definicja Soliloquy

soliloquy jest urządzeniem literackim w postaci mowy lub monologu wypowiadanego przez jedną postać w sztuce teatralnej lub dramacie. Celem soliloquy jest wyrażenie przez bohatera swoich wewnętrznych myśli i uczuć, które nie są przeznaczone do tego, aby były słyszane lub znane innym postaciom w sztuce lub widzom., Zasadniczo, podczas monologu, akcja spektaklu zatrzymuje się, jakby czas zatrzymał się, aby publiczność znalazła się na chwilę ” w ” głowie mówcy, podczas gdy wyartykułuje to, co myśli. Jest to skuteczne narzędzie literackie, jeśli chodzi o wgląd w emocje i refleksje postaci.,w 1995 roku Hamlet został wybrany do Izby Gmin, a w 1997 roku do Izby Gmin, gdzie zasiadał do 1998 roku, a w 1999 roku do Izby Gmin.być-oto jest pytanie:
czy w umyśle szlachetniejszym jest cierpieć
proce i strzały skandalicznego losu
Czy brać broń przeciwko morzu kłopotów
i sprzeciwiając się ich kończeniu. Umrzeć, zasnąć-
nigdy więcej-i przez sen powiedzieć, że kończymy
ból serca i tysiąc naturalnych wstrząsów
to ciało jest dziedzicem., To jest dopełnienie
pobożne życzenia. Umrzeć, zasnąć-
zasnąć–śnić: ay, there ' s The rub,
bo w tym śnie śmierci jakie sny mogą nadejść
kiedy zetniemy tę śmiertelną cewkę,
musi dać nam pauzę.

monokwium Hamleta pozwala czytelnikowi / widzowi poznać jego myśli i uczucia na temat tego, czy pozostać przy życiu i stawić czoła ludzkiemu cierpieniu, czy też zakończyć swoje życie i zmierzyć się z nieznanym doświadczeniem śmierci., Poprzez włączenie tego monologu do Hamleta, Szekspir pozwala widzom zrozumieć wewnętrzny konflikt Hamleta i skonfrontować własne uczucia dotyczące jego sytuacji.

zastosowanie Soliloquy

jako urządzenia Literackiego, soliloquy nie jest używany zbyt często od czasów Szekspira. W większości współczesnych utworów, gdy postać teatralna wygłasza mowę, jest ona przede wszystkim klasyfikowana jako monolog, a nie monolog. Jednak soliloquy służy pewnym celom, jeśli chodzi o dramaty i sztuki.

na przykład monolog może ujawnić stan umysłu postaci., Jest to szczególnie skuteczne, jeśli chodzi o soliloquies wygłaszane przez złoczyńców jako sposób ujawnienia swoich planów i dlaczego chcą podjąć takie działania. To literackie urządzenie może również dostarczyć szczegółów i informacji, aby wpłynąć na fabułę i przebieg akcji. Ponadto, soliloquy może stworzyć ironię w sztuce, ujawniając coś o postaci, o której inni nie wiedzą.

przykłady Soliloquy w utworach Szekspira

William Shakespeare wykorzystuje soliloquy w wielu swoich sztukach jako środek dla swoich bohaterów, aby wyrazić to, co myślą i czują., Podczas monologu postać na scenie nie rozmawia z żadną inną postacią ani z publicznością. Zamiast tego, to urządzenie literackie działa jak strumień świadomości, aby umożliwić widzowi „usłyszeć”, co bohater myśli lub czuje, aby rozwinąć fabułę lub dostarczyć informacji i opinii bez filtra ze względu na słuchaczy.,

oto kilka znanych przykładów monochromatycznych wersów w utworach szekspirowskich:

Otello

Haply, for I am black

And have not those soft parts of conversation

That chamberers have, or for I am decated

Into The vale lat-a jednak to niewiele—

ona odeszła, Ja jestem maltretowany, a moją ulgą

musi być nienawiść do niej. Oh, przekleństwo małżeństwa

że te delikatne stworzenia możemy nazwać naszymi

a nie ich apetytami!, (wypowiedziane przez Othello)

Juliusz Cezar

It a ze swojej strony

nie znam żadnego osobistego powodu, żeby się na niego rzucać,

ale dla generała. Byłby koronowany

Jak to może zmienić jego naturę, jest pytanie. (wypowiedziane przez Brutus)

