja transparente com seus preços

ter que pedir um preço é uma bandeira vermelha automática em uma mente de colecionadores. Isso despoleta alarmes de que você pode estar mudando seus preços com base em quem está pedindo, seu nível percebido de interesse e seu nível percebido de riqueza., Ter os seus preços à frente, disponíveis e disponíveis nas suas plataformas de vendas demonstra a sua integridade. além disso, se odiar falar de dinheiro, ajuda-o a evitar muitas conversas potencialmente desconfortáveis. Colocar essa informação à frente coloca toda a decisão pesada de levantar o comprador. Isso dá-lhes tempo para decidir que peça está dentro do seu orçamento e, em seguida, eles podem se aproximar de você pronto para a transação fácil.

uma maneira fácil de mostrar o seu trabalho que dá confiança aos seus compradores é através da Página do portfólio público do arquivo de arte., Ele lhe permite o controle sobre quais informações você pode tornar público, links com o seu inventário mais atualizado, e dá aos potenciais compradores as opções para contatá-lo diretamente.

Mantenha-se confiante pelos seus preços, fornecendo provas

Se vende muito trabalho ou se é novo no espaço, tenha confiança em si e nos seus preços. Se não o fizeres, os compradores vão descobrir rapidamente.

da próxima vez que alguém lhe perguntar Por que uma peça é tão cara (o que sempre fará), tenha uma resposta preparada. Mostra-lhes que tens vendido regularmente arte comparável pela mesma quantia., Falar sobre, ou imprimir discos de proveniência, que mostram as vendas semelhantes que você fez a partir de galerias, revendedores e fora de seu estúdio. As pessoas querem ser capazes de justificar a sua compra com evidência fria e dura. Querem saber que estão a gastar o seu dinheiro sabiamente.

coloque a mente deles à vontade, mostrando – lhes que outras pessoas fizeram compras semelhantes, que o seu trabalho é valorizado e a forma como você avalia o seu trabalho é metódico e baseado em fatos.

Quando você toma o tempo para corretamente e realisticamente preço o seu trabalho, você pode ficar atrás do preço., Se o comprador quiser ir abaixo disso, você estará pronto para justificar o seu preço. A confiança faz maravilhas e vai ajudar-te a voltar para casa com o dinheiro que mereces.

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