PreparationEdit
Brown ‘s” Policy Statement “gaf een duidelijke architectonische richting door te pleiten voor het nieuwe gebouw om” een kunstwerk te zijn.”Het werd aangevuld met zijn” Pre-architecturaal programma, “die gespecificeerd dat” natuurlijk licht moet een vitale rol spelen “in het ontwerp en dat” de vorm van het gebouw moet zo compleet in zijn schoonheid dat toevoegingen zou bederven die vorm.”Brown riep op tot een gebouw van bescheiden omvang dat noch het kunstwerk, noch de kijker zou overweldigen.,Na een uitgebreide zoektocht met interviews met bekende architecten als Marcel Breuer, Mies Van der Rohe, Pier Luigi Nervi, Gordon Bunshaft en Edward Larrabee Barnes, werd de opdracht toegekend aan Louis Kahn in oktober 1966. Vanuit Kahn ‘ s standpunt was Brown een ideale klant. Brown was een bewonderaar van Kahn ’s werk voor enige tijd, en de aanpak die hij voor het gebouw was zeer in lijn met Kahn’ s, met name de nadruk op natuurlijk licht.,: 210-212
omdat Kahn een reputatie had voor aanzienlijke tijd-en kostenoverschrijdingen, werd een lokaal ingenieursbureau van Preston M. Geren benoemd tot associate architect, een praktijk die in Fort Worth werd gevolgd voor architecten van buiten de staat. Frank Sherwood was hun projectcoördinator. De organisatie Geren had een goede reputatie om projecten op tijd en binnen budget binnen te brengen, maar ze waren naar eigen zeggen niet bijzonder innovatief.,: 181,196 het contract eiste dat de controle over de bouw aan Geren zou worden overgedragen wanneer Kahn het ontwerp had voltooid, een bepaling die uiteindelijk tot conflicten leidde omdat Kahn vond dat een ontwerp nooit was voltooid totdat het gebouw werd gebouwd. Kahn zei ooit: “het gebouw geeft je antwoorden als het groeit en zichzelf wordt.”De museumbeheerders hebben de kwestie opgelost door te besluiten dat Geren rechtstreeks aan hen zou rapporteren in plaats van aan Kahn, maar dat Kahn het laatste woord zou hebben over het ontwerp, behalve dat eventuele wijzigingen door Brown zouden moeten worden goedgekeurd.,: 226
Het nieuwe museum zou worden gebouwd op een zachte helling onder het Amon Carter Museum, waarvan de ingang en het terras tegenover de skyline van Fort Worth stonden. Kahn werd gevraagd om het Kimbell museum niet meer dan 12 meter hoog te bouwen, zodat het niet zou interfereren met het uitzicht vanuit het Carter Museum. Kahn stelde aanvankelijk een laag, maar zeer ruim gebouw van 137 meter vierkante meter voor, maar Brown verwierp dat voorstel en drong erop aan dat Kahn een veel kleinere structuur zou ontwerpen, een beslissing die enkele jaren later gevolgen zou hebben toen een voorstel om het gebouw uit te breiden een storm van controverse veroorzaakte.,: 396
Architectuuredit
Kimbell Art Museum at schemer
het museum bestaat uit 16 parallelle gewelven die elk 30,6 m lang, 6 m hoog en 6 m breed zijn (interne metingen).: 398 tussenliggende lage kanalen scheiden de kluizen. De gewelven zijn gegroepeerd in drie vleugels. De Noord-en zuidvleugels hebben elk zes gewelven, met de westelijke als portiek open., De centrale ruimte heeft vier gewelven, met de westelijke open als een ingang portiek met uitzicht op een binnenplaats gedeeltelijk omsloten door de twee buitenvleugels.
