da artista Mexicana Frida Kahlo é lembrado por seus auto-retratos, a dor e a paixão, e em negrito, cores vibrantes. Ela é celebrada no México por sua atenção à cultura mexicana e indígena e por feministas por sua representação da experiência e forma feminina.Kahlo, que sofria de pólio quando criança, quase morreu em um acidente de ônibus quando adolescente., Sofreu múltiplas fracturas na coluna, clavícula e costelas, pélvis partida, pé partido e ombro deslocado. Ela começou a se concentrar fortemente na pintura enquanto se recuperava em um elenco de corpo. Em sua vida, ela teve 30 operações.a experiência de vida é um tema comum nas cerca de 200 pinturas, esboços e desenhos de Kahlo. Sua dor física e emocional são retratadas em telas, assim como sua relação turbulenta com seu marido, o artista Diego Rivera, com quem ela se casou duas vezes. Dos seus 143 quadros, 55 são auto-retratos.,
a devastação para seu corpo do acidente de ônibus é mostrada em detalhes na coluna quebrada. Kahlo é retratado quase nu, dividido no meio, com sua coluna apresentada como uma coluna decorativa quebrada. A pele dela está pontilhada com unhas. Ela também está equipada com um aparelho cirúrgico.o primeiro auto-retrato de Kahlo foi Auto-Retrato em um vestido de veludo em 1926. Foi pintado no estilo dos pintores de retratos Mexicanos do século XIX, que foram muito influenciados pelos mestres renascentistas europeus., Ela também às vezes desenhou a partir dos pintores mexicanos em seu uso de um fundo de cortinas amarradas. O autorretrato-tempo voa (1929), Retrato de uma mulher de branco (1930) e Auto-Retrato dedicado a Leon Trotsky (1937) todos têm este fundo.em seu segundo auto-retrato, “Time Flies”, Kahlo usa um estilo popular e cores vibrantes. Ela usa roupas camponesas, e o vermelho, branco e verde na pintura são as cores da bandeira mexicana.,durante sua vida, o auto – retrato é um tema que Frida Kahlo sempre retorna, como artistas sempre retornaram aos seus temas amados-Vincent van Gogh seus girassóis, Rembrandt seu auto-retrato, e Claude Monet seus lírios de água.

eu pinto auto-retratos porque muitas vezes estou sozinho, porque sou a pessoa que melhor conheço.”- Frida Kahlo

Frida and Diego: Love and Pain

Kahlo and Rivera had a tumultuous relationship, marked by multiple affairs on both sides., Auto-Retrato com cabelo cortado (1940), Kahlo é retratado em um terno de um homem, segurando um par de tesouras, com seus cabelos caídos em torno da cadeira em que ela se senta. Isto representa as vezes que ela cortava o cabelo que Rivera adorava quando ele tinha casos.a memória de pintura de 1937, o coração, mostra a dor de Kahlo sobre o caso de seu marido com sua irmã mais nova Christina. Um grande coração partido aos seus pés mostra a intensidade da angústia de Kahlo. Frida Kahlo e Diego Rivera se divorciaram em 1939, mas se reuniram um ano depois e se casaram novamente. As duas Fridas (1939) retrata Kahlo duas vezes, pouco depois do divórcio., Uma Frida usa um traje da região de Tehuana do México, representando a Frida que Diego amava. A outra Frida usa um vestido europeu como a mulher que Diego traiu e rejeitou. Mais tarde, ela está de volta em tehuana vestido em Auto-Retrato como Tehuana (1943) e Auto-Retrato (1948).artefatos pré-colombianos eram comuns tanto na casa Kahlo/Rivera (Diego coletou esculturas e ídolos, e Frida coletou Jóias) e nas pinturas de Kahlo., Ela usava jóias deste período em moscas do tempo de auto-retrato (1926), Auto-Retrato com macaco (1938) e auto-retrato com trança (1941), entre outros. Outros artefatos pré-colombianos são encontrados nos quatro habitantes da Cidade Do México (1938), Garota Com Máscara da Morte (1938) e auto-retrato com pequenos macacos (1945).

Surreal ou realista?Frida Kahlo participou da “Exposição Internacional do surrealismo” em 1940 na Galeria de Arte, mexicana. Lá, ela exibiu suas duas maiores pinturas: as duas Fridas e a mesa ferida (1940)., O surrealista Andrew Breton considerou Kahlo um surrealista, uma gravadora que Kahlo rejeitou, dizendo que ela apenas pintou sua realidade. No entanto, em 1945, quando Don José Domingo Lavin pediu a Frida Kahlo para ler o livro Moisés e monoteísmo de Sigmund Freud – cuja psicanálise funciona surrealismo é baseado – e pintar sua compreensão e interpretação deste livro. Frida Kahlo pintou Moisés, e esta pintura foi reconhecida como o segundo prêmio na exposição anual de arte no Palacio De Bellas Artes.Kahlo não vendeu muitas pinturas em sua vida, embora tenha pintado retratos ocasionais em comissão., Ela teve apenas uma exposição solo no México em sua vida, em 1953, apenas um ano antes de sua morte aos 47 anos de idade.hoje, suas obras vendem por preços muito altos. Em maio de 2006, Frida Kahlo auto-retrato, Roots, foi vendido por US $ 5,62 milhões em um leilão da Sotheby’s em Nova York, estabelece um recorde como o trabalho Latino-Americano Mais caro já comprado em leilão, e também faz Frida Kahlo uma das mulheres mais vendidas na arte.

a minha pintura traz consigo a mensagem da dor.,”- Frida Kahlo

Amplamente conhecida por seu Marxista inclinações, Frida, juntamente com o Marxismo Revolucionário Che Guevara e um pequeno grupo de figuras contemporâneas, tornou-se um símbolo da contracultura do século 20, e criou um legado na história da arte, que continua a inspirar a imaginação e a mente. Nascida em 1907, morta aos 47 anos, Frida Kahlo alcançou a celebridade mesmo em sua breve vida que se estendeu muito além das fronteiras do México, embora nada como o status de culto que eventualmente faria dela a mãe da selfie, sua imagem indelével reconhecível em todos os lugares.,

no Museu Frida Kahlo, na cidade do México, seus pertences pessoais estão em exposição em toda a casa, como se ela ainda morasse lá. Kahlo nasceu e cresceu neste edifício, cujas paredes de cobalto deram lugar ao apelido da Casa Azul. Ela viveu lá com o marido durante alguns anos, e morreu lá. A instalação é o museu mais popular do bairro Coioacano e entre os mais visitados da Cidade Do México.