Brahms er en av de store musikalske historie. Han hadde en gave for å kombinere de mer komplekse harmoniske praksis av den Romantiske epoken med den klare musikalske strukturer av den Klassiske epoken. Fordi han hovedsakelig består absolutt musikk (i motsetning til programmet musikk som hadde blitt så populær i det 19. århundre) han er ansett som en mer konservativ komponist. Når du leser, betaler spesiell oppmerksomhet til sin samhandling med andre komponister vi har studert, som Robert Schumann og Anton Dvorak.,

Innledning

Johannes Brahms (7 Kan 1833-3 April 1897) var en tysk komponist og pianist. Født i Hamburg i en Luthersk familie, Brahms tilbrakt mye av sitt yrkesaktive liv i Wien, Østerrike. I sin levetid, Brahms ‘ s popularitet og innflytelse var stor. Han er noen ganger sammen med Johann Sebastian Bach og Ludwig van Beethoven som en av de «Tre Bs,» en kommentar opprinnelig laget av det nittende århundre dirigenten Hans von Bülow.,

Brahms komponert for piano, kammer ensembler, symfoniorkester, og for tale-og refreng. En virtuos pianist, han hadde premiere mange av hans egne verker. Han har jobbet med noen av de fremste i sin tid, inkludert pianist Clara Schumann og fiolinisten Joseph Joachim (de tre var nære venner). Mange av hans verker har blitt vanlig i den moderne konsert repertoar. Brahms, en kompromissløs perfeksjonist, ødela noen av hans verker og venstre andre upubliserte.

Brahms er ofte sett på som både en tradisjonalist og en innovatør., Hans musikk er godt forankret i de strukturer og kompositoriske teknikker av den Barokke og Klassiske mestere. Han var en mester i kontrapunkt, komplekse og disiplinerte kunsten som Johann Sebastian Bach er kjent, og av utvikling, en kompositorisk ethos utviklet av Joseph Haydn, Wolfgang Amadeus Mozart, Ludwig van Beethoven, og andre komponister. Brahms hadde som mål å ære «renhet» av disse ærverdige «tysk» strukturer og før dem inn i en Romantisk uttrykk i prosessen å skape sterke, nye tilnærminger til harmoni og melodi., Mens mange samtidige funnet sin musikk for akademisk, for hans bidrag og håndverk har vært beundret av påfølgende tall så forskjellige som Arnold Schoenberg og Edward Elgar. Den flittige, svært bygget arten av Brahms-verker var et utgangspunkt og en inspirasjon for en generasjon komponister.

Liv

Tidlige År

Brahms ‘ s far, Johann Jakob Brahms (1806-72), kom til Hamburg fra Ditmarsken, søker en karriere som en by som musiker. Han var dyktig i flere instrumenter, men fant sysselsetting for det meste å spille horn og kontrabass. I 1830, han giftet seg med Johanna Henrika Christiane Nissen (1789-1865), en syerske aldri tidligere gift, som var sytten år eldre enn det han var., Johannes Brahms hadde en eldre søster og en yngre bror. I utgangspunktet, de bodde i nærheten av byen havna, i Gängeviertel kvartal av Hamburg, i seks måneder, før han flyttet til et lite hus på Dammtorwall, en liten gate i nærheten binnenalster.

Johann Jakob ga sin sønn hans første musikalsk opplæring. Han studerte piano fra en alder av syv år med Otto Friedrich Willibald Cossel. På grunn av familiens fattigdom, ungdom Brahms hadde å bidra til familiens inntekt ved å spille piano i dansestedene. Tidlig biografer fant denne sjokkerende og spilte ned denne delen av sitt liv., Noen moderne forfattere har foreslått at dette tidlig erfaring vridd Brahms senere relasjoner med kvinner, men Brahms forskere Styra Avins og Kurt Hoffmann har stilt spørsmål ved muligheten. Jan Swafford har bidratt til diskusjon.