op één uitzondering na bevinden de kunstgalerijen zich op de bovenverdieping van het museum om toegang te geven tot natuurlijk licht. Service en curatoriale ruimtes evenals een extra galerij bezetten de begane grond.: 342 elk interieur gewelf heeft een gleuf langs de top om natuurlijk licht in de galerijen. Luchtkanalen en andere mechanische diensten bevinden zich in de vlakke kanalen tussen de gewelven.,: 347
Kahn gebruikte verschillende technieken om de galerijen een uitnodigende sfeer te geven. De uiteinden van de gewelven, die zijn gemaakt van betonnen blok, worden geconfronteerd met travertijn binnen en buiten.: 348 de stalen leuningen werden “gestraald” met gemalen pecannoten om een matte oppervlaktestructuur te creëren.: 350 het museum heeft drie glazen binnenplaatsen die natuurlijk licht in de galerieruimtes brengen. Een van hen dringt de galerievloer binnen om natuurlijk licht te brengen in de conservatiestudio op de begane grond.,: 219
het landschap is beschreven als “Kahn’ s meest elegante gebouwde voorbeeld van landschapsplanning” door de landschapsarchitect George Patton uit Philadelphia. Het naderen van de hoofdingang langs een gazon rand door zwembaden met stromend water, de bezoeker komt een binnenplaats door een bos van Yaupon Hulst bomen. Het geluid van voetstappen op de grind loopbrug echo ‘ s van de muren aan weerszijden van de binnenplaats en wordt vergroot onder het gebogen plafond van de ingang veranda. Na die subtiele voorbereiding komt de bezoeker met zilverachtig licht over het plafond het ingetogen museum binnen.,: 354 Harriet Pattison speelde de hoofdrol in het landschapsontwerp en is ook de persoon die suggereerde dat open veranda ‘ s die de ingang flankeren een goede overgang zouden creëren van het gazon en de binnenplaats naar de galerijen binnen. Pattison, die ook met Kahn aan andere projecten had gewerkt, was een medewerker van Patton.: 227 ze is de moeder van filmregisseur Nathaniel Kahn, Louis Kahn ‘ s zoon die de film “My Architect” over zijn vader maakte.: 259
VaultsEdit
Kahn ‘ s eerste ontwerp voor de galerijen vroeg om hoekige gewelven van gevouwen betonnen platen met lichte groeven aan de bovenkant., Brown hield van de lichte sleuven, maar verwierp dit bijzondere ontwerp omdat het de plafonds 9 meter hoog had, te hoog voor het museum dat hij voor ogen had. Verder onderzoek door Marshall Meyers, Kahn ‘ s projectarchitect voor het Kimbell museum, toonde aan dat het gebruik van een cycloïde curve voor de galeriegewelven de plafondhoogte zou verminderen en ook andere voordelen zou opleveren. De relatief vlakke cycloïde kromme zou elegante galerijen produceren die breed zijn in verhouding tot hun hoogte, waardoor het plafond kan worden verlaagd tot 6 meter.,: 214-216 nog belangrijker, die curve kan ook worden gebruikt om een mooie verdeling van natuurlijk licht te produceren van een gleuf in de bovenkant van de galerij over het hele galerijplafond.Kahn was blij met deze ontwikkeling omdat hij het museum kon ontwerpen met galerijen die leken op de oude Romeinse gewelven die hij altijd had bewonderd. De dunne, gebogen schelpen die nodig waren voor het dak waren echter een uitdaging om te bouwen, dus riep Kahn een leidende autoriteit op op het gebied van betonbouw, August Komendant, met wie hij eerder had gewerkt (en die, net als Kahn, geboren was in Estland:96)., Kahn verwees naar de dakvorm van het museum als een gewelf, maar Komendant legde uit dat het eigenlijk een schelp was die de rol van een balk speelde.: 216 om precies te zijn, zoals professor Steven Fleming opmerkt, zijn de schelpen die de galerijdaken vormen “postspannende gebogen betonnen balken, die een ongelooflijke 30 voet beslaan” (30,5 m), wat “toevallig de maximale afstand was dat betonnen muren of gewelven konden worden geproduceerd zonder dat uitbreidingscontroleverbindingen nodig waren.”Beide termen, gewelf en schelp, worden gebruikt in de vakliteratuur die het museum beschrijft.,
Een van de portieken aan de voorzijde van het museum. Deze schelp wordt, net als alle andere, alleen op de vier hoeken ondersteund, waardoor obstructie op vloerniveau wordt geminimaliseerd.
