Marxist Literary Criticism: An Introductory Reading Guide

o ápice de tal crítica dialética é encontrado na obra do próprio Adorno., Ver especialmente: Prismas (MIT Press, 1955) e Notas de Literatura I & II** (Columbia ATÉ, 1991 & 1992 ), que contêm uma gama extraordinária de ensaios, bem como a publicada postumamente, Teoria Estética (Continuum, 1997 ) – a definitiva afirmação filosófica sobre a arte e a estética no imediato período pós-guerra.Adorno foi profundamente influenciado por Walter Benjamin, onze anos mais velho., A dupla se reuniu pela primeira vez em Viena em 1923 e continuou uma amizade ao longo da vida de um vivo debate intelectual (minuciosamente analisado por Susan Buck-Morss na origem da Dialética negativa (Free Press, 1977))., O trabalho profundamente original e ensaísta de Benjamin, que combina o materialismo histórico com o misticismo judaico, estende-se por uma infinidade de tópicos, com destaques, incluindo: uma teoria do cognição, drama Barroco e alegoria, Kafka, Proust (cujo mémoire involontaire associa com choques surrealistas), Brecht (com quem ele também compartilhou uma amizade ao longo da vida), Surrealismo, linguagem e tradução., * * (Fontana, 1970) and Reflections (Schocken, 1978) as well as the theory of Baroque drama and allegory in the Origins of German Tragic Drama (Verso, 1998). Aqueles com gosto pelo complexismo também podem querer assumir o enorme estudo de Benjamin de Paris do século XIX, consistindo apenas de fragmentos: o projeto Arcades (Harvard UP, 2002 ). Harvard University Press publicou 4 volumes dos escritos selecionados de Benjamin (2004-6).,outra figura da crítica marxista do século XX é o filósofo húngaro György Lukács. Sua história de trabalho de 1923 e consciência de classe (Merlin Press, 1971) foi extremamente influente: rompeu com a segunda ênfase Internacional sobre o marxismo como uma doutrina, enfatizando em vez disso que o marxismo é um método dialético baseado na categoria de totalidade, e fez da “reificação” um conceito marxista fundamental., Antes de sua radicalização marxista, Lukács escreveu duas grandes obras de crítica literária: A primeira, Alma e forma (Columbia UP, 2010 ), é um conjunto (criminalmente) negligenciado de ensaios apaixonados e atormentados sobre a relação entre a arte e a vida, as abstrações perfeitas da forma versus as miríades imperfeitas minúcias da alma humana., Estas oposições estão ligadas a contradições sociais maiores entre a vida e o trabalho, a realização artística concreta e abstrata e a vocação burguesa; o que Lukács está claramente buscando é uma forma de mediar ou superar essas oposições, mas o estilo Atormentado é um sinal de que ele ainda não a localizou. He continued these reflections in one of the truly great literary-critical works of the twentieth century: the Theory of the Novel** (MIT Press, 1971 ). Contrastando o romance com o épico, Lukács argumenta que quando este último é a forma que organicamente corresponde a um “integrado” (i.e.,, não-alienado, não reificado) a civilização em que a totalidade social é immanently reconciliados e sensualmente presente, o romance é ” a epopéia de uma era na qual a extensa totalidade da vida não é diretamente determinado, no qual a imanência do sentido na vida tem se tornado um problema, mas que ainda pensa em termos de totalidade.”A segunda metade do livro expõe uma tipologia do romance, concluindo com um sinal vagamente esperançoso de que Dostoevsky pode oferecer uma saída para os impasses da modernidade burguesa.,através da experiência da Primeira Guerra Mundial e da Revolução Russa, Lukács finalmente chegou às posições marxistas da história e da consciência de classe. Crucialmente importante, sua mais tarde muito influente teoria do realismo deve ser lida no contexto do ensaio central deste livro sobre a reificação, uma vez que o realismo para Lukács é, em muitos aspectos, o equivalente narrativo do ponto de vista des-reificado (e potencialmente dizimado) do proletariado. In Studies in European Realism * * (Merlin Press, 