Ritchie Valens

Imię urodzenia

Richard Steven Valenzuela

urodzony

13 maja 1941

zmarł

3 lutego 1959
Clear Lake, Iowa, USA,p>

Gatunek(y)

Rock ' N ' Roll

zawód(y)

wokalista

Instrument(y)

gitara

Years active

1958-1959

label(s)

del-fi records

Richard Steven Valenzuela (13 maja 1941 – 3 lutego 1959), lepiej znany jako Ritchie Valens, był pionierem rock and rolla i, jako meksykańsko-Amerykański z amerykańskimi korzeniami Yaqui urodzony w Pacoima w Kalifornii, stał się pierwszą meksykańską gwiazdą amerykańskiego Rock and rolla.,

profesjonalna kariera Ritchiego Valensa trwała osiem miesięcy, w tym czasie nagrał kilka bardzo wpływowych piosenek epoki rock and rolla z lat 50. Jego najbardziej znana piosenka, „La Bamba”, jest prawdopodobnie pierwszą latynoską piosenką rockową, która stała się hitem, czyniąc Valensa ojcem hiszpańskojęzycznego ruchu rock and rollowego.

biografia

urodził się Richard Steven Valenzuela w Pacoima w Kalifornii, na przedmieściach Los Angeles, w Dniu Matki, 13 maja 1941 roku., Pod wpływem matki, Connie Reyes Valenzuela, Ritchie dorastał słuchając tradycyjnej meksykańskiej muzyki mariachi oraz gitary flamenco; jego ojciec, Steven Joseph Valenzuela, zainspirował Ritchiego do zainteresowania się flamenco, R&B I jump bluesem. Otoczony przez swoich krewnych, którzy zbierali się w weekend i śpiewali piosenki, Ritchie był pod dużym wpływem ludowych pieśni i melodii swojego dziedzictwa kulturowego. Dorastał w trudnej okolicy, ale nie był pod wpływem tego środowiska. Steve Valenzuela, weteran I wojny światowej, prowadził surowe gospodarstwo domowe., Ritchie wyrósł na obraz idealnego syna. Był bardzo dojrzały i wydawał się starszy niż był w rzeczywistości; podczas swojej sławy zyskał przydomek „old man”od wykonawców, z którymi grał na trasie Buddy Holly.

był zachęcany przez ojca do gry na gitarze i trąbce, wiadomo również, że później nauczył się grać na perkusji (nawet w późniejszym okresie kariery, jako odmrożony perkusista podczas koncertów, podczas trasy koncertowej). Kiedy miał pięć lat, Ritchie był już zaangażowany w tworzenie własnej muzyki, nawet tworząc własne instrumenty., Pewnego dnia sąsiad znalazł Valensa, który próbował grać na gitarze, która miała tylko dwie struny. Sąsiadka ponownie nawlekła instrument i nauczyła Ritchiego palcowania dla niektórych akordów. Choć Ritchie był leworęczny, był tak chętny do nauki, że nauczył się sam i opanował gitarę w tradycyjnej konfiguracji praworęcznej. Kiedy uczęszczał do Pacoima Jr. High School, jego biegłość w grze na gitarze była taka, że zaczął zabawiać swoich przyjaciół w szkole; Ritchie przynosił ze sobą gitarę do szkoły i śpiewał i grał piosenki swoim przyjaciołom na trybunach., Podczas nauki w Gimnazjum, zdobył swoją reputację artysty występując na tańcach szkolnych i prywatnych imprezach.

Kiedy miał szesnaście lat, został zaproszony do lokalnego zespołu o nazwie Silhouettes jako gitarzysta prowadzący. Później główny wokalista opuścił grupę i Valens objął tę pozycję, stając się podwójnym zagrożeniem na gitarze i wokalu. Oprócz występów z Silhouettes, występował solowo na imprezach i innych spotkaniach towarzyskich. To właśnie na występie Silhouettes Valens poznał swoją szkolną ukochaną, Donnę Ludwig.,

