Fotografia. Forma sztuki wynaleziona w 1830 roku, stała się publicznie rozpoznawalna dziesięć lat później.

dziś fotografia jest największym rozwijającym się hobby na świecie.sam sprzęt tworzy wielomiliardowy przemysł. Nie wszyscy wiedzą, czym jest camera obscura, a nawet czas otwarcia migawki, ani wielu nie słyszało o Henrim Cartier-Bressonie, a nawet Annie Leibovitz.

w tym artykule cofniemy się o krok i przyjrzymy się, jak ta fascynująca technika została stworzona i rozwinięta.,

przed fotografią: Camera Obscura

zanim powstała Fotografia, ludzie poznali podstawowe zasady obiektywów i aparatu. Mogli wyświetlać obraz na ścianie lub kartce papieru, jednak drukowanie nie było wtedy możliwe: nagrywanie światła okazało się o wiele trudniejsze niż projekcja. Instrument, którego ludzie używali do przetwarzania zdjęć, nazywał się Camera Obscura (co po łacinie oznacza ciemny pokój) i istniał przez kilka stuleci, zanim pojawiła się fotografia.,

uważa się, że Camera Obscura została wynaleziona około XIII-XIV wieku, jednak istnieje manuskrypt arabskiego uczonego Hassana ibn Hassana z X wieku, który opisuje zasady, na których działa camera obscura i na których opiera się fotografia analogowa.

Camera Obscura jest zasadniczo ciemną, zamkniętą przestrzenią w kształcie pudełka z otworem po jednej stronie., Otwór musi być wystarczająco mały proporcjonalnie do pudełka, aby camera obscura działała prawidłowo. Światło wpadające przez małą dziurkę przekształca się i tworzy obraz na powierzchni, którą styka, jak ściana pudełka. Obraz jest jednak odwrócony i do góry nogami, dlatego nowoczesne kamery analogowe wykorzystały lustra.

W połowie XVI wieku Giovanni Battista della Porta, włoski uczony, napisał esej o tym, jak używać camera obscura, aby ułatwić proces rysowania., Rzutował obraz osób spoza camera obscura na płótno wewnątrz niego (camera obscura była w tym przypadku dość dużym pomieszczeniem), a następnie narysował obraz lub próbował go skopiować.

proces używania camera obscura wyglądał bardzo dziwnie i przerażająco dla ludzi w tamtych czasach. Giovanni Battista musiał zrezygnować z tego pomysłu po tym, jak został aresztowany i oskarżony pod zarzutem czarów.,

chociaż tylko nieliczni renesansowi artyści przyznali, że używali camera obscura jako pomocy w rysowaniu, uważa się, że większość z nich tak zrobiła. Powodem nie przyznania się do tego otwarcie był strach przed oskarżeniem o związki z okultyzmem lub po prostu nie chcąc przyznać się do czegoś, co wielu artystów nazywa oszustwem.

dziś możemy stwierdzić, że camera obscura była prototypem nowoczesnego aparatu fotograficznego. Wiele osób nadal uważa go za zabawny i używa go ze względów artystycznych lub po prostu dla Zabawy.,

pierwsze zdjęcie

instalowanie filmu i trwale przechwytywanie obrazu było logicznym postępem.

pierwsze zdjęcie—jak wiadomo—wykonał w 1825 roku francuski wynalazca Joseph Nicéphore Niépce. Zapisuje widok z okna w Le Gras.

ekspozycja musiała trwać osiem godzin, więc słońce na zdjęciu miało czas, aby przejść ze wschodu na zachód, pojawiając się świecić po obu stronach budynku na zdjęciu.

Niepce wpadł na pomysł wykorzystania pochodnej ropy naftowej o nazwie „Bitum Judei” do nagrywania projekcji kamery. Asfalt twardnieje pod wpływem światła, a nieutwardzony materiał można następnie zmyć., Metalowa płyta, która była używana przez Niepce ' a, została następnie wypolerowana, dając negatywny obraz, który można było pokryć tuszem w celu wytworzenia odbitki. Jednym z problemów z tą metodą było to, że metalowa płyta była ciężka, kosztowna w produkcji i zajmowała dużo czasu polerowanie.

