Fotografia Grega Gormana, za zgodą rodziny Gregory ' ego Hinesa i estate.by Constance valis Hill

Gregory Hines (ur. 14 lutego 1946 w Nowym Jorku, zm. 9 sierpnia 2003 w Nowym Jorku) – amerykański tancerz jazzowy, piosenkarz, aktor, muzyk i twórca improwizowanej choreografii tap., Zaczął tańczyć w wieku nie do końca trzech lat, w wieku pięciu lat stał się profesjonalistą i przez piętnaście lat występował ze swoim starszym bratem Maurice ' em jako The Hines Kids, występując w klubach nocnych w całym kraju. Podczas gdy nauczyciel i choreograf na Broadwayu Henry LeTang stworzył pierwsze układy tap dance, absorpcja techniki przez braci pochodziła z oglądania i pracy z wielkimi mistrzami black tap kiedykolwiek i gdziekolwiek występowali w tych samych kinach., Praktycznie dorastali za kulisami Apollo Theatre, gdzie byli świadkami występów i rad takich legend stepowania, jak Charles” Honi „Coles, Howard” Sandman „Sims, Bracia Nicholas I Teddy Hale (osobiste źródło inspiracji Gregory' ego). Gregory i Maurice następnie wyrosli na braci Hines. Kiedy Gregory miał osiemnaście lat, wraz z Maurice ' em dołączył ich ojciec, Maurice SR., grający na perkusji, stając się Hinesem, Hinesem i tatą., Koncertowali na całym świecie i często pojawiali się w The Tonight Show, ale młodszy Hines był niespokojny, aby uciec od nieprzerwanych lat w drodze, więc opuścił grupę w wieku dwudziestu lat i „przeszedł na emeryturę” (tak powiedział) do Venice w Kalifornii. Przez pewien czas porzucił taniec, eksplorując alternatywy, które obejmowały utworzenie jazz-rockowego zespołu Severence. W 1973 wydał album z oryginalnymi utworami.

Kiedy Hines wrócił do Nowego Jorku pod koniec lat 70., od razu dostał rolę w ostatnim serialu Minstrel., Spektakl zamknął się w Filadelfii, ale wprowadził go z powrotem do sztuk performatywnych, a zaledwie miesiąc później przyszedł Eubie (1978) certyfikowany broadwayowski przebój, który przyniósł mu pierwszą z czterech nominacji do Tony. Comin ' Uptown (1980), choć bez sukcesu, zaowocowało kolejną nominacją, a wyrafinowane damy (1981) trzecią. W 1992 roku Hines otrzymał Nagrodę Tony dla najlepszego aktora w musicalu za porywającą rolę jazzmana Jelly Roll Mortona w produkcji George 'A C. Wolfe' a Jelly 'S Last Jam, dzieląc nominację do Tony' ego za choreografię do tego spektaklu z Hope Clark i Tedem Levy.,

