większość pisarzy, których znam, w rzeczywistości większość ludzi, których znam, myśli o napisaniu książki dla dzieci w pewnym momencie swojej kariery. Czasami pamiętają, jak bardzo kochali książki z dzieciństwa. Czasami widzą, jak książki mogą otworzyć drzwi dla dzieci i pomóc im myśleć w nowy sposób. Czasami wiedzą, że odpowiednia książka we właściwym czasie może pomóc samotnemu dziecku poczuć się mniej samotnym.,

Reklama

w mojej (dekadzie plus) lat nauczania „pisania książek dla dzieci” poprzez warsztaty Gotham Writers' Workshop, pracowałem z setkami studentów. Większość z nich to wspaniali ludzie, a wielu z nich to utalentowani pisarze, ale kiedy zaczyna się każda nowa klasa, wiem, że napotkam wiele z tych samych nieporozumień, które widziałem w ostatniej klasie i że dużo czasu poświęcę na pomaganie uczniom uniknąć lub naprawić te same błędy.

Jeśli chcesz napisać książkę dla dzieci, rozważ następujące nieporozumienia i ich poprawki przed rozpoczęciem.,

błąd # 1: bezmyślność

błędne przekonanie: „nie czytałem książki dla dzieci od lat, ale są krótkie i proste, prawda? Jak trudne może być napisanie jednego?”

prawda jest taka, że książki dla dzieci nie są łatwiejsze do napisania niż książki dla dorosłych. Książki dla starszych dzieci wymagają wszystkich elementów, które robią książki dla dorosłych: mocnych charakterystyk, świeżych ekscytujących fabuł, dużo akcji i jasnego, precyzyjnego języka, a także zdolności widzenia świata oczami dziecka, umysłem i sercem.,

książki obrazkowe mogą być krótkie i mogą wydawać się zwodniczo proste, ale są jedną z najtrudniejszych form do opanowania. Dobrze napisane książki obrazkowe są dziełami sztuki, które wymagają intuicyjnego wyczucia dziecięcego uroku, a podobnie jak poezja, mocnej znajomości języka.

Reklama

ponieważ rodzaj książki, która przemawiałaby do 3-latka, znacznie różni się od tej, która przemawia do 10-latka lub 14-latka, książki dla dzieci i młodzieży są w wielu formatach., Ważne jest, aby zrozumieć dziedzinę książek dla dzieci, poznać różne kategorie i formaty oraz przeczytać szeroko w kategorii, którą kierujesz.

Czy Twoja historia najlepiej sprawdzi się jako książka z obrazkami, łatwy czytelnik, książka z wczesnymi rozdziałami lub powieść Klasy średniej? Znajomość konwencji i wymagań każdego formatu przed rozpoczęciem pozwoli zaoszczędzić czas, jeśli chodzi o rewizję. Chociaż kategorie te są płynne, a poziomy wiekowe są raczej orientacyjne niż ostateczne, są to standardy opracowane i obecnie stosowane przez przemysł wydawniczy, bibliotekarzy, pedagogów i recenzentów.,

to są główne kategorie.

Książki Dla Dzieci/Malucha (w wieku 0-3 lat)

jako pierwsze książki dla dzieci, są one we wszystkich kształtach i rozmiarach, ale zwykle mają bardzo mało słów na stronie. Jeśli nie jesteś artystą lub masz genialny pomysł, który nie został wcześniej wyprodukowany, ten rynek jest trudny do złamania.

książki obrazkowe (wiek 2-8 lat)

teksty i zdjęcia współpracują ze sobą, aby opowiedzieć historię. Książki z obrazkami wydają się zwodniczo proste, ale najlepsze z nich to pięknie zwarte dzieła sztuki, które działają na wielu poziomach i pomagają dzieciom rozwijać się emocjonalnie i psychologicznie., Kilka książek z obrazkami nie ma słów, co pozwala obrazkom opowiedzieć historię, a większość z nich nie ma więcej niż 1000 słów. Większość książek z obrazkami ma 32 strony, w tym strony okładkowe.

Reklama

czytniki EZ (w wieku 4-7 lat)

przeznaczone dla początkujących czytelników, książki te mają ograniczone słownictwo, duży krój pisma, prostą strukturę zdań, powtórzenia i obrazki, które dają wskazówki do słów, aby pomóc dzieciom nauczyć się czytać samodzielnie.,

Książki Rozdziałowe (wiek 6-9 lat)

nieco dłuższe i trudniejsze od łatwych czytelników, wypełniają lukę między łatwymi czytelnikami a powieściami Średniej klasy, opowiadając historię przede wszystkim prozą, a nie obrazkami.