1972) and Writer and Critic (Merlin Press, 1978) (see especially the essay ‘Narrate or Describe?,”), Lukács argumenta que os grandes realistas (Balzac, Tolstoy, Thomas Mann) penetram sob a epifenomena da vida diária para revelar as leis objetivas ocultas no trabalho que constituem a sociedade como tal. Em outras obras, no entanto, este apego ao realismo descende para o dogmatismo crítico literário anti-modernista (ver, por exemplo, o significado do realismo contemporâneo (Merlin Press, 1963 ))., O outro grande trabalho crítico de Lukács é o romance histórico * * (Penguin, 1969), um estudo fundamental do gênero do romance histórico desde sua explosão em Walter Scott até seus herdeiros do século XX, como Heinrich Mann.na França, o trabalho de Sartre sobre literatura comprometida é bem conhecido. Situations I (Gallimard, 1947) collectes his early texts on Faulkner, Dos Passos, Nabokov and others (recently translated as Critical Essays: Situations 1 (University of Chicago Press, 2017))., Notável aqui é a maneira na qual Sartre, deduz-se todo um pessoal metafísica de estilos e formas dessas obras, que ele, em seguida, os juízes contra a sua própria fenomenologia existencialista de liberdade e o que Fredric Jameson chamou de sua “linguística otimismo’ (para Sartre, tudo é sayable – a posição do filósofo francês Alain Badiou iria radicalizar e mathematise). Estilos como Faulkner’s, que implicitamente negam esta liberdade, são retidos para censura. A obra-prima deste período e abordagem é o que é a literatura?,** (Routledge Classics 2001,), que inclui não só as passagens bem conhecidas (e muito criticadas) sobre a suposta transparência da prosa versus a opacidade potencialmente apolítica da poesia, mas também uma história rica e sutil das relações dos escritores franceses com seus públicos (virtuais ou Reais): uma relação que, após a fracassada Revolução de 1848, se torna de negação. Ela conclui com um grito de união por uma “literatura real” que lutaria por uma sociedade sem classes na qual “não há diferença de qualquer tipo entre sujeito e seu público”.,’Sartre trabalho surgiu no âmbito da crítica, em Roland Barthes Escrever Grau Zero (Hill & Wang, 2012 ); para Barthes, o compromisso não ocorre ao nível do conteúdo, mas pelo que “escrever” (ou formulário) – embora se possa contestar a compreensão simplista de Sartre argumento em que este se baseia., Mais recentemente, estas problemáticas foram ressuscitados, e desafiou – por Jacques Rancière na Política da Literatura (Polity, 2010 ), que defende que a política de literatura não tem nada a ver com o pessoal político proclivities do autor; ao contrário, a literatura é político porque assim como a literatura é ‘intervém em que esta relação entre práticas e formas de visibilidade e de modos de dizer que esculpe um ou mais comum mundos.,”Os leitores também podem consultar os principais estudos de Sartre sobre escritores individuais, incluindo Baudelaire (Gallimard, 1946), Saint Genet (Gallimard, 1952), e – a three-tome magnum opus – L’Amiot de la Famille (Gallimard, 1971-2).Lucien Goldmann, um crítico francês nascido na Romênia, desenvolveu uma abordagem que ficou conhecida como ‘ estruturalismo genético.”Ele examinou a estrutura dos textos literários para descobrir o grau em que encarnava a” visão de mundo ” da classe A que o escritor pertencia., Para as obras literárias Goldmann são o produto, não de indivíduos, mas das “Estruturas mentais transindividuais” de grupos sociais específicos. Estas “estruturas mentais” ou “visões do mundo” são elas próprias entendidas como construções ideológicas produzidas por conjunturas históricas específicas., Em sua obra mais conhecida, o Deus oculto (Verso, 2016), ele conecta categorias recorrentes nas peças de Racine (Deus, Mundo, homem) ao movimento religioso conhecido como jansenismo, que por si só é entendido como a visão mundial da nobreza de robe, uma fração de classe que se encontra dependente da monarquia (a “túnica”), mas, uma vez que são recrutados da burguesia, politicamente oposto a