będąc całkowicie samoukiem, Valens często improwizował nowe teksty i dodawał nowe riffy do popularnych piosenek podczas ich grania. Jest to aspekt jego muzyki, który niestety nie jest słyszany w jego komercyjnych nagraniach studyjnych. Mimo to, istnieje Rzadki, nieprofesjonalny zapis jednego z jego występów na żywo podczas jego przyjaciela, Gail Smith ' s, Halloween Party w 1957 roku, mniej więcej w czasie, gdy stał się popularny. Ze względu na swoje wysokoenergetyczne występy, Valens zyskał przydomek ” Mały Ryszard z Doliny.,”

zyskaj sławę

w maju 1958 roku Bob Keane, właściciel I prezes del-Fi Records, małej Hollywoodzkiej wytwórni płytowej, otrzymał cynk o młodym wykonawcy z Pacoima o imieniu Richard Valenzuela. Keane, pod wpływem pseudonimu Valens i The Little Richard connection, poszedł zobaczyć, jak Valens gra sobotni poranek w kinie w San Fernando. Pod wrażeniem występu zaprosił Valensa na przesłuchanie w swoim domu w Silver Lake Los Angeles, gdzie Keane miał małe studio nagraniowe w piwnicy., Sprzęt nagrywający składał się z wczesnego przenośnego magnetofonu—dwuprzewodowego Ampex 6012-i pary mikrofonów pojemnościowych Telefunken U—87.

Po pierwszym przesłuchaniu, Keane podpisał kontrakt z Del-Fi, a kontrakt został przygotowany i podpisany 27 maja 1958 roku. W tym momencie przybrał nazwisko Ritchie Valens, ponieważ, jak powiedział Keane, „w tym czasie było pełno 'Richies' i chciałem, żeby było inaczej.,”Podobnie Keane postanowił skrócić swoje nazwisko do Valens od Valenzuela, z myślą, że Latynoskie imię sprawi, że DJ-e pomyślą, że jest to Muzyka latynoska dla latynoskiej publiczności. Keane chciał, aby Muzyka Ritchiego docierała do wszystkich odbiorców każdego rodzaju i aby publiczność była inspirowana przez same piosenki, a nie przez nazwisko wokalisty.

kilka piosenek, które później zostały ponownie nagrane w Gold Star Studios w Hollywood, zostało po raz pierwszy zaprezentowanych w studiu Keane ' a. W nagraniach demonstracyjnych Walens głównie śpiewał i grał na gitarze., Niektóre dema zawierały również perkusję. Te oryginalne nagrania można usłyszeć na płycie Del-Fi Ritchie Valens – The Lost Tapes. Oprócz nagrań demo, dwa utwory znajdujące się w studiu Keane ' a zostały zabrane do Gold Star i miały dodatkowe instrumenty dubbingowane do tworzenia nagrań pełnozakresowych. „Donna” był jednym utworem (choć istnieją dwie inne wstępne wersje utworu, obie dostępne na The Lost Tapes), a drugi był instrumentalnym tytułem „Ritchie' s Blues.”Wiele oryginalnych piosenek Valensa było inspirowanych jego prawdziwym życiem., „That' s My Little Susie ” było o dziwnej chodzącej dziewczynie, która mieszkała obok; A „Come On Let' s Go „było czymś, co matka Ritchie' ego krzyczała do swoich dzieci.

po kilku sesjach nagraniowych i nagraniach demo z Keane ' em w jego basement studio, Keane zdecydował, że Ritchie jest gotowy wejść do studia z pełnym zespołem wspierającym go. Wśród muzyków byli Rene Hall i Earl Palmer., Pierwsze piosenki nagrane podczas jednej sesji studyjnej w lipcu 1958 roku to „Come On, Let 's Go”, oryginalna piosenka (przypisana Valens/Kuhn, prawdziwe nazwisko Keane ' a) oraz „Framed”, melodia Jerry 'ego Leibera i Mike' a Stollera. Nagrana i wydana w ciągu kilku dni od sesji nagraniowej płyta okazała się sukcesem. W zaledwie dwa miesiące po spotkaniu z Keane ' em, Ritchie nagrał przebojową piosenkę. Następna płyta Valensa, double A-side, która była ostatnią płytą, która została wydana za jego życia, zawierała utwory „Donna” (napisane o Donnie Ludwig, jego szkolnej ukochanej) połączone z ” La Bamba.,”Pomimo spuścizny ” La Bamba”, To właśnie „Donna” wypadła lepiej na listach przebojów.