Fotografia startuje

w 1839 roku Sir John Herschel wymyślił sposób na zrobienie pierwszego negatywu szklanego., W tym samym roku ukuł termin Fotografia, wywodzący się z greckiego ” fos „oznaczającego światło i „grafo” – pisać. Mimo, że proces stał się łatwiejszy, a wynik był lepszy, zanim fotografia została publicznie uznana, minęło dużo czasu.

początkowo fotografia była albo pomocna w pracy malarza, albo kierowała się tymi samymi zasadami, którymi się posługiwali malarze. Pierwsze publicznie rozpoznawane portrety były zazwyczaj portretami jednej osoby lub portretami rodzinnymi., Wreszcie, po dziesięcioleciach udoskonaleń i ulepszeń, masowe użycie aparatów zaczęło się na poważnie z prostymi-ale-stosunkowo-niezawodnymi aparatami firmy Eastman Kodak. Aparat Kodak wszedł na rynek w 1888 roku z hasłem „ty naciskasz przycisk, my robimy resztę”.

w 1900 roku wprowadzono Kodak Brownie, stając się pierwszym komercyjnym aparatem na rynku dostępnym dla kupujących Klasy średniej. Aparat wykonywał tylko czarno-białe ujęcia, ale nadal był bardzo popularny ze względu na swoją wydajność i łatwość obsługi.,

Fotografia kolorowa

była badana przez cały XIX wiek, ale nie stała się naprawdę opłacalna komercyjnie aż do połowy XX wieku. Wcześniej kolor nie mógł być długo zachowany; obrazy szybko ulegały degradacji. Kilka metod fotografii kolorowej zostało opatentowanych od 1862 roku przez dwóch francuskich wynalazców: Louisa Ducosa du Haurona i Charleca Cros, pracujących niezależnie.,

pierwsza praktyczna kolorowa płyta trafiła na rynek w 1907 roku. Zastosowana metoda opierała się na ekranie filtrów. Ekran pozwalał przefiltrować czerwone, zielone i / lub niebieskie światło, a następnie rozwinął się do negatywu, później odwrócony do pozytywu. Zastosowanie tego samego ekranu później w procesie drukowania zaowocowało kolorowym zdjęciem, które zostanie zachowane. Technologia, choć nieco zmieniona, jest nadal używana w przetwarzaniu. Czerwony, zielony i niebieski są podstawowymi kolorami dla ekranów telewizyjnych i komputerowych, stąd tryby RGB w wielu aplikacjach obrazowania.,

pierwsze kolorowe zdjęcie, obraz tartanowej wstążki (powyżej), wykonał w 1861 roku słynny szkocki fizyk James Clerk Maxwell, który słynął z pracy z elektromagnetyzmem. Pomimo wielkiego wpływu jego fotografii na przemysł fotograficzny, Maxwell jest rzadko pamiętany z tego powodu, ponieważ jego wynalazki w dziedzinie fizyki po prostu przyćmiły to osiągnięcie.

• Fotografia
  spójrz na to!, Lumière ' s Colorful Peacock
  Andrew Childress

pierwsze zdjęcie z ludźmi

pierwszym w historii zdjęciem z człowiekiem był Boulevard du Temple autorstwa Louisa Daguerre, wykonane w 1838 roku. Ekspozycja trwała około 10 minut, więc aparat ledwo mógł uchwycić osobę na ruchliwej ulicy, jednak uchwycił mężczyznę, który miał wypolerowane buty na tyle długo, aby pojawić się na zdjęciu.,

Notables in Photography

kiedyś fotografia była niezwykłą, a może nawet kontrowersyjną praktyką. Gdyby nie entuzjaści, którzy wytrwali i rzeczywiście, pionierzy, wielu technik, moglibyśmy nie mieć stylów fotograficznych, artystów i praktyków, które mamy dzisiaj. Oto tylko kilka najbardziej wpływowych osób, którym możemy podziękować za wiele osiągnięć w fotografii.,

Alfred Stieglitz

fotografia stała się częścią codziennego życia i ruchu artystycznego. Jedną z osób stojących za fotografią jako sztuką był Alfred Stieglitz, amerykański fotograf i propagator Sztuki Nowoczesnej.

Stieglitz powiedział, że fotografowie są artystami. On,, Holland Day poprowadził Photo-Secession, pierwszy ruch sztuki fotograficznej, którego głównym zadaniem było pokazanie, że fotografia Nie dotyczy tylko tematu obrazu, ale także manipulacji przez fotografa, która doprowadziła do portretowania przedmiotu.

