uma Tragédia no início deste mês, quando — por razões desconhecidas que venha a ser explicado por uma contundente true crime podcast em algum ponto no futuro — “Glasgow” a partir de “Wild Rose” foi negado, uma indicação para Melhor Canção Original no Oscar deste ano., Numa época cheia de snubs terríveis que faziam muito sentido, este era verdadeiramente desconcertante. Co-escrito por Caitlyn Smith, Kate York, e vencedora do Academy Award, a atriz Mary Steenburgen, e cantou a alma de levantamento de perfeição por Jessie Buckley, este país lindo hino não deve ter ajuste para a composição do ramo cada vez mais estreita ideia do que é uma de Oscar-digno música deve soar como (bland, de alguma forma, gênero menor, e de forma transparente escrito por nenhuma outra razão do que para ser nomeado para este prêmio).,

e ainda, em uma decisão que os historiadores do futuro irão descrever como” perverso”, a Academia decidiu não raspar toda a categoria de vergonha. Na verdade, ainda haverá um melhor troféu original da Canção entregue nos Óscares este ano, e a comunidade cinematográfica vai aplaudi-los tão educadamente como o mundo do tênis fez Novak Djokovic quando ele ganhou o aberto francês de 2016 depois Rafael Nadal teve que se retirar devido a uma lesão no pulso na terceira rodada., E verdade seja dita, o vencedor pode muito bem ser um digno; é difícil ignorar completamente qualquer grupo que inclua os gostos de Cynthia Erivo, Elton John, Randy Newman e Diane Warren.

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Música: “eu não Posso Deixar Você Jogar Fora” (Randy Newman)Filme: “Toy Story 4”

Todo o respeito para com o grande Randy Newman — nós stan original maestro do Mumblecore — mas é straight-up demente que ele recebeu o último dos seus 15 indicações ao Oscar por escrever este tedioso suicídio de prevenção canção sobre um garfo que, literalmente, não pode deixar de tentar lançar-se para fora (como repetitiva, letra “Eu não Posso Deixar Você Jogar Fora” tão artisticamente explicar)., Newman foi nomeado para o seu trabalho em todos os três filmes anteriores de “Toy Story”, e a vitória que ele ganhou para o último e menos memorável daqueles se sentiu como uma boa maneira de reconhecer sua contribuição geral para a trilogia assinatura da Pixar. Mas então a Pixar decidiu fazer outro, dando a Newman a chance de nos mostrar como “retornos decrescentes” realmente soam.,

É realmente incompreensível que os membros da Academia composições ramo ouvia essa música e concordaram que era mais merecedor do reconhecimento de que “Glasgow”, ou o sombrio ode aos imóveis que Bong Joon Ho escreveu para o fim de “Parasita”, ou até mesmo do terrível canção sobre um mal-assombrada caixa de maca que Taylor Swift escreveu para “Gatos” (que é o que essa música está a falar, certo?). O Forky é meu amigo e eles merecem melhor.,

Música: estou aqui Com Você” (Diane Warren)Filme: “Breakthrough”

não seria uma Melhor Canção Original categoria sem um brilhante artista cantando uma estoicamente medíocre poder hino chamado “If I Rise,” “Raise It Up”, ou alguma outra variação genérico ao longo dessas linhas. Este ano generosamente oferece aos eleitores duas opções para escolher:” Levante-se”, de” Harriet”, e” i’m Standing with You”, do Drama Cristão.,”E enquanto o último toma a ousada decisão artística de ir com um título que revela quem ou o que é que alguém está de pé, o primeiro tem o benefício de ser cantado por Cynthia Erivo.Chrissy Metz é, naturalmente, um talento formidável em seu próprio direito, mas ela não se distrai exatamente da sensação de que “i’m Standing With You” só deve ser jogado por uma montagem sacarina durante um episódio muito especial de “This Is Us”.,”Escrito pelo brilhante Diane Warren — 11-tempo indicado (e zero-vencedor do tempo), que de forma confiável vende-la menos inspirado obra para qualquer documentário ou filme biográfico na necessidade de algum padrão-problema elevar para levá-lo para a prêmios conversa — esta lite FM ode às maravilhas de solidariedade se sente como um descartados rascunho da eminentemente esquecível música Warren escreveu para “RGB” no ano passado (“eu vou Lutar”), que se sentiu como um fraco eco da melodia, ela contribuiu para 2018 do “Marshall” (chamado de — você adivinhou — “levante-se, para alguma Coisa”)., Neste momento, Warren não parece saber ou se importar com o que vai trazer as pessoas aos seus pés, ela realmente só quer um convite para subir naquele palco do Oscar. Ela é um gênio, e a academia se envergonhou quando eles atribuíram a Melhor Canção Original a um descartável de “The Prince of Egypt” sobre o imortal Aerosmith power-balada de Warren “I Don’t Want to Miss a Thing”, mas “Breakthrough” tem pouca chance de seguir em frente com a promessa de seu título.,

