foto door Greg Gorman, met toestemming van de familie Gregory Hines en estate.by Constance Valis Hill Gregory Hines (New York City, 14 februari 1946-aldaar, 9 augustus 2003) was de zoon van Maurice Hines Sr.en Alma Hines., Hij begon te dansen op de leeftijd van niet-vrij-drie, werd professioneel op de leeftijd van vijf, en vijftien jaar uitgevoerd met zijn oudere broer Maurice als de Hines Kids, het maken van Nachtclub optredens in het hele land. Terwijl Broadway-leraar en choreograaf Henry LeTang de eerste tapdansroutines van het team creëerde, kwam de absorptie van techniek van de broers voort uit het kijken naar en werken met de Grote black tap masters waar en wanneer ze in dezelfde theaters optraden., Ze groeiden bijna backstage op in het Apollo Theatre, waar ze getuige waren van de optredens en het advies van tapdanslegendes als Charles “Honi” Coles, Howard “Sandman” Sims, The Nicholas Brothers en Teddy Hale (Gregory ‘ s persoonlijke inspiratiebron). Gregory en Maurice groeiden vervolgens uit tot de broers Hines. Toen Gregory achttien was, werden hij en Maurice vergezeld door hun vader, Maurice Sr., op drums, steeds Hines, Hines en Dad., Ze toerde internationaal en verscheen vaak op The Tonight Show, maar de jongere Hines was rusteloos om weg te komen van de non-stop jaren op de weg, dus hij verliet de groep in zijn vroege jaren twintig en “gepensioneerd” (zo zei hij) naar Venetië, Californië. Voor een tijd liet hij dansen achter, het verkennen van alternatieven die zijn vorming van een jazz-rock band genaamd Severence opgenomen. In 1973 bracht hij een album uit met originele nummers.toen Hines eind jaren 70 terug verhuisde naar New York City, kreeg hij meteen een rol in The Last Minstrel Show., De show sloot in Philadelphia, maar lanceerde hem terug in de podiumkunsten, en slechts een maand later kwam Eubie (1978) een gecertificeerde Broadway-hit, die leverde hem de eerste van vier Tony nominaties. Comin ‘ Uptown (1980), hoewel geen succes, leidde tot een nieuwe nominatie en Sophisticated Ladies (1981) naar een derde. In 1992, Hines ontving de Tony Award voor Beste Acteur in een Musical voor zijn meeslepende vertolking van de jazz man Jelly Roll Morton in George C. Wolfe ’s productie van Jelly’ s Last Jam, het delen van een Tony nominatie voor choreografie voor die show met Hope Clark en Ted Levy.,Hines maakte zijn eerste overgang van danser/zanger naar filmacteur in Mel Brooks’ hilarische The History of the World, Part I (1981), die de rol van een Romeinse Slaaf speelt, die hem in één scène zanddanst in de woestijn. Hij volgde dat in korte opeenvolging met Wolfen, een allegorisch mysterie geregisseerd door Michael Wadleigh dat nu een culthit is; daarin speelde Hines de rol van lijkschouwer. In 1984 speelde hij in Francis Ford Coppola ‘ s film The Cotton Club (1984). Vincent Canby schreef In The New York Times over Hines’ zeldzame aanwezigheid op het scherm in de film: “He doesn’ t sneak up on you., Hij is zo relaxed, zo zelfverzekerd en zo sierlijk, of hij nu als ambitieuze hoefster of tapdanseres optreedt, alleen of samen met zijn broer Maurice, dat hij je dwingt hem te besluipen. De vitaliteit en komische intelligentie die hem een New York favoriet in Eubie en verfijnde dames gemakkelijk vertalen naar het scherm hebben gemaakt.”De film was een naadloze mix van dans in het kader van het verhaal., De felle virtuositeit van Hines’ dansen is te zien in The White Nights (1985), waarin hij een Amerikaanse overloper naar de Sovjet-Unie speelde tegenover Michail Baryshnikov, die Russische overloper naar de Verenigde Staten speelde. “Ik heb niet een vreselijk traumatische ervaring als een zwarte persoon in deze wereld, maar ik heb ervaringen gehad,” Hines vertelde Michael J. Bandler over de film. “Mijn natuur is om ze te laten gaan-Ik was niet van plan om te worden belast met een negatieve houding. Dus voor witte nachten moest ik graven, maar de pijn was er.,”In 1988, Hines starred in een film die zijn voorliefde voor zowel dans en drama gecombineerd, Tap. Met full-scale productie nummers gefilmd op locatie in New York City en Hollywood, en met een originele soundtrack speciaal gemaakt voor de look en de stijl van de film, Tap werd de eerste dans musical om tapdansen samenvoegen met hedendaagse rock en funk muziekstijlen. Het bevatte ook tal van tap legendes, waaronder Sandman Sims, Bunny Briggs, Steve Condos, Harold Nicholas en Hines ‘ co-ster en show business mentor, Sammy Davis, Jr.,Hines ‘uitgebreide en gevarieerde film CV omvat samen met Billy Crystal In regisseur Peter Hyam’ s hit comedy, Running Scared, en het volgende jaar met Willem Dafoe, in Zuidoost-Azië, in de militaire thriller Off Limits., Hij speelde in William Friedkin ’s donkere komedie, Deal of the Century, met Sigourney Weaver en Chevy Chase; Penny Marshall’ s militaire komedie, Renaissance Man, co-starring Danny DeVito; The Preacher ’s vrouw met Denzel Washington en Whitney Houston, nogmaals met regisseur Penny Marshall; Waiting to Exhale, met Angela Bassett en Whitney Houston voor regisseur Forest Whittaker, en Good Luck, met co-ster Vincent D’ Onofrio. Hij verscheen ook in de offbeat ensemble comedy, Mad Dog Time, met Jeff Goldblum, Ellen Barkin, Gabriel Byrne, en Richard Dreyfuss., In 1994, Hines breidde zijn talenten om de rol van filmregisseur omvatten. Zijn regiedebuut was de onafhankelijke film Bleedings Hearts, opgenomen op locatie in New York. Een hedendaags romantisch drama, het onderzocht de precaire relatie tussen een dertig-jarige, blanke, mannelijke radicale en een zwarte, vrouwelijke middelbare school student.

