dzięki kultowej pracy z kamerą, chwytliwej muzyce i świetnym występom, nietrudno zrozumieć, dlaczego tak wielu ludzi nadal kocha dźwięk muzyki, nawet po tylu latach.
1. Julie Andrews Przewracała Się Podczas Sceny Górskiej.
scena otwarcia Andrewsa kręcącego się na szczycie góry może wyglądać bez wysiłku, ale to było coś innego. Podczas produkcji nie tylko padało i było zimno, ale helikopter ciągle przewracał Andrewsa. „To był odrzutowy helikopter” – powiedziała., „A dół z tych odrzutowców był tak silny, że za każdym razem … helikopter krążył wokół mnie, a dół po prostu zmiażdżył mnie w trawę. I mam na myśli spłaszczone. Było w porządku na kilka ujęć, ale po tym zaczynasz być trochę zły… i naprawdę próbowałem. To znaczy, ja się naciągnąłem, pomyślałem: „tym razem mnie to nie dopadnie”./ I za każdym razem, / odgryzałem kurz.”
2. Był To Ostatni Musical Rodgersa I Hammersteina.,
Współpraca Teatru Muzycznego między Richardem Rodgersem i Oscarem Hammersteinem II przyniosła Oklahomę!, Południowy Pacyfik, i Król I ja, między innymi. The Sound of Music, oparty na dwóch niemieckich filmach o rodzinie von Trapp (a także pamiętniku Marii von Trapp), został wystawiony na Broadwayu w 1959 roku, gdzie spotkał się z krytycznymi recenzjami. W 1960 roku Hammerstein zmarł na raka żołądka. Ostatnią jego piosenką była „Edelweiss.”
3., Dwa Lata Przed Filmem Julie Andrews Sfałszowała Musical.
w programie telewizyjnym Julie and Carol w Carnegie Hall w 1962 roku Andrews i Carol Burnett parodiowali brzmienie muzyki w skeczu pt. Pratt Family Singers. Możesz obejrzeć na górze.
4. Andrews prawie nie został obsadzony.
Richard Rodgers wiedział, że Julie Andrews będzie idealną Marią do tej roli po przesłuchaniu do jednego z jego musicali w 1956 roku, ale zamiast tego zagrała w My Fair Lady., Nikt nie czuł, że aktorka teatralna dobrze sprawdzi się na ekranie filmowym w Kolorze—dopóki Walt Disney nie pokazał Williamowi Wylerowi the rushes od Mary Poppins, a wszyscy zdali sobie sprawę, że jest idealna. Z wyjątkiem 20th Century Fox, który chciał 4 film kontrakt. Ostatecznie umowa została podpisana na dwa filmy i powstała historia filmu.
a co do historii, że Julie Andrews martwiła się o bycie nianią po Mary Poppins? Powiedziała: „po wykonaniu amerykanizacji Emily między Mary Poppins a dźwiękiem muzyki, miałam nadzieję, że pokaże to, że nie tylko gram role niani!,”
5. Scena Łódź traumatyzowana Gretl
scena, w której przewraca się łódź wiosłowa, a Maria z dziećmi wpadają do jeziora była trudna dla Kym Karath, który zagrał 5-letnią Gretl. Ponieważ Karath nie mógł pływać, Andrews miał spaść do przodu, gdy łódź się przewróciła i ją uratować. Zamiast tego Andrews upadł do tyłu i nie mógł dotrzeć do Karatha na czas. „Poszedłem pod wodę, połknąłem dużo wody, którą potem zwymiotowałem na Wrzos” – powiedział Karath.
6. Christopher Plummer Nienawidził Filmu.,
Plummer, który grał kapitana von Trappa, nienawidził filmu tak bardzo, że nazwał go Dźwiękiem śluz. – Bo to było okropne, sentymentalne i lepkie-powiedział. „Trzeba było bardzo ciężko pracować, aby spróbować tchnąć w to odrobinę humoru.”PIŁ I zjadał swoje smutki w Salzburgu, co sprawiło, że przybrał na wadze tak bardzo, że jego kostiumy musiały zostać wypuszczone. Przyznał też na DVD, że był pijany podczas kręcenia Festiwalu Muzycznego.