ware gewelven, zoals de Romeinse gewelven die Kahn bewonderde, zullen instorten als ze niet over de gehele lengte van elke zijde worden ondersteund. Omdat Kahn de mogelijkheden van moderne betonschelpen niet volledig begreep, was hij aanvankelijk van plan om veel meer steunkolommen op te nemen dan nodig was voor de galeriedaken.,: 185 Komendant was in staat om post-gespannen beton dat was slechts vijf centimeter dik te gebruiken om Galerij “gewelven” die steun kolommen alleen nodig op hun vier hoeken te creëren.De firma Geren, die gevraagd was naar manieren te zoeken om de kosten laag te houden, was van mening dat de cycloïde gewelven te duur zouden zijn en drong in plaats daarvan aan op een plat dak. Kahn drong echter aan op een gewelfd dak, dat hem in staat zou stellen galerijen te creëren met een troostende, kamerachtige sfeer, maar met een minimale behoefte aan zuilen of andere interne structuren die de flexibiliteit van het museum zouden verminderen., Uiteindelijk werd een deal gesloten waarbij Geren verantwoordelijk zou zijn voor de fundering en kelder, terwijl Komendant verantwoordelijk zou zijn voor de bovenste verdiepingen en cycloïde schelpen.: 218 Kahn plaatste een van deze schelpen aan de voorkant van elk van de drie vleugels als een portiek of portiek om te illustreren hoe het gebouw werd gebouwd. Het effect was, in zijn woorden, “als een stuk sculptuur buiten het gebouw.”: 204
Thos. S. Byrne, Ltd. was de aannemer voor het project, met A. T. Seymour als projectmanager. Virgil Earp en L. G., Shaw, Byrne ‘ s Project superintendents, ontwierp vormen met een cycloïde vorm die gemaakt waren van scharnierend multiplex en bekleed waren met een olieachtige coating, zodat ze konden worden hergebruikt om beton te gieten voor meerdere secties van de gewelven, wat hielp om consistentie te garanderen.: 204-206 de lange, rechte kanalen aan de onderkant van de schelpen werden eerst gegoten zodat ze als platforms konden worden gebruikt om de arbeiders te ondersteunen die beton gieten voor de cycloïde bochten., Nadat al het beton was gegoten en versterkt met interne postspankabels, droegen de gebogen delen van de schalen echter het gewicht van hun lagere rechte randen in plaats van andersom.
om te voorkomen dat de schalen instorten bij de lange lichtsleuven op hun toppen, werden betonnen stutten geplaatst met intervallen van 3 meter. Een relatief dikke betonnen boog werd toegevoegd aan elk uiteinde van de schelpen om ze verder te verstijven., Om duidelijk te maken dat de gebogen schelpen alleen op hun vier hoeken worden ondersteund en niet door de wanden aan de uiteinden van de gewelven, werden dunne bogen van transparant materiaal tussen de kromme van de schelpen en de eindwanden geplaatst. Doordat de verstevigende bogen van de schelpen aan de bovenkant dikker zijn, zijn de transparante stroken taps toelopend, aan de bovenkant dunner dan aan de onderkant. Bovendien werd tussen de rechte bodems van de schelpen en de lange buitenmuren een lineaire transparante strook geplaatst om aan te tonen dat de schelpen ook niet door deze muren worden ondersteund., Naast het onthullen van de structuur van het gebouw, brengen deze functies extra natuurlijk licht in de galerijen op een manier die veilig is voor de schilderijen.: 217