Książki Klasy średniej (8-12 lat)

pisane dla dzieci, których umiejętności czytania są kompetentne, powieści te różnią się długością, tematyką i stylem, ale powinny mieć wszystkie atrybuty powieści dla dorosłych. Największą różnicą jest to, że głównymi bohaterami są zazwyczaj dzieci., Realistyczna fikcja, fantasy, tajemnice i fikcja historyczna są popularne wśród czytelników Średniej klasy.

młodzi dorośli (wiek 13-18 lat)

współczesne książki dla czytelników YA są wyrafinowane pod względem stylu i tematyki i radzą sobie z problemami, pytaniami i problemami, które dotyczą nastolatków w naszych czasach.

Chcę korzystać z mojej książki dla dzieci, aby uczyć dzieci i wyjaśniać dobre zachowanie.,”

nikt nie lubi być nauczany, a dzieci, które już są nauczane, naprawdę tego nie lubią. Podobnie jak w przypadku większości czytelników, dzieci chcą książek z silnymi postaciami i ekscytującymi fabułami. Podczas gdy Najlepsze książki dla dzieci zwykle mają temat lub wiadomość, Wiadomość ta jest pokazywana poprzez działania i reakcje bohaterów w odpowiedzi na fabułę. Innymi słowy, poprzez dobrą mocną historię.

pisarze, którzy wierzą, że dydaktyzm lub pisanie dzieciom ma miejsce w ich książce powinni wziąć pod uwagę słowa nowojorskiego pisarza E. B., White, autor sieci Charlotte i innych klasyków dla dzieci: „każdy, kto pisze do dzieci, po prostu marnuje swój czas. Musisz pisać w górę, Nie w dół. Dzieci są wymagające. Są najbardziej uważnymi, ciekawymi, chętnymi, spostrzegawczymi, wrażliwymi, szybkimi i ogólnie sympatycznymi czytelnikami na ziemi.”To była prawda, kiedy White to napisał, i to jest do dziś.

błąd # 3 stereotypy

błędne przekonanie: „dzieci są takie same, prawda? Nie rozmawiałem z żadnym od lat, ale wydają się być dość proste.,”

ponieważ piszesz dla dzieci i młodzieży, najważniejszymi bohaterami będą dzieci lub Nastolatki, a w niektórych przypadkach króliczki, szczeniaki ,czarownice, duchy lub smoki, z których większość jest substytutami dla dzieci. Ogólnie rzecz biorąc, dzieci lubią czytać o postaciach, które są w ich wieku lub nieco starsze. Jeśli piszesz historię dla dzieci w wieku od 9 do 12 lat, twój główny bohater prawdopodobnie będzie miał 12 lub 13 lat. Jeśli piszesz dla nastolatków, twój główny bohater zwykle będzie miał 16 lat lub więcej.

jak dorosły pisarz tworzy realistyczny dziecięcy lub nastoletni charakter?, Będziesz potrzebował wielu tych samych umiejętności, których potrzebują pisarze literatury dla dorosłych: umiejętności empatii oraz zrozumienia i ciekawości natury ludzkiej. Ponadto będziesz musiał czerpać z własnych wspomnień z dzieciństwa oraz z obserwacji i zrozumienia współczesnych dzieci. Jak powiedział Somerset Maugham: „nigdy nie wiesz wystarczająco dużo o swoich postaciach.”

postanowiłeś napisać o 12-letniej dziewczynce o imieniu Jessie. Wiesz, że ma kręcone brązowe włosy, zielone oczy i krzywy uśmiech. Ale znając swoją postać oznacza więcej niż tylko znając jej imię, wiek i jak ona wygląda., Musisz wiedzieć, kim są jej rodzice, czy ma braci i siostry, czy jest nieśmiała, czy towarzyska. Ma najlepszą przyjaciółkę, czy jest samotna? Ma dobre oceny, czy walczy w szkole? Jakie są jej ulubione książki, programy telewizyjne, jedzenie, sport? Jakie ubrania nosi i jaki jest wystrój jej pokoju? W procesie zadawania i odpowiadania na te pytania i inne podobne, poznasz swojego głównego bohatera.

co w tle lub osobowości twojej postaci sprawia, że zachowuje się tak, jak ona?, Dwunastoletni Carter zawsze był studentem, ale nagle oblewa matmę. Dlaczego? Czy to dlatego, że nienawidzi nauczyciela matematyki, jego rodzice się rozwodzą, czy podkochuje się w dziewczynie siedzącej obok niego na lekcji matematyki? Do ciebie należy zrozumienie głównego bohatera i zapewnienie wystarczającej motywacji, aby jego działania wydawały się logiczne i wiarygodne.