La Bamba

trudno precyzyjnie określić, jak ogromny wpływ miał ten album. Na poziomie czysto dźwiękowym, basowe brzmienie „La Bamba”było niepodobne do niczego wcześniej. To właśnie ten pełny, gruby basowy koniec sprawił, że piosenka była tak potężna muzycznie. Piosenka ta zainspirowała również społeczności latynoamerykańskie, które wcześniej nie miały żadnych gwiazd Latynoamerykańskiego rock and rolla, z którymi można by się identyfikować., To niesamowite, że jedna piosenka może motywować pokolenia hiszpańskojęzycznych muzyków do kontynuowania kariery w muzyce, w ich ojczystym języku. Ritchie Valens naprawdę dał meksykańskim i latynoskim społecznościom powód do poczucia wartości i wartości; jego sukces był ich sukcesem, a Valens kontynuował swoją muzykę z całą swoją nastoletnią energią i pasją.

późniejsza kariera

Po tym, jak jego podwójne nagranie stało się hitem, jesienią 1958 roku Valens rzucił szkołę średnią w wieku 17 lat, aby skoncentrować się na karierze., Keane zarezerwował występy swojego młodego protegowanego w miejscach w całych Stanach Zjednoczonych, a także występy w programach telewizyjnych, takich jak Dick Clark 's American Bandstand, 6 października, gdzie wykonał” Come On, Let ' s Go.”W listopadzie Ritchie udał się na Hawaje i występował m.in. u boku Buddy 'ego Holly' ego i Paula ANKI. Valens znalazł się w ostatniej chwili na liście Bill of Alan Freed ' s Christmas Jubilee w Nowym Jorku w grudniu, śpiewając z niektórymi z tych, którzy mieli duży wpływ na jego muzykę, w tym Chuck Berry, The Everly Brothers, Duane Eddy, Eddie Cochran i Jackie Wilson., 27 grudnia Valens powrócił do American Bandstand, tym razem by dać występ ” Donna.”

Po powrocie do Los Angeles w styczniu 1959 roku, Valens nakręcił występ w filmie Alana Freeda, Go Johnny Go!. W filmie pojawia się w barze, naśladując jego piosenkę ” Ooh! Moja głowa ” podczas gry na gitarze. W przerwie między występami na żywo, Ritchie powrócił do Gold Star kilka razy, nagrywając utwory, które składały się na jego dwa albumy. W przerwach między występami miał również czas na występy na imprezach i w swoich starych szkołach, Pacoima High School i Jr., Wysoki, nigdy nie zapominając, skąd pochodzi, ani nie pozwalając, by wielki biznes wpadł mu do głowy.

na początku 1959 roku Valens podróżował po Środkowym Zachodzie na wielozadaniową trasę rock and rollową nazwaną Winter Dance Party. Towarzyszyli mu Buddy Holly w nowym składzie The Crickets, Tommy Allsup na gitarze, Waylon Jennings na basie i Carl Bunch na perkusji; Dion and the Belmonts; J. P.” The Big Bopper ” Richardson i Frankie Sardo. Żaden z pozostałych wykonawców nie miał zespołów towarzyszących, więc świerszcze wypełniły wszystkie koncerty.,

warunki w autobusach turystycznych używanych przez wykonawców były fatalne, a gorzka pogoda w Ameryce Środkowej odcisnęła swoje piętno na imprezie; perkusista Carl Bunch musiał być hospitalizowany z odmrożonymi stopami, a kilku innych (w tym Valens i Richardson) złapało przeziębienie. Występy zostały jednak uznane za jedne z najlepszych występów w historii rock and rolla. Serial został podzielony na dwa akty, a Ritchie zamyka pierwszy akt. Po tym, jak Bunch został hospitalizowany, członek Belmonts, który miał pewne doświadczenie w perkusji, przejął obowiązki perkusisty., Kiedy Dion i Belmontowie występowali, miejsce na perkusji zajęli albo Valens, albo Buddy Holly. Na perkusji znajduje się zachowana kolorowa fotografia Valensa.