Música: “Stand Up” (Joshuah Brian Campbell & Cynthia Erivo)Filme: “Harriet”

Permanecer em seus pés, todos. Layering a modern pop feel over the echoes of spirituals from The Underground Railroad, “Stand Up” é uma trilha sonora para os créditos finais de um filme biográfico ultra-seguro de Harriet Tubman., Co-escrito pelo mega-talentoso Erivo — que ganhou outra nomeação ao Oscar por seu trabalho no resto do filme — este hino perfunctório é alimentado pela riqueza de sua história, a justiça de sua mensagem, e a força inimitável da voz de Erivo. A canção prospera em seus momentos menores, como Erivo canaliza a determinação de Tubman sobre um canto rítmico de campo que evoca as indignidades de seu tempo., Infelizmente, essa especificidade evapora assim que Erivo chega a um refrão mudo que nunca o traz aos seus pés; ela canta sobre sentir o chamado de liberdade em seus ossos, mas “Stand Up” é muito amplamente funcional para ser cantado com o mesmo oomph que ela traz para o resto de seu trabalho.

Música: “(eu vou) Me Amar de Novo”Filme: “Rocketman”

, Essencialmente, um enredo música que toca durante os créditos finais e recapitula tudo o que “Rocketman” apenas coberta, este bouncy, segunda-taxa de Elton jam termina autorizado filme biográfico sobre um triunfante nota de auto-amor., É um erro de tolo seguir duas horas de Bonafide classics, mas (“i’m Gonna) Love Me Again” é suficientemente barulhento para manter o seu próprio, se também um pouco anódino demais para registrar como qualquer coisa mais do que uma atitude super-produzida. O refrão cativante vai um longo caminho, os saxofones canalizam o espírito saltitante de um filme que mantém seu pulso mesmo durante os momentos mais sombrios da vida de John, e há algo particularmente doce sobre como as letras de Bernie Taupin são filtradas através da voz de seu “melhor amigo”.,”Este seria um dos mais fracos vencedores da canção Original em memória recente — todos os campeões desde “We Belong Together” de 2010 carregaram pelo menos um pouco mais de peso cultural — mas ainda seria um prêmio adequado e inofensivo para um filme que se atreveu a mexer com a fórmula biópica obsoleta.,Anderson-Lopez & Robert Lopez)Filme: “Congelados II”

Depois de “Congelados” tornou-se um segundo idioma para cada criança no planeta e a vencedora de um Oscar, belter “Let it Go” ajudou a elevar a princesa filme em uma multi-bilhões de dólares, o rolo compressor que agora inclui jogos de vídeo, programas de tv, em um musical da Broadway amplamente desprezado curta-metragem sobre o boneco de neve, e seu filho últimos cinco festas de aniversário, não havia nenhuma maneira que a Disney ia lançar uma sequela, sem uma alta no mega-sucesso de uma música para ir junto com ele., Na verdade, é provável que o casal de Compositores Robert Lopez e Kristen Anderson-Lopez tiveram que inventar um ouvido monolítico quente antes que a produção avançasse no resto do filme.Escusado será dizer que fizeram isso mesmo. “Into the Unknown” pode não brilhar com a mesma iluminação em uma qualidade de garrafa que “Let it Go” usou para alimentar uma marca inteira, mas é outra onda de maré alta do céu de uma canção que Idina Menzel parece libertar de algum lugar dentro de sua caixa torácica., Ela começa com uma pequenez mítica, enquanto os coos encantados de AURORA rodopiam em torno de uma delicada e Liling melodia de piano. Em seguida, Menzel faz seu caminho para a mistura, a seção de cordas abraçando a vida como a cantora dá voz à incerteza de Elsa sobre se ela deve enfrentar seus medos e seguir um chamado que ninguém mais pode ouvir., Menzel está imparável como sempre, o refrão é um monstro absoluto, que salta do fundo do seu intervalo para o topo, em um único dependente, e — melhor de tudo — a música desempenha um papel fundamental no filme, como a heroína aproveita o seu propósito e velocidades para o desconhecido com tal ímpeto que você não pode deixar de segui-la.