ela. O perigo do trabalho de Goldmann é que as “homologias” que ele desenha entre o trabalho, a visão do mundo e a classe, são premiadas sobre uma “causalidade expressiva” simplista.,tais teorias expressivas da causalidade eram, famosamente, um dos alvos filosóficos e Políticos de Louis Althusser. Propondo uma teoria da totalidade social como decadente, consistindo de múltiplas práticas descontinuas e temporalidades (in For Marx (Verso, 2005) e Reading Capital (Verso, 2016)), os escritos fragmentários de Althusser sobre arte e literatura, sem surpresa, enfatizam a relação descontínua da arte com a ideologia e a totalidade social., Em sua “carta sobre a arte em resposta a André Daspre” de 1966, Althusser argumenta que a arte não é simplesmente uma ideologia como qualquer outra, mas também não é uma ciência teórica: ela nos faz ver a ideologia, torna-a perceptível, realizando assim uma “distanciação interna” sobre a própria ideologia. Pierre Macherey desenvolveu esta visão em uma teoria completa e extremamente sofisticada da produção literária em direção a uma teoria da produção literária** (Routledge, 2006 )., Para Macherey, a ideologia é inscrita e “redobrada” ou “tornada visível” pelos textos literários tanto pelo que não dizem como pelo que proclamam abertamente: são estruturados por silêncios eloquentes. Como Warren Montag escreveu sobre a obra de Macherey e Étienne Balibar desta época: “estes textos são inteligíveis, isto é, tornam-se objetos de um conhecimento adequado, apenas com base em contradições que podem ser entendidas como sua causa imanente., Alain Badiou publicou uma crítica importante e um maior desenvolvimento do argumento de Macherey em “the Autonomy of the Aesthetic Process” (1966) (aparece na era dos Poetas de Badiou (Verso, 2014)), e a crítica e Ideologia de Terry Eagleton (New Left Books, 1976) – uma grande intervenção Althusseriana na cena crítica literária Britânica – foi fortemente influenciada pelo trabalho de Macherey., Para Badiou, posteriormente, são escritos na literatura, ver Manual de Inaesthetics (Stanford, ATÉ, de 2004 ), Beckett (Clinamen Press, 2002), e A Idade dos Poetas (Verso, 2014); Jean-Jacques Lecercle traçou estes desenvolvimentos na Badiou e Deleuze Ler Literatura (Edimburgo, ATÉ, de 2012). Macherey continuou sua própria trajetória crítica literária em “à quoi pense la littérature”? (PUF, 1990), Proust. Entre littérature et philosophie (Éditions Amsterdam, 2013), and Études de philosophie littéraire (de l’incidence éditeur, 2014).,Raymond Williams, Terry Eagleton e Fredric Jameson Raymond Williams foi talvez o mais importante crítico literário Britânico do século XX. Para um sentido de toda a sua carreira, consulte as entrevistas de duração do livro conduzidas pelo Conselho editorial da New Left Review em política e letras (Verso, 2015 ). Of the vast range of his writings on literature, Marxism and Literature* * (Oxford UP, 1977) is the most important from the perspective of literary criticism., É o culminar do crescente engajamento de Williams, através da Ascensão da Nova Esquerda a partir de meados da década de 1950, com toda a gama de textos ‘marxistas ocidentais’ discutidos acima, muitos dos quais foram lentamente sendo traduzidos para o Inglês ao longo das décadas de 1960 e 70. , Williams aqui formula suas posições maduras em várias de suas principais inovações conceituais: tradição seletiva, ‘dominante, residual e emergente’ (a temporalidade triplo do presente histórico), estrutura de sentimento e alinhamento.,o impossível: A Longa Revolução (Chatto & Windus, 1961), uma teoria da modernidade, como visto a partir da perspectiva da sociologia da literatura e da produção artística Moderna Tragédia (Verso, 1979 ), que combina uma teoria Marxista da tragédia com um poderoso justificação da revolução como o nosso moderno trágico horizonte; o Drama de Ibsen para Brecht (Penguin, 1973 ), uma teoria materialista do teatro moderno; O inglês Romance De Dickens para Lawrence (Chatto & Windus, 1970), uma história social do romance