ordet «Serenata» er avledet fra «Sereno,» et italiensk ord som betyr – «rolig.»Ordet ble opprinnelig brukt som en henvisning til ytelses-eller kveld sang for iverksetting frieri. Men mot slutten av det 18. århundre, «Serenade» ble vanligvis brukt for å betegne et kammer arbeid utformet for lett underholdning. Den musikalske formen fått enorme popularitet og vokste i betydning i den Klassiske og Romantiske perioder.,
Av alle komponister som klarer å banet vei til den melodiøse verden av serenades, Wolfgang Amadeus Mozart topper listen. Han og hans samtidige fokusert på to viktige funksjoner:
- laging minneverdig og hummable melodier (som var det sentrale låter av et stykke)
- utnytte de melodier i samsvar med relevante musikalske former
Hans «serenades» inkluderer noen flotte symfonier som «Serenata Notturna» og «Haffner Serenade,» rent instrumentale stykker som består av flere bevegelser., Alle av dem var utformet for spesielle anledninger, som bryllup seremonier. «Eine Kleine Nachtmusik» er Mozarts mest kjente serenade (Serenade Nr 13 i G-dur, K. 525.)
Opprinnelse
I August 1787, Mozart laget Eine Kleine Nachtmusik i Wien, mens du arbeider på opera med tittelen «Don Giovanni.»Selv om det ble opprinnelig opprettet i samsvar med et ensemble kastet av double bass, cello, bratsj, og 2 fioliner, den er utført i en orkesterlignende arrangement i moderne tid., Stykket inneholder 4 bevegelser – «Allegro (sonata-rondo) i G-dur,» «Allegretto (Trio og Minuet) i G-dur,» «Romanza (rondo) i C-dur,» og «Allegro (sonata-allegro) i G-dur.»
Oversikt
fire bevegelser var alle laget i forskjellige populære former og reflekterer tempo markeringene som er utbredt i en typisk symfoni av 4 bevegelser. Selv om laget i 1787 ble det publisert om lag 40 år etter hans død. Bevis om en 5. bevegelsen ble funnet i hans notater, men historikere mener at det kan ha vært brukt til en annen brikke.,
Allegro (sonata-allegro)
Den første bevegelsen er delt inn i 3 hoveddeler – Coda og Gjentagelse, Utvikling strekker seg gjennom flere nøkler, og Utstillingen inneholder 2 temaer. Den første «sonata-allegro» blir av med en håndgripelig aggressiv, men muntert tema, som stiger med gjentatte formuleringer. Det er etterfulgt av en kort overgangsfasen, som kulminerte i 2. tema. 2. tema, der G-dur blir tonic-tasten og D-dur er den dominerende tasten, og tilbyr en sterk kontrast., Det er mer grasiøs og føler seg mindre løp, som hele utstillingen blir gjentatt.
utvikling er kortvarig og begynner med D-dur. Det er en emancipating kampen mellom de to tastene, preget av noen vendinger og svinger, med G-dur som kommer ut på toppen. Tonic-tasten (G-dur) er deretter brukt til å spille Coda og Gjentagelse. Den «Gjenerobre» begynner med 1. og 2. temaer i G-dur, og tilbyr en ekstra avsluttende tema mellom 2. tema og «coda.,»Coda er fylt med fanfare og spiller ut for en lengre segmentet, slutter med et fullt orkester, bevare den muntre tonen i starten av bevegelsen.
Romanze: Andante
Den 2. bevegelse er også en kort sammenlignet med andre moderne stykker av den «Romantiske» era. Den har en mild og langsommere tempo, med en regelmessig En del og en B-seksjon lik den 1. bevegelse. Bevegelsen begynner med Et avsnitt, som er delt inn i to deler og den gjentas., Jo raskere bevegelser i den andre delen av En bæres av den første fiolin, merking sin overgang til B-delen. B-delen bruker også variasjoner fra forgjengeren, og er mye mer rytmisk. Ligner på En del B-delen er også delt inn i to deler som er gjentatt. Til slutt, En del er spilt ut igjen i tonic, sans noen repetisjoner. Bevegelsen avsluttes med en kort Coda av 3 orkestrale treff, utvide den En del.
Menuetto: Allegretto
Den tredje bevegelse er simulert gjennom en trio form og Minuet i G-dur (tonic-tasten)., Den Menuetter starter med en aksent triple-måleren. Det har også 2 hovedtemaer som blir gjentatt. Trioen tema er utredet etter Minuet tema. Trioen er mer lyrisk og koblet, som strengene churning ut omfattende notes til å tilby en beroligende tone. Trioen har også 2 seksjoner som er igjen gjentas. Til slutt, begge delene av minuet få gjentatt, som musikk overgår inn i siste bevegelse.
Rondo: Allegro
Det endelige bevegelse av «Eine Kleine Nachtmusik» bruker G-dur, hvor 2 viktigste temaer er spilt alternativt, om enn i sonata-rondo form., Sonata-rondo har også en Utstilling, Coda Gjentagelse, og Utvikling lik den Sonata-allegro. Dette følges opp med en kort overgang til 2. tema, som starter med en nedadgående sprang satt til den tonale tilbud av åpningen tema. Det første temaet går tilbake igjen, men i en litt variert gjengivelse som de to temaer få gjentatt igjen. Utviklingen åpner med en lignende tone av 1. tema, men ender opp i G-dur (tonic-tasten). Den Gjentagelse også gjentar de to temaene i G-dur, som Coda senere går inn i maktkampen., Det er parallelt med utstillingen spilt fra 1. tema, som symphony avsluttes i en nedadgående puls. Det er 3 grand akkorder på slutten av stykket, og tilbyr fartsfylt munter tone som startet 1. bevegelse.
Konklusjon
Det er også noen mulm om tittelen på stykket. Navnet var hentet fra en oppføring i Mozarts personlige katalogen, som lese «Eine Kleine Nacht-Musik», som betyr «en liten serenade» på tysk. Det gjør lett listen over absolutte klassikere, sammen med vivaldis «Four Seasons» og Beethovens «9. Symfoni.,»Det er en faktisk synonym til rik, saftig og spennende resonans av klassisk musikk. Begeistring og glede at dette stykket likevel utstråler hver gang det spilles er et testament til sin storhet., Kleine Nachtmusik på Britannica
i Slekt piano ark musikk:
- Eine Kleine Nachtmusik – MVMT-1: Velg ditt nivå – Piano ark
- Klassisk musikk: Piano ark musikk på multi-nivå
- Mozarts stykker: Piano ark musikk på multi-nivå
- Musikk fra orkestrale stykker: Piano solo ark musikk på multi-nivå