For en tid, Brahms også lært cello. Etter sine første pianotimer med Otto Cossel, Brahms studerte piano med Eduard Marxsen, som hadde studert i Wien, med Ignaz von Usa (elev av Mozart) og Carl Maria von Bocklet (en nær venn av Schubert)., Den unge Brahms ga noen offentlige konserter i Hamburg, men det hadde ikke blitt godt kjent som en pianist, før han laget en konsertturné i en alder av nitten. (Senere i livet, at han ofte tok del i utførelsen av sine egne gjerninger, enten som solist, akkompagnatør, eller deltaker i kammermusikk. Han gjennomførte kor fra begynnelsen av tenårene, og ble en dyktig kor og orkester dirigent.,

Møte Joachim og Liszt

Han begynte å komponere ganske tidlig i livet, men senere utryddet de fleste eksemplarer av hans første verk, for eksempel, Louise Japha, en stipendiat-elev av Marxsen, rapporterte et piano sonata, som Brahms hadde spilt eller improvisert i en alder av 11, som hadde blitt ødelagt. Hans komposisjoner er ikke mottar offentlig anerkjennelse før han gikk på en konsert turne som akkompagnatør til ungarsk fiolinist Eduard Reményi i April og Mai 1853. På denne turen møtte han Joseph Joachim i Hannover, og gikk videre til Domstolen i Weimar, der han møtte Franz Liszt, Peter Cornelius, og Joachim Raff., Ifølge flere vitner av Brahms ‘s møte med Liszt (som Liszt utført Brahms-Scherzo, Op. 4, på sikt), Reményi ble fornærmet av Brahms’ s manglende ros liszts Sonate i B-moll helhjertet (Brahms angivelig falt i søvn under en forestilling av den nylig sammensatt arbeid), og de skiltes selskapet kort tid etterpå. Brahms senere unnskyldte seg og sa at han kunne ikke hjelpe det, etter å ha blitt utslitt av sine reiser.,

Brahms og Schumanns

Joachim hadde gitt Brahms et brev av innføring til Robert Schumann, og etter en tur i Rheinland, Brahms tok toget til Düsseldorf, og ble ønsket velkommen til den Schumann familie på ankomst er det. Schumann, overrasket av den 20-årige talent, publiserte en artikkel med tittelen «Neue Bahnen» (Nye Veier) i den 28 oktober 1853 utgave av tidsskriftet Neue Zeitschrift für Musik varsling fra det offentlige til den unge mannen, som han påsto var «forutbestemt til å gi ideelle uttrykk til tider.,»Denne uttalelsen imponert over folk som var beundrere av Robert eller Clara Schumann, for eksempel i Hamburg, en musikk utgiver og leder av Philharmonic, men den ble mottatt med en viss skepsis av andre. Det har økt i Brahms ‘ s self-kritisk behov for å perfeksjonere sine arbeider., Han skrev til Robert, «Ærverdige Mester,» i November 1853, at hans ros «Vil vekke slike ekstraordinære forventninger av det offentlige, og at jeg ikke vet hvordan jeg kan begynne å oppfylle dem …» Mens han var i Düsseldorf, Brahms deltok med Schumann og Albert Dietrich i å skrive en sonate for Joachim; dette er kjent som «F–A–E Sonata – Gratis, men Ensom» (tysk: Frei men einsam). Schumann kone, komponist og pianist Clara, skrev i sin dagbok om sitt første besøk som

er en av de som kommer som om rett fra Gud. – Han spilte oss også, scherzos etc., av sine egne, alle av dem vises frodig fantasi, dybde av følelser, og mestring av form … hva han spilte for oss er så mesterlig at man ikke kan, men tror at den gode Gud sendte ham til verden ferdige. Han har en stor fremtid foran ham, for han vil først finne den sanne feltet for hans geni når han begynner å skrive for orkester.

Etter at Robert Schumann selvmordsforsøk og påfølgende innesperring i en mental sanatorium i nærheten av Bonn i februar 1854, Clara var «i fortvilelse,» forventer Schumanns’ åttende barn. Brahms skyndte seg til Düsseldorf., Han og/eller Joachim, Dietrich, og Julius Otto Grimm besøkte Clara ofte i Mars 1854, å avlede tankene hennes fra Robert ‘ s tragedie ved å spille musikk for eller med henne. Clara skrev i sin dagbok

som en god Brahms alltid viser seg en mest sympatiske venn. Han sier ikke mye, men man kan se i ansiktet hans . . . hvordan han sørger sammen med meg for de av våre kjære som han så sterkt respekterer. I tillegg, han er så snill i å gripe enhver mulighet for å heie meg ved hjelp av noe musikalsk., Fra en så ung mann jeg kan ikke annet enn å bli dobbelt bevisst offer for et offer, er det utvilsomt er for alle å bli med meg nå.