jednym ze sposobów, aby to zrobić, jest użycie tych samych technik aktorów odgrywających rolę. Jeśli chcesz pokazać, że twoja postać jest zła, spróbuj przypomnieć sobie sytuację, w której sam czuł gniew i wykorzystać te emocje., Sytuacja nie musi być taka sama, ale emocje, które czułeś, będą i stworzysz postacie, które rezonują emocjonalnie z czytelnikami.

błąd #4 POV zamieszanie

błędne przekonanie: „punkt widzenia? Co to ma wspólnego z książkami dla dzieci?”

jestem ciągle zaskoczony tym, jak wielu moich uczniów nie rozumie pojęcia punktu widzenia, ponieważ odnosi się ono do fikcji. Faktem jest, że pisząc dla dzieci, zrozumienie, jak działają różne wybory POV, jest kluczowe., Kiedy jesteś w stanie umieścić się w swojej średniej klasie lub postaci YA, w pierwszej lub trzeciej osobie ograniczonego punktu widzenia, kiedy naprawdę pozwolisz czytelnikom zobaczyć świat oczami, umysłem i sercem swojej postaci, przebyłeś długą drogę w kierunku przechwytywania i trzymania uwagi czytelników.

w przeszłości większość książek dla dzieci, rzeczywiście, większość książek w ogóle, używała wszechwiedzącego punktu widzenia, w którym historia jest opowiedziana przez głos, który jest oddzielony od bohaterów, pozostaje poza fabułą i wie wszystko o bohaterach i wydarzeniach z historii., Podczas gdy książki obrazkowe są nadal często opowiadane wszechwiedzącym głosem, książki dla starszych dzieci i YAs zwykle używają pierwszego lub trzeciego ograniczonego punktu widzenia.

pisząc w pierwszej osobie, opowiadasz historię głosem jednej ze swoich postaci, zazwyczaj, ale nie zawsze, głównego bohatera. Jeśli, na przykład, opowiadam historię 13-letniego Toma w pierwszej osobie z punktu widzenia Toma, mógłbym napisać :” kiedy opuściłem szkołę tego popołudnia, nie miałem pojęcia, co czeka na mnie w domu.,”Gdybym zdecydował się opowiedzieć historię Toma w trzeciej osobie, napisałbym: „Kiedy Tom opuścił szkołę tego popołudnia, nie miał pojęcia, co czeka go w domu.”W obu przypadkach patrzymy na świat z perspektywy głównego bohatera i czujemy bezpośredni związek z tą postacią.

zaletą pierwszej osoby i trzeciej osoby jest to, że tworzą one poczucie więzi z narratorem, a tym samym bezpośrednie i intymne połączenie między czytelnikiem a pisarzem., Czytelnicy, zwłaszcza starsze dzieci i czytelnicy ya, są wtedy w stanie silnie identyfikować się z głównym bohaterem i głęboko dbać o to, co się z nim stanie.

wielu autorów decyduje się opowiedzieć historię z perspektywy kilku osób, ale ważne jest, aby upewnić się, że przejścia między postaciami z punktu widzenia są wyraźnie określone, zwykle przez naprzemienne rozdziały lub większe części historii.

pozwala to uniknąć nagłych zmian w punkcie widzenia lub skoków w głowę, co jest denerwujące i mylące dla czytelników.,

niektórzy współcześni autorzy używają wszechwiedzącego POV, ale zazwyczaj stworzyli silny wszechwiedzący głos, który działa prawie jak postać sama w sobie, jak narrator w serii niefortunnych wydarzeń Lemony Snicket.

błąd # 5: Brak napięcia

błędne przekonanie: „konflikt? Napięcie? Napięcie? Wiem, że kryminały i kryminały tego potrzebują, ale Książki Dla Dzieci? Mówisz mi, że opowieść o króliku Piotrze i kocie w kapeluszu ma konflikt i napięcie?”

I dlatego dzieci szczęśliwie przewracają te strony od dziesięcioleci., Peter jest w konflikcie z farmerem Macgregorem, a także czasami ze swoją mamą i z samym sobą. Napięcie i napięcie wynikają z zastanawiania się, czy Peter zostanie przyłapany na kradzieży warzyw z ogrodu farmera MacGregora i ” wrzuci do ciasta jak jego ojciec.”

w „Kot w kapeluszu” konflikt jest między kotem a dwójką dzieci, a napięcie bierze się z oglądania kota siejącego spustoszenie w domu dziecka i zastanawiania się, jak kiedykolwiek posprzątają ten bałagan, zanim wróci Mama.,

słodkie zwierzęta i rymowane wersy mogą odgrywać rolę w Twojej opowieści, ale nie zajmują miejsca prawdziwej historii pełnej napięcia, napięcia i rzeczywistej fabuły.