Hines werk in televisie is even divers. In 1989 creëerde en presenteerde hij Gregory Hines Tap Dance in America, een PBS-televisiespecial met ervaren tapdansers, gevestigde tapdansgezelschappen en de volgende generatie tapdansers., De film werd genomineerd voor een Emmy award, net als zijn optreden op Motown Returns to the Apollo. Op het Amerikaanse netwerk, Hines starred met Annette O ‘ Toole in de veelgeprezen originele film, White Lies, gebaseerd op de roman Louisiana Black van Samuel Charters. Hij speelde ook op TNT met Christopher Lloyd in Lewis Teague ‘ S T-Bone en Weaver; met Sinbad, James Coburn en Burt Reynolds in de komedie western, The Cherokee Kid; met Judd Hirsch en F., Murray Abraham in Showtime ‘ s urban drama, the Color of Justice; op CBS-TV met Jean Smart in de thriller, A Stranger in Town; Op the USA Network in de psychologische thriller, Dead Air, en in Subway-serie, de bloemlezing-stijl filmserie voor HBO geregisseerd door Ted Demme. Hines maakte zijn tv-serie debuut in 1998, spelen Ben Stevenson, een liefdevolle alleenstaande vader aarzelend opnieuw invoeren van de dating wereld op CBS-TV-serie, The Gregory Hines Show. Als Ben Doucette, hij maakte deel uit van het begaafde ensemble dat won NBC een Emmy Award voor Beste Comedy Series in 2000 voor Will And Grace., Hij verdiende ook een Emmy nominatie als Outstanding Lead in een miniserie of film voor zijn vertolking op Showtime van de legendarische en baanbrekende danser/filmster Bill Robinson in Bojangles, en speelde ook in de ABC/Touchstone mid season tv-serie, Lost At Home. Drie jaar lang was Hines de stem van Big Bill in Bill Cosby ‘ s animatieserie Little Bill. Hij uitte en zong een van de belangrijkste personages (naast Eartha Kitt, Patti LaBelle en Vanessa Williams) in de Fox TV/Coca Cola animated musical special, Santa Baby., Hij maakte zijn tv-regiedebuut met de rode Sneakers, voor Showtime, en verscheen ook in de film, die zich richt op een 17-jarige middelbare scholier-meer wiskundige dan atleet-die een basketbalsensatie wordt door de gave van een magisch paar sneakers.gedurende een verbazingwekkend gevarieerde carrière bleef Hines een onvermoeibare pleitbezorger voor tap in Amerika. In 1988 heeft hij met succes gelobbyd voor de oprichting van de nationale tapdans dag, die nu wordt gevierd in 40 steden in de Verenigde Staten en in acht andere landen., Hij was lid van de Raad van bestuur van Manhattan Tap, het Jazz Tap Ensemble en de American Tap Foundation (voorheen het American Tap Dance Orchestra). Hij was een genereuze kunstenaar en leraar, zich bewust van zijn rol als model voor tapdanskunstenaars als Savion Glover, Dianne Walker, Ted Levy, en Jane Goldberg, het creëren van dergelijke tapchoreografieën als Groove (1998) voor het Jazz Tap Ensemble, en Boom voor de 1997 Gala voor President en mevrouw Bill Clinton, gefilmd voor (ABC) in het Ford Theater in Washington D. C.,als een jazzmuzikant die een melodie versiert met geïmproviseerde riffs, improviseerde Hines binnen het kader van de dans. Zijn “improvisatie” vereiste de percussieve frasering van een componist, de ritmes van een drummer en de lijnen van een danser. Hoewel hij de erfgenaam was van de traditie van black rhythm tap, was hij ook een voorstander van het nieuwe. “Hij heeft met opzet de tempo’ s uitgewist, “schreef tap historicus Sally Sommer,” het gooien van een cascade van kranen als kiezels gegooid over de vloer., Op dat moment sloot hij tap aan bij de nieuwste free-form experimenten in jazz en nieuwe muziek en postmoderne dans.”The New York Times dance critic Anna Kisselgoff beschreef Hines’ optreden in 1995: “visuele elegantie, zoals altijd, geeft toe aan auditieve kracht. De complexiteit van geluid groeit in intensiteit en bereik.,naast zijn werk op het dans-en theaterpodium, in film en op televisie, maakte Hines in 1987 ook een album genaamd Gregory Hines, en schreef hij introducties voor books Brotherhood in Rhythm: The Jazz Tapdancing of the Nicholas Brothers van Constance Valis Hill, en Savion! My Life in Tap, een biografie van Mr. Glover voor kinderen. Alles wat Hines deed werd beïnvloed door zijn dansen, zoals hij vertelde Stephen Holden in een 1988 interview met de New York Times: “alles wat ik doe,” zei hij, met inbegrip van “mijn zingen, mijn acteren, mijn vrijen, mijn wezen een ouder., Hij overleed op 57-jarige leeftijd in Los Angeles.