lata 70.i początek kariery aktorskiej

Spacek początkowo aspirował do kariery wokalnej. Pod pseudonimem Rainbo, Spacek nagrał singiel z 1968 roku „John you Went Too Far This Time”, którego tekst okrzyknął Johna Lennona nagą okładką albumu Yoko Ono dla dwóch dziewic. Kiedy sprzedaż jej muzyki spadła, została porzucona przez wytwórnię płytową. Spacek skupiła się na aktorstwie, zapisując się do Lee Strasberg Theatre and Film Institute. Pracowała jako modelka fotograficzna (reprezentowana przez Ford Models) oraz jako statysta w fabryce Andy ' ego Warhola., Pojawiła się w niezrealizowanej roli w jego filmie Trash (1970). Z pomocą aktora Ripa torna, swojego kuzyna, zapisała się do Actors Studio Lee Strasberga, a później do Lee Strasberg Institute w Nowym Jorku. Jej pierwszą rolą była rola w filmie Prime Cut (1972), w którym zagrała Poppy, dziewczynę sprzedaną w niewolę seksualną. W 1973 wystąpiła gościnnie w serialu The Waltons, w którym zagrała dwukrotnie., Spacek otrzymała międzynarodową uwagę za przełomową rolę Terrence ' a Malicka w Badlands (1973); zagrała Holly, narratorkę filmu i 15-letnią dziewczynę seryjnego mordercy kita (Martin Sheen). Spacek określiła Badlands jako „najbardziej niesamowite” doświadczenie w swojej karierze.Vincent Canby z „The New York Times” nazwał film „fajnym, czasami genialnym, zawsze okrutnie amerykańskim filmem” i napisał: „Sheen i Miss Spacek są wspaniali jako pochłonięte sobą, okrutne, być może psychotyczne dzieci naszych czasów.,”Na planie Badlands Spacek poznała reżysera artystycznego Jacka Fiska, którego poślubiła w 1974 roku. Pracowała jako scenograf w filmie Upiór w Raju (Phantom Of The Paradise, 1974).

najbardziej znaną rolą Spacek była rola w filmie Briana De Palmy „Carrie” (1976), w którym zagrała Cariettę „Carrie” White, nieśmiałą licealistkę o zdolnościach telekinetycznych. Spacek musiał ciężko pracować, aby przekonać reżysera de Palmę, aby zatrudnił ją do tej roli., Po wcieleniu wazeliny we włosy i założeniu starej marynarskiej sukienki, którą matka zrobiła dla niej jako dziecko, Spacek pojawił się na przesłuchaniu z przeciwnością do niej, ale wygrał rolę. Spektakl Spacek był powszechnie chwalony i doprowadził do nominacji do Oscara dla Najlepszej Aktorki.

Pauline Kael z The New Yorker napisała:

chociaż niewiele aktorek wyróżniło się w gothikach, Sissy Spacek, która jest na ekranie niemal nieprzerwanie, daje klasyczny występ kameleona., Przesuwa się tam i z powrotem i na boki: nosowe, jęczące dziecko; cnotliwa młoda piękność na balu; a potem druga przemiana, gdy wybuchają jej destrukcyjne impulsy i starzeją się. Sissy Spacek używa swoich piegowatych bladych i białawych rzęs, aby zasugerować zgniecioną, oszołomioną dziewczynę, która mogłaby iść w dowolnym kierunku; czasami wydaje się nienarodzona – płód. Nie widzę, jak ten występ mógłby być lepszy; wzrusza się, jak Elizabeth Hartman w jednej z ról ofiary, ale jest też nieziemska-zmiennokształtna., po roli Carrie Spacek zagrała niewielką rolę gospodyni Lindy Murray w utworze Alana Rudolpha Welcome to LA (1976), a swoją reputację w kinie niezależnym ugruntowała rolą Pinky Rose w filmie Roberta Altmana trzy kobiety (1977). Recenzja w New York Times powiedziała: „w tym filmie Panna Spacek dodaje nowy wymiar eeriness do waif, że tak skutecznie zagrała w Carrie.”Altman był pod głębokim wrażeniem jej występu:” jest niezwykła, jedna z najlepszych aktorek, z którymi kiedykolwiek pracowałem. Jej zasoby są jak głęboka studnia., Brian de Palma dodał: Ma ten tajemniczy sposób, wślizgując się w część, pozwalając, aby przejęła ją. Ma szerszy zasięg niż jakakolwiek młoda aktorka, którą znam.”Spacek pomógł finansować Eraserhead (1977), debiut reżyserski Davida Lyncha.