czytelnicy potrzebują postaci, na których im zależy i powodów do zmartwień. To sprawia, że zmieniają strony. Konflikt daje powody do zmartwień. Daj swoim postaciom problemy, doprowadź ich do kłopotów, a następnie ustaw ich na rozwiązywanie problemów i wydostawanie się z kłopotów.,

w książkach dla dzieci ważne jest, aby natychmiast zaczepić czytelników, przedstawiając główny konflikt na początku historii, a następnie utrzymać go w kontakcie, pokazując swoją postać zmagającą się w całej historii, aby rozwiązać problem i/lub osiągnąć cel.

ważne jest również, aby unikać Deux-Ex-machiny w postaci rodzica, nauczyciela lub pomocnego dorosłego, który wkroczy, aby uratować sytuację. Główny bohater powinien rozwiązać problem, nawet jeśli ta postać jest 3-letnim dzieckiem lub malutką myszką.,

tworzenie silnych postaci, znalezienie odpowiedniego głosu, wymyślenie wykonalnej fabuły – nie są to łatwe zadania, a droga od początkowej koncepcji do publikacji jest zwykle długa, kręta, pełna dziur i pułapek. Ale kiedy słyszę od dziecka, że kocha książkę i chce czytać więcej, lub że jedna z moich książek sprawiła, że każde dziecko czuje się mniej samotne, wiem, że podróż jest więcej niż warta.

Porady dla pisarzy książek dla dzieci

Jeśli chcesz napisać niesamowitą, niesamowitą, wspaniałą, naprawdę dobrą książkę dla dzieci, niech zacznie się zabawa.,

1. Czytaj szeroko w formacie i poziomie wiekowym, który chcesz zaangażować.
2. spędzaj czas z dziećmi w wieku, w którym chcesz pisać. Porozmawiaj z nimi o ich życiu, ich rodzinach, związkach, nadziejach, marzeniach, frustracjach i osiągnięciach.
3. aby dowiedzieć się, który POV będzie dla Ciebie najlepszy i wyczuć głosy twoich postaci, spróbuj wykonać następujące ćwiczenie: napisz scenę z dwoma lub więcej postaciami dziecięcymi, używając POV pierwszej lub trzeciej osoby. Przepisz scenę z pierwszej lub trzeciej osoby POV drugiej postaci.,
4. nadaj starej historii nowy zwrot, wybierając antagonistę jako swoją postać punkt widzenia, jak w prawdziwej historii wielkiego złego wilka Johna Scieszki lub modernizując starą opowieść jak w nowych ubraniach Dyrektora Stephanie Clamenson lub czekoladowy dotyk Patricka Skane Catlin.
5. w przypadku książek obrazkowych myśl wizualnie. Nie musisz być artystą (Twój wydawca znajdzie artystę, jeśli kupi Twój tekst), ale musisz zaplanować swoją historię, aby zdjęcia współpracowały z tekstem, aby opowiedzieć historię., Możesz nawet spróbować zaprojektować historię, w której zdjęcia opowiadają inną historię niż tekst, jak w „Rosie' s Walk „Pata Hutchinsa lub” Officer Buckle and Gloria ” Peggie Rathbone. Książki dla starszych dzieci wymagają wszystkich elementów, które robią książki dla dorosłych, mocnych charakterystyk, świeżych ekscytujących fabuł, dużo akcji i jasnego, precyzyjnego języka. Wiele osób uważa, że ponieważ książki obrazkowe są tak krótkie, muszą być łatwe, ale w rzeczywistości książka obrazkowa jest jedną z najtrudniejszych form do opanowania.,

Margaret Meacham jest autorką 11 książek dla dzieci i młodzieży, w tym „Oyster Moon” i „a Fairy' s Guide to Understanding Humans”. Uczy pisania książek dla dzieci w Gotham Writers ' Workshop.,

You might also like…

• Career kotlety: Publishing a children ' s picture book

• trendy w E-czytaniu wśród młodych ludzi

• szczęśliwy zbieg okoliczności: sześciu współczesnych pisarzy dziecięcych dzieli się wpływami

• od MFA do deal book at Lesley University

• porady ekspertów dotyczące wizyt w szkołach

• potrzebujemy różnych książek

  chcesz więcej takich artykułów?

  Zapisz się do naszego newslettera, aby otrzymywać bezpłatne artykuły, porady dotyczące publikacji, porady dotyczące pisania i inne dostarczane na Twoją skrzynkę e-mail raz w tygodniu.,

  szukasz agenta?

  Pobierz nasz bezpłatny przewodnik po znalezieniu agenta literackiego, z danymi kontaktowymi i preferencjami składania wniosków dla ponad 80 agencji.