De gewelfdaken, die zichtbaar zijn voor de naderende bezoekers, waren bedekt met loden omhulsels geïnspireerd door de loden bekleding van de complexe gebogen daken van het Dogenpaleis en de San Marco basiliek in Venetië, Italië.: 353
SkylightsEdit
Reflectoren verspreiden zonlicht over de plafonds van de galerij., Kahn toonde aan dat de gebogen plafondschalen alleen op hun hoeken worden ondersteund door een dunne strook buitenlicht te laten binnenkomen langs de toppen van de lange galeriemuren en een dikkere lichtboog aan het einde van elke galerij.David Brownlee en David DeLong, auteurs van Louis I. Kahn: In the Realm of Architecture, verklaren dat “in Fort Worth, Kahn created a skylight system without peer in the history of architecture.”: 132 Robert McCarter, auteur van Louis I., Kahn, zegt de entry gallery is ” een van de mooiste ruimtes ooit gebouwd,” met zijn “verbazingwekkende, etherische, zilverkleurige licht.”: 355 Carter Wiseman, auteur van Louis I. Kahn: Beyond Time and Style, zei dat ” het licht in de Kimbell gallery een bijna etherische kwaliteit aannam, en sindsdien de onderscheidende factor in zijn roem is geweest.”: 222
Het creëren van een natuurlijk verlichtingssysteem dat dergelijke aclaim heeft opgeroepen was een uitdaging, en Kahn ‘ s kantoor en de lichtontwerper Richard Kelly onderzochten meer dan 100 benaderingen in hun zoektocht naar het juiste dakraam systeem., Het doel was om de galerijen te verlichten met indirect natuurlijk licht en alle direct zonlicht uit te sluiten, wat het kunstwerk zou beschadigen.: 184 Richard Kelly, lichtadviseur, stelde vast dat een reflecterend scherm gemaakt van geperforeerd geanodiseerd aluminium met een specifieke curve kon worden gebruikt om natuurlijk licht gelijkmatig over de cycloïde curve van het plafond te verdelen. Hij huurde een computerexpert in om de exacte vorm van de kromme van de reflector te bepalen, waardoor het een van de eerste architectonische elementen is die ooit met computertechnologie zijn ontworpen.,: 221: 209
in gebieden zonder kunst, zoals de lobby, cafetaria en bibliotheek, is de hele reflector geperforeerd, waardoor mensen die eronder staan een glimp kunnen opvangen van passerende wolken. In de galerijruimtes is het centrale deel van de reflector, dat zich direct onder de zon bevindt, vast, terwijl de rest geperforeerd is.: 353 de betonnen oppervlakken van het plafond kregen een hoge afwerking om de reflectie van het licht verder te ondersteunen.,: 221 het eindresultaat is dat de sterke Texas zon een smalle sleuf aan de bovenkant van elke kluis betreedt en gelijkmatig wordt gereflecteerd door een gebogen scherm over de gehele Boog van het gepolijste betonnen plafond, waardoor een prachtige verdeling van natuurlijk licht wordt gegarandeerd die nooit eerder was bereikt.in 1989 kondigde directeur Ted Pillsbury, Brown ‘ s opvolger, plannen aan om twee vleugels aan de Noord-en zuidkant van het gebouw toe te voegen en koos architect Romaldo Giurgola om ze te ontwerpen. Een vuurstorm van protest brak uit.,: 234 critici wezen erop dat stichtend directeur Brown ‘ s “Pre-Architectural Program” had gespecificeerd dat “de vorm van het gebouw zo compleet moest zijn in zijn schoonheid dat toevoegingen die vorm zouden bederven,”:210 en dat Kahn dat doel buitengewoon goed had bereikt.