inglês (concebida, em parte, para desafiar a hegemonia de F., R. Leavis ‘ the Great Tradition (Chatto & Windus, 1948); e – mais importante – the Country and the City** (Oxford UP, 1973), a majestic literary and social history of urbanisation and the capitalista development of town and country relations. Em seu trabalho posterior, Williams também escreveu muito para desafiar as teorias idealistas dominantes do modernismo: ver a Política do modernismo (Verso, 1989).Terry Eagleton foi aluno de Williams em Cambridge., Vindo de um fundo católico da classe trabalhadora, os primeiros escritos de Eagleton estavam principalmente preocupados com as teorias Católicas do corpo e da linguagem. Um ponto de virada veio com a publicação da Crítica e Ideologia** (New Left Books, 1976), que assinalou Eagleton conversão para Althusserianism e seus intelectual de romper com Williams (que contém um agora notório capítulo em que ele acusa Williams de ser um romântico, idealista, empiricist, populista!), embora tivesse sido precedido pelos mitos Goldmannianos do poder: Um estudo marxista dos Brontës (Palgrave, 2005 )., Na década de 1980, Eagleton tornou-se cada vez mais interessado no potencial revolucionário da crítica em si, em parte através das leituras de Walter Benjamin de Brecht (ver Walter Benjamin, ou para uma crítica revolucionária (Verso, 1981))), e em parte através do feminismo (a violação de Clarissa: escrita, sexualidade e luta de classes em Samuel Richardson (Blackwell, 1982))., Ele tem escrito uma ampla trilogia sobre Irlandês história cultural, mas seu mais importante meio-fim de obras são, indiscutivelmente, A Ideologia da Estética** (Blackwell, 1990), uma detalhada história crítica de toda a tradição estética, e a Doce Violência: A Idéia do Trágico (Blackwell, 2002), um dos principais Marxista reconceptualisation do trágico teoria e literatura. Uma visão geral de sua vida e trabalho pode ser encontrada na entrevista de duração do livro A tarefa do crítico: Terry Eagleton no diálogo (Verso, 2009).,Fredric Jameson, talvez mais conhecido por sua teoria do pós-modernismo (pós-modernismo, ou, a lógica Cultural do Capitalismo tardio (Durham UP, 1991), foi parte integrante da disseminação das ideias “marxistas ocidentais” no mundo anglófono. Como mencionado no início, o marxismo e a forma* * (Princeton UP, 1971) é uma introdução chave para muitas dessas ideias. Inclui capítulos detalhados sobre Adorno, Benjamin, Bloch, Lukács e Sartre, bem como um grande ensaio metodológico sobre “crítica dialética”., Jameson testou muitas dessas ideias em um trabalho altamente incomum de recuperação ideológica: Fábulas de agressão: Wyndham Lewis, o modernista como fascista (University of California Press, 1979). Talvez o trabalho mais duradouro de Jameson, no entanto, é o inconsciente político* * (Cornell UP, 1981)., Baseado em uma versão modernizada do sistema medieval de alegoria, desenvolve-se um modelo de leitura baseada em três níveis: o texto como ato simbólico, o texto como “lógica cultural do capitalismo tardio’ (‘o menor inteligível unidade de essencialmente antagônicas coletiva discursos das classes sociais”) e o texto como “ideologia da forma”. Sua última afirmação é que todo texto literário, através de um sistema de mediações alegóricas (não expressivas), pode ser ligado de volta ao horizonte não transcendente da história como Luta de classes., Jameson é também um importante teórico do modernismo, como testemunha sua maior obra uma modernidade Singular* * (Verso, 2002) e a coleção de ensaios os artigos modernistas (Verso, 2007). Sua obra literária mais importante é a antinomia do realismo (Verso, 2013). Jameson também publicou um artigo altamente controverso, “Third-World Literature in the Era of Multinational Capitalism” (Social Text, 1986), que por si só deu origem a uma vasta literatura secundária (a crítica mais conhecida de ser Aijaz Ahmad’s in Theory: Classes, Nações, Literaturas (Verso, 1992))., Jameson é, sem dúvida, o crítico cultural mais importante do final do século XX.