Hines przeszedł z tancerza/piosenkarza do aktora filmowego w prześmiesznej historii świata Mela Brooksa, Część I (1981), grając rolę Rzymskiego niewolnika, który w jednej ze scen widzi go tańczącego w piasku na pustyni. Następnie w krótkim czasie wystąpił z Wolfenem, alegoryczną tajemnicą w reżyserii Michaela Wadleigha, która obecnie jest kultowym hitem; w niej Hines zagrał rolę koronera. W 1984 roku zagrał w filmie Francisa Forda Coppoli Cotton Club (1984). Vincent Canby w „The New York Times” napisał o rzadkiej obecności Hinesa w filmie: „on się nie podkrada., Jest tak wyluzowany, tak pewny siebie i tak pełen wdzięku, czy działając jako ambitny hoofer lub stepowania, sam lub w parze ze swoim bratem, Maurice, że zmusza cię do podkradania się do niego. Witalność i komiczna inteligencja, które uczyniły go ulubieńcem Nowego Jorku w Eubie i wyrafinowanych Dam łatwo przekładają się na ekran.”Film był płynnym połączeniem tańca w ramy narracji., Ostra wirtuozeria Tańca Hinesa widoczna jest w „białych nocach” (1985), w którym zagrał amerykańskiego DEZERTERA do Związku Radzieckiego u boku Michaiła Barysznikowa, grającego rosyjskiego DEZERTERA do Stanów Zjednoczonych. „Nie miałem strasznego traumatycznego doświadczenia jako czarny człowiek na tym świecie, ale miałem doświadczenia”, Hines powiedział Michael J. Bandler o filmie. „Moją naturą jest pozwolić im odejść-nie miałem zamiaru być obciążony negatywnym nastawieniem. Więc na białe noce musiałem kopać, ale ból tam był.,”W 1988 roku Hines zagrał w filmie, który łączył jego zamiłowanie zarówno do tańca, jak i dramatu, Tap. Dzięki pełnowymiarowym produkcjom nakręconym w Nowym Jorku i Hollywood oraz oryginalnej ścieżce dźwiękowej stworzonej specjalnie dla wyglądu i stylu filmu, Tap stał się pierwszym musicalem tanecznym, który połączył stepowanie ze współczesnymi stylami muzyki rockowej i funkowej. W programie znalazło się także wiele legend tap, w tym Sandman Sims, Bunny Briggs, Steve Condos, Harold Nicholas oraz partner Hinesa i mentor show-biznesu, Sammy Davis, Jr.,

obszerny i zróżnicowany życiorys Filmowy Hinesa obejmuje współpracę z Billym Crystalem w przebojowej komedii Petera Hyama „Running Scared”, a w następnym roku z Willemem Dafoe w Azji Południowo-Wschodniej w thrillerze wojskowym Off Limits., Zagrał w mrocznej komedii Williama Friedkina Deal of the Century (Deal of the Century) z Sigourney Weaver i Chevy Chase ’em, wojskowej komedii Penny Marshall człowiek renesansu (Renaissance Man) z Danny' m DeVito; żony kaznodziei (Preacher 's Wife) z Denzelem Washingtonem i Whitney Houston (po raz kolejny z reżyserką Penny Marshall); czekając na wydech (Waiting to Exhale) z Angelą Bassett i Whitney Houston dla reżysera Forest Whittaker oraz powodzenia (Good Luck) z Vincentem D' Onofrio. Wystąpił także w komedii offbeat ensemble, Mad Dog Time, z Jeffem Goldblumem, Ellen Barkin, Gabrielem Byrne i Richardem Dreyfussem., W 1994 roku Hines rozszerzył swój talent o rolę reżysera filmowego. Jego debiutem reżyserskim był niezależny film fabularny Bleeding Hearts nakręcony w Nowym Jorku. Współczesny dramat romantyczny, eksplorował niepewną relację między trzydziestoletnim, białym, radykalnym mężczyzną i czarną, uczennicą liceum.

