Na primavera de 1509, apenas dois anos depois de um cartógrafo de cunhou a palavra “América”, em homenagem ao explorador Américo Vespúcio, um companheiro de Florentino chamado Buonarotti estava começando a trabalhar em um dos definindo obras-primas da Civilização Ocidental. Seu primeiro nome—Michelangelo-também reverberaria através dos tempos., E, como muitas das primeiras viagens transatlânticas de descoberta, os seus afrescos no tecto da Capela Sistina de Roma tinham tido um início terrível.
“Ele estava trabalhando na maior multi-figura composições de todo o teto, quando o real afresco de gesso em si tornou-se infectado por um tipo de cal molde, que é como uma grande flor de fungos”, diz Andrew Graham-Dixon, chefe do crítico de arte de Londres “Sunday Telegraph”. “Então ele teve que chipar tudo de volta ao zero e começar de novo. Eventualmente, acelerou. Ele melhorou.,”
no Entanto difíceis as condições—e até mesmo o desafio de pintura a uma altura de 65 metros de exigia considerável engenho, com andaimes e plataformas suspensas, em especialmente moda aberturas na parede—pelo tempo de Michelangelo, revelou o trabalho em 1512, ele tinha conseguido criar uma sublime obra de gênio, que continua a inspirar milhões de peregrinos e turistas na Cidade do Vaticano a cada ano. A Capela Sistina tem um lugar central na cristandade como a capela privada do Papa e o local do enclave papal, onde o Colégio de Cardeais se reúne para eleger novos papas., Graças a Michelangelo, no entanto, o significado da Capela estende—se a todos os que foram inspirados pela originalidade e poder de sua visão-tanto direta como indiretamente, através de sua influência nos artistas subseqüentes e na iconografia da cultura mundial.Graham-Dixon mergulhou nas pinturas por algum tempo e agora escreveu um livro para leitores gerais, Michelangelo e a Capela Sistina (Skyhorse Publishing), publicado para coincidir com o 500º aniversário da obra. Ao apalpar os detalhes, encontrou cada vez mais para admirar e ponderar.,tome a criação de Adão, com o seu retrato do dedo de Deus alcançando o de Adão —sem dúvida o detalhe mais famoso de todos. Ele tem sido infinitamente reproduzido e copiado; pense, por exemplo, no poster bem conhecido para o filme E. T.
“mas eu me dei conta de que, por que Michelangelo fez Deus criar Adão com um dedo?”Graham-Dixon diz. “Em outras representações, por exemplo, se você olhar para as portas de Ghiberti em Florença, Deus levanta Adão com um gesto de sua mão., E quando eu virei várias idéias e teorias, comecei a vê-la como a criação da educação de Adão, porque esse é o simbolismo do dedo. Deus escreve sobre nós com o dedo, em certas tradições teológicas. Na tradição judaica, é assim que ele escreve as tábuas dos Dez Mandamentos para Moisés—Ele meio que os lasera com o dedo. O dedo é o canal através do qual a inteligência de Deus, suas idéias e sua moralidade penetram no homem., E se você olhar para aquele quadro muito de perto, você vê que Deus não está realmente olhando para Adão, ele está olhando para seu próprio dedo, como se canalizasse suas próprias instruções e pensamentos através desse dedo.o livro de Graham-Dixon aborda várias controvérsias e mitos em torno da Capela Sistina, como a noção de que Michelangelo pintou a abóbada da Capela deitada em suas costas; foi assim que ele foi retratado, por exemplo, no filme de Hollywood de 1965 a agonia e o êxtase, baseado no romance histórico de Irving Stone., Na verdade, Michelangelo pintou de pé, diz Graham-Dixon, mas foi forçado a grudar seu pescoço em um ângulo horrível por quase quatro anos, causando-lhe espasmos dolorosos, cãibras e dores de cabeça. “A minha barba para o céu, sinto a parte de trás do meu cérebro no pescoço”, escreveu ele num poema cómico para um amigo. “Os meus lombos penetraram na minha barriga … não estou num bom lugar, e não sou pintor.ele quis dizer isso literalmente. Michelangelo, de 34 anos, era conhecido por estátuas como David e a Pietà, e ele considerava sua comissão de Capela Sistina do Papa Júlio II com a maior suspeita., Na verdade, ele acreditava que inimigos e rivais tinham inventado a ideia para vê-lo falhar em grande escala. “Michelangelo sentiu que Deus o escolheu para ser um escultor”, diz Graham-Dixon, “então para ser convidado a pintar—ele não considerou isso uma vocação séria. O que ele queria fazer, o que ele passou anos de sua vida se preparando para fazer, tinha passado oito meses nas montanhas de Carrara com dois homens e um burro se preparando para fazer, era criar este grande túmulo monumental para Júlio II.” um túmulo muito menor foi concluído muitos anos depois.,durante cinco séculos, as pessoas falaram das obras-primas de Michelangelo como se fossem uma conquista sobre-humana. No entanto, o temperamento moderno e democrático procura reflexivamente o lado humano dos heróis e celebridades, para experimentar suas lutas e falibilidade em estreita mão. Graham-Dixon sugere que este anseio por parentesco e conexão não é provável que esteja satisfeito com as pinturas da Capela Sistina.”tenho de dizer que é um pouco sobre-humano”, diz ele. “Acho a Capela Sistina uma obra de arte assustadora. Não é muito acolhedor para os seres humanos, de muitas maneiras., Apresenta a imagem de Deus como um sonho a que aspiramos. Ele descreve o sonho de unidade com Deus como um de que todos nós fomos expulsos, e só podemos voltar a ele com uma grande quantidade de oração e trabalho duro. Há um sentido, também, eu acho-é apenas uma espécie de sentimento que eu tenho, eu não posso realmente justificá—lo-mas eu tenho a sensação de que Michelangelo sentiu que ele estava muito, muito acima da multidão de pessoas comuns. E não só fisicamente, na plataforma dele, mas também moralmente., Há, é claro, uma humanidade nele, mas é muito, muito difícil, e não pode ser facilmente transformado em uma imagem agradável.”
não é uma imagem agradável, talvez, mas certamente uma que inspira admiração, no verdadeiro sentido.,