Romeo i Julia

O, ona uczy pochodni, aby płonęły jasno!,
wydaje się, że wisi na policzku nocy
Jak bogaty klejnot w uchu;
piękno zbyt bogate do użytku, dla ziemi zbyt drogie! (mówi Romeo)

Burza

Set roaring war: to the dread rattling thunder
Czy dałem ogień i rifted Jove 's stout oak
z jego własnej śruby; strong-based cypel
Czy zrobiłem wstrząsnąć i przez ostrogi wyrwać' d Up
sosna i cedr: groby na mój rozkaz
obudziły swoich śpiących, oped, i wypuść ich
przez moją tak potężną sztukę., (mówi Prospero)

Makbet

jutro, jutro, jutro,

skrada się w tym małym tempie z dnia na dzień,

do ostatniej sylaby zarejestrowanego czasu;

I wszystkie nasze wczorajsze dni oświetlały głupców

drogę ku zakurzonej śmierci. Precz, precz, krótka świeczka!

życie jest tylko chodzącym cieniem, słabym graczem,

który rozpędza się i rozpędza swoją Godzinę na scenie,

i wtedy już nie słychać., Jest to opowieść

opowiedziana przez idiotę, pełna dźwięku i furii,

nic nie znacząca. (mówi Makbet)

różnica między monologiem, monologiem i poza

jeśli chodzi o zrozumienie pewnych elementów dramatu literackiego i teatru, może być trudno odróżnić niektóre terminy od ich funkcji. Na przykład monolog, monolog i bok to wszystkie urządzenia literackie, które pozwalają postaciom w sztuce mówić bez przerwy. Skutecznie dają postaciom możliwość wyrażania siebie na scenie., Jednak urządzenia te różnią się w swoim celu i funkcji w dramacie.

soliloquy to dość długa mowa wygłoszona przez jedną postać w przedstawieniu teatralnym. Mowa nie powinna być słyszana przez żadną inną postać, zarówno na scenie, jak i poza nią. Dlatego, jeśli inna postać jest na scenie podczas monologu, publiczność musi zrozumieć, że obecność tej postaci nie wpływa na” prywatność ” mowy., Wynika to z celu i funkcji monologu w sztuce, który polega na umożliwieniu postaci artykułowania swoich wewnętrznych myśli i uczuć, tak jakby mówiła głośno w zatrzymanym momencie w akcji. Monolog nie jest skierowany do żadnego słuchacza, w tym do słuchaczy.

monolog jest również wypowiadany przez jedną postać, ale jest adresowany do innych postaci na scenie i ma być przez nich słyszany. Monolog może być również adresowany do publiczności. Dlatego też, w przeciwieństwie do monologu, monolog nie funkcjonuje jako w pełni prywatny wyraz postaci., Bok jest urządzeniem literackim, które jest podobne do monologu w tym sensie, że nie mówi się do innych postaci na scenie. Jednak bok jest zazwyczaj bardzo krótki i bardziej przypomina komentarz niż przemówienie.

pisanie monochromatycznego monochromatycznego monochromatycznego monochromatycznego monochromatycznego monochromatycznego monochromatycznego monochromatycznego monochromatycznego monochromatycznego monochromatycznego monochromatycznego monochromatycznego monochromatycznego monochromatycznego monochromatycznego monochromatycznego monochromatycznego monochromatycznego Wynika to z charakteru dramatycznych utworów literackich i rzadkiej obecności narratora., W przeciwieństwie do powieści i krótkich fikcji, sztuki nie mają wszechwiedzącego narratora, dzięki któremu można wskazać widzom najskrytsze plany i/lub stan umysłu postaci. W związku z tym często pozostawiane jest widzowi poznawanie sygnałów i podtekstów w działaniach postaci dramatycznej.

Soliloquy może być skutecznym narzędziem literackim w swoim działaniu. Na przykład w wielu sztukach Szekspira postać mówi sama na scenie, stojąc twarzą do publiczności, ale bez „świadomości” swojej obecności. Podczas monologu bohaterowie są zasadniczo uwięzieni w swoich myślach, podczas gdy akcja gry ustaje., Mogą ujawnić lub podzielić się swoimi emocjami, motywacjami lub pragnieniami w monologu, który nigdy nie zostanie wypowiedziany, jeśli będą „świadomi” kogoś, kto będzie słuchał.

