Consonância e dissonância, na música, a impressão de estabilidade e repouso (consonância) em relação à impressão, de tensão ou de choque (dissonância) passou por um ouvinte quando certas combinações de sons ou notas são reproduzidas em conjunto. Em certos estilos musicais, o movimento de e para a consoante e dissonância dá forma e sentido de direção, por exemplo, através de aumentos e diminuições na tensão harmônica.,

percepção de acordes individuais e intervalos como consoante ou dissonante tem variado ao longo dos séculos, bem como com compositores individuais. Antes de cerca de 1300, o intervalo do terceiro (como C A e) foi ouvido como dissonante e, em teoria, se não na prática, permaneceu uma consonância “imperfeita” bem nos tempos modernos. O intervalo da Segunda, por outro lado, dissonante por definição na tradição da arte ocidental, parece não ter tais conotações para cantores folclóricos istrianos., De um modo geral, porém, os conceitos de Concordância e dissonância permaneceram bastante constantes e podem ser discutidos em termos da física do som musical.os intervalos

podem ser descritos como razões da frequência da vibração de uma onda sonora para a de outra: a oitava A–a’, por exemplo, tem a razão de 220 A 440 ciclos por segundo, que é igual a 1:2 (todas as oitavas têm a razão 1:2, quaisquer que sejam as suas frequências particulares). Os intervalos relativamente consonantes, como a oitava, têm rácios de frequência usando pequenos números (por exemplo, 1: 2). O sétimo intervalo maior dissonante (e.g.,, C-B) tem a razão 8: 15, que usa números maiores. Assim, a gradação subjetiva de consoante para dissonância corresponde a uma gradação de rácios de frequência sonora de razões simples para razões mais complexas.