crítica contemporânea

é impossível fazer justiça ao alcance e riqueza da crítica marxista contemporânea, por isso só posso esperar indicar algumas obras importantes. Franco Moretti tem sido uma figura influente no terreno., Seu trabalho sobre o Bildungsroman em evidência a maneira na qual a forma simbólica de ‘juventude’ mediou as contradições da modernidade e efetuada a transição da heróica subjetividades da era da Revolução para o mundano e unheroic normalidade do cotidiano da vida burguesa (O Caminho do Mundo: O Bildungsroman na Cultura Europeia** (Verso, 1987))., O seu estudo da ” moderna épico,’ enquanto isso, focada em tais textos como o Fausto de Goethe, Melville, Moby Dick e Gabriel García Márquez’ Cem Anos de Solidão, argumentando que eles são “textos do mundo, cujo geográfica quadro de referência não é mais o estado-nação, mas um sistema mais amplo de entidade – um continente, ou o sistema-mundo como um todo” (O Moderno Épico: O Sistema-Mundo de Goethe García Márquez (Verso, 1996))., Em um movimento que poderia provar a influência materialista teorias de “literatura mundial” (incluindo a sua própria), Moretti emprega as categorias de Immanuel Wallerstein do mundo-sistemas de análise para sugerir que tais mundo de ‘textos’ ou ‘modernos épicos,’ enquanto desconhecido para a relativamente homogênea estados do núcleo são típicas do semi-periferia, em que o combinado desenvolvimento prevalece. Moretti estendeu desde então esta “geografia das formas literárias” em “conjecturas sobre a literatura mundial” ** (New Left Review, 2000)., Tendo o seu taco de Goethe e Marx observações sobre Weltliteratur, e a combinação destes com o conhecimento elaborado a partir Brasileira Marxista crítico Roberto Schwarz, ‘Conjecturas’ sustenta que a literatura mundial é ” ne, e desiguais: uma literatura … ou talvez, melhor, um mundo literário (sistema inter-relacionados literaturas); mas um sistema que é diferente do que Goethe e Marx esperava, porque é profundamente desigual.,”A obra mais importante de Moretti, porém, é sem dúvida sua publicação mais recente: the Bourgeois: Between History and Literature** (Verso, 2013), um estudo sócio-literário da figura do burguês, cujo verdadeiro “herói” é a ascensão da prosa literária.,

O mais significativo de Moretti fez herdeiros é o Warwick Pesquisa Coletiva (WReC), cujo livro Desenvolvimento Combinado e Desigual: Para uma Nova Teoria do Mundo-a Literatura (Liverpool ATÉ, 2015) visa ‘resituate o problema da “literatura mundial,” considerada como um revivido categoria teórica de investigação, buscando o literário-cultural implicações da teoria de desenvolvimento combinado e desigual.,”Funding Fredric Jameson’s’ singular modernity ‘thesis with a Moretti-inflected world-systems analysis and Trotsky’s theory of combined and desigual development, The Warwick Research Collective defines world-literature as’the literature of the world-system’. A literatura mundial (com um hífen para mostrar sua fidelidade à análise de sistemas mundiais de Wallersteinianos) é a literatura que “registra” na forma e conteúdo o moderno sistema capitalista mundial. O livro é também uma intervenção nos debates sobre a definição de modernismo., Se “modernização” é entendido como a “imposição” das relações sociais capitalistas em “culturas e sociedades, até então, da onu – ou apenas setorialmente capitalizados’, e ‘modernidade’ nomes ‘a forma em que as relações sociais capitalistas são “vividas”‘, em seguida ‘modernismo’ é que a literatura que “codifica” a experiência vivida da “capitalização do mundo”, produzido pela modernização.membros individuais do coletivo de pesquisa de Warwick também fizeram contribuições importantes para o que poderia (problematicamente) ser chamado de “teoria pós-colonial marxista”., Benita Parry de Estudos pós-coloniais: Uma Crítica Materialista (Routledge, 2004) reúne uma série de sofisticados ensaios que, embora reconhecendo a importância de muito trabalho feito sob o emblema de estudos pós-coloniais, sugerem que o material impulsos do colonialismo – a sua dotação de recursos físicos, exploração do trabalho humano e institucional repressão – ter sido omitido do mainstream pós-colonial trabalho (através de Estudos Subalternos, Edward Saïd, Homi Bhabha e Gayatri Chakracorty Spivak)., Neil Lazarus ‘ The Postcolonial Unconscious (Cambridge UP, 2011) not only extends this critique but attempts to reconstruct the entire field of postcolonial studies by developing new Marxist concepts attentive to the insights of postcolonial theory. Upamanyu Pablo Mukherjee também mapeou novos terrenos para Estudos Pós-Coloniais marxistas, mas o fez com maior sensibilidade à ecologia (ver ambientes Pós-Coloniais natureza: cultura e o romance indiano contemporâneo em inglês (Palgrave, 2010))., Esta abordagem foi reforçada pelo ambicioso projecto de investigação de Sharae Deckard sobre “literatura mundial-ecológica” (para um resumo programático, veja a sua próxima “Mapping Planetary Nature: Conjectures on World-Ecological Fiction”).,

Em outro trabalho recente:

  • Alex Woloch desenvolveu uma teoria de personagens secundários e protagonistas do romance realista que se conecta a ‘estrutura assimétrica de caracterização–, em que muitos estão representados, mas atenção flui para um arquivo delimitado por centro’ para o ‘concorrentes puxar da desigualdade e da democracia no século xix burguesa imaginação’ (Aquele vs. Muitos, Princeton UP, 2003).,Anna Kornbluh ofereceu um relato materialista nuanado das mediações formais do realismo e ‘realizações’ de finanças na realização do Capital: economias financeiras e psíquicas em forma vitoriana (Fordham University Press, 2014).Joshua Clover argumentou que o período da década de 1970 até a crise econômica de 2007-8 deve ser entendido como o outono do sistema (Braudeliano).’Sua tese fundamental é’ que um tropo organizador da literatura Autumnal é a conversão do temporal ao espaço’., É esta conversão que formas não-narrativas como a poesia são mais capazes de compreender e compreender ” (“Outono Do Sistema: poesia e capital financeiro.’JNT: Journal of Narrative Theory, 2011).Christopher Nealon enfatiza a ubiquidade e variedade de reflexões poéticas temáticas, formais e intertextuais sobre o capitalismo através da poesia do século Americano. Ele mostra que poetas tão diversos como Ezra Pound, W. H., Auden, John Ashbery, Jack Spicer, a Língua de poetas, Claudia Rankine e Kevin Davies ‘tem o centro de seus projetos literários, uma tentativa de compreender a relação entre a poesia e o capitalismo, na maioria das vezes funcionou como uma tentativa de compreender a relação de textos históricos de crise’. A Era Zukofsky de Ruth Jennison (Johns Hopkins UP, 2012), argumenta que ” os objetivistas da era Zukofsky herdam a ruptura experimentalista da primeira geração com sistemas anteriores de representação, e …, esforçar-se para adequar esta ruptura a um conteúdo futuralmente apontado da política revolucionária.Sarah Brouillette publicou uma série de trabalhos importantes sobre a história do mercado do livro e das indústrias criativas. Veja especialmente a literatura e a economia criativa (Stanford UP, 2014).My own book, The Politics of Style: Towards a Marxist Poetics (Brill/ Haymarket, 2017), develops a materialist theory of style through an immanent critique of the work of Raymond Williams, Terry Eagleton and Fredric Jameson.

Deixe uma resposta

O seu endereço de email não será publicado. Campos obrigatórios marcados com *