pisarzom może być trudno skutecznie włączyć prawdziwe monologi do swoich utworów dramatycznych. Najczęściej to, co wydaje się być monologiem, staje się monologiem. Na przykład w sztuce Tennessee Williamsa Szklana menażeria, Wiele osób postrzega wypowiedź Toma na końcu jako monolog. Przemówienie Toma jest zdecydowanie monologiem, ponieważ mówi on nieprzerwanie., Ponadto nie ma innych postaci, które mogłyby usłyszeć jego słowa. Jednak Tom zwraca się do publiczności w swoim przemówieniu, co oznacza, że nie jest to naprawdę soliloquy. Dlatego pisarze muszą być świadomi tych różnic.

przykłady Soliloquy w literaturze

Większość soliloquy pojawia się w utworach literackich z epoki elżbietańskiej, szczególnie w sztukach Williama Shakespeare 'a i jego współczesnego dramaturga Christophera Marlowe' a. Jednak istnieją pewne nowoczesne sztuki, które cechują to urządzenie literackie., Oto kilka przykładów soliloquy w literaturze i ich znaczenie dla dzieł literackich:

przykład 1: Othello (William Shakespeare)

I hate the Moor,

And it is thought abroad that 'twixt my sheets

He' s done my office. Nie wiem, czy to prawda,

ale ja, za zwykłe podejrzenia w tym rodzaju,

zrobię tak, jakby za poręczenie. Dobrze mnie trzyma.

im lepszy będzie mój cel.,w tym monologu Iago wyraża swoje najskrytsze myśli na temat swojej nienawiści i zazdrości do Othello. Postać Iago jest sama na scenie, kiedy wygłasza ten monolog i nie ma świadomości publiczności. Dlatego słowa, które wypowiada Iago, są jego prywatnymi myślami i uczuciami.w tej części swojego monologu Iago wyraża swoją nienawiść do Othello („wrzosowiska”) i świadomość plotek, że Othello spał ze swoją żoną. Chociaż Iago nie ma dowodów na to cudzołóstwo, istnienie plotek wystarcza w jego umyśle, aby czyn był prawdziwy., Wskazuje to widzom na niektóre motywy Iago i plany doprowadzenia Othello do ruiny, co mogło być mniej jasne bez monologu Iago.

przykład 2: Doktor Faustus (Christopher Marlowe)

ach, Faustus.
Teraz masz tylko jedną nagą godzinę życia,
a wtedy musisz być wiecznie przeklęty!,
stój nieruchomo, wiecznie poruszające się sfery nieba,
Aby czas ustał, a północ nigdy nie nadeszła;
oko pięknej natury, wstań, wstań ponownie i uczyń
wieczny dzień; albo niech ta godzina będzie tylko
Rok, Miesiąc, Tydzień, naturalny dzień,
Aby Faustus nawrócił się i ocalił swoją duszę!w sztuce Marlowe ' a postać Faustusa recytuje monochromatyczny monochromatyczny monochromatyczny monochromatyczny monochromatyczny monochromatyczny monochromatyczny monochromatyczny monochromatyczny monochromatyczny monochromatyczny monochromatyczny monochromatyczny monochromatyczny monochromatyczny monochromatyczny monochromatyczny monochromatyczny monochromatyczny monochromatyczny monochromatyczny monochromatyczny monochromatyczny monochromatyczny Bez skruchy Faustus jest skazany na piekło w zaświatach., W tej części swojego monologu Faustus ujawnia nie tyle, że jest gotów pokutować i uratować swoją duszę, ale bardziej, że chce zatrzymać czas, aby nie zmierzyć się z momentem swojej śmierci. Jest to objawienie, jeśli chodzi o postać Faustusa i jego niechęć do pokuty i zbawienia.

przykład 3: The Crucible (Arthur Miller)

ponieważ to moje imię! Bo nie mogę mieć drugiego w życiu! Bo kłamię i podpisuję się pod kłamstwami! Bo nie jestem wart kurzu na nogach tych, co wiszą! Jak mogę żyć bez mojego imienia?, Dałem ci moją duszę; zostaw mi moje imię!

w sztuce Millera John Proctor wygłasza monolog o swoim podpisie jako wyznaniu czarów. W tym przemówieniu Proctor wskazuje, że nie chce zhańbić innych skazanych, podpisując przyznanie się, ponieważ jest to kłamstwo, aby uratować siebie. Jednak jego słowa pokazują również siłę czyjegoś „imienia” jako symbolu ich reputacji w tym społeczeństwie. Pozwala to czytelnikowi zrozumieć, poprzez słowa Proctora, że moralność publiczna i prywatna są równe w sztuce.,