Senere, for å hjelpe Clara og hennes mange barn, Brahms fast over Schumann leilighet i en tre-etasjes hus, sette sin musikalske karriere til side midlertidig. Clara var ikke lov til å besøke Robert inntil to dager før hans død. Brahms var i stand til å besøke ham flere ganger, og så kunne fungere som en go-mellom. Den Schumanns ansatt en vaktmester, «Bertha» i Düsseldorf, senere Elisabeth Werner i Berlin., Det var også en innleid kokk, i Berlin «Josephine.»Når Schumanns’ eldste barnet og datter, Marie, født 1841, var av alder, hun tok over som husholderske og når det er nødvendig, som kokk. Clara var ofte borte på konsert turer, noen varig måneder, eller noen ganger i sommer for kurer, og i 1854-1856 Brahms var også bort en del av tiden, og lar de ansatte til å håndtere husholdningen. Clara mye verdsatt Brahms-støtte som en beslektet musikalske ånd.

I en konsert i Leipzig i oktober 1854, Clara spilte Andante og Scherzo fra Brahms Sonate i F-moll, Op., 5, «den første gangen hans musikk ble spilt i det offentlige.»

Brahms og Clara hadde et veldig nært og livslangt, men uvanlige forhold. De hadde stor kjærlighet, men også respekt for hverandre. Brahms oppfordret i 1887 at alle hans og Clara ‘ s brev til hverandre skulle bli ødelagt. Faktisk Clara holdt ganske mange brev Brahms hadde sendt henne, og til Marie er oppfordret, avstod fra å ødelegge mange av brevene Brahms hadde kommet tilbake. Til slutt korrespondanse mellom Clara og Brahms i tysk ble publisert. Noen av Brahms ‘ s tidligste brev til Clara vise ham dypt forelsket i henne., Clara er bevart brev til Brahms, bortsett fra en, begynner mye senere, i 1858. Valgte bokstaver eller utdrag fra dem, noen til eller fra Brahms, og dagbok av Clara har blitt oversatt til engelsk. De tidligste hentet og oversatt brev fra Brahms å Clara var i oktober 1854. Hans Gál advarer om at den bevarte korrespondansen kan ha «gått gjennom Clara sensur.»

Brahms følte en sterk konflikt mellom kjærligheten til Clara og respekt for henne og Robert, som fører ham til å henspille på et tidspunkt for å selvmordstanker., Ikke lenge etter at Robert døde, Brahms bestemte seg for at han måtte bryte vekk fra Schumann husholdning. Han tok igjen ganske brusquely, forlater Clara følelse vondt. Men Brahms og Clara holdt opp korrespondanse. Brahms ble med Clara og noen av hennes barn for noen sommer opphold. I 1862, Clara har kjøpt et hus i Lichtental, så tilstøtende, siden 1909 inkludert i Baden-Baden, og bodde der med sin øvrige familie fra 1863 1873. Brahms fra 1865 til 1874 brukt litt tid på å somre som bor i en leilighet i nærheten i et hus som nå er et museum, «Brahmshaus» (Brahms huset)., Brahms vises i senere år som en ganske avuncular figur i Eugenie Schumann-konto. Clara og Brahms tok en konsert turne sammen, i November–desember 1868 i Wien, så tidlig i 1869 til England, så Holland, tour ble avsluttet i April 1869. Etter Clara flyttet fra Lichtental til Berlin i 1873, de to så hverandre ikke så ofte, som Brahms hadde sitt hjem i Wien siden 1863.

Clara var 14 år eldre enn Brahms., I et brev til henne 24. Mai 1856, to og et halvt år etter møte henne, og etter to år enten sammen eller tilsvarende, Brahms skrev at han fortsatte å ringe henne den tyske høflig form «Sie» til «du» og nølte med å bruke kjente formen «Du.»Clara enige om at de kaller hverandre «Du,» skriver i sin dagbok «jeg kan ikke nekte, for ja jeg elsker ham som en sønn.»Brahms skrev 31. Mai:

«jeg skulle ønske jeg kunne skrive til deg så ømt som jeg elsker deg, og gjøre så mange bra ting for deg, som du ønsker. Du er så uendelig mye for meg at jeg knapt kan uttrykke det., Jeg skulle gjerne ringe deg darling og mange andre navn, uten noen gang å få nok av tilber deg.»

resten av dette brevet, og de fleste senere bevarte brev, er om musikk og musikalske mennesker, oppdatere hverandre om sine reiser og opplevelser. Brahms mye verdsatt Clara meninger som komponist. «Det var ingen sammensetning av Brahms som ikke var vist til Clara det øyeblikket det var i form til å bli kommunisert. Hun forble hans trofast viet rådgiver.,»I et brev til Joachim i 1859, tre år etter at Robert er død, Brahms skrev om Clara:

«jeg tror at jeg ikke respekterer og beundrer henne så mye som jeg elsker henne og er under sin stave. Ofte må jeg tvang avholde meg fra å bare stille å legge armene rundt henne, og selv—jeg vet ikke, det virker så naturlig at hun ikke ville ta det ille.»