Lata 80.i Oscarem

Spacek rozpoczął Lata 80. od Oscara dla Najlepszej Aktorki za rolę w filmie Córka Górnika (Coal Miner ' s Daughter, 1980), w którym zagrała gwiazdę muzyki country Lorettę Lynn, która wybrała ją do tej roli., Zarówno ona, jak i Beverly D ' Angelo, która grała Patsy Cline, sami śpiewali wokale swoich bohaterów w filmie.

krytyk filmowy Roger Ebert przypisał sukces filmu:

występ Sissy Spacek jako Loretta Lynn. Z tym samym rodzajem magicznej chemii, którą pokazała wcześniej, kiedy grała licealistkę w Carrie, Spacek w wieku 29 lat ma zdolność pojawiania się na ekranie w prawie każdym wieku. Tutaj, ona w wieku od około 14 do gdzieś w jej 30s, zawsze wygląda na wiek, i nigdy nie wydaje się mieć makijaż.,

Andrew Sarris z The Village Voice napisał:

Sissy Spacek – tak, jestem oszołomiony – jest prosty i wierny jak Lynn. Twarz spaceka nie jest bardziej instrumentem aktora niż kiedykolwiek, ale biorąc pod uwagę człowieka do gry, biorąc pod uwagę reżysera zajmującego się aktorstwem, ona sprawia, że kobieta istnieje. Sama ładnie śpiewa i opanowała akcent Appalachów.

, Następnie nagrała swój własny album country zatytułowany Hangin' Up My Heart (1983); na albumie pojawił się jeden przebój, „Lonely But Only for You”, piosenka napisana przez K. T. Oslina, która dotarła do 15.miejsca listy Billboard Country chart.

w filmie bicie serca (1980) Spacek zagrała Carolyn Cassady, która—pod wpływem Jacka Kerouaca Johna Hearda i Neala Cassady 'ego Nicka Nolte' a—popadła w kombinację męstwa i rozpusty. Spacek była tak nieugięta, że przejrzała ponad 4000 stron badań, aby przygotować się do jej postaci., Producent Ed Pressman i reżyser John Byrum zabrali ją na kolację, aby poinformować ją, że nie ma tej roli. Spacek był tak zrozpaczony wiadomością, że roztrzaskała kieliszek wina w ręce. Po tym, Pressman podszedł do Spacek z kawałkiem roztrzaskanego szkła i powiedział jej, że ma rolę. Powiedział, że Spacek rozbiła szybę i uwierzyli, że ona będzie najlepiej pasować do tej części. Film został wydany 25 kwietnia 1980 roku, uzyskując mieszane recenzje., Mimo to Roger Ebert uznał jej występ za „cudownie zagrany” i opisał jej sceny z Heardem i Nolte jako”prawie poetyckie”.

Spacek zagrał u boku Jacka Lemmona w thrillerze politycznym Constantina Costy-Gavrasa z 1982 roku (na podstawie książki egzekucja Charlesa Hormana). Wystąpiła z Melem Gibsonem w wiejskim dramacie Rzeka (1984) oraz z Diane Keaton I Jessicą Lange w zbrodniach serca (1986)., Była nominowana do Oscara dla Najlepszej Aktorki za wszystkie te role, ale zdobyła drugą nagrodę Złotego Globu dla Najlepszej Aktorki-musicalu lub komedii. Inne występy dekady to role gwiazd w debiucie reżyserskim męża Jacka Fiska „Raggedy Man” (1981) i dramacie „noc, Matka” (1986). W komedii Steve 'a Martina” Człowiek Z dwoma mózgami ” („the Man with Two Brains”, 1983) Spacek pokazał jaśniejszą stronę, wypowiadając głos mózgowi.,w 2011 roku Spacek otrzymała swoją gwiazdę na Hollywoodzkiej Alei Gwiazd