Stieglitz zorganizował różne wystawy, na których zdjęcia były oceniane przez fotografów. Stieglitz promował również fotografię za pośrednictwem nowo powstałych czasopism, takich jak „Camera Notes” i „Camera Work”.,

przykłady prac Stieglitza

Gaspard-Félix tournachon (Felix nadar)

Felix nadar (pseudonim Gaspard-Félix tournachon) był francuskim karykaturzystą, dziennikarzem i—po pojawieniu się fotografii—fotografem. Najbardziej znany jest z pionierskiego wykorzystania sztucznych piorunów w fotografii., Nadar był dobrym przyjacielem Juliusza Verne ' a i podobno zainspirował pięć tygodni w balonie po stworzeniu 60-metrowego balonu o nazwie Le Géant (olbrzym). Nadar został uznany za pierwszego w historii wywiadu fotograficznego w 1886 roku.

portrety Nadara opierały się na tych samych zasadach, co Portret artysty. Był znany z przedstawiania wielu znanych osób, w tym Juliusza Verne ' a, Aleksandra Dumasa, Piotra Kropotkina i George Sand.,

przykłady pracy Nadara

Henri Cartier-Bresson

Henri Cartier-Bresson był francuskim fotografem, który jest najbardziej znany z tworzenia „fotografii ulicznej” stylu fotoreportażu, przy użyciu nowego kompaktowego formatu 35 mm (który używamy do dziś). W wieku 23 lat zainteresował się fotografią i porzucił dla niej malarstwo., „Nagle zrozumiałem, że fotografia może naprawić wieczność w jednej chwili” – wyjaśnił później. Co dziwne, robił swoje pierwsze zdjęcia na całym świecie, ale unikał rodzinnej Francji. Jego pierwsza wystawa miała miejsce w nowojorskiej Julien Levy Gallery w 1932 roku. Pierwsze dziennikarskie zdjęcia Cartiera-Bressona zostały wykonane podczas koronacji Jerzego VI w Londynie, jednak żadne z nich nie przedstawiało samego króla.

prace Francuza wywarły wpływ na pokolenia artystów fotografików i dziennikarzy na całym świecie., Mimo stylowej narracji, jego prace mogą być również postrzegane jako dzieła ikoniczne. Pomimo całej sławy i wpływu, jest bardzo niewiele zdjęć tego człowieka. Nienawidził bycia fotografowanym, ponieważ wstydził się swojej sławy.,

przykłady pracy Cartiera-Bressona

looking forward

kolejny artykuł z tej serii będzie dotyczył lat 40-tych i 80-tych, obejmując wynalezienie wielowarstwowych negatywów kolorowych aż do wprowadzenia aparatów fotograficznych Polaroid i Fujifilm., Zbadamy również, jak fotografia stała się narzędziem propagandy i dlaczego znalazła zastosowanie w reklamie produktów i promocji.

więcej artykułów, które mogą Ci się spodobać

• przyjrzyj się bliżej zdjęciu z 1894 roku przedstawiającym Fredericka Douglassa i jego wnuka, Josepha Douglassa, z Narodowego Muzeum historii Afroamerykanów…
• praktyczny proces był dostępny dla fotografii kolorowej w latach 30., ale zajęło dziesięciolecia, aby kolorowe obrazy były w pełni akceptowane przez gazety i grzywny…,
• udajmy się na zachód z najważniejszymi przedstawieniami Dorothei Lange przedstawiającymi region pogrążony w kryzysie w latach 30.
• drukowane fotografie są niestety zawsze poniżające. Proces robienia zdjęcia filmowego jest procesem chemicznym. Kiedy zastosujesz fixer, zwolnisz…
• historia kobiet w fotografii jest wciąż w toku. To nie jest bajka, ale też nie jest tragedia. Z okazji Międzynarodowego święta kobiet…,
• w szerszym kontekście zazwyczaj widzimy fotografie, które zostały zachowane i odrestaurowane z ważnych momentów w historii. / Align = „left” / ..
• w środku „Nowego Ładu” prezydenta Roosevelta zebrała się grupa, która miała walczyć ze skutkami ubóstwa na obszarach wiejskich Stanów Zjednoczonych podczas … ..
• dlaczego wiedza o fotografii archiwalnej ma znaczenie? Tutaj przyjrzymy się niektórym z powodów i jak możesz dowiedzieć się o własnych zdjęciach archiwalnych.,
• w pierwszej części naszej serii „Historia fotografii” zapoznaliśmy się z Camera Obscura, wynalazkiem aparatu, i zapoznaliśmy się z niektórymi z pierwszych…