Brahms giftet seg aldri, til tross for sterke følelser for flere kvinner, og til tross for å skrive inn i et engasjement, snart brutt, med Agathe von Siebold i Göttingen i 1859., Det ser ut til at Brahms var heller indiscreet om forholdet mens det varte, som plaget hans venner. Etter å bryte forlovelsen, Brahms skrev til Agathe: «jeg elsker deg! Jeg må se deg igjen, men jeg er ikke i stand til å bære lenkene. Skriv gjerne til meg om jeg kan komme igjen for å hekte deg i mine armer, for å kysse deg, og fortelle deg at jeg elsker deg.’Men de så aldri hverandre igjen.,

Detmold og Hamburg

Etter at Robert Schumann død på sanatorium i 1856, Brahms delt sin tid mellom Hamburg, hvor han dannet og gjennomført en dame choir, og Detmold i Fyrstedømmet Lippe, hvor han ble court musikk-lærer og dirigent. Han var solist på premieren av sin Klaverkonsert Nr 1, sitt første orkesterverk sammensetning skal utføres av det offentlige, i 1859. Han første gang besøkte Wien, i 1862, bor der vinteren over, og i 1863, ble utnevnt til leder av Wien Singakademie., Selv om han trakk seg den posisjonen de følgende år, og underholdt tanken på å ta opp gjennomfører innlegg andre steder, han baserer seg i økende grad i Wien, og snart gjorde sitt hjem der. Fra 1872 1875, og han var direktør for konserter i Wien Gesellschaft der Musikfreunde; etterpå, aksepterte han ingen formell posisjon. Avslo han et æresdoktorat av musikk fra Universitetet i Cambridge i 1877, men aksepterte en fra theUniversity av Breslau i 1879, og består Akademisk Festival Overture som en gest av takknemlighet.,

Han hadde laget jevnt og trutt hele 1850-tallet og 60-tallet, men hans musikk hadde fremkalt delt kritiske reaksjoner, og den første Klaverkonsert hadde blitt dårlig mottatt i noen av sine første opptredener. Hans verker ble stemplet som gammeldagse av den «Nye tyske Skolen’ hvis hovedtall inkludert Franz Liszt, Richard Wagner, og Hector Berlioz. Brahms beundret noen av Wagners musikk og beundret Liszt som en stor pianist, men konflikten mellom de to skolene, kjent som the War of the Romantics, snart viklet inn alle musikalske Europa., I Brahms leiren var hans nære venner: Clara Schumann, Joachim, den innflytelsesrike musikk kritiker Eduard Hanslick, og den ledende Wien kirurg Theodor Billroth. I 1860, Brahms forsøkte å organisere en offentlig protest mot noen av de villere utskeielser av Wagnerians’ musikk. Dette tok form av et manifest, skrevet av Brahms og Joachim i fellesskap. Det manifest, som ble publisert tidlig med bare tre støtte signaturer, var en fiasko, og han har aldri engasjert i offentlig polemikk igjen.,

År av Populariteten

Det var det premiere på En tysk Requiem, hans største kor arbeid, i Bremen, i 1868, som bekreftet Brahms Europeiske omdømme og ledet mange til å akseptere at han hadde erobret Beethoven og symfoni. Dette kan ha gitt ham selvtillit til slutt å fullføre en rekke verk som han hadde kjempet med i mange år, slik som kantate Rinaldo, hans første strykekvartett, tredje piano kvartetten, og det mest kjente er hans første symfoni., Denne dukket opp i 1876, men det hadde vært begynt (og en versjon av den første bevegelsen sett av noen av hans venner) i begynnelsen av 1860-årene. De andre tre symfonier, deretter fulgt i 1877 1883, og 1885. Fra 1881, og han var i stand til å prøve ut sin nye orkestermusikk med Meiningen Domstolen Orkester av Hertugen av Meiningen, som dirigent var Hans von Bülow. Han var solist på premieren av sin Klaverkonsert Nr 2 i 1881, i Pest.

