Films of the 1970s: Mean Streets, Taxi Driver, and New York, New York

Scorsese wyreżyserował film dokumentalny o protestach przeciwko wojnie w Wietnamie, sceny uliczne (1970), a następnie pracował jako montażysta przy filmach koncertowych Medicine Ball Caravan (1971) i Elvis on Tour (1972). Producent Roger Corman zaprosił go do wyreżyserowania Boxcar Bertha (1972)., Scorsese wykorzystał tę okazję w ekscytującej, choć ostatecznie pustej opowieści o rabusiach pociągów (Barbara Hershey, David Carradine i Bernie Casey) siejących spustoszenie na południu ery depresji.

znacznie bardziej znacząca była łamanie granic Mean Streets (1973), przeróbka Scorsese 'a tematów wprowadzonych w Who' s That Knocking at My Door., Pełen gwałtownych sekwencji, błyskawicznych dialogów i rozbrzmiewającej muzyki rockowej film był typowy dla jego wczesnych prac w realistycznych szczegółach i naturalistycznych przedstawieniach. Keitel wystąpił jako drobny kolekcjoner mafii w Little Italy, dotknięty poczuciem winy z powodu romansu z epileptyczką Teresą (Amy Robinson) i sfrustrowany niemożnością kontrolowania niebezpiecznie szalonego przyjaciela (i brata Teresy) Johnny ' ego Boya (Robert De Niro, który wystąpił w ośmiu filmach ze Scorsese w latach 1973-1995)., Poruszające, często przezabawne występy Keitela i De Niro były tak samo odpowiedzialne za rozpalenie tego niskobudżetowego arcydzieła, jak nastrojowe lokalizacje Scorsese, szokująco szczery język, wybuchowa przemoc i efektowna Technika Kamery.

po nakręceniu filmu dokumentalnego Italianamerican (1974) o swoich rodzicach, Scorsese rozpoczął pracę nad swoim pierwszym mainstreamowym obrazem studyjnym, tamer Alice Doesn ' t Live Here Anymore (1974), który miał niewiele z pirotechnicznego wynalazku Mean Streets., Ale na swój stonowany sposób, Alice doesn ' t Live Here Anymore był skutecznym dramatem o wdowie Alice (Ellen Burstyn), która po śmierci swojego agresywnego męża wyrusza z Nowego Meksyku do Kalifornii, aby stworzyć nowe życie dla siebie i swojego dorastającego syna (Alfred Lutter). Oscar burstyna dla Najlepszej Aktorki pomógł przekonać hollywoodzki establishment, że Scorsese może zdyscyplinować jego maverick talent.

po udowodnieniu, że potrafi nakręcić dość konwencjonalny film, Scorsese zaszokował filmowców taksówkarzem (1976), piekielną trasą po osobliwym szaleństwie niepokojonego weterana Wietnamu., Genialnie napisana przez Paula Schradera, sfotografowana przez Michaela Chapmana i oceniona przez Bernarda Herrmanna( jego ostatni film), ta niepokojąca praca jest równie fascynująca, co przerażająca. De Niro dał to, co uważa się za jego ostateczny występ, jako patetycznie wyobcowany, ale niebezpiecznie niezrównoważony Travis Bickle, a Keitel emanował grozą w małej, ale kluczowej roli uwodzicielskiego Alfonsa Sport, który utrzymuje 12-letnią Iris (Jodie Foster) w thrallu., Być może najbardziej kontrowersyjny i najbardziej niepokojący, nominowany do Oscara za najlepszy film do tej pory, Taksówkarz zdobył również nominacje do Oscara dla De Niro, Fostera i Herrmanna. Scorsese wcielił się w postać morderczo zazdrosnego męża, a film otrzymał Złotą Palmę na Festiwalu Filmowym w Cannes. Wielu uważa go za najlepsze dzieło Scorsese.