śmierć

Buddy Holly, podobno zirytowany warunkami podróżowania autobusami, postanowił wynająć jednosilnikowy samolot dla siebie i Świerszczów, aby zdążyć na następny pokaz, odpocząć i zrobić pranie., Po występie 2 lutego 1959 w Surf Ballroom w Clear Lake w stanie Iowa, Holly, Richardson, który błagał Waylona Jenningsa o miejsce, ponieważ został dotknięty grypą, i Valens, który wygrał miejsce Tommy ' ego Allsupa po rzucie monetą, zostali zabrani na lotnisko Clear Lake przez menedżera Surf Ballroom.

trzy gwiazdki, Holly, Richardson i Valens, przybyły na lotnisko krótko po północy.poznali ich 21-letni pilot, Roger Peterson, i Jerry Dwyer, właściciel samolotu. To było trochę przed 1 w nocy., kiedy jednosilnikowy samolot, czteroosobowy Beechcraft Bonanza, odleciał w oślepiającą burzę śnieżną. Peterson był niedoświadczony i w rzeczywistości nie miał latać w warunkach wymagających nawigacji przy użyciu przyrządów. Peterson podobno nie wiedział o specjalnych zaleceniach dotyczących słabej widoczności. Peterson prawdopodobnie pomylił się w czytaniu nieznanego żyroskopu i mógł nie zdawać sobie sprawy, że zstępuje, a nie wstępuje. Kilka minut po starcie samolot rozbił się na polu kukurydzy farmera Alberta Juhla.,

w katastrofie zginęli wszyscy trzej pasażerowie, a także 21-letni pilot. Wrak został zauważony około godziny 9:35 następnego ranka, kiedy zaniepokojony Dwyer postanowił zbadać sprawę, po tym, jak nie otrzymał wiadomości z lotniska docelowego. Holly i Valens leżeli dwadzieścia stóp od samolotu, podczas gdy Big Bopper został wyrzucony czterdzieści stóp dalej. Ritchie Valens miał zaledwie 17 lat. Jego kariera trwała niecały rok, jednak jego wpływ i spuścizna przetrwały próbę czasu.

niektórzy obwiniają Keane ' a za śmierć Valensa, oskarżając go o przepracowanie Valensa, prawdopodobną przyczynę śmierci., Valens miał otrzymać nagrodę Złotej Płyty za „Donnę” po powrocie z trasy; Keane wręczył ją matce Valensa.

to wydarzenie zainspirowało popularną balladę Dona McLeana z 1971 roku „American Pie” i uwieczniło 3 lutego jako „dzień śmierci muzyka.”Wydarzenie zainspirowało również piosenkę Eddiego Cochrana „Three Stars”, w której wspomina się Buddy 'ego Holly' ego, J. P. Richardsona i Ritchiego Valensa.

Ritchie Valens jest pochowany na cmentarzu misji San Fernando w Mission Hills w Kalifornii., Posiada swoją gwiazdę na Hollywood Walk of Fame przy 6733 Hollywood Boulevard w Hollywood w Kalifornii. Matka Ritchiego zmarła w 1987 roku i została pochowana obok niego.

dziedzictwo

choć jego kariera i życie były krótkie, wpływ Ritchiego Valensa na kulturę był odczuwalny długo po jego śmierci. Jego spuścizna wpływa nie tylko na świat muzyki rock n ' rolla, ale także na świat kultury latynoskiej., Jako Amerykanin urodzony w rodzinie meksykańskich rodziców, Valens inspirował mniejszości latynoskich i meksykańskich przyzwoitych do poczucia wartości w sobie; inspirował niezliczonych hiszpańskich artystów do realizacji ich marzeń o sławie i sukcesie. Valens dokonał niesamowitego postępu w rozwoju muzyki rockowej, ale miał również wpływ kulturowy na mniejszości w Ameryce.