Brahms ofte reist, både for forretnings – (konsert turer) og nytelse. Fra 1878 og fremover, har han ofte besøkte Italia på vårparten, og han vanligvis søkt en hyggelig, landlig beliggenhet i å komponere i løpet av sommeren. Han var en stor walker og spesielt likte å tilbringe tid i friluft, hvor han følte at han kunne tenke mer tydelig.,

I 1889, en Theo Wangemann, en representant for Amerikanske oppfinneren Thomas Edison, besøkte komponist i Wien, og inviterte ham til å lage en eksperimentell opptak. Brahms spilt en forkortet versjon av hans første ungarsk dans på piano. Innspillingen ble senere utgitt på LP av tidlig piano forestillinger (utarbeidet av Gregor Benko). Selv om det snakkes introduksjon til kort stykke musikk som er helt klart, piano spiller er i stor grad hørbar på grunn av kraftig overflate støy. Likevel, dette er fortsatt den tidligste opptak gjort av en stor komponist., Analytikere og forskere er fortsatt delt, men som om stemmen som introduserer stykket er at av Wangemann eller av Brahms. Flere forsøk har blitt gjort for å forbedre kvaliteten av denne historiske opptak; en «denoised» versjon ble produsert ved Stanford University som hevder å løse mysteriet.

I 1889, Brahms ble utnevnt til æresborger av Hamburg, før 1948 bare én født i Hamburg.

Brahms og Dvořák

I 1875, komponisten Antonín Dvořák (1841-1904) var det fortsatt tilnærmet ukjent utenfor Praha region., Brahms var på juryen som tildelte Vienna State Premie for sammensetning til Dvořák tre ganger, først i februar 1875, og senere i 1876 og 1877. Brahms også anbefalt Dvořák til sin forlegger, Simrock, som hadde bestilt svært vellykket Slaviske Danser. I løpet av få år, Dvořák fått verdens kjent. I 1892 ble han utnevnt til Direktør for det nyetablerte National Conservatory i New York.

Senere År

I 1890, den 57 år gamle Brahms vedtatt å gi opp å komponere., Men, som det viste seg, var han ikke i stand til å overholde sin beslutning, og i årene før han døde hadde han produsert en rekke anerkjente mesterverk. Hans beundring for Richard Mühlfeld, klarinettist med Meiningen orkester, flyttet han til å komponere Klarinett Trio, Op. 114, Klarinett Kvintett, Op. 115 (1891), og de to Klarinett, Også, Op. 120 (1894). Han skrev også flere sykluser av klaverstykker, Oppdal. 116-119, Vier ernste Gesänge (Fire Alvorlige Sanger), Op. 121 (1896), og Elleve Chorale Preludier for orgel, Op. 122 (1896).

Mens å fullføre Op., 121 sanger, Brahms utviklet kreft (forskjellige kilder på om dette var av leveren eller bukspyttkjertelen). Hans siste opptreden i det offentlige var på 3 Mars 1897, da han så Hans Richter gjennomføre sin Symfoni Nr 4. Det var en applaus etter hver av de fire bevegelser. Hans tilstand gradvis forverret og han døde en måned senere, den 3. April 1897, i alderen 63. Brahms er gravlagt i Zentralfriedhof i Wien, under et monument av Victor Horta og billedhuggeren Ilse von Twardowski-Conrat.,

Hyllester

Senere på året, den Britiske komponisten Hubert Parry, som anses Brahms den største artisten på den tiden, skrev orkestral Elegy for Brahms. Dette ble aldri spilt i parrys levetid, mottar sin første opptreden på en minnekonsert for Parry seg i 1918.

Fra 1904 til 1914, Brahms venn, musikk-kritiker Maks Kalbeck publisert et åtte binds biografi av Brahms, men dette har aldri blitt oversatt til engelsk., Mellom 1906 og 1922, Deutsche Brahms-Gesellschaft (tysk Brahms Samfunnet) publisert 16 nummerert volumer av Brahms-korrespondanse, minst 7 av disse ble redigert av Kalbeck. En ytterligere 7 volumer av Brahms korrespondanse ble publisert senere, inkludert to bind med Clara Schumann, redigert av Marie Schumann.