een groep prominente architecten ondertekende een brief waarin werd erkend dat er extra ruimte nodig was, maar waarin werd aangevoerd dat de voorgestelde toevoeging de verhoudingen van het origineel zou aantasten., Ze merkten op dat toen Kahn zelf werd ondervraagd over de mogelijkheid van een toekomstige uitbreiding, hij zei dat het “moet gebeuren als een nieuw gebouw en worden gesitueerd uit de buurt van de huidige structuur over het gazon”. Esther Kahn, Louis Kahn ‘ s weduwe, publiceerde een brief waarin soortgelijke gevoelens werden geuit, waarin werd opgemerkt dat “er ruimte is op de site voor een apart gebouw, dat zou kunnen worden verbonden met het huidige museum.”Het project werd een paar maanden later afgelast.,
Renzo Piano PavilionEdit
in 2006 dook het idee van een uitbreiding opnieuw op tijdens een diner in Fort Worth, bijgewoond door Timothy Potts, de toenmalige directeur van het museum (Eric M., Lee is de directeur sinds maart 2009); Kay Fortson, voorzitter van de Kimbell Art Foundation en een sleutelfiguur in de oprichting van het oorspronkelijke gebouw; Ben Fortson, een trustee; en Sue Ann Kahn, Louis Kahn ‘ s dochter en een vocale tegenstander van het oorspronkelijke plan voor uitbreiding. Het nieuwe voorstel was precies in lijn met Louis Kahn ‘ s eigen gedachten voor uitbreiding: een apart gebouw. Op dat moment zou de nieuwe structuur op het land aan de achterkant van het Kahn-gebouw worden geplaatst.in April 2007 kondigde het museum aan dat Renzo Piano was gekozen om het nieuwe gebouw te ontwerpen., Piano was een voor de hand liggende keuze omdat hij als jonge man in het kantoor van Louis Kahn had gewerkt en later een reputatie had opgebouwd als een van ‘ s werelds toonaangevende museumarchitecten. Piano was vooral actief in Texas, met het ontwerpen van de Menil collectie in Houston, een opdracht in Louis Kahn ’s studio ten tijde van Kahn’ s dood, en het Nasher Sculpture Center in Dallas. Hij ontwierp ook de uitbreiding voor het Art Institute Of Chicago en was medeontwerper van het Centre Pompidou in Parijs.,
de schematische ontwerpen voor het nieuwe Kimbell-gebouw werden openbaar gemaakt in November 2008, en de plannen werden vrijgegeven in Mei 2010. De structuur van 7.900 m2 (85.000 vierkante voet) zou het oorspronkelijke gebouw aanvullen, maar het niet nabootsen. In tegenstelling tot het origineel zouden de lijnen rechtlijnig zijn, niet kromlijnig. Net als het origineel zou het echter drie baaien hebben met de middelste baai een stap terug van de andere twee. Het nieuwe gebouw, genaamd Het Renzo Piano paviljoen, werd officieel ingehuldigd voor het publiek op 27 November 2013.,
het nieuwe gebouw moet ook een parkeerprobleem in het museum oplossen. Kahn was diep verontrust door de negatieve impact van de auto op het stadsleven; hij sprak ooit van “de vernietiging van de stad door de auto.”Fundamenteel in tegenstelling tot het idee van het oriënteren van gebouwen aan de auto, Kahn plaatste de belangrijkste parkeerplaats in de achterkant van het gebouw, de bedoeling voor bezoekers om te lopen rond het gebouw en invoeren door middel van zorgvuldig geplande landschapsarchitectuur. De meeste bezoekers kwamen echter via de achterdeur op de begane grond binnen en misten de ingangservaring die Kahn had ontworpen.,: 219: 354 het nieuwe gebouw zal het probleem oplossen met een ondergrondse parkeergarage. Nadat de bezoekers naar het galerijniveau van het nieuwe gebouw zijn gestegen, kunnen ze het verlaten en over het gazon en de binnenplaats lopen om het oorspronkelijke gebouw binnen te gaan zoals Kahn het had bedoeld.in 1998 heeft het American Institute of Architects aan het museum de prestigieuze 25-jarige prijs toegekend, die aan niet meer dan één gebouw per jaar wordt toegekend.,Robert Campbell, architectuurcriticus voor de Boston Globe en winnaar van de Pulitzer Prize for Criticism, verklaarde dat het “het grootste Amerikaanse gebouw van de tweede helft van de 20e eeuw” was. Robert McCarter, auteur van Louis I. Kahn, zei dat het Kimbell Art Museum “terecht beschouwd wordt als Kahn ’s grootste gebouwde werk” en “het onderwerp is geweest van meer wetenschappelijke studies dan al zijn andere werken samen.”: 340