Valens został wprowadzony do Rock and Roll Hall of Fame w 2001 roku, a jego pionierski wkład w gatunek został uznany przez Rockabilly Hall of Fame. Został wprowadzony do Guitar Center Rock Walk 8 października 1997 roku.,

w filmie biograficznym La Bamba z 1987 roku wystąpił aktor Lou Diamond Phillips w roli Valensa, a w rolach głównych wystąpił Esai Morales w roli jego starszego przyrodniego brata, Boba Moralesa. Zespół Los Lobos nadzorował muzykę do filmu i nagrał własną wersję La Bamba, która, jak na ironię, zajęła pierwsze miejsce na amerykańskiej liście przebojów w 1987 roku, wyprzedzając oryginalną pozycję Valens version. Film zwrócił młodszą publiczność na muzykę Ritchiego i powstał nowy boom popytu. Menedżer Valensa, Bob Keane, przedrukował swoje albumy i udostępnił je na płycie kompaktowej dla nowego pokolenia fanów.,

Ritchie Valens pojawił się również w setkach artykułów i kilkunastu książkach napisanych o początkach Rock and rolla, w tym w biografii (Ritchie VALENS: The First Latino Rocker) opublikowanej po raz pierwszy w 1987 roku oraz w książce Larry ' ego Lehmera The Day The Music Died.

Valens był również jednym z niewielu rock n ' rollowych artystów, którzy zostali uhonorowani znaczkiem pocztowym USA, wraz z Billem Haleyem, Buddy Holly i Elvisem Presleyem.

Valens był pionierem Chicano rock i hiszpańskojęzycznego rock and rolla i wpłynął na takich jak Chris Montez, Los Lonely Boys i Carlos Santana. Klasyczny utwór Valensa, „Come on Let 's Go”, był coverowany przez The Ramones i The Paley Brothers wspólnie, The Ramones na gitarze, basie i perkusji oraz The Paley Brothers na wokalu., „La Bamba” okazał się najbardziej wpływowym nagraniem Valena, ponieważ nie tylko wykonując rock and rollową piosenkę w języku hiszpańskim, ale łącząc tradycyjną muzykę latynoamerykańską z rock and rollem, Valens stał się pierwszym, który użył formuły, która byłaby używana przez takich artystów jak Caifanes, Cafe Tacuba, Circo, El Gran Silencio, Aterciopelados, Gustavo Santaolalla i wielu innych na latynoskiej scenie alternatywnej.,w 2007 roku, w 2008 roku, w mieście Pacoima, w mieście Pacoima, w mieście Pacoima, w mieście Pacoima, w mieście Pacoima, w mieście Pacoima, w mieście Pacoima, w mieście Pacoima, w mieście Pacoima, w mieście Pacoima, w mieście Pacoima, w mieście Pacoima, w mieście Pacoima, w mieście Pacoima, w mieście Pacoima, w mieście Pacoima, w mieście Pacoima, w mieście Pacoima.

w 1988 roku Ken Paquette, fan muzyki z Wisconsin z lat 50., wzniósł ze stali nierdzewnej pomnik przedstawiający gitarę i zestaw trzech płyt z nazwiskami każdego z trzech wykonawców. Znajduje się na prywatnej farmland, około 1/4 mili na zachód od skrzyżowania 315th Street i Gull Avenue, około 8 mil na północ od Clear Lake w stanie Iowa., Stworzył również podobny pomnik trzech muzyków w pobliżu Riverside Ballroom w Green Bay w stanie Wisconsin. Pomnik został odsłonięty 17 lipca 2003.

Notes

• The Day The Music Died: the Last Tour of Buddy Holly, The Big Bopper, and Ritchie Valens. Nowy Jork: Schirmer Books, 1997. ISBN 0028647416
• Ritchie Valens: Pierwszy Latino Rocker. Tempe, AZ: Bilingual Press/Editorial Bilingue, 1987. ISBN 0916950794
• Penn, W. S. As we Are Now: Mixblood Essays on Race and Identity. ISBN 0520210727

wszystkie linki pobrano 28 lipca 2019.,

• RAB – Ritchie Valens
• Ritchie w historii rocka
• Ritchie Valens – Classic Band