praca Hinesa w telewizji jest równie różnorodna. W 1989 roku stworzył i prowadził Gregory Hines Tap Dance in America, program specjalny telewizji PBS, który prezentował doświadczonych tancerzy tap, założył firmy tap dance i następne pokolenie tancerzy tap., Film był nominowany do Nagrody Emmy, podobnie jak jego występ w Motown Returns to the Apollo. W USA Network Hines zagrała z Annette O ' Toole w uznanym przez krytyków filmie White Lies, opartym na powieści Louisiana Black Samuela Chartersa. Wystąpił również w TNT z Christopherem Lloydem w T-Bone i Weazel Lewisa Teague ' A; Z Sinbadem, Jamesem Coburnem i Burtem Reynoldsem w komediowym westernie Cherokee Kid; z Juddem Hirschem i F., Murray Abraham w miejskim dramacie Showtime, Kolor Sprawiedliwości; w telewizji CBS z Jean Smart w thrillerze, obcy w mieście; w USA Network w thrillerze psychologicznym, martwe powietrze, i w serii Subway, antologii serii filmowej dla HBO w reżyserii Teda Demme. Hines zadebiutował w serialu telewizyjnym w 1998 roku, grając Bena Stevensona, kochającego samotnego ojca z wahaniem powracającego do świata randek w serialu CBS, The Gregory Hines Show. Jako Ben Doucette wszedł w skład zespołu The gifted ensemble, który zdobył nagrodę Emmy dla najlepszego serialu komediowego NBC w 2000 roku za Will and Grace., Zdobył również nominację do Nagrody Emmy jako wybitna rola w miniserialu lub filmie za rolę w Showtime legendarnego i przełomowego tancerza / gwiazdy filmowej Billa Robinsona w Bojangles, a także wystąpił w serialu ABC / Touchstone mid season, Lost At Home. Przez trzy lata Hines był głosem „Big Billa” w serialu animowanym Billa Cosby ' ego dla Nickelodeon, Little Bill. Podkładał głos i śpiewał jedną z głównych postaci (obok earthy Kitt, Patti LaBelle i Vanessy Williams) w animowanym musicalu Fox TV/Coca Cola, Santa Baby., Zadebiutował jako reżyser telewizyjny w serialu „czerwone trampki”, a także pojawił się w filmie, w którym 17-letni uczeń liceum-bardziej matematyk niż sportowiec-staje się koszykarską sensacją dzięki podarowaniu magicznej pary trampek.

podczas niezwykle zróżnicowanej kariery Hines nadal był niestrudzonym orędownikiem tap w Ameryce. W 1988 roku z powodzeniem lobbował za stworzeniem Narodowego Dnia Tańca Tap, obchodzonego obecnie w 40 miastach w Stanach Zjednoczonych i w ośmiu innych krajach., Był członkiem Zarządu Manhattan Tap, Jazz Tap Ensemble i American Tap Foundation (dawniej American Tap Dance Orchestra). Był hojnym artystą i nauczycielem, świadomym swojej roli jako model dla takich artystów stepowania, jak Savion Glover, Dianne Walker, Ted Levy i Jane Goldberg, tworząc takie choreografie stepowania, jak Groove (1998) Dla Jazz Tap Ensemble i Boom na galę 1997 dla prezydenta i Pani Bill Clinton, nakręconą dla (ABC) w Ford Theater w Waszyngtonie.,

jak muzyk jazzowy, który ozdabia melodię improwizowanymi riffami, Hines improwizował w ramach tańca. Jego „improwizacja” wymagała perkusyjnego frazowania kompozytora, rytmów perkusisty i linii tancerza. Będąc spadkobiercą tradycji Black rhythm tap, był również zwolennikiem nowego. „Celowo unicestwił tempa”, pisała historyk tap Sally Sommer, ” rzucając kaskadą kranów niczym kamyki rzucane po podłodze., W tym czasie związał tap z najnowszymi eksperymentami free-form z jazzu i nowej muzyki oraz postmodernistycznego tańca.”Krytyczka tańca New York Times Anna Kisselgoff opisała występ Hinesa w 1995 roku:” wizualna elegancja, jak zawsze, ustępuje dźwiękowej sile. Złożoność dźwięku rośnie w intensywności i zasięgu.,”

oprócz pracy na scenie tanecznej i Teatralnej, w filmie i telewizji, szeroka kariera Hinesa obejmowała również zrobienie albumu Gregory Hines z 1987 roku oraz napisanie wstępów do książek Brotherhood in Rhythm: The Jazz Tap Dancing Of The Nicholas Brothers autorstwa Constance valis Hill i Savion! Moje życie w Tap-biografia Pana Glovera dla dzieci. Wszystko, co Hines robił, było pod wpływem jego tańca, jak powiedział Stephenowi Holdenowi w wywiadzie dla New York Times z 1988 roku: „wszystko, co robię”, powiedział, w tym ” mój śpiew, moja gra aktorska, moja miłość, Moje bycie rodzicem., Zmarł w Los Angeles w wieku pięćdziesięciu siedmiu lat.