7., Andrews Chichotał Podczas Sceny Miłosnej.
Kiedy Maria i Kapitan von Trapp wyznają miłość w altanie, Andrews i Plummer musieli stanąć blisko siebie i zaśpiewać „Something Good.”Ale romans został przerwany, gdy światła nad nimi wydawały niegrzeczne dźwięki, które sprawiały, że Andrews chichotał. – Krzysiek patrzyłby mi w oczy i mówił: „Och Mario, kocham cię”. a ta okropna malina wydobywałaby się ze światełek nad nami-powiedział Andrews. Ostatecznie reżyser Robert Wise wyłączył światła i sfilmował scenę w „silhouette”.
8., Oto Mia Farrow na castingu do Liesl.
Farrow był jednym z wielu aktorów, którzy testowali dla Liesla, ale ostatecznie rola trafiła do Charmian Carr.
9. Carr Zraniła Się Podczas „Sixteen Going On Seventeen”.”
podczas kręcenia piosenki” Sixteen Going On Seventeen ” Carr—która, nawiasem mówiąc, miała wówczas 21 lat-spadła przez szybę w altanie i zraniła się w kostkę. Na scenie nosi bandaż pokryty makijażem na nodze.
10. Friedrich Podczas Kręcenia Filmu Wyrósł Na 10 Cm.
3-in. do 5 stóp., 9-in. podczas sześciu miesięcy strzelaniny. Ponieważ Friedrich musiał być niższy od Liesla, ale wyższy od Louisy, zryw wzrostowy stwarzał problem ciągłości. Na początku filmu Hammond miał podnośniki na butach; pod koniec jego buty były zdjęte, a Carr musiał stanąć na pudełku.
11. Julie Andrews Jodłowała Z Prawdziwą Marią Von Trapp.
Kiedy w odcinku godziny Julie Andrews pojawiła się prawdziwa Maria von Trapp, powiedziała Andrews, że aktorka jest „absolutnie cudowna” w filmie, ale jej jodłowanie nie było całkiem na równi—co doprowadziło do tego małego duetu.
12., Von Trappowie nie uciekli przez góry.
w filmie rodzina von Trapp ucieka przed nazistami przez góry do Szwajcarii. W rzeczywistości von Trapps pojechali pociągiem do Włoch. Gdyby przeszli przez góry Austriackie, skończyliby w Niemczech – dokładnie tam, gdzie Hitler miał swój górski odwrót.
13. Ogólnie Film Jest Historycznie Niedokładny.
na przykład było 10 dzieci von Trapp, a nie siedmioro. Prawdziwa Maria von Trapp opuściła Klasztor, by wychowywać jedno dziecko, a nie być guwernantką wszystkich dzieci., Ona i Georg von Trapp pobrali się 11 lat przed przejęciem Austrii przez nazistów i według wszystkich relacji, Georg był miłym człowiekiem, a nie surową dyscypliną z filmu. Co najbardziej zaskakujące, Maria napisała, że nie kochała go, kiedy za niego wyszła: „naprawdę i naprawdę nie byłam zakochana. Lubiłam go, ale go nie kochałam. Jednak kochałam dzieci, więc w pewien sposób naprawdę poślubiłam dzieci.”
14. Film uratował 20th Century Fox.
Po finansowej porażce Kleopatry, 20th Century Fox był bliski bankructwa., Na szczęście dźwięk muzyki był tak udany, że wyprzedził Przeminęło z wiatrem jako numer jeden box office do tej pory i zdobył pięć Oscarów, w tym Najlepszy Film i Najlepszy Reżyser. Dziś, skorygowany o inflację cen biletów, Sound of Music jest trzecim najlepiej zarabiającym filmem wszech czasów. Jest uważany za najbardziej udany musical w historii filmu.