Stil og Påvirkninger

Brahms opprettholdt en Klassisk følelse av form og orden i sine arbeider, i motsetning til den velstand av musikk i mange av hans samtidige., Dermed mange beundrere (men ikke nødvendigvis Brahms selv) så ham som mester i tradisjonelle former og «pure music», som motsetning til «Nye tyske» omfavnelse av programmet musikk.

Brahms æret Beethoven: i komponistens hjem, en marmor byste av Beethoven sett ned på det sted hvor han komponerte, og noen passasjer i hans arbeider er preget av Beethovens stil., Brahms ‘ Første Symfoni bærer sterkt påvirket av Beethovens Femte Symfoni, som de to verkene er både inC mindre, og i slutten av kampen mot en C-dur triumf. De viktigste temaet for avslutning av den Første Symfonien er også minner om et hovedtema i den siste satsen av Beethovens Niende, og når denne likheten ble pekt ut til Brahms, svarte han at alle dunce kunne se det. I 1876, da verket ble urfremført i Wien, det var umiddelbart hyllet som «Beethovens Tiende»., Men likheten av Brahms musikk som for sent Beethoven hadde først vært nevnt så tidlig som i November 1853, i et brev fra Albert Dietrich til Ernst Naumann.

En tysk Requiem var delvis inspirert av sin mors død i 1865 (som tiden komponerte han en begravelse mars som skulle bli grunnlaget for Del To, Denn alles Fleisch), men det omfatter også materiale fra en symfoni som han startet i 1854, men har forlatt følgende Schumann selvmord. Han skrev en gang at Requiem «tilhørte Schumann.,»Den første bevegelsen av denne forlatte Symphony ble re-arbeidet som den første bevegelsen av den Første Klaverkonsert.

Brahms elsket Klassisk musikk av Mozart og Haydn. Han samlet første utgaver og autografer av sine verker, og redigeres utføre utgaver. Han studerte musikk av pre-klassiske komponister, inkludert Giovanni Gabrieli, Johann Adolph Hasse, Heinrich Schütz, Domenico Scarlatti, Georg Friedrich Händel, og, spesielt, Johann Sebastian Bach. Blant hans venner var ledende musikkforskere, og, med Friedrich Chrysander, han redigerte en utgave av verk av François Couperin., Brahms også redigerte verker av C. P. E. og W. F. Bach. Han så ut til eldre musikk for inspirasjon i kunsten kontrapunkt, temaene i noen av hans verker er modellert på Barokk kilder som for eksempel Bachs Kunsten å Fuge i fugal finalen av Cello Sonata No. 1, eller den samme komponist er Kantate Nr 150 i passacaglia tema for den Fjerde Symfoni avslutning.

Den tidlige Romantiske komponister hadde en stor innflytelse på Brahms, spesielt Schumann, som oppmuntret Brahms som en unge komponisten. Under sitt opphold i Wien, i 1862-63, Brahms ble spesielt interessert i musikken til Franz Schubert., Sistnevnte innflytelse kan identifiseres i verker av Brahms stammer fra perioden, slik som de to piano kvartetter Op. 25 og Op. 26, og Piano-Kvintetten som videre viser til Schubert ‘ s String Quintet og Grand Duo for piano fire hender. Påvirkning av Chopin og Mendelssohn på Brahms er mindre opplagt, selv om den noen ganger kan man finne i hans verker det som synes å være en hentydning til en av dem (for eksempel, Brahms-Scherzo, Op. 4, videre viser til Chopin Scherzo i B-flat-mindre; den scherzo bevegelse i Brahms ‘ s Piano, Sonate i F-moll, Op., 5, videre viser til finalen av Mendelssohn ‘ s Piano Trio i C-moll).

Brahms vurdert å gi opp sammensetning når det syntes at andre komponister innovasjoner i utvidet tonalitet ville resultere i regelen av tonalitet blir brutt sammen. Selv om Wagner ble sterkt kritisk til Brahms som den siste vokste i anseelse og popularitet, var han entusiastisk mottagelig for tidlig Variasjoner og Fuge over et Tema av Händel; Brahms seg, ifølge mange kilder, dypt beundret Wagners musikk, begrense sin ambivalens bare til dramaturgical forskriftene av Wagners teori.,

Brahms skrev innstillinger for piano og stemme 144 tyske folkeviser, og mange av hans lieder reflektere folk temaer eller skildrer scener of rural life. Hans ungarske Danser var blant hans